爱华网艺术品不仅是个人和公司品位的彰显，也是实现资产保值增值的绝佳投资对象。中国艺术品现在正处于“发酵期”的价值上升阶段，进入正是好时候
今年5月份，西班牙艺术大师毕加索的一幅名画《拿烟斗的男孩》，在纽约苏富比拍卖行卖出了1.04亿美元的天价，成为拍卖史上最昂贵的艺术作品。
艺术品，这曾经是远离艺术圈以外的人感觉高深莫测的事物，现在，已经为越来越多的富有人群所关注。一位在上海开画廊达10余年的艺术品收藏家感觉到了近几年的悄然变化: 1992年时，她的画廊门可罗雀，开画廊对于她来说只是满足业余的爱好，不能满足糊口的需求 ；而现在，她经常性的固定客户达几十位，她经手的艺术品成交量已经使她的画廊成为利润可观的机构。“1997年开始，国内的艺术品收藏者骤然多了起来。”
几年前，画廊里转动的身影主要还是老外，可现在，中国人的身影占了更大比重。上海一家颇有名气的画廊——沪申画廊从开业至今，绝大多数作品已经售出，而且平均每幅的价格都在2万美元以上。该画廊总监翁菱说，买画的人里，20%是老外，80%是华人，而在华人里面，40%属于内地的购买者。除北京、上海等地的购买者外，很大一部分买主来自江浙一带。
收藏艺术品已经成为内地新富之士及一些追求文化的企业越来越看重的投资种类。
“硬通货”
艺术品收藏圈内流传着这样一个故事: 香港船王董浩云在给他的两个儿子三个女儿分配遗产时，留给包括董建华在内的两个儿子、大女儿和二女儿的都是巨额资产，惟独给小女儿董建平只留下一艘用了几十年、有些破旧的游艇。当有些失望的董建平来到游艇上才发现，游艇内挂满了各种珍贵字画——这是董浩云用一辈子心血所作的收藏，是他遗产中价值最高的一笔。“这里的每一幅画都可‘吃’10年。”一位国内美术界专家说。后来，董建平将游艇捐给了政府，字画自己留了下来。
一幅名画，价值高达几百万至几千万美元，在国际艺术品市场上已是稀松平常之事。它是最保险的资产，不仅因为它占据的空间小得可以忽略不计。同时，它没有使用折旧的风险，“楼房是有寿命的，奢侈品、豪华轿车从你一开始买的那一刻起，它就在贬值。而艺术珍品则属于稀缺资源。”一位以收藏字画为乐的北京某跨国公司总裁刘爱亭对本刊记者说，“因为艺术家终其一生留下的有价值作品数量总是有限的。随着时间的流逝，这些艺术珍品就会具有越来越高的市场价值。”
当个人资产达到一定量级之后，便开始将大量的金钱用于艺术品收藏，这是很多国外商界大亨的惯常做法。石油大亨保罗.盖提除了做生意外，生平最大的两个乐趣便是：追女人、买珍贵艺术品。盖提为他的数以万计的艺术品专门盖了一座“宫殿”——盖提艺术中心，如今成为盖提留给后人的最宝贵遗产，见证着他辉煌的艺术品收藏生涯。
对于微软公司而言，它的价值最大的一笔固定资产也是艺术方面的。微软专门有一个艺术基金会用来搜罗世界名画，陈列这些名画的画廊目前由老盖茨的第二任妻子掌管。
台湾笔记本制造商、广达电脑公司总裁林百里是位字画的发烧友。为了购买到自己喜欢的艺术品，他可以毫不犹豫地一次性开出5000万元的支票，将身旁的人吓一跳。
台湾的媒体曾称林百里是一个“天天换美人”的电脑大王。林百里拥有很多幅张大千的美人图，他喜欢每天在自己的房间里换挂一幅“美人”。
对于艺术品能够使资产实现保值和增值的功效，林百里深有体会，他曾对国内美术界朋友说：“我买的股票、基金这几年下来全都贬值了，惟独买的艺术品升值了不少。”
艺术品作为资金“蓄水池”的作用在1997年亚洲金融危机期间，挽救了不少亚洲公司的命运。印尼一家大型石油企业资金链条断裂后，公司总裁将公司所收藏的艺术品全部拍卖，得到了足够的周转资金，使公司避免了破产的命运。
“艺术品市场是一个国际性的市场，它的特点是东方不亮西方亮。当一个区域的经济发生危机、各种资产都遭到贬值时，将艺术品拿到世界的另一个地方去，它的价值仍然能够得到保证。”中央工艺美院美术史研究专家赵力博士告诉本刊记者。
日本的企业曾经大量收藏世界名画，比如凡.高的名作《向日葵》就挂在一家日本企业总部大厦内。日本发生经济危机后，这些名画又大量流回欧美，兑现的资金帮助日本企业度过艰难岁月。
意大利收藏家路易吉.贝利尼认为，在这世界上只有艺术品是最有价值的，“股票的平均增值是40%，而艺术品的平均增值是95%，就像在二战期间，德国人利用战争，拿走了大部分的艺术品，因为他们懂得，艺术品是无价之宝。”
购买艺术品还可起到合理避税的作用。“一年下来的利润，投资其他领域风险太大，又有几个项目是能够一投上千万的呢？因此，将一部分利润投资到字画、艺术品这些项目中，不仅可使资金保值和增值，同时也减少了税收。”北京一位收藏字画的房地产公司创办人说。
“买艺术品，最好是买了之后就忘了，三五年之后，忽然记起，这时发现它已经升值了。”赵力说。
“艺术生产力”
艺术品的魅力在于它不仅有着不可思议的资金保值增值作用，而且它带给人的精神上的享受以及企业文化建设方面的作用是无法用价格衡量的。
深圳有一个房地产开发商叫唐健钧，人称“疯子”，他做的是房地产、公路基础建设等生意。“疯子”雅号得来是因为他耗费巨资进行艺术品收藏，他收藏的字画据称有1000多张。唐健钧不无感慨地说：“投资的失败，生意上的挫折，要不是我收藏的这些字画给了我巨大的精神力量，几个唐健钧也早倒下了。”
一些企业是善于将艺术品融入公司文化的高手。赵力曾经在日本东京参观一家公司的总部。该公司的整个办公楼一层都挂满了字画，这样，员工经过一楼去二楼以上的办公室上班时，无形中会因身在一个艺术中心而产生更高的工作热情。
中国泰康人寿公司也有个功能类似的“顶层艺术空间”，在通向总裁办公室的走道上，挂着李可染、陈逸飞等画家的画，摆着一些珍贵的瓷器。海尔集团也一直有意建立自己的企业美术馆。
在美国，有一种心理疗法为美术疗法，并且有专门的艺术诊所，美术作品不仅能提供给人以一种审美的愉悦，而且还能激发想像力和创造力。“用美术作品去做心理疗法，和企业结合起来，怎样对员工形成人文关怀，是现代企业家关心的。”赵力说。
艺术品的每一次购买活动，都是一次投资活动和公关手段。美国大通银行多达17000件当代艺术珍品在提升其文化形象、知名度及盈利额方面，均具有不可忽略的作用。
1987年，日本安田保险公司以3400万美元从伦敦佳士得买走凡.高的名画《向日葵》后名声大噪，公司借此名扬四海。据说，该公司曾参加澳大利亚海上油轮的保险投标，当时，有几十家实力雄厚的保险公司参与角逐，而当安田保险负责人告诉对方自己就是购买《向日葵》的那家公司的代表时，对方没有犹豫地就让安田包揽了这一业务。安田负责人不无自豪地说：“安田有今天的成就，《向日葵》功不可没。”
法兰西第一银行每到一个国家投资，必先搜罗该地方的文化珍品。当它来中国投资之后，也积极搜集中国画家的作品。一位国内美术界的权威人士说： “它以收藏当代艺术家的作品为主，以反映中国的最新风貌。它选择艺术家的标准与国内通常的标准很不一样。也许它预见到的是未来趋势。”
当客人来法兰西第一银行会见其总裁时，公司秘书总要先利用10分钟时间，带着客人去欣赏该银行所收藏的当地字画作品，以显示出该银行是一家非常本地化的银行。
中国热
在1990年代后期，随着中国经济发展，中国当代艺术品也成为国际艺术品市场的热点，目前仍然活着的一线画家的画作可以卖到50万美元。“这是相当高的价格了，现在国外活着的大师的画作能卖这个价也不错了。这说明国际上对中国当代艺术品还是高度认同的。”赵力说。
与国外推崇中国当代艺术作品的局面相比，华人圈子主要还是收藏中国古代艺术品。古代书画最高价位的作品是宋徽宗的《写生珍禽图卷》，2002年春由中国嘉德拍卖的价格为2530万人民币，宋朝米芾的一幅书法作品也拍卖到2000万以上，清宫画师郎士宁的作品可卖到1000多万人民币。
自1997年前后开始，中国艺术品开始出现回流现象，大量字画由台湾、香港、澳门及国外的收藏家手里流通到内地市场上。“这主要是因为亚洲金融危机爆发后，香港等地很多人要变现，出货，而大陆经济没受什么影响，艺术品市场很好，因此在市场规律影响下，出现回流。”一位艺术品市场观察家说。
伴随着这种现象的，是中国艺术品市场重心由香港转移到北京。一个明显的标志是，近两年排在拍卖金额前10名的中国艺术品拍卖，前7名全是发生在大陆，只有八、九名才是香港。
“这也是伴随着经济形势而发生的一个变化，就像上世纪八九十年代，‘四小龙’经济火起来了，中国艺术品的市场重心由纽约转移到了香港一样。”赵力说。
从去年SARS以后，中国艺术品市场进入一个“非典型”的高速发展阶段。比如民国时期的中国书画，以前普通的就1万多元一张，但自2003年春季到现在，已经涨了10倍多。“按照中国艺术品市场线路，5年一个小周期，10年一个大周期，艺术品价格普遍上涨，可以翻到2到3倍左右。”赵力分析道。
艺术品价格上涨是否存在泡沫因素？“不是泡沫因素，而是价值回归。”赵认为。
以齐白石字画为例，上世纪50年代的收藏价格是15元人民币左右，改革开放初期，内地民间收藏价大概一幅为200多元人民币，收藏者多为高级知识分子、政府官员、作家。这些收藏只占齐白石作品的一小部分。更大部分被港台的收藏家以高价收走，“他们大多是搞企业的，有钱收藏，因此都流到港台和海外去了。”赵力说，“随着中国经济发展、人们变得富有，以前被低估的中国艺术品的价值正在释放出来。中国艺术品市场还会存在一个‘发酵期’。”
艺术品作为永远的稀缺资源是其价格持续上涨的必然因素。不仅有地位的艺术家的数量是有限的，而且艺术家一生所创作的作品也是有限的，这个数量远远赶不上庞大的收藏家队伍对艺术品的收藏需求。“用持续上涨的价格来调节供求是市场惟一的选择。”一位艺术品收藏家说，“而且年代越久远的艺术品在市场上将越体现出高价值。”
收藏艺术品的好处是，只要你选对了艺术品，有发展潜力的、真实的艺术品，而不是假冒和仿造的，一般是不会赔钱的。
一般的艺术流通系统由艺术家、批评家、画廊、收藏家、博物馆和研究者形成。但是目前国内还不具备如此完善畅通的流通体系，展示和收藏中国当代艺术的环节尤其缺乏。不过这种情况正在成为过去。5月份举办的第一届中国国际画廊博览会，是一个完全由经纪人参与的国际画廊博览会，拒绝个人参展，力推艺术品经纪人制度，这将意味着一个市场新纪元的开始。
非艺术专业人士如何避免作出错误的艺术品投资？“最大的风险是不知好坏，不知价。”赵力给出的建议是，作为一个艺术品收藏投资者首先要增强自己的内功，懂得更多美术史知识，熟悉艺术品投资的规律，比如，一个画家是否进了美术史决定着他的作品的价值，还有很多决定一件作品价值大小的因素。另外，如果必要的话，要“借眼睛”，聘请行业里的顾问，这样将使艺术品收藏行为更稳妥。
