爱华网梅墨生，男，1960年生于河北省唐山市。1981年毕业于河北轻校美术专业。1996年至2000年在中央美术学院国画系任教。2001年起在中国画研究院从事专业创作、研究。现任职：中国画研究院二级美术师、理论研究部副主任。中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中华美学学会会员、中华诗词学会会员、中国文物学会特聘专家。社会对梅墨生的评价是一位从事中国画、书法艺术创作和近现代艺术研究与评论的“三栖型”人物。梅先生的书法以行草书见长，结体夸张、变体，却是古法盎然，一派刚柔并蓄、清丽平和之境。人们能从他的作品中看到不离传统和常变常新，感受到一种传统与时代紧密结合的艺术思想。
梅墨生_梅墨生 -简介
生活中的梅墨生
专业：书、画创作和艺术评论
问业师门：宣道平、李天马、李可染
养生秘诀：心态尽量好一点，无害人之心
最大希望：平安是福
喜欢读的书：杂书
不喜欢读的书：专业的书
读书方法：一般的书不求甚解，不一般的书但求个解
人生观：相信耕耘就有收获，相信善恶因果
艺术思想：崇尚有境界、有格调、入世而不媚世、超脱而不离世的艺术追求
梅墨生_梅墨生 -人生经历
梅墨生书法作品
1981年毕业于河北轻工业学校美术专业。1991年修业于中央美术学院国画系。1998年入首都师大书法艺术教育硕士研究生班。1991-1993年供职于《中国书法》杂志社。1994年供职于荣宝斋出版社。1995年供职于《中国艺术报》社。1996-2000年任教于中央美术学院中国画系。2001年调入中国画研究院。
问业于宣道平、李天马、李可染等先生。兼事书法、绘画创作与艺术史论研究。作品曾获首届全国电视书法大赛一等奖，中意杯龙年国际书法篆刻大赛金奖，获世界华人艺术大奖国际荣誉金奖等。书学论文曾获全国第四届书学研讨会三等奖，中国青年书法理论家协会书谱奖等。美术论文获首届梅书学（论文）学术二等奖。
现任职：中国画研究院二级美术师、理论研究部副主任。中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中华美学学会会员、中华诗词学会会员、中国文物学会特聘专家。
作品多次入选重大展览及作品集，名录收入多部辞典。学术论文多次入选大型学术会议。1990年在河北省博物馆，1997年在北京中国美术馆分别举办个人书画展。
梅墨生_梅墨生 -作品
工作中的梅墨生
编著出版：《梅墨生书法集》、《梅墨生画集》、《当代著名青年书法十家精品集―梅墨生》、《中国名画家精品集―梅墨生》、《梅墨生写生山水册》、《当代书画家艺术丛书―化蝶堂书画》、《现代书画家批评》、《书法图式研究》、《精神的逍遥―梅墨生美术论评集》、《现当代中国书画研究》、《山水画述要》、《中国人的悠闲》、《记忆的微风》、《中国书法全集・何绍基卷》、《中国名画家全集・吴昌硕》、《中国名画家全集・虚谷》、《中国名画家全集・李可染》、《中国油画名家・朱乃正》等。
梅墨生_梅墨生 -个人荣誉
梅墨生作品
1999年获第二届世界华人艺术大奖，国际荣誉金奖。
2001年获当代国际水墨画名家展金奖。
2004年论文获《发现》杂志社和中国管理科学研究院学术委员会优秀学术成就一等奖。
2005年获第十二届当代花鸟画邀请展组委会中国花鸟画杰出贡献奖。
2006年被评为“当代十大画家”之一。
2007年入选“艺术之巅”―2007强势媒体年度推荐书画名家（共22名）。被《艺术中国》杂志评为“十大艺术新闻人物”。
梅墨生_梅墨生 -相关评价
梅墨生水墨画
辛尘先生说：老梅作字，骨架子是从北碑来的，笔法是从汉碑来的，老且拙，宽而奇，颇见一“厚”字；而老梅似乎更注重“写”，注重对笔墨自然流历的体验――不矫情作态、不摆花架子，只在近乎自动的书写中。老梅的字又能见到一“清”字，气贯神畅、和雅灵动，这实在是南帖的精神和情韵了。但我并不以为这是老梅在追求碑与帖的熔铸，毋宁说，老梅作字是其之为人的真实写照：它不是那种端平的庙堂之气，也绝没有那种甜媚的市井之气，它是奇拙的、疏淡的、生动的、清迈的，是地道的山林之气。
童中熹先生评介说：墨生擅山水、花鸟。所作静、雅、遒、空灵，而大都出之以“拙”，以其书、画同法故也。其法，山水盖得力于八大、石溪、龚贤、渐江，近师黄宾虹、李可染；花鸟则综合八大、缶翁、齐白石、潘天寿、李苦禅诸大家。然章法、结体，虚虚实实，不同凡响。《二楞图》、《青山雨霁图》之幻化，《依样》之韵律，《秋山图团扇》及《山深有古寺》繁而不实，《深山云烟平》满不迫塞，《夏山图》之苍茫清空，《云山几重》之推宕，或经意，或“不经意”，皆别出心裁，非揣摩有得者不能为。墨生的画，属传统文人画。
梅墨生_梅墨生 -媒体专访
梅墨生接受媒体采访2013年09月03日中国国家画院理论研究部副主任梅墨生接受了中国艺术网的专访，让记者问到：“与李可染先生的师生缘”，他回答说：“他是我的先生，跟可染先生的缘分很深，时间不长。但是对我来说，他对我的影响很大。这么多年来先生对我的影响是从内心深处对我的影响，他对艺术的这个虔诚，对于艺术理解的深刻，他对艺术的勤奋，对艺术的执着还有他对晚辈的那种爱护期待和鞭策，还有他对人对时间的那种严谨，对事情的那种认真，都对我非常的难忘。”
