爱华网周润发
第七届香港电影金像奖最大的悬念就是，最佳男主角到底是周润发饰演的船头尺，还是周润发饰演的高秋？
最后《秋天的童话》拿下最佳电影，《龙虎风云》高秋拿下最佳男主角。。。
《英雄本色》里面，男一是狄龙，男二是张国荣，小马哥作为男三号贡献了我不是针对谁的表演，强行砍下最佳男主角，足以见香港影坛他的地位。
我衰咗三年，我等紧一个机会，我争返啖气，唔系证明话卑人听我威，只係想话卑人听我唔见咗嘅嘢我想自己攞返！————＜英雄本色＞Mark
刘德华
早期的刘德华，是个彻彻底底的偶像派，所有围绕着他的关键字，就是一个----帅！
且看他早期电视剧《天狼劫》的截图：
相传当年，刘德华很像张彻的爱将傅声，所以一出道张彻就方言非常喜欢这个小伙子，于是刘德华的接片之路就特别顺遂。
看看傅声长什么样：
一出道就集万千宠爱于一身，刘德华因此也尝到了甜头，一连出演了好几部电视剧，而且都不需要什么演技。
刘德华逐渐成为了香港电视圈的当红炸子鸡，但他的演技没有任何进步。
当时有很多导演告诉刘德华：“你只要帅就可以了。”
年轻的华仔也没多想，就一直帅气的活在各种剧集里。
但是当他去演电影的时候，这种帅气就让他吃尽了苦头。
1983年的《家在香港》，是一部非常有深度的电影，通过刘德华饰演的青年身边的几个角色，展现了香港小人物的人生百态。
作为主演的刘德华，他在戏里的表现是这样的：
而其他演员是这样的：
刘德华惯有的偶像包袱让他在这部戏里输给了所有人。
在后来的《毁灭号地车》、《上海滩十三太保》、《夏日福星》、《法外情》，甚至王晶导演的《精装追女仔》、《最佳损友》等，影片的知名度是有了，但是刘德华在戏中从来都没有成为最抢风头的那个。
一直被人捧着举着的刘德华，突然在电影中找不到了存在感。
在经历了各种电影的洗礼之后，刘德华在1988年迎来了第一个改造他的导演----王家卫。
而这部让刘德华开始向优秀的演员进发的电影，就是后来成就了张学友成为表情包的：
《旺角卡门》
这部戏里的刘德华依旧是帅，但是不再是依赖脸孔的那种外在的帅，而是由内而外的让人感受到了一个浪子的“帅气”。
就算被打成猪头了也帅给你看。
《旺角卡门》让刘德华获得了1989年金像奖的影帝-----提名。
当时的刘德华在内心里是想好好演电影的，但是鉴于当时香港娱乐圈与黑帮的种种复杂关系，疯狂接片的刘德华在迫不得已的情况下，成为了人们口中的“劳模”。
好在，刘德华在1998年，遇到了他演技生涯里的贵人。
杜琪峰。
杜琪峰对于刘德华的改造还是很有分量的，杜sir教会了刘德华用“心”去演戏。
即使是耍帅，也要由内而发的帅，而不仅仅是表象。
看看拍摄《暗战》之后刘德华立刻拍摄的《龙在边缘》里的一段表演。
当时的情节，是刘德华饰演黑社会老大，他的一个小弟受重伤进了医院，警察堵着不让人进去，刘德华上前跟警察谈判，希望小弟的儿子可以进去，警察一脸轻蔑的对刘德华出言不逊，然后刘德华瞬间黑脸。
这一刻的眼神吓的警察立刻改变了态度。
这一刻的眼神也让观众改变了对刘德华演技的态度。
曾志伟
来自网易的一段评价：
他不高、不帅、甚至连嗓音都那么难听，但是他却一直在香港影坛成就着属于他的电影事业。
曾志伟从跑龙套到如今香港影坛大哥，尝遍了酸甜苦辣。在任编、导期间，还多次参与幕前客串演出，是香港十二大实力派演员之一。总结曾志伟的表演可以概括为四个字：老谋深算。借用他某部电影里的台词：就是矮子计谋多。无论是在无间道，还是其他电影中曾志伟扮演的反派都是些头脑敏捷的军事型人物。每次出演反派之后，总不忘在接下来的作品中展现他那一贯的幽默，也正因如此，曾志伟的电影生涯才得以经久不衰。
吴镇宇
如果说周润发是大气，梁朝伟是灵气，成龙是神气，周星驰是人气，张耀扬是杀气，而烂片影帝中任达华是英气，黄秋生是妖气的话。
吴sir就绝对是邪气。
正如黄秋生一样，吴sir年轻的时候也是非常清新可人的。
非常符合当年对“白面小生”的定义。
从当年的在同一部剧中对周星驰和他的角色定位上就可以看出起初吴镇宇还是颇受肯定的。
而考入TVB演艺班简直就是一个意外的奇迹。吴镇宇其实比较内向，在演艺班选拔时因为太过于专注和紧张，竟然以一副斗鸡眼出现在考官面前，以致于让考官震惊地写下“这人眼睛有问题。”的记录。吴sir心灰意冷，去做了和尚，又被友人劝去继续考，不料竟被选中。所以，吴sir对每一个机会都很珍惜，很认真，专注。
吴sir肯学，也很谦虚，甚至有时候自己下工了，也会呆在片场看别人怎么演。
但这样的吴sir让你记住了吗？
且不说紧张，有时过于专注也会反而成为了吴sir演技的障碍。
当时对角色拿捏还不到位的吴sir常常与角色形成一种错位感，
让人觉得“诶，似乎不应该是这样啊？但又说不出来。”
导演的硬性要求，大家的期待也让吴sir前期比较循规蹈矩，可以看出那个时期吴sir的演技是不好的，形体僵直，表情僵硬，没有发挥自身浑然天成的气质。
如果非要评价那时的演技的话，那真的就是“小心翼翼地演。”了。
以致到后来吴sir甚至都给同期的梁朝伟做戏了，甚至还给同期夜班（星爷一口血啊，拉梁朝伟去TVB，梁朝伟被录取了，自己被刷了，只得参加夜班）的周星驰做配角。这对当时的吴sir来说，心里肯定是不好受的，而且他那么努力。于是他向当时的很多同期学习。但星爷一向很不屑学院派的。
而且一向刻薄的星爷甚至（网传）说过：
“如果你说最喜欢梁朝伟，我还可以理解，吴镇宇……”（冷笑）
所以吴sir当时的压力是很大的。
但，有时停滞不前也是给了自己一个思考的机会，有时，压力也是一种动力。
之后吴sir 的演技开始收敛，内敛，内化，继而被消化成自己的气质自然而然地发挥出来。
曾经的斗鸡眼慢慢地变成了阴郁的眼神，从吴sir 的短处也变成了他的一个标志。有时是无辜地望，是一种疑惑，是一种无奈，又有时，深暗的眼眸下是阴森的杀意。到此，吴sir开始对自己重新认识，重新定位，有时候，别人是去演角色，他是去演自己（真实的一面）。
梁家辉
你看发哥，总会惊呼，这是发哥！你看星爷，星爷没出场你就已经笑翻天！你看刘德华，刘德华好帅，好浪子好不羁！你看教主，好吧，不用看你也能脑补他…从未变化的表情。
梁家辉和张国荣属于一种类型的演员，当他们演的时候，你会忘记他是谁，他是情人，是黑老大，是将军，是王爷，百面人生。
别人大多时候是用外形在演戏，偶尔用心灵演戏让我惊为天人，教主是一直用笑容演戏，从不走心，而梁家辉是一直用心灵演戏。
他可以是《垂帘听政》里的孱弱皇帝咸丰
他可以是《情人》里风情万种东尼
他也可以是《东邪西毒》里风流倜傥的黄药师
他告诉了我，梁家辉演什么，都不是梁家辉。
