爱华网当代艺术从来都是不拘泥于时间的：它最固执，从未因岁月洗礼而改变颠覆创新的脚步；它最善变，也并不固守住任何一种创作形式。在中国当代艺术家里，将时间作为创作主题的人很多，而年轻艺术家赵一浅，算最长情的一个。 滴答滴答滴答滴答，时间在不停地转动……当你看着挂满了一墙各式各样的老钟表时，伴随的滴答的老钟表的声音，偶尔传来一次似乎已经十分费力的报时声。你是否会产生一种时间的错觉感？你一定会认为这是一个老钟表的收藏者在展现他的收藏，但是如果你仔细观看这些钟表，你会发现其中有一些“鱼目混珠”的钟表，这些钟表是由油画所绘，它们异常安静地被安置在这些钟表之中，它们不会一分一秒地转动，只是安静地待在那里，像是在诉说一种故事。 如果什么时间你在逛着画廊或者美术馆的时候看见这满墙的钟表，不要惊讶，这便是年轻艺术家赵一浅的代表装置作品《在不在，时间》。 微情感：记忆的碎片 赵一浅对待钟表、玩具以及带有80年代记忆的物品带有一种收藏欲望。这些被他收藏起来的物品也成为他的绘画作品的重要元素。在这种对物品带有一种纪念式的绘画过程中，时间成为其作品中一个不可回避的主题。 任何人的成长经历都无法回避与物品的接触，对物品的收藏和占有体现在每个人的不同偏好上。有的人偏好收藏贵重的珠宝，有的人则偏好收藏古玩字画，而赵一浅则偏好收藏这些在特定的年代里普通的不能再普通的物品。而这些钟表、玩具、电子琴、电视机等被再次带入到我们今天的生活视角中，看起来既那么的亲切又显得格格不入。 这就是时间的力量，我们每一个人的生活与经历随着时间而不断地改变。而伴随着成长的每一件物品都承载着一种情感和记忆。就像赵一浅作品中的那些钟表，或许很多钟表已经不再转动，有些钟表已经非常迟缓地摆动着指针，但是那些记忆就像那些绘画一样，安静地凝固在那里。时间，成为一个最为动人的故事。 中国正在经历一个快速发展的时期，80年代至今，中国以一种压缩的态度进行着高速的发展，而80年代出生的这代人没有受父辈经历的极度物质匮乏，却在精神上经历着由于时代的不确定性所带来的复杂心理变化。他们有着衣食无忧的生活，却在成长中不断遭受中国变革时期的各种迷茫、孤独。他们追忆着似水年华、单纯快乐的童年，却不得不在城市的喧嚣复杂中继续为生存而奋斗。每个时代的人都会有不同的生存经验，这正是一种不可复制的时代生命。曾经被称作“垮掉一代”的80后，在各种质疑中成长，现在已逐渐成为社会的中坚力量。他们是特殊的一代人，独生子女、改革开放、教育变革、溺爱啃老、独立不羁，这些都是被惯用于80后的时代标签。 80后现在已逐步变成了社会的中坚力量。这样的一代人，生活在都市的喧嚣中，在社会关系与个人生存状态中不断变换角色。面对着变革时代的中国大环境，这代人逐渐滋生出一种“恋物”情节，这不仅仅是对物质的占有欲，同时也是一种对物体本身的依赖情结。 赵一浅说，由于童年对物质玩具的缺失，以至于现在的自己对玩具有特殊的依赖感。他的作品与都市环境下成长起来的80后，喜爱卡通、玩具、动漫、游戏的年轻人不谋而合。赵一浅从成年人的视角演绎这个“特殊大龄儿童”群体爱好与精神世界，不仅是一种自我经验的超越，也唤醒了一代人对社会更新的反思，其作品中的钟表、放大了的玩具、门、窗承载着中国一个特定时期的生活方式与社会集体记忆。这种借助实物载体，用理性主义演绎记忆世界的情感，是一种创新艺术思维的表达，更是用大众符号唤醒公共情感的独特诠释。 人们每天的生活都会被新的信息与事物刷新记忆，无不经历着被长时间失忆与记忆瞬间被唤醒的过程。在过去与现在的时间光影中穿梭，赵一浅正是把生活中的实物，例如钟表、门、电子琴抽离出来，用自己独特的艺术表现形式呈现出一种掺杂着复杂情绪的正在逐渐消逝的情感和回忆，或许我们可以称为这是在高速变革时代里遗留于每一个人心中的一种“微情感”。 生活 x 时尚 x 艺术 赵一浅平日在自己的画室画画，周末逛逛798、美术馆。他总是一身英伦范儿，日常服装的色彩搭配就像他的作品一样。他经常会与艺术圈的朋友一起看展览，一起K歌，也会和其他领域的朋友不断交流，赵一浅总是希望从多个领域获得知识的来源，他认为艺术的视角应该更综合而广泛，不仅仅在于艺术本身，更是对生活、社会、群体的一种认知态度。 在赵一浅的身上你总是可以看见一种时尚与怀旧的结合，他对待生活总有一种自己的理解。在他眼里，时尚具有唯一性、独特性、不可复制性。赵一浅说，时尚是一个人特有的生活方式，而不是一味地追随大众。适合自己的独特性，无一仅有的唯一性，颠覆传统的创新性，都可以称作时尚，艺术也是一样，不同的是，艺术更加倾向精神的创造与创新，时尚更多时候是一种生活方式的更新。 近期，赵一浅在国际时尚之都伦敦做了首个个展，在安静的塞纳河南岸，你在路边透过OXO通透的玻璃窗便可以看见赵一浅的作品。这里有着一扇红色的门，一扇开向过去的窗子，满墙的钟表依然在滴答作响，在他儿时十分想得到的电子琴……我们可以看到，作品以绘画的形式复原了中国80年代的一种简单的生活场景。这种带有中国时代感的场景，在英国的时尚气氛中，并没有丝毫的不协调，而是在述说另一种时尚与故事。 赵一浅作为一位活跃于当代艺术领域的年轻艺术家，其作品曾被国际知名收藏家乌里·希克及白兔美术馆收藏。2011年，赵一浅在尤伦斯当代艺术中心举办过首个个展《在，不在》，并参加过索卡当代艺术中心、今日美术馆、韩国学古斋、墙美术馆、台湾亚洲艺术中心、卢森堡CCRN美术馆、德国曼海姆美术馆、炎黄美术馆等重要国内外美术馆级展览。2012年，赵一浅获得意大利知名的Terna第三届当代艺术奖。近期，赵一浅在英国举办的个展，将中国式的社会精神与当代艺术理念带入国际视野。 个展 2011年 在，不在 嫣然爱艺术计划 尤伦斯当代艺术中心 北京，中国 2012年 Living Room the gallery @oxo 伦敦，英国 群展 2012年 terna04当代艺术奖 莫斯科媒体美术馆 莫斯科，俄罗斯 2011年 微生活 索卡当代艺术中心 北京，中国 Terna第三届当代艺术奖 罗马，意大利
2010年 被城市 中央美术学院 北京，中国 2010年 我是...... 天安时间, 北京, 中国 2010年 生产力：复制时代的中国 白盒子艺术馆 北京，中国 2010年 “北京不确定的可能性”，宋庄美术馆，北京，中国 2009年 “SACA亚洲当代艺术精神”中日韩艺术展 学古斋 韩国，首尔 2009年 “主观”当代艺术展，白盒子艺术馆，798艺术区，北京，中国 2009年 “生化——虚实之间”动漫美学双年展，今日美术馆，北京，中国 2009年 “Niubi Newbie Kids”第二回，少励画廊，香港，中国 2008年 “中国当代文献展”，墙美术馆，北京，中国 2008年 “和而不同——两岸艺术家联展”，亚洲艺术中心，台北，台湾 2008年 “Anything is Possible”，CCRN美术馆，卢森堡 2008年 “Niubi Newbie Kids”，少励画廊，香港，中国 2008年 “动漫美学百相”，林大艺术中心，北京，中国 2007年 “酸酸甜甜的一代”，曼海姆美术馆，曼海姆，德国 2007年 “聚沙塔”中国新锐绘画奖，炎黄美术馆，北京，中国 2007年 “Your View, My Story”柏林艺术节，柏林，德国 2007年 “B52”，西五艺术中心，北京，中国 WHO IS 赵一浅？ 一位知名的年轻艺术家。 一个热爱生活的时尚人士。 一个带有“恋物癖”的孩子。 一个“玩”着玩具的成年人。 一个不断收藏时间与记忆的双子座。 我们在赵一浅的作品中，看到的是一种真实与简单。在那些被他描绘的物品背后，隐藏的是他的故事，也是这个时代中每一个人的故事。而很多故事也随着这些物品的消失而被遗忘，那些每天叮叮当当唤醒我们起床的闹钟已经逐渐的被IPHONE所替代，那些老玩具逐渐被电脑游戏所取代。那些逐渐遗失的不仅仅是被“淘汰”掉的物品，还有那些我们正在遗忘的一种情感与记忆。 BusinessTImes：你希望通过你的作品表达什么？ 赵一浅：这些都是生活中很平常的东西，本身并没有什么具体意义，很容易被忽视，但不知不觉中它被赋予了情感价值。比如有人玩石头，慢慢就会对石头有种特殊的感情。我喜欢关注这些细微的东西，用我的方式记录下来，这样也是我内心世界的一种微观表达，就像我和您谈的微情感。 BusinessTImes：作品中有很多钟表，为什么会选用钟表作为主要创作元素？ 赵一浅：这和我的童年有关，小的时候，每天看着父亲维修钟表，在那个时代物资比较匮乏，大多数钟表的表面看上去都不太一样，不一样的表盘，不一样的品牌，比如北京、沈阳、上海等，但它们内在的机芯都是一样的，目的是便于生产和维修。回想起就如那个年代的人一样，不同的面孔，但都是那“红红的”心。我关注时间，希望能用与时间有关的元素来做创作，结合我童年的记忆，就呈现了你眼前的这幅作品。 BusinessTImes：那你的童年应该有很多与时间有关的快乐记忆？ 赵一浅：不知你是否能够感受到，在我的作品中有着一种快乐与感伤并存的情绪，这也是我在创作过程中努力去平衡，努力去表现的内容。人们对不同时期的欲望索求不同，于是就随着欲望的增加而降低快乐值，但回忆通常会显得美好，因为回想会让你降低欲望值。这两者需要我们好好来平衡！物品是客观性的描绘，但我要把这种主观的矛盾情感融入到作品中，描绘对象是客观存在的实体，但我用抽离语言来表达。这不是抽象写实，而是用我的方式，比如一笔笔勾勒、降调等方式呈现出我自己的理解。 BusinessTImes：你的意思是把物品从环境中抽离出来？ 赵一浅：对。比如作品中的门，我把它抽离出来，它就丧失了实用价值，而变成一个承载价值。比如现实生活中，没有人会深究门的价值。而把它呈现在展厅中，人就会想这个门从哪来，要表达什么。 BusinessTImes：你把物品抽离出来，比如门、玩具，在现在的环境中会产生一个什么关系呢？ 赵一浅：我觉得，无论是门，还是玩具，它都是有一种设计史。艺术和建筑也不分家的，还有服装，都可以归为设计。服装最早是实用性，而随着时代发展，越来越追求表现美感。这是一种传承，建筑也是与时代的背景、人文都是分不开的。 BusinessTImes：平日，除了绘画你还会做些什么？ 赵一浅：看展览，运动，旅行，对我来说，旅行是一种对外界未知或熟悉的一种探索，他可能在异国他乡或是每天行走的路，重要的是我需要时刻发现和思考。另外我喜欢逛一些二手市场，除了对钟表感兴趣之外还偏好一些电器类的老东西，喜欢一些老的设计，不能谈收藏，只是偏爱罢了，淘选的时候我会思考很多，这种过程我很愉悦，我觉得比买了很多放在仓库里更有意义，假如有一天《礼志》杂志也会做小物品收藏展览或是品鉴之类的活动，我愿意晒一晒我的物件，当然还有我的作品。
