很多国际买手看过中国的发布秀后都会说太棒了,但你问他会不会购买,他说不会。这似乎是一个怪圈。中国的设计师们挤破头似地往巴黎的时装周上涌,但结果只能是赚吆喝,没有形成真正的销售。而迄今为止,在四大时装周上作秀的中国服装品牌和设计师,还没有一个真正进入欧洲高端主流消费市场。中国服装设计缘何陷入“只看不买”的尴尬境地?
民族的不是世界的?
中国纺织工业协会会长杜钰洲分析,中国的设计,还没有找到与国际设计沟通的方式,没有创造出大家都认同的消费生活方式。国际上肯定你的设计,只是你的设计中的某些片段,但没有肯定你的整个生活思维方式和价值观。找到与国际设计沟通的方式,创造大家都认同的消费生活方式,并不是在刻板的西装上加上一条龙那么简单。
人们在辨别中国设计风格的时候,很容易看到龙、书法、中国画等“中国元素”在服装上的应用。但这种简单组合、叠加或者混搭,已经让人心生厌倦或者产生质疑。过于民族化的元素如果不经过设计师的消化和吸收,直接照搬一些表面的东西,是不可能被国际消费者所接受的。
缺乏国际销售渠道是致命伤
服装品牌参加时装周,大体上都是出于两种目的考虑,一个是在设计方面获得国际认可,一个是借此推动国际市场的销售。中国的服装企业,到国际时装周上参展,大体都是抱着第一种目的,也就是去表演,跟一些艺术展、画展相似。他们带有东方美感和国际时尚美感的设计赢得了国际社会的关注。从这个目的出发,他们收到了很好的效果。但往往他们获得的只是关注而已,由于没有配套的国际渠道的建设,没有做好各项国际销售的准备,同期的发布没有起到促进国际销售的作用。
正所谓,“兵马未动,粮草先行”,中国的设计师如果想把自己的作品卖到全世界,光有好的设计是远远不够的,销售是建立在渠道基础之上的。如果没有搭建好国际销售渠道,再好的设计只不过是过眼烟云、昙花一现。
现在中国服装企业对国际渠道的追逐程度似乎比对在国际时装周上展示的渴望程度高,这是非常务实的发展之举。中国服装企业的国际化、全球化,是一个循序渐进的过程,过去我们崇尚到世界最顶级的舞台上露脸,但后来大家发现,光露露脸、赚赚吆喝是没有意义的。我们需要探讨更加深入的合作方式,我们需要真正去做生意。这需要我们更加解放思想。
想要更多的品牌走向国际,企业家们也必须开辟出更具创意与竞争力的成功模式,为“中国创造”获得国际认可,特别是商业认可打开一扇门。