爱华网花钱对富人来说是重要学问 胡润今年发了艺术榜，肯定是有意义的，有价值的，这件事情做得很好。胡润有这么多的富人读者，我想对所有的富人讲，你们应该学会怎么样花钱。很多中国的富人基本上不会花钱，花钱其实是很需要学问的。要没有一定的文化修养，没有一定的品位，没有一定的眼光，这个钱花不好，花不到地方，所有的钱就是浪费。 钱要花得有品位，有眼光，有文化，钱花了以后还能回馈给社会．就像你买了那么多很好的艺术品，这种文化价值你怎么样能够回馈给社会？比如，美国人韩默他买了那么多艺术品，在世界各地展览；又比如德国的路德维希，他在世界上建了20个美术馆，他这么富有干吗了呢？他回馈社会了。他买了艺术品，建了美术馆，让大家都能欣赏到艺术品。花钱对富人来说是非常重要的学问，可惜中国富人们忽略了这个学问。 收藏艺术品的标准 从批评家的角度看，收藏艺术品最重要的一个标准是它有没有艺术史的价值，首先是艺术家能不能进入艺术史，然后再看这件作品是否具有艺术史价值。艺术家不可能每件作品都好，他肯定是有几件作品是他的精品，是他的代表作，那么这几件作品有可能就价值非凡。 对普通人来说，也可以这样理解：一个敏感的艺术家，他肯定是要超越一般人，能够预感到这个社会的发展和人们的精神面貌，或者说这个时段他能概括出来，并表现在他的作品里，那么我们就认为他的东西反映了整个时代，是有价值的。方力均为什么能够得到认可？因为他那个光头，那个傻乎乎的大光头，就是几十亿中国人的一个写照。那个年代，没有头脑，也不需要头脑，有毛泽东思想就成了，你就傻呵呵地跟着走吧。 中国拍卖行发展超前
艺术家是个生产方，生产方到买方，这中间有个链条，画廊就是作为¾¬纪人的角色存在的，通过画¬廊的运营使艺术品变成了商品。艺术家生产的只能是艺术品而不是商品。如果他想着他生产的是商品，那么他的画¬就会很商业化，没有多少艺术价值，所以艺术家他需要根据自己的内心需求去创作艺术品。以前开博览会，艺术家自己打摊卖画，这个是很不规范的，根本是小农型自产自销方式。其实艺术家怎么可以扮演一个商人呢？不可以。谁¬来做这个事？画廊。 可是现在拍卖行代替了画¬廊的角色，这是一个问题，而且是一个很大的问题！现在就是拍卖行到处找画家，找作品，然后由它拍卖。所以»¬廊始终发展不起来，到现在虽然风起云涌这么多画¬廊，但是还是不很规范，这跟拍卖行过分发展有关系。在国外，整个欧洲你也找不出中国这么多拍卖行。其实北京有两家，三家拍卖行足够了，可现在你不知道有多少家，而且画¬是越拍越多。有很多买家他们也不是真正了解艺术，他在当股票来买画¬。这样的话炒作之风无法停止。 艺术品市场的不正常就是一种正常 中国当代艺术品过去5年内涨了440%，这看似不正常，但从整个历史发展来看，它又是正常的。这种不正常就是一种正常，因为中国这种发展速度。你想想看，一个北京的新概念建筑可以超过欧洲的建筑，是不是？在这个阶段上，大家都在一种兴奋中，就是所有的机会在中国，所有的陷阱也在中国。什么道理呢？这儿有市场。市场这个事情不是ˬ能左右得了的。从这一点来说，它这种不正常发展起来就是正常了。但它有自己的一条路，走下去最后会结束。中国最后会回归秩序化市场的规律运行，那个时候大家会比较冷静。目前来说，我想我们大家只能做观潮人，时间的问题留给时间去解决。 天价是西方对东方的认可 天价现象举个例子是蔡国强，APEC草图拍到了七千多万。蔡国强的事业是在日本发展起来的，后来才去的美国。他创作的基本语言是使用火药。火药大家都知道，这是中国的东西。所以他使用的是中国身份，一个中国文化结晶的东西，再去世界上把它发展开来。 他的方式非常独特，任何一个西方艺术家都没能像他那么做。蔡国强找到了他独特的艺术表现手法，再加上他不断地运用中国传统文化因素，所以他就站住脚了。他能在中国拍到那么高的价儿，实际上就是一个反馈，是西方对他的认可，对中国艺术的认可。 要警惕催生名家现象 如果不是过于市场化，现在新一代的艺术家，他们会发展得比现在正常。尤其年轻艺术家，艺术品市场的操盘手们发现现在抓60派画¬家画¬价太高了，逮不住。所以他们包掉刚出院校的80新生代画家，他们想开始抓年轻人，从这里面马上催生出一批名人来。 他们的想法就是拼概率，我签十个人，这十个人里面有一个能成功，就什么都有了。所以现在就弄得年轻人也开始不正常了，年轻人也恨不得自己马上就能成功，你看看现在很多新生代画家的画价已经很高了，高得很不正常。 好作品的两个方向 有两类艺术家，他们的作品方向你都可以关注。一类专注艺术本身的发展，就是艺术本体，它怎么样再往前走，还有多大可能性？比方说你是画国画¬的，那么工笔或水墨，在这个方面，技法上还有多大可能性？如果你是画¬油画¬的，它的可能性又在哪里？这就是从艺术本体的意义上不断向前推进。 还有一类艺术家，他不是关注艺术本体，他重点关注整个社会思想，人文，社会精神，这是他的关注点。他表现的是那种代表了社会大现象的呼声，表现人们的精神及情绪状态，这两个方向，都可以发展出好作品，见仁见智的事儿。 真正的收藏家 什么是真正的收藏家？他可能说不出理由来，但是他对艺术有一种天生的敏感，有一种悟性，他就喜欢这件作品，所以就买了。举个例子，法国有一个人叫肖盖，是一个海关小职员，工资非常低，他生活在印象派的开创期。 这个人，他一个人收藏了塞尚的三十四件作品，每个月他都要说服他的老婆拿出一点钱来买»¬，其实很微小，几十个法郎，甚至一百个法郎就能买一幅很好的画。那个时代印象派还什么都不是呢。肖盖怎么有那么一种超前的审美呢？他就是喜欢，于是就买了。现在来看，多么有眼光！我作为一个评论家，我从来看作品不看价格，对作品的评价，不论市场上拍卖多高，对于批评家来说，价格从来不是衡量作品的一个依据。 贫穷和富有都是艺术家的敌人 贫穷对于艺术家来说是一个敌人，因为你如果不能打败贫穷，你就无法实现你的艺术理想。可是一旦你打败了贫穷，变得富有，又一个敌人出来了。这个敌人可能腐化你，使你耽于享受，变得没有理想，变得物质化。在这个时候呢，你需要清醒，保持你的清醒继续向着你的艺术理想前进。 富有本身没有错，可以使艺术家更自在的追求理想，不致愁于生计。但有一些不清醒的艺术家有可能被富有打倒，事实上很多艺术家就陷入这样一个圈套，就是说他在富有面前投降了，这样的例子不胜枚举，行货越来越多，他们在像流水线一样制造商品。
