爱华网记者/管文明 让演出市场持续下去的不二法门就是小型演出。在人们（演出商）普遍追求大轰动、大效应、赚大钱的心态下，小型演出成为一个被忽略的地带 每年的暑期都是演出市场特别火爆的时候，从音乐到戏剧、从通俗到高雅、从成人到儿童、从国内到国外都在争夺这个档期。就像今年暑期上演的《妈妈咪呀》，从春天的时候就已经开始在京城各个媒体大打广告。这个档期之外，虽然也经常有各路明星个唱、巡演，但总感觉不如此时热闹。 这就给人一种错觉，似乎平时中国并没有多少演出活动，而这种错觉也正符合目前国内的文化市场状况——和电影一样，国人并没有进影剧院的习惯。高雅艺术的演出自不必说，流行音乐也是在每次明星个唱过后便进入长时间的沉寂，并没有一个完善的、延续性的机制能让演出持续下去。当然，我们也不可能指望众明星们能给演出市场多少面子，来做少收费、多演出似的“慈善”工作，但至少可以变换一种思路。 让演出市场持续下去的不二法门就是小型演出。在人们（演出商）普遍追求大轰动、大效应、赚大钱的心态下，小型演出成为一个被忽略的地带，这其中所可能隐藏的商机也被种种“大”的思想所遮蔽。那么，小型演出究竟有什么样的市场？ 小演出，大效果 在已经过去的2006年，有两场演出给记者的印象非常深刻。一个是去年7月19日在北京工人体育馆旁边的愚公移山酒吧的演出，一个是去年10月13日在北京雍和宫附近的星光现场的演出。 愚公移山那次是台湾著名歌手、有“民谣教父”之称的胡德夫的专场演出，那次演出事先并没有大肆宣传，只是在相关的网站上发布了几条消息。但演出当天，本来只能容纳百十人的酒吧被挤得水泄不通，所有观众都只能前胸贴后背地站着观看演出。即使这样，现场的乐迷并没有任何怨言，所有人都在和着胡德夫的旋律和节奏歌唱，由于场地小，歌手和观众的交流非常方便、直接，观众的要求和呼声歌手都可以听得非常真切，所以在最后众人大合唱的时候，可以看出胡德夫很激动——那是在大舞台上很难找到的真情流露。估计主办方也没想到那天会到那么多人，幸好那天没有售卖实质的票，所有观众凭胳膊上的印章进入，这就更具灵活性了。 星光现场要比愚公移山的现场大很多，但对比体育场、体育馆等场地来说，这个只能容纳1000多人的场地也只能说是小型的了。德国乐队Lacrimosa（中文译名为“以泪洗面”）的到来让那里显得好像有重大的事情发生，早早就有人在那里排队买票，也早早就有人在那里排队等待入场了。Lacrimosa的演出宣传更多地限于专业歌迷网站，当然，作为国外大牌乐队，也吸引了一些前卫媒体的关注，比如《外滩画报》、《乐timeout》等纸媒也做了相关报道。但现场人数之多和气氛之热烈仍然是出乎记者预料的，甚至很多人在用德语高声合唱——首先这不是一支大众眼中的大牌，然后这本不是适合热烈气氛的音乐。但一切只是“本应该”，事实证明那就是一次极其热烈、极其成功的现场演出，这样的效果应该也是Lacrimosa没有预料到的。
那只是其中两次，以前和后来记者观看的多次小型演出都在一次次证明：小型演出往往会有出乎意料的良好效果，无论是从观众人数还是现场气氛上，往往能给主办方和艺人惊喜。这是很有意思的事情，当财大气粗的演出商在劳民伤财地举办大型演出的时候，小型演出却如同一朵独自盛开的小花儿，虽不引人注目，却散发出独特的幽香。 适合“小众”中的“大牌” 很难想像，如果让周杰伦或刘德华在一个仅能容纳1000人的场地举行演出会是什么样的结果，除非票价贵得离奇，不然估计场地会片瓦难留。也就是说，那些名气太大的明星是不适合做小型演出的，这不光是场地的问题，就是请明星所需要的资金也可能让演出入不敷出。大牌明星如果做小型演出的话，也不可能是商业演出，可能会是新专辑发布或小范围的歌友会。 小型演出适合的什么样的艺人呢？像上文提到的胡德夫和Lacrimosa就是适合小型演出的典型。胡德夫作为已经有着30年演出生涯的歌者，虽然在民谣界（尤其台湾原住民谣）已经具有相当知名度，但在大陆并没有多少歌迷，如果有，就肯定是非常铁杆的了。所以，这样的演出不必担心观众人数过多，而且可以保证有足够的观众，最重要的是，艺人不会要价很高——这本身就是对艺人的宣传，他们也知道自己的身价。 至于像Lacrimosa这样的乐队，在德国可以说是天皇巨星级别的，但他们在中国却是一个绝对小众的音乐类型——歌特。记者从几本杂志对国外相关乐队的采访中可以看出，在他们眼中中国是极少有歌特乐迷存在的，这就造成了他们认为来中国演出是纯粹的普及性、义务性演出。当然，事实不是这样的，中国还有大批各种风格乐迷的存在，歌特只是一小部分。他们如果要做大型演出肯定不现实，相关部门的批准难，大型演出需要的资金太庞大，这些乐队（艺人）的乐迷再多也不足以支撑起一次体育场的商演。 很多次这样的小型演出证明，主办方认为不可能盈利的纯粹推广性演出，最后是可以赚到钱的。这种演出对于艺人和主办方都是心理游戏，也只有适合这种心理游戏的主办方和艺人才可以“玩儿”，这样的艺人就是“小众”中的“大牌”。如果当时不是Lacrimosa而是其他的乐队，可以肯定地说，绝对无法造成这样的影响力。 过时的贪大求全 近年，来中国演出的国外大牌艺人很多，从古典到流行到摇滚、另类，不一而足。古典、流行的巨星们在中国可以说是赚得盆满钵满，包括早些年的理查德·克莱德曼、“三高”到近年的《猫》、滚石乐队，直到今年的《妈妈咪呀》，哪一个都满载而归。但这样的大牌演出毕竟机会很少，一般的演出商要请到他们自然也是非常之难。 对于一般的演出商来说，如果能避开这些竞争十分激烈的区域，转而关注那些“潜力股”，会不会得到更有利的机会呢？事实上，现在中国的演出市场有点太注重名牌效应，而很多“小众”的爱好得不到满足，他们很需要相关的演出。 虽然现在也有人在做这方面的市场，但往往都是一些爱好者自发邀请、组织的，缺乏专业的演出商参与，所以往往会造成演出不能尽善尽美。比如去年在Lacrimosa的演出之后，澳大利亚乐队顶级后摇滚乐队DirtyThree来华演出，因为主办方协调出现问题，演出甚至才进行一半就不得不终止，这对类似的演出伤害是很严重的。 如同现在很多的产业一样，演出市场应该也进入了细分时代，作为一个演出商应该抛弃只看到大牌、名牌的心态，应该了解更多乐迷的心态、了解更多音乐类型，做出更细分的演出经纪。其实小型演出就是一个细分的演出市场，如果有一个成熟的演出经纪公司来做这块的话，相信定会成为演出市场的“蓝海”。
