爱华网中国传统艺术，一定要承载最广大群众的感情，承载最具现代意识、最有普世价值的观念，才能打动不同文化背景的“老外”。
ＢＹ朱先陆
在海上艺苑中，茆帆无疑是一位相当潇洒的书画家，有人说他骨子里是一个传统到家的“没落文人”，行为方式上却是一个正宗老克勒。说他传统，也许是他擅长书、画、印，还能做得一手旧体诗，长啸短吟，让人摸不着头脑而他却乐此不疲。说他老克勒，是因为他处世为人相当海派，敢于千金抛洒，敢于举杯痛饮，敢于挑战礼教，敢于在艺术上不拘一格，创新求变。 现在，他的个人书画展正在新天地一号会所举办，内业人士得知消息后都去观瞻一番，是捧场，更是在掂量他的斤两。结果，被他近年来痛下的功夫所服膺了。 茆帆在童年时就浸淫古典文学与书画艺术之中，12岁就临池研墨了，还要背唐诗宋词，学做格律诗，稍大，读四书五经。他父亲是搞实业的，虽然不是书法家，但酷爱中国传统艺术，眼界也很高，陆续收藏了一些字画，其中有董其昌、恽南田、何绍基的作品，他就照着翁方纲的手卷临池习字。 从翁方纲入手后，他又临了几年欧阳询、王羲之等大家的字，上溯龙门二十品，下涉赵孟頫，真草篆隶都写，真可谓上蹿下跳，大小由之。 这种转益多师、上追下通的临摹对茆帆兄开拓眼界是很有好处的。现在他真草篆隶拿起来就写，得心应手，就是得益于早年练就的童子功。 中学毕业后，茆帆到江西插队，种过田，烧过窑，编过报，当过戏曲编剧。最后到南昌工艺美术厂画过蛋壳，也画过立轴，为外贸出口创汇作贡献。后来又到艺术瓷厂做过设计，对陶瓷生产的一套工艺非常熟悉。十一届三中全会后回城，他的创作进入一个新阶段，作品经常刊载于解放日报等媒体，篆刻也是在这个时候学的。茆帆是直追汉印一路的，路子很正。所以当“文革”后上海第一次举办书法作品展时，茆帆的篆刻作品就被评委一眼选上。 茆帆为黄佐临、杜宣、乔榛等艺术家刻过章，为朋友刻的就更多了，都是不收钱的，有时还要倒贴印材钱。一些外地读者在报上看到他的印花后，径直写信来索印，他也刻了寄过去。 茆帆在农村插队时就学画了，但系统地学画应该在回上海以后，他从王蒙、倪云林、石涛、傅抱石等大家的作品中吸收技法，追求雄浑大气的风格。在茆帆的作品中可以看到元明山水画的印象，他也希望自己的作品能呈现一种磅礴的气势。当然，由于家学深厚及刻苦学习的缘故，茆帆的旧体诗也写得相当到位，耐人寻味。 这样一来，茆帆就成了海上不多见的诗书画印俱佳的艺术家。但是他不怎么看重同行的美誉，他清醒地认识到，中国传统书画走到今天这一步，不能再孤芳自赏了——特别是自我陶醉，而应该走向世界，对世界产生更大的影响。他说，现在外国人到中国来，也会学学书法学学水墨画，但这多半是旅游项目，属于农家乐性质，老外靠这种游戏不能真正进入中国文化内核。比如这次北京奥运会，英国人以孙悟空为主角做了一个动画宣传片，但看过的人就说，他们对中国文化还不了解。为什么呢，就因为他们不能表达出中国民众的感情。所以，中国传统艺术，一定要承载最广大群众的感情，承载最具现代意识、最有普世价值的观念，才能打动不同文化背景的“老外”。
