爱华网试着回答一下。
不准备泛泛而谈，就纯粹说说我很喜欢的一位导演吧（也是因为采访的缘故结识了他）。他的电影从来没有在中国公开上映过（除了部分电影节），但确是屈指可数的大师级导演。
库斯图里卡。
▲埃米尔·库斯图里卡▲埃米尔·库斯图里卡知道的人应该不多，所以在国内够冷门。虽然我一个90后妹子说自己喜欢库斯图里卡有点怪怪的，自己的理解也未必能有多深刻，毕竟他的受众群大多为三、四十岁。按你胃，就是想让更多的人知道他，嘻嘻。
开始看库斯图里卡的电影是出于采访的需要，他是今年上海国际电影节的主席（刚得知有幸专访到主席大人时兴奋了好久）...然而那时我仅仅知道他的名头，对他的电影一无所知。
先上照。给自己毁个容，主角是我身旁这只大熊：
别看他的片子在中国冷门，库斯图里卡本人却是国际各大影展上金光闪闪的“奖项收割机”，他几乎每部影片都获过奖项。
今年他在上海电影节期间带来了四部影片（老子没日没夜的看完了），也顺便安利给各位。冷门又高质量，看了就知道：
《亚利桑那之梦 》（Arizona Dream，1992)
获第43届柏林国际电影节银熊奖
《地下》（Underground，1995）
第48届戛纳电影节金棕榈大奖
《黑猫，白猫》（Black Cat, White Cat，1998）
第55届威尼斯电影节银狮奖
《生活是奇迹》(Life Is a Miracle, 2004)
第30届法国凯撒奖最佳欧洲影片奖
之所以我要墙裂推荐库斯图里卡，是因为他身上具有大师级导演所必备的疯狂与感性。
他的作品常常具有吉普赛的热情和疯狂。他偏爱描绘世界的残酷、生活的颠簸，却绝不放弃乐观与感性，所以常常会导致又哭又笑、情绪失控的状态。说白了就一神经质...
库斯图里卡的电影里没有安静，影片结构严谨，节奏紧凑，情节丰富至极，让观者总能在喜剧中感受到最纯真的美好。
第一次见他的时候，身材高大的库斯图里卡在一群评委中尽显领袖气质（评委还有林嘉欣、严歌苓、万玛才旦等），却和我想象中不太一样。少了顽皮，多了一丝威严。
第二天又见了他（憋问我那晚上睡着觉没，双语采访提纲背烂了都）。接受专访时他严肃而谨慎，藏起了人们熟知的来自巴尔干“坏男孩”的粗犷与热烈。
当我问他“什么才是你眼中的好电影时”，他的嘴角虽然仍旧挂着一丝招牌式的嘲笑，却严肃地回答道：“我认为一部好的电影首先得燃烧观众的情感，让所有的观众可以和故事里头的英雄有共鸣，同时也和演员、导演包括摄影师他们对于整个故事的叙述以及他们对于美的认可有共鸣，一部好的电影必须在情感的层面与观众相连。但问题是，当今社会的一切都在变化：拍电影的方式变了，观众变了，对美的认可也变了。在过去，阿里士多德的美学对拍电影的方式影响很大，在现实生活中发生的一切都具有形而上的意义，电影工作者们（剧作者）会把这些意义转化成影片情节，当生活中的这一切在荧幕上显示出来的时候它们就具备了更强、更直接的情感上的意义。很多美学上的东西对于拍电影大有裨益。”
这段话看似艰涩，一言以蔽之，就是“老子是按照美学教科书拍电影的”。
巴尔干“坏男孩”，是我在采访结束后给他取的绰号。他竟然很高兴地接受了。在我眼里他是一个疯狂的导演，疯狂地玩儿音乐、疯狂地玩儿电影、疯狂地造房子……我说你身份很多重啊，导演音乐人建筑师……他很诙谐地一笑说：你别忘了我还是个作家。
哈哈……
其实在2012年9月30日，埃米尔·库斯图里卡来过一次中国，第一次。但并不是以他为人熟知的电影名导的身份，而是以音乐人的身份，带着他的“无烟地带”乐队。
真喜欢这个极有个性的老头。
而在库斯图里卡的电影版图里，他一直在解构和重建一个被压抑的乌托邦。东欧人戏谑的一面，被这个耿直又粗犷的男人用一种奔放的气质不断地加强，直到汇成一条奔腾的河。
他的嘴角总是带着嘲笑，剖析着同胞身上自相矛盾的正直与邪恶、温良与冷酷，骨子里的痞气让许多东欧评论家痛斥库斯图里卡把自己国家的人民全描绘成小偷和骗子。其实这是对库斯图里卡的一种误解，忽视了他笑闹讽刺背后所深藏的乡愁与痛惜。
看过《地下》的观众一定不会忘记，快结尾处演到在德国疯人院里关了几十年的伊万跑进地下隧道，一辆经过的军车问他去哪儿，他说：“南斯拉夫。”司机大笑着回答，“地球上已经没有南斯拉夫了！”然后扬长而去，镜头里只剩下伊万瞪着一双干涩的鼓眼泡发呆。这时，我们看到的难道不正是库斯图里卡本人吗。
▲地下 Underground (1995) ▲地下 Underground (1995)“在西方，苦难是一种折磨，在巴尔干，是要将苦难宣泄出来的。”库斯图里卡此言道出了一种关于种族学的真相，从捷克到前南斯拉夫，从被哈维追捧的“宇宙塑料人”到曾经肩负着同样使命的“无烟地带”，他们都在压抑的年代以地下的面貌出现。
无论宗教、民族冲突还是政治问题，到了库斯图里卡手里，都会变成怪诞可笑的童话。他总是给人荒唐、怪诞的面貌，无论是他自己还是他的电影。我敢说，如果国内导演有谁能有他一半的疯狂，拍出来的片子不会是现在这个水平。
又绕远了，骚瑞是我的错。还是来讲讲我想推荐的这四部电影吧：
《亚利桑那之梦》Arizona Dream
导演:埃米尔•库斯图里卡导演:埃米尔•库斯图里卡编剧：埃米尔•库斯图里卡
主演:约翰尼•德普、莉莉•泰勒
埃米尔·库斯图里卡，1954年11月24日生于萨拉热窝。人民颠沛流离的生活，为他提供了源源不绝的的创作源泉。而《亚利桑那之梦》中的“家庭”，是库斯图里卡最擅长表现的主题之一。他在很多自己执导的大多数影片中都担任过编剧角色——“我相信，倘若你想成为一名电影导演，首要的课程就是学习如何成为一名作者，学习如何把自己的视界加诸影片。毕竟电影是协作的艺术，拍摄过程中你得不断处理其他人的怀疑和不同意见。年轻导演们常常是想法很多但经验很少，一旦遭遇到现实的要求，他们的想法马上就会被击得粉碎。为了避免这种情况，你得明白自己是谁，从哪里来，还有如何能把一切经验转化为一种电影语言。”
这是德普早期的片子。他和库斯图里卡：
▲埃米尔·库斯图里卡与约翰尼·德普▲埃米尔·库斯图里卡与约翰尼·德普影片中阿利克斯（约翰尼•德普饰）自小离家，在纽约快乐自在地生活。突然有一天，他被拖回久违的故乡亚利桑那，参加叔叔的婚礼。旧有环境的一成不变，让阿利克斯对故乡即着迷又困惑。在叔叔的要求下，漂泊惯了的他进入家族生意，负责凯迪拉克轿车的店面销售。
在工作中，他爱上了风韵犹存、着迷于飞行器制造的寡妇爱琳，而爱琳的继女格蕾丝也对他产生了爱慕之情。在工作和感情中备受煎熬的阿利克斯，面对责任和自我追求不知何去何从。在一个雷电交加的风雨之夜，格蕾丝举枪自杀了……在工作中，他爱上了风韵犹存、着迷于飞行器制造的寡妇爱琳，而爱琳的继女格蕾丝也对他产生了爱慕之情。在工作和感情中备受煎熬的阿利克斯，面对责任和自我追求不知何去何从。在一个雷电交加的风雨之夜，格蕾丝举枪自杀了……第二部想推荐的是： 《地下》Underground
导演: 埃米尔•库斯图里卡导演: 埃米尔•库斯图里卡
编剧: 杜赞•科瓦泽维奇、埃米尔•库斯图里卡
主演: 马诺伊洛维奇、拉扎尔•里斯托夫斯基、米里亚娜•约科维奇、斯拉夫科•斯提马科
墙裂推荐！！不能不看！！墙裂推荐！！不能不看！！继1985年凭借《爸爸出差时》拿下戛纳金棕榈大奖之后，1995年的《地下》使库斯图里卡的电影事业攀上了又一个高峰。这部长达3个小时的宏片巨制，以一种近乎不可思议的喜剧方式，描绘南斯拉夫从1941年纳粹占领期间至1995年内战的曲折历史，大胆揭露了一些投机者所谓英勇事迹背后不为人知的真相。库斯图里卡说：“我在这样一个国家出生，希望、欢笑和生活之乐，在那里比在世上其他任何地方都更强有力，邪恶也是如此，因此你不是行恶就是受害。”
第三部要推荐的是：
《黑猫白猫》Black Cat, White Cat
导演: 埃米尔•库斯图里卡导演: 埃米尔•库斯图里卡编剧: 埃米尔•库斯图里卡、乔丹•米黑克
主演: 巴若姆•塞沃赞、斯尔詹•托多罗维奇、布兰卡•卡蒂奇
《黑猫白猫》是一部比《地下》更“疯狂”的影片，几乎整部影片就是由一个个疯狂的段落组合而成，而疯狂的高潮就是一大段婚礼戏。在影片结尾，一切疯狂结束之后的余韵里，扎拉和艾达坐上轮船远去，见证他们婚礼的一只黑猫和一只白猫，就是命运中幸运和厄运的象征，这也是该片片名的由来。
拍这部影片时，库斯托里卡已经离开了南斯拉夫，在美国和法国两地拍片，他将这种游子的凄凉心境和无可奈何，统统放进某种歇斯底里的情境当中展现出来。他说“我厌恶通过对白来揭露人物的情感。我感到凭借言辞而非动作来表达情感，是电影走得越来越多的一条捷径。这就像一种疾病一样。因此，我试图让自己的演员们尽可能地少说话，而当他们不得不说话时，我要设法确保要么是他们移动，要么是摄影机移动。”
最后一部：
《生活是奇迹》Life Is a Miracle
导演: 埃米尔•库斯图里卡导演: 埃米尔•库斯图里卡编剧:冉可 •巴克、 埃米尔•库斯图里卡
主演: 斯拉夫科•斯提马科 、 娜塔莎•索拉克
从《生活是奇迹》中的路卡身上，我们可以看到库斯图里卡本人的影子：执着、坚守、长情。在美国和法国生活了14年之后，库斯图里卡回到贝尔格莱德，在海拔3000英尺的山区斥资100万英镑为自己建造了一座村庄。他宣称这是自己的“乌托邦”，虽然因为战争失去了自己的城市萨拉热窝，但从小在萨拉热窝的生活体验，已经成为他作品中的重要的烙印：“显然，我在萨拉热窝街头成长的方式———不断与人接触，有着充沛的精力和难以满足的好奇心———影响了我自己的拍片方式。”
就写这么多吧，好累。别忘了给我点个赞呜呜
-----------------------最后补充----------------------
完全是出于热爱老库的片子才来答这道题的，可能有点文不对题。但因为国内知道他的人不多，才让我感到可惜。想到在采访时问他怎么看待3D，他说了“愚蠢”二字。真正的电影大师，似乎对盈利模式都嗤之以鼻，追求一种原原本本的、纯粹的电影表达方式。这也是为什么他对维斯康谛（不知道维斯是啥鸟人的请自行百度）极为推崇，所谓最简单的，就是最好的。
3/5 首页 上一页 1 2 3 4 5 下一页 尾页
