我在那个盒子里买过一枚小猫头戒指和一枚电脑键盘钮戒指,都是一见钟情的惊喜可爱之物;冬天来了,我从那个盒子里拿出一个熊猫头帽子,给孩子一戴,母子相视,开心大笑……那个50厘米见方的盒子,凭着无限的创意,对年轻人有着无限的吸引力。
那个盒子即是疯果盒子创意杂货店————在几十平方米左右的展卖空间,码放着若干个50厘米见方的空盒子。每一个杂货设计师以每月30元—1000元不等的租金租得一个盒子,将自己创意设计的作品放在盒子里由店员负责销售,每卖出一个作品,再支付店面25%—30%不等的提成。这样一来,让人望而却步的高额商铺租金,由若干个设计师共同分担,设计师的创业成本和风险降低;同时,因为定价权在设计师,店面没有定价伸缩空间,这样就减少了平时购买小商品讨价还价的费心环节,透明利索;另外,由于整个店面富集数十名设计师的创意作品,琳琅满目,产品风格迥异、流转快,形成了让人着迷的风格。
因为“经营模式”的明显优势,疯果盒子在市场上迅速走红,除了在北京有8家经营火爆的店面,还在南京、贵阳开了分店,并有计划在其他重点城市迅速铺开网络。
这种经营模式也得到了其他商户的热情复制,一些摊位商户拿出铺面的一面墙,装上格子,也做起了替他人代卖商品的生意,这些店俗称“格子店”。格子店与疯果盒子的主要差异在于,疯果盒子更注重作品的原创性,格子店对此则宽容许多,有些“格主”并非创意手工业者,而是走遍千山万水的旅游者,喜欢淘换到各地的风情小件儿,贩卖到北京,看重的并非利润,而是审美认同。
作为疯果盒子的忠实买家,我最欣赏的即是其原创性,因为看重,所以也多少有几分隐忧和希冀。
在买家眼里,原创性有着多重含义。首先,原创性表现为“绝对独特”。如果说两年前,绣着“工资”、“辛苦钱”、“落袋为安”等字眼儿的手工布制钱袋还让人眼前一亮的话,如今已经有些让人“审美疲劳”了,无论再绣上什么新词儿,也只不过是“布袋上绣字”创意的简单重复。所以,市场需要创意多多涌现,为了给买家带来惊喜,年轻的设计师们,还需要多多努力。
其次,原创性表现为“小众”,疯果盒子之所以受到80后、90后的青睐,就在于这些买家更看重“个性”。如果在同一天,碰见了两个或以上和自己佩戴同款个性胸针的人,这是非常不开心的一件事儿。幸好有些设计师深谙此道,把作品限制在一定数量之下。说到底,创意作品可以贵,不可以多,不适合批量生产。值得一提的是,不仅是杂货作品要限量上市,疯果盒子这种品牌创意店,最好也是限量扩张。
另外,中国文化,博大精深,我想原创性中还有一个不得不提的是“中国元素”。其实创意市集也算是一个舶来品,在欧洲,这种贩卖创意的市集早已有之,只不过摆在地摊上,而不是装在盒子里;在日本,这种创意杂货店也比比皆是。而如今,在我们的杂货店里,买家希望看到带有中国元素的创意,创意应该有园林竹木、水墨丹青、青砖灰瓦、生旦净末、水中月、镜中花……