爱华网采访那天，他穿了件黑袄，脱开来，却是一抹鲜艳得让人激动的湖蓝。话音低沉，言谈中很少笑容，却也可亲可敬，犹如一潭湖水般的明净和稳重。对待一些艺术的大问题，他会想想再说，有时过了好长时间，还会再补充，尽量让话说得再清楚些。对于艺术市场的问题，他认为作为艺术家不应该关注或回应，但还是很仔细的给予每一个回答。岳敏君这次来上海，是专为筹建在松江的新工作室。他说，“有的时候觉得年纪大了，也想要相对安静的地方。上海不如北京闹腾，是个很合适的地方。” 这是不是艺术 《胡润百富》：“社会”这个词意味了什么？ 岳敏君：社会充满了方方面面的状态，伦理道德的转换，社会经济的发展，人行为的变化，所有东西都是现代艺术的营养的东西。 《胡润百富》：你希望你的艺术与社会发生怎样的关系？ 岳敏君：我想如果我们看过去的进程，一旦有好的艺术形式产生的时候，当时的背景总是思想比较活跃，人的状态也是积极的。对社会的感受是，大家都知道要朝着自己所希望的感觉去出发。 《胡润百富》：所以你画中的“笑脸”在那个年代是有标志的，通过笑脸看到冷漠。 岳敏君：它是比较综合的感觉，可能有很强的传统文化对社会处事的方法，可能还有很多中国人自身的无赖性，还有对束缚的挣扎。还是比较社会性的。 《胡润百富》：虽说都是中国，但您的画呈现的气质更靠近北方人。 岳敏君：这当然也是一个传统因素造成的。如果从2000年前诸子百家来论，南方文化很厉害，一直扮演着中国文化中很有创造性的角色，但其后来逐渐被北方文化控制和影响。中国文化中拥有大量的北方文化特征，比如有很强的权力感或者是意识形态的东西。我们南方人北方人所理解的艺术，包括趣味还有点距离，所以你看到的是北方文化强势的，不太含蓄的一面。 《胡润百富》：南北艺术家同样是画政治波普，味道却完全不一样。 岳敏君：不一样，南方比较温柔，比较含蓄一些，画面没有那么刺激。 《胡润百富》：对你来说，找到那个最初的笑脸符号，寻找的阶段长吗？ 岳敏君：当然是很难很长的，并不是一个很快的状态。因为从学习绘画，思考绘画也是要寻找一个能表达内心感受的东西，经过很长时间。可能在哪一刻突然就明白了，那时候也需要思考量的积累。
《胡润百富》：你是什么时候意识到想要创作了？ 岳敏君：因为我老是学不好别人的技术，所以就想到创作了。我老画不好，想找一些方法来解决问题。 《胡润百富》：看您之前的作品，大量套用西方经典故事，用色鲜明，少许带些艳俗。但近些年创作的《迷宫系列—毛杏兰》等有些像金山农民画。你是如何从西方回归本土，开始说你母亲毛杏兰等发生在身边的故事，怎么会有这样的过程？ 岳敏君：我关注某一个东西的时候，会突然间觉得我是不是对其它东西没有注意到。很多时候是自己的情绪造成的。那时候画那些东西，就是故意给自己造点麻烦和别扭吧，倒不是非得说追求艺术什么的。 《胡润百富》：我觉得中国人是一直有那样的一种情结在，感觉老祖宗的东西还是有力量。你是否在如今的成功下，回头希望找到那个力量？ 岳敏君：没有，我觉得按照过去学艺术的态度去创作会是一个很大的麻烦，因为你无法摆脱一些已有的教条和控制你的感觉。后来我就想能不能按照自己心智感觉去画，我现在就是这么做的。这么做的好处就是：不会有太大的束缚且不在乎有没有价值。有时过于追求价值，会对想象力有控制和影响，现在只从如何释放自己的角度去试，能否找到更有意思的东西，所以没太在意是传统的还是民间的。我觉得画得像农民画不是挺好的，现在他们都讲究高雅，整个社会太过于关注某一种金钱和贵族的倾向，反而忽略了其它更自由的表达态度。 《胡润百富》：你真还是蛮随心而动的。在2008上海双年展时展出的那堆“恐龙”作品，我们就看到了你新的表达，其实对一个长期在平面上创作的艺术家而言挺难的。这可能对艺术家，特别是如你这样的成功艺术家来说，不只是换一种创作方式的问题，而是敢不敢踏出那一步。 岳敏君：对对。那是经过很长时间的思考，有这样的机会，想做这个，但是怕麻烦，很多因素，然后拧巴，斗争，最后开始弄，我就觉得你在某一个状况下随心所欲去做，就挺好的。这样真正对思维有开启的作品。为什么我觉得重要？因为我们社会的背景每一个人负担的责任，被要求的束缚就比较大。如果每一个人都可以按照自己的心态去随意地创作，这个社会会找到更有价值的东西。 《胡润百富》：每个人找感觉的方式不同，思考和创作的方式都不同，你是怎么样的？ 岳敏君：过去学习绘画的人，有的时候只对绘画感兴趣，对其它漠不关心，我觉得这样有问题。束缚在某一个方面，可能在技巧上，或者感觉上表达得比较完美但总是摆脱不了找不到新方法新形式的问题。后来我就试图不怎么看所谓的艺术品，尽量在生活中强迫看这是不是艺术，那是不是艺术。 每个人都是消费者 《胡润百富》：平时每天都工作吗？ 岳敏君：几乎是。挺密集的，因为也会同时做几个东西。我一般上午10点钟到下午2、3点钟，差不多天黑了，眼睛也花了。创作也是体力劳动按部就班地呈现你想象的东西，需要你去保持相对的兴趣，如果你每天都保持那么长时间，持续几年，如果你要是不行，那就不会新鲜了，所以要稍微悠着点。 《胡润百富》：您的画都挺大的？ 岳敏君：我喜欢大的，小的我觉得不太正常。习惯吧。 《胡润百富》：在国内，你是哪家画廊在代理作品？ 岳敏君：我也没有特别稳定的，可能是长期的状况造成的。现在合作比较多的是冷林的画廊。 《胡润百富》：你都没在上海做过个展？ 岳敏君：双年展做过，个展倒是真没做过。在北京做个展都是别人逼我做的，我不想做。比较懒吧。 《胡润百富》：有很多人都乐意通过一个公共方式展示自己作品。为什么你不愿意呢？ 岳敏君：不知道怎么回事。我觉得做展览是一个梳理的过程，有人希望通过梳理自己的方式能够看清自己，或者寻找新的创作感觉。我就觉得在梳理自己的时候会陷进自己，会遗漏什么东西，会有不自由的感觉。欣赏作品的人会说：“哦，你现在干这个呢。”马上被固定住。我不是这样的。 《胡润百富》：大家一说到你就会提“玩世现实主义”，这个符号对你有限制吗？ 岳敏君：当然有。别老这么看问题嘛，有的人会说你是干这个的，你画了别的就会说你画的新的东西不如原来的东西了，会有这样的感觉。 《胡润百富》：那你觉得对于艺术家来说，最好的状态是怎样的？ 岳敏君：其实就是没有什么束缚。当然不可能飞向宇宙。但我们说的束缚是在特定的状况下，我们这个社会对个体个人，对自由艺术家有很多的限制。 没有什么可担心的 《胡润百富》：听说有时候很逗，你的哪幅画刚在拍卖场出了好成绩，隔天就能在街边小画店里见到复制品，但其他艺术家的作品就几乎没有。你的作品大概特别讨喜。 岳敏君：可能和作品的特征有关系，有一种流行文化在里面，比较适合于临摹下来。如果画不流行的，不会有人临摹这种东西。 《胡润百富》：作品销售情况好的时候，对你有影响吗？ 岳敏君：你会有疑问，会想是真有什么价值吗？在我们的社会里，没有这样的先例，没有参考的方式选择自己的态度，你只能保持距离冷眼旁观一下。 《胡润百富》：也有艺术家在比较成功的时候，会觉得很多事都是陷阱，觉得艺术市场也好、拍卖也好，不像以前那么放松。 岳敏君：当然，过去相对单纯，现在等于增加了一个因素，而且这个因素没法摆脱，所以你肯定不像过去那么简单，要面临新的问题。有的人可能把市场运作放进创作里，有的人就干脆被市场给消灭了，这也是问题。因为市场本身也会引起大众对艺术的态度，可能下次别人对你的关注度也会影响到你的创作。那如何在做作品的时候，呈现你的思考？过去做了展出就完了，反正没几个人看，可以慢慢思考行不行。现在影响比原先大多了，在创作里势必要增加很多的因素，不比以前单纯了，那你也可能应用这个因素。你有实验的东西可以通过这一时期展现出来，促使社会一起思考问题，从某些角度是好的。 《胡润百富》：这几年上海的艺术市场不太好，北京还可以。 岳敏君：我觉得还差不多吧，再不好也比90年代时候那好很多了。我们要看回到90年代初的状况、环境、市场都那么糟糕，现在不会了。 《胡润百富》：2010年呢？ 岳敏君：有些事情没法具体说，只能说中国经济的发展，30年前有人要搞改革开放的原因，不是因为心血来潮，是中国社会的状况决定的，一直处于下坡的状况，多少能人志士按照共和的方式、按照自己的思考来建立国家。整个社会都在思考这个国家怎么办？最后找到了所谓改革开放的方式，这是大部分人的要求，不是想生活得好一点，而是让自己的这一生能够在地球上发挥自己的能力和能量，从这一点来看现在的社会就是处于上升的阶段，虽然海水有坎坷和变化，但总体是上升的趋势。每一个人都对政治、对民主有思考，那你说这个社会肯定是有对自身的要求，所以没有什么可担心的。
