爱华网吴梦 70后绘画¬，也是卡通绘»¬的一个主要实践者。以安静与冥想形式，反映了他们这“自我的一代”从一个理想时代急速下滑的寓言处境，作品被赋予了很多寓言性色彩，并以个性化的艺术语言对个人的记忆、境遇进行描述，直奔挖掘自我心灵的潜意识活动。 《胡润百富》：怎么看60、70、80年代？ 李继开：每个人成长的环境不同，只要是在城镇长大的孩子，¾¬历都不会有太大的区别。变化的是社会，最大的变化是改革开放。这种变化是物质、思想的改变。我们从小都按照父母授于的经验生活，然而到了90年代你会发现这些¾¬验不适用了。这是由于时间变化太快，心理状态没有准备好。身处变化的时代，时代拖着人跑。 《胡润百富》：你当时的生命状态？ 李继开：这和同龄人都差不多，最直观的就是物质的丰富。因为物质丰富了，影响到了生活的方方面面。现在城市里已经¬很少看到70、80年代的建筑，现在所谓的“时光机器”，怀念的也都是五年、十年前的一些电子产品。这样丰富的物质变化，从表面来看和精神是没有关系的，实则是相连的。生活是全面的，而艺术只是其中的一部分。这些关于物质的感觉也不会直接反映在作品上。 《胡润百富》：最讨厌哪个时代？为什么？ 李继开：我最讨厌现在，呵呵不是，我觉得谈不上讨厌哪个时代。时代这个东西是个人永远无法超越的大东西。 《胡润百富》：我们知道你当年没想过一举成名，但为什么会想到做这个系列？ 李继开：没有想过这些。创作只能是艺术家的本能。绘»¬和音乐、舞蹈一样都有规范，只是要找到自己的风格。这个过程中也需要劳动，人生是没有办法设计的。 《胡润百富》：从咱们的“集体无意识时代”，到现在的“我的地盘我做主”，超男超女好男儿我型我秀芙蓉姐姐木子美，你方唱罢我登场，平民偶像时代到来，粉丝铺天盖地，作为亲历者，你怎么看这种变化？ 李继开：每个时代各有各的鲜活，人是时代的产物，你再亮丽也不可能跳脱出来，还是有各个时代的局限。然而现在这些表面的变化背后是浮躁，但我认为浮躁代表了现今中国的活力和生命力。可能再过20年就会不一样，每个人要真正安静沉静下来，才能够追求完美的生活。 《胡润百富》：怎么看中国不同时代的艺术家。 李继开：除了时代背景不同外，中国艺术圈里的艺术家还是科班出生的较多。很少有纯粹搞艺术，但没有接受过任何训练的。60年代的那拨人在90年代成名，他们对中国的当代艺术还是做出了独特的贡献。现在看起来还是有很多标杆式的人物。但是时代不一样了，当年的那些人基本都是架上绘»¬，很少有做装置的，但现在新媒体进来了，表现的方式都不一样了。 《胡润百富》：你的作品准备往哪儿走？
李继开：艺术家有时看自己的作品就像树一样，是扎根在土壤里的。这个生长的土壤会影响到自己的创作。很多人去国外，但是逃离不了文化背景。 《胡润百富》：你怎么看胡润作为一个外国人来做中国的艺术发布榜？ 李继开：现在在中国的老外都是来凑热闹的，但会在中国的历史上留下一笔。
