爱华网《笑傲江湖》雷翻全国，编剧准备改《神雕侠侣》 “东方姑娘，永远在我心中。”这是新版《笑傲江湖》最遭人非议的台词。尽管“大逆不道”地把东方不败完全处理成女人、跟令狐冲谈恋爱，这部戏依然横扫全国，平均收视率1.6%。剧集搅得天下大乱的时候，编剧兼制片人于正闷在横店写剧本，同时盯着自己下一部戏《宫锁连城》的拍摄。过去的六年里，于正每年都要待在横店250天以上，年年在这里过春节。 于正今年35岁，25岁就开始做独立编剧，十年之间他一手造就了《美人心计》、《宫锁心玉》等剧的收视奇迹，几乎称得上是国内最有收视保证的编剧。最近，他更出现在江苏卫视《非诚勿扰》节目的录制现场，担任嘉宾主持。这么看来，40岁不到的于正一帆风顺、功名已成。但他的王牌剧集无一例外地被冠以“雷剧”的称号，一到剧集播出，争议就如潮水般袭来，围绕他有一场又一场的吐槽大赛，看电视、骂于正成了观众最大的乐子。吊诡的是，口水中，收视率总是一路飙红，大结局播出那一天，一定有一干人等在网上诉说自己如何被感动，甚至包括那些不停说“雷”的人。 “早几年我太过矫情了” 于正是金庸的老乡，浙江海宁人。他出生的地方叫“长安镇”，后来他把小镇化成了“平安镇”放在了电视剧《锁清秋》和《胭脂雪》里。在家乡人眼中，于正是“成功名人”，2009年10月的《海宁日报》曾刊登一整版于正访谈，不无自豪地称这是把自己故乡编进了电视剧的“海宁籍青年剧作家”。 从海宁到横店有209公里的驾车路线。过去六年，于正常年驻扎在被称为“东方好莱坞”的横店，家人有时会全家驱车来看他。横店离家并不远，于正一直带着乡音，一口一个“我跟你讲”、“对伐”。跟港台艺人合作得多了，于正浙江味的普通话里偶尔又有台湾腔，把琼瑶称为“琼瑶阿（ǎ）姨”，不管多大年纪的男女则都是“男生女生”。 “我觉得我以前特别文艺男青年。”于正说。第一次写小说是高一，那时他的榜样是村上春树：“十几岁二十出头的时候，在那种对文学饥渴的年纪，都在看那种很深的书。故事看懂了、内涵没看懂，纯粹是享受故事。”于正的最爱从村上春树、渡边淳一们的日本文学，再跳到哈兰·科本、丹·布朗这样的美国悬疑小说。有一段时间又喜欢俄罗斯文学，他称之为“迷恋”，过了一段时间忽然又看不下去：“觉得名字好长，哇，每一本都看不进去了。” 于正的学历里写着“上海戏剧学院表演系”，其实他是旁听生。他曾想考表演系，但“一直是差一口气”，旁听之后试着跑剧组，找角色演，又发现自己没法当演员。某一部戏里，编剧跟导演闹翻了走人，于正提出自己小时候作文很好可以应急，这就是他编剧生涯的发端。1998年8月，TVB在上海成立分公司，于正签约成为编剧。1999年11月，于正进入香港导演李惠民的工作室，担任编剧。这一年他看了王蕙玲编剧的《人间四月天》：“对我影响很大，我真正想要做编剧。” 2003年7月，于正开始当独立编剧，签约台湾星之国际娱乐公司担任编剧，“于正工作室”在上海挂牌。也就是成为独立编剧的前后，大约24岁，于正忽然开始看琼瑶：“我忽然发现我应该是十八九岁的时候看这个的，我怎么现在才开始看呢？我错过了一个时代。”他一口气看了50多本琼瑶小说。 于正早期的作品《荆轲传奇》（2003年）、《烟花三月》（2004年），都被他自己视为“最失败”的作品。《荆轲传奇》是李惠民的导演作品，主题是荆轲刺秦，《烟花三月》讲的是纳兰性德。 “早几年我觉得我太过于矫情了，很想做一个文艺男青年，为了一句矫情的台词弄个几天，写作也累，自己的意思最后也不一定能传达给观众。我一直很想传达文人的那种东西。结果发现故事也没写好，台词也没写好，戏也没有大红大紫。”于正说。 转变从“抄袭”的纷争开始。指责于正抄袭的帖子很早就在网上出现，于正觉得很冤枉：“我不知道为什么被人黑了。有人网上说我抄袭，我特别痛苦。我肯定会有看看书啊看看碟啊，最后有些沉淀的东西。每个作家都是继承和发展的对吧？不然何来参考一说呢？”在他郁闷的当口，有前辈开导他，让他不要在意别人的想法，而要搞清楚做剧本给谁看，没有传播力的东西再文艺也没用，并举了《京华烟云》的例子让他做适合当下的东西。林语堂原先想翻译《红楼梦》的，后来想到用此故事结构做一个民国故事，最后变成了《京华烟云》。于正佩服这样的改编：“那里面有大量《红楼梦》的台词，照样获得了一片赞叹声，那个时代不是现在这么浮躁。” 于正想改变剧本思路：“我知道我不能把每天的精力花在矫情的台词上，我要把落笔的精力花在我要表达的思想上，是我要告诉观众什么。”“文人情怀”就此远离。 “我会痛苦的，你知道吗？” 当于正放下“文人情怀”的时候，他的影响也在逐渐扩大，虽然每次都有争议，而且一次比一次激烈。 于正早年因为“抄袭”纷争，在天涯论坛被称“于抄抄”，《大清后宫》（2005年）被指抄《金枝欲孽》、《最后的格格》（2006年）被指抄《汇通天下》。现在于正对“抄袭”的指责这样反问：“如果我真的抄袭TVB，TVB怎么还会买我的剧去播呢？” 他的电视剧第一次引起全民狂欢是2006年的《楚留香传奇》。原定出演楚留香的黄晓明有变，换成了朱孝天。选角引发了楚留香迷的不满，尤其是郑少秋版《楚留香》的粉丝，认为朱孝天和玉树临风的大侠相去甚远。一张朱孝天在大漠里扇扇子的剧照成了导火索，第一个网友把剧照PS成了朱孝天在卖烤羊肉串之后，网络PS大赛开始了。“香港著名的造型师吴宝玲说，她每年都会被骂，每年也都会被夸。她说创新就要踩线，踩线就可能失败，失败就可能被骂雷。”于正这样看待当时的争议。 第一部“雷剧”之后，于正的事业反而步步上升，每年都有一部重头戏。2007年，于正给范冰冰写了《胭脂雪》，这是范冰冰第一个当制作人的戏，“范老板”的名声从这里叫开，导演请的是滕文骥。2008年的《锁清秋》讲大宅门故事，收视不错，于正自己开始当制片人。2009年的《美人心计》把汉朝窦皇后设计成了深宫细作，最高收视率9.93（上海电视台电视剧频道）。 毫无疑问的里程碑是2010年春节的《宫锁心玉》，杨幂和冯绍峰一炮而红，“穿越”成为年度话题，满大街都在放《爱的供养》。“雷人”的争议卷土重来，台词雷人、抄袭《流星花园》等都是攻击点。 于正开始对争议免疫：“以前网上任何的声音都会影响我，我会痛苦的，你知道吗？但是自从《宫锁心玉》之后，我特别释然。这部戏播出，收视、口碑一直大好，到了《步步惊心》快要播出的时候忽然变成了个烂戏到处被人骂了。这个落差也太快了一点。但我们一样拿了亚洲的编剧大奖（第16届亚洲电视大奖亚洲最佳编剧奖），照样在很多地方获得赞许，日本韩国要买我们的版权翻拍，要知道，以前只有你买人家的版权翻拍啊。OK，我用实力证明了自己。” 被说是“师奶剧”也无所谓吗？于正口气轻松地说：“不介意啊，谁看都无所谓。我越来越知道，你要表达的主题应该用最简单的文字表达出来，应该让所有人都接受你的思想，而不是高高在上，最后束之高阁。” 于正以前也用“雷”字来形容其他文化产品：“你看我以前那么讨厌日本漫画，就觉得看不进去，都是很雷的东西。我强迫自己把《犬夜叉》看完之后，就知道是我雷不是他雷，因为人家真的把故事讲得很好，是我太有偏见。” 《笑傲江湖》的心灵鸡汤 于正版《笑傲江湖》延续着“于正制造”的风格：未播先红、俊男美女、琼瑶式爱情、争议不断。他花了四个月改编剧本，“主要想做一个解读”。在电视剧播出之前，网上流传的片花已经足够轰动，以台湾偶像剧乖乖女形象而著名的陈乔恩举着扇子成了东方不败，话题从“东方姑娘”开始，东方不败和仪琳是姐妹、田伯光是“武侠好基友”、杨莲亭和令狐冲都由霍建华扮演等大小话题逐一引爆。支持东方不败和令狐冲谈恋爱的被称为“冲东党”，有90后观众在贴吧跟“原著党”争吵，曰：“要不是于正这部戏，谁会知道《笑傲江湖》。”被人指出小说早就是经典之后，该90后观众怒而指出：“它上过百度热门小说前100吗？”一部小说的改编，似乎牵扯到越来越微妙的问题。金庸最初的写作动机已经全部消解在大众文化消费中。 于正对海宁老乡金庸的作品非常熟悉：“我小学就开始看金庸，除了《白马啸西风》和《鸳鸯刀》少数我讲不出内容，其他都如数家珍的。”他以前喜欢金庸的几乎所有作品，除了《笑傲江湖》：“小时候不太看得懂政治寓意什么的。” 写于上世纪60年代的《笑傲江湖》确有政治暗喻，彼时大陆正值疯狂的十年，金庸写令狐冲看见任我行仍像东方不败一样接受教众跪拜，心理活动是：“坐在这位子上的，是任我行还是东方不败，却有什么分别？”此段被倪匡评价为：“可作为民主政治第一课的教科书。”金庸自己也在《笑傲江湖·后记》（1980年）中承认了政治指向：“不顾一切的夺取权力，是古今中外政治生活的基本情况……” 于正小时候看不懂政治内容，却说自己长大了最喜欢《笑傲江湖》，一听到改编《笑傲江湖》的任务就一口答应下来。不是因为金庸夹带了政治暗喻，而是自己提炼出了心灵鸡汤。 “‘欲练神功，必先自宫’，这句话对我震撼很大，你要拿到不属于你的东西就要先付出你最宝贵的东西。觊觎不是自己东西的人都不会有好下场。”这是于正的体会。 他进一步把这些观点联系自己的生活个案来诠释：“鱼和熊掌不能兼得，如果我过得非常快乐我在事业上就会跌下来。我无数次问自己赚钱重要，出去玩重要，还是工作重要？对我来讲工作更重要。” 听上去像是TVB都市剧里的台词，但于正把这些想法最终化到自己的古装戏里：“从《美人心计》、《宫锁心玉》到《笑傲江湖》，我都讲一个主题：珍惜身边该拥有的，不要计较自己得不到的，只要你永远保持你最初的样子不改变，迟早有一天幸福就会找到你的。这个台词我让林心如说过一次，让杨幂说过一次，这次又让东方不败说了一次。” 观众很买账。尽管呼“雷”的一声大过一声，《笑傲江湖》的收视始终居高不下，剧情衍生出了人物漫画、网络段子，年轻观众专门做了“冲东恋”的经典瞬间图集，命名为“有一种爱叫东方不败”。大结局时，东方不败换心给任盈盈，自沉湖底，“虐心”的评论在网上蜂拥出现。“虐心”，就是网络时代观众对剧情感人程度的最高评价。种种舆论，已经让旁观者不明白观众对自己口中的“雷剧”究竟是爱还是恨。 下一部是《神雕侠侣》 改完了《笑傲江湖》，于正还要改《神雕侠侣》，这是他现在闷在横店做的一项工作，另一项工作就是监工新剧《宫锁连城》的拍摄。 只要是自己写的剧本，播出前和播出中是于正最紧张的时候，烦躁不安睡不好，担心片子有问题，主动去看天涯和贴吧：“只是看，我从不留言。我很奇怪的，卖片的时候信心满满，任何一个戏快播的时候我眼里就只剩下毛病了，就想在帖子里面看到不好的东西印证自己心虚的部分，然后再告诉自己下次要避免。”关于《笑傲江湖》的诸多质疑中，“刘正风横吹箫”这个错误于正直接承认了：“吹箫应该竖吹的。拍摄那天礼仪老师没有到，因为我对乐器不熟悉，出现了一些常识性的错误，下一部就要吸取教训了。” “欲练神功，必先自宫”的哲理也在支配着于正的生活，他深信自己要工作，就要牺牲掉物质和享乐。几乎每年都有热门剧集，在外界的想象中于正应该赚得盆满钵满过最好的生活，事实并非如此。“我就买了90平方米的房子，开普通人也开得起的车，住在横店孜孜不倦地工作。我在一个剧组是最大的老大，但我不住套房，把宾馆里最大的套房让给演员住，自己住平房。”于正说，“物质生活会消磨掉你的写作激情，只有对自己差一点，饥渴才能导致创作。这是我的哲学理念。让自己不要吃太好、不要住太好、不要让自己有太安逸的生活，你就会成功。” 写剧本需要计算观众的需求吗？于正斩钉截铁地回答不需要，但他不掩饰自己对收视率的渴求：“比如我现在拍一个戏，如果不盯着，它的效果就不是那么好，可能有一天会因为某个失误收视率跌，被市场淘汰，我可能会比较受打击。” 于正最近佩服的是《少年派的奇幻漂流》：“这么有思想的东西用特别商业的形式表达出来，这太厉害了，其实没有所谓的文艺和商业的界限，只有高度思想性和高度好看性的结合。当然我的思想境界和高度肯定还达不到《少年派》，但我觉得这是努力的方向。” 至少目前，于正还大有信心。他认为正在横店拍摄的《宫锁连城》将会是部好作品：“《宫锁连城》出来，我跟你讲，中国没有一个人，不会说它有任何毛病，我现在敢这么说。当然有学者会提出些问题，这本来就不是我在意的。我的文化程度就没有历史学者高嘛。我只能做到这个程度。”说这话时语速太快，于正没注意到“中国没有一个人，不会说它有任何毛病”多用了一重否定。
“可以去天涯看解读我智商的那个帖子” 时代周报：你知道“没有于正谁知道金庸”这个说法吗？ 于正：我看到了，但是我不敢苟同。金庸老师是我非常崇拜的大师，《笑傲江湖》之所以那么火那么热，大部分都是来自他的能量。我只是他的一个解读者。这部戏只有一小部分是我的解读，大部分使用的是金庸老师的剧情，我是站在伟人的肩膀上的。 时代周报：大家都好奇你的《笑傲江湖》有没有收到金庸的反馈？ 于正：首先我想告诉你，这个没有任何反馈。金庸老师是个包罗万象的人，他的版权能出售，就说明他欢迎所有人解读他的东西，这就是他大师的心态。你可以看到他一路的心路历程：写到一定程度忽然不写了，《明报》上市了他忽然卖了，他是真正的大师级人物。这个戏拿给他看或者不看，他就一笑了之，不会有任何回应。你看琼瑶阿姨的戏就不会卖给任何人，她就自己拍。不一样的，在意的人就在意，不在意的人会有不在意的表现。 我以前看到好多篇文章，说金庸对张纪中、对徐克的改编有反感，但你真正接触到他家人的时候就知道那些都是媒体写出来的。金庸老师是个很平淡的人，虽然我还没有机会接触到他，但是我经常听乔恩（指陈乔恩）聊天聊到他，因为乔恩跟他很熟嘛。 时代周报：你觉得自己的电视剧会给观众带来什么？ 于正：现在社会里很多抱怨，例如微博上说“前半辈子用命换钱，下半辈子用钱换命”这种，抱怨是需要文字和电视剧来安抚的，这个安抚做得太高端了没人看，起不到安抚的作用。我举个例子，如果《笑傲江湖》好看，收视率高，能把人留在电视机前，犯罪率都会降低。这是最实在的话。 时代周报：会有片方或者电视台为了新剧炒作吗？你是什么态度？ 于正：我们的艺人、我、工作室其实很少做宣传，所有宣传都是电视台让配合就配合。我反对水军、反对刷票、反对一切不公平的东西，这是我本能的洁癖。遇到你说的情况我是束手无策的，但我又没办法阻止这种事情，所以只能够笑笑了。 我们公司最近才刚刚建立正式的宣传团队。我是无所谓，艺人必须要有一个宣传团队。从来没有系统的人帮我们做策划。其实确实有这方面需要。 时代周报：你在乎“雷”这种评价吗？ 于正：人活在世上，你要进步，你要踩线，都会遭到非议的。范冰冰刚出道的时候也会被人骂。时间久了，当人家认可这个行为准则的时候，它就会变成一个很好的东西。我要沉淀的是正确的能量，我要表达的是对人生的珍惜和对生活的知足常乐。表现方式我觉得并不重要，观众能够看懂就很好。 时代周报：你自己喜欢看的电视剧是什么？ 于正：大部分时间看的是美剧和日剧。我很少能把国产剧看完，这几年能看完的是《悬崖》和《潜伏》，我特别喜欢，因为我做不出来那样的戏。我从小到大特喜欢悬疑，我是东野圭吾的铁杆粉丝。 时代周报：你会想尝试做一些高智商的戏吗？ 于正：我也不是只有低端的戏，也有《美人天下》这样需要智商的戏。其实我的每个戏都需要智商，如果你看懂的话会发现每一个场景都是充满设计的。如果你没看懂，可以去天涯看看解读我智商的那个帖子。 时代周报：观众说你的剧很“玛丽苏”（指虚构出一个真实剧情中没有的主角，与真实剧情中的人气角色纠缠不清）。 于正：我的戏很少有一堆男人喜欢一个女人。《宫锁心玉》两个男主角喜欢一个、《美人心计》喜欢窦漪房的也就两个男人，最多就是个三角。一堆男人喜欢一个女人的我们工作室有《美人无泪》，但那不是我的剧本。 我觉得男女看女性的角度还是比较不一样的，我的笔锋还是比较犀利的。你回想一下东方不败，没人爱她，玛丽苏在哪里啊？
