爱华网邱汉桥，号抱扑子，觉悟明山，1958年出生于湖北，自幼酷爱绘画及音乐，1985年至1989年先后就读于沈阳鲁迅美术学院和中央美术学院。现为中国美术家协会会员，武警总部专职画家，联合国教科文民间艺术国际组织成员。1989年8月在中国美术馆举办个人画展。 1989年至2013年间其作品数十次入选国内外艺术大展并获得各类大奖，作品被多家博物馆、美术馆、艺术机构收藏。代表作有：《世纪魂》、《金秋无际》、《苍穹回响》、《众山之巅》、《恒》、《晨》、《丰碑》、《雨后斜阳》、《金湖湾系列》等。出版画集有：《邱汉桥画集》、《中国世纪之交中国画名家--邱汉桥专集》，《中国美术家协会国画―邱汉桥专集》，《中国近现代名家画集―邱汉桥》、《中国十大最具收藏价值的艺术家大系一邱汉桥》等。 邱汉桥的作品风格既有南国田园的婉约润雅，又有北国山峦的雄浑凝重，将中国经典的传统哲学思想及传统绘画理论与现代艺术思想理念相结合，形成了“北势南气”的艺术体系。
邱汉桥_邱汉桥 -人物简介
邱汉桥，号抱扑子，觉悟明山，1958年出生于湖北孝感人，自幼酷爱绘画与音乐，1985年至1989年先后就读于沈阳鲁迅美术学院和中央美术学院。现为中国美术家协会会员，武警总部专邱汉桥职画家，联合国教科文民间艺术国际组织成员。加拿大第三届国际青少年艺术大展艺委会特约评委。
中国当代绘画“北势南气”大格局理论思想的倡导者。当代艺术美学新哲思“忘我忘象”理论的创立者。当代绘画新理论发展纲要“十八字”法：“悟老庄、追汉唐、学五代、习宋元、观明清、显当代”是邱汉桥经过近四十年的探索实践，站在历史的高度总结而提出的，并赋予创作与实践中。几十年来在与自然的对话中，发一现了适合当代人审美意趣味的中国绘画技法第三十六皴法“锤头皴法和水润墨涨法”用在他创作实践中取得丰硕的成果，受到了国内学者及收藏家的极大关注。
1983年起：作品《秋泉》《霜月花》《三月扣林山》《乡梦》等入选辽宁省美术大展、全军美展、文化部出国巡展。
1989年8月在中国美术馆举办个人画展起：先后应邀在马来西亚吉隆坡美术馆、欧盟捷克大使馆美术馆举办个人画展，武汉博物馆，湖北省博物、保利博物馆、潍坊博物馆，及数次入选联合国教科文组织的国际和平大展、法国国际双年展、香港全球华人艺术大展(2001获联合和平金奖、l990获法国双年展佳作奖，1999获香港全球华人特别金奖。)
许多作品被中国美术馆、人民大会堂、国务院、中央军委、武警总部及国内外许多博物馆、美术馆及艺术机构收藏，
自1989年8月在中国美术馆举办个人画展后，国内外有数十位艺术评论家为其作品成就撰文。
据悉邱汉桥是建国以来以自然山水画形式画主题创作且作品数量最多的主流派画家之一，代表作品有：《世纪魂》《金秋无际》《苍穹回响》《众山之巅》《源脉》《东方》《恒》《晨曦》《丰碑》《雨后斜阳》《金湖湾系列》等。近二十年来入编国内外多簿大典，出版多部大型个人作品专集：上海人美术出版《邱汉桥画集》、新华社出版《中国世纪之交中国画名家大系--邱汉桥专集》，人民美术出版社出版《中国美术家协会国画大系―邱汉桥专集》，天津人美术出版的《中国近现代名家一邱汉桥》、天津人民美术出版社组织出版的《中国十大最具收藏价值的艺术家大系一邱汉桥》专集等。
邱汉桥的山水画创作取得了突出的学术成就，作品风格既有南国田园的婉约润雅，又有北国山峦的雄浑凝重，既有传统的文人思想，又有现代人的审美气息，宁静幽远的意境和纯化的艺术语言，在多变的水墨世界里从容地传达出中国诗人吟咏千载的心物交融之美，突出了“势”“气”“神”“韵”的绘画美学最高点。将中国经典的传统哲学思想及绘画理论与现代艺术思想理念相结合，随着时代进程，中国绘画的发展的需要，新思维、新体系深度传播必然会推动中国绘画艺术的发展大潮流。
邱汉桥_邱汉桥 -艺术人生
邱汉桥，号抱扑子，觉悟明山，1958年出生于湖北孝感，自幼酷爱绘画及音乐，1985年至1989年先后就读于沈阳鲁迅美术学院国画系和中央美术学院国画系。现为中国美术家协会会员，武警总部专职画家，联合国教科文民间艺术国际组织成员。
邱汉桥先生在山水画创作上取得突出的学术成就，作品风格既有南国田园的婉约润雅，又有北国山峦的雄浑凝重，将中国经典的传统哲学思想及传统绘画理论与现代艺术思想理念相结合，形成了独特的艺术体系。2006年创作的以香山红叶为题材的巨幅山水画《金秋无际》悬挂于人民大会堂，为人民大会堂首次收藏描绘北京风光的画作，堪称红的壮丽与黑的崇高之典范。邱汉桥的画含古接今，既有传统的文人思想，又有现代人的审美气息，宁静幽远的意境和纯化的艺术语言，在多变的水墨世界里从容地传达出中国诗人吟咏千载的心物交融之美，突出了“势”“气”“神”“韵”的绘画美学最高点。
“画道之中，水墨最上”。这是因为它“肇自然之性，成造化之功”，作为自然物质的水墨最合乎天地万物之自然，而仅用墨色的浓淡、虚实、点线就能描绘出万里河山和美色胜景，确实是如同天地造化那般神奇。在邱汉桥先生的作品中，如《月光曲》系列、《水墨世界》系列等，都用纯水墨构成，给人一种清新脱俗、远离尘嚣的虚静澄明，他以水墨营造的玄远意境，在某些方面恰恰也契合了老庄“清静、淡泊”，“澄怀味象”的思想哲学。同时水墨山水在历史绘画语言上受禅宗的影响巨大，而禅宗追求一种空寂的超越俗世的境界，相比我们当今社会物质繁争的时候，每个人需要一个待定休息的片刻，使我们的心灵得以净化和休养生息，他的作品就给我们提供了这个净化修养生息的土壤。在这个土壤里，我们得以宁静、幽远、淡泊、生慧和平和，在这个土壤里我们得以对自然山水的崇尚，全心投入自然与山水融为一体，忘却世俗的烦恼，使人紧张的精神得以释放，身心愉快、精神爽朗。
“山水之象，气势相生”。邱汉桥先生创作的一系列主题性题材的山水，如《世纪魂》、《千秋》、《恒》等等，开创了主题性山水之先河，多次的展览引起了多次的震撼和轰动。他以势取象，“大山大水，开图千里”，一种雄强、博大、壮美的气魄，震动和冲击人的心灵和视觉。一种阳与阴、实与虚、动与静的世界，表现出人之精神、宇宙之精神、自然之精神的高深境界，站在画面前人仿佛与自然共息，与自然呐喊，与自然永恒，与自然流动和记忆。世上没有任何一件艺术品能说最好，但能留给人永远的记忆我看就是上作，邱先生有很多作品被观者所认识，如《世纪魂》、《金秋无际》、《金湖湾》系列等，欣赏者都能说出丁三卯四来，由此可以看出作品在人们心中的印迹。
“快人意，获我心”。欣赏完邱汉桥先生的金湖湾系列作品，就能体会到其中的道理，画作中一种灵性，清净自在的田园山野，好像一曲曲弹奏着的音乐，泥香的稻田、清香的油菜花、明净的荷塘、静溢的秋湖、使人陶醉，使人难以忘怀。湖北――千湖之乡，给邱汉桥先生带来了艺术的灵动和楚天的丰厚乡韵，作品《三月寻故里》、《金湖湾情怀》、《乡情》、《暮归》等等，意象于作品之中，抒发自己对童年的回忆、家乡的牵挂和眷念，从而达到“快人意，获我心”的艺术效果。“我用我法，自有我在”。石涛的画论思想中明确的将“我”放在显著的位置，这个我字就是自己的特点和风格，这个我字也是对绘画独特的见解和创造。邱汉桥先生的作品师自然、师古人、师造化，在传统的绘画技巧上创造了自己的锤头皴和水润墨涨法，开创性地把中国画南北宗论融和起来，形成了自己在中国画中“北势南气”的新格局。给中国绘画树立了一面新的旗帜，在此我们表示祝贺和恭喜。
1985年至2012年间，邱汉桥先生数十次获得国内外各大型画展大奖，数件作品被国家领导人作为国礼赠送外国友人，部分作品被多家博物馆、美术馆、艺术机构及收藏界人士收藏。代表作有：《世纪魂》《金秋无际》《苍穹回响》《众山之巅》《恒》《晨》《丰碑》《雨后斜阳》《金湖湾系列》等。曾出版过《邱汉桥画集》《中国画名家作品选》《中国美术家协会―邱汉桥专集》《北势南气山水大成》等。
邱汉桥_邱汉桥 -个人年表
1976年入伍，当过放映员、创造放影百场电影无故障佳绩，荣获军区领导好评。在此同时为部队办宣传栏，画幻灯和大量的宣传画；
邱汉桥国画山水 苍穹回响
1978年开始在报刊上发表速写作品：《哨兵》、〈通迅兵〉等，为自己在美术的道路上增强了信心和勇气。
1982年出版连环画作品：《百草滩歼匪记》、《地下堡垒》等，当时创作的环境非常艰苦，作为一名战士，除了搞好部队的正常训练外，自己还要在别人休息的时间坚持学习和创作，身体的疲乏和劳累，正在磨砺一个人的意志和决心。无论是出外和休息，他总是在不停地画，几年时间创作了万余幅速写作品。为自己的创作积累了广泛的题材。
1984年作品《金秋》获辽宁中国画五市联展优秀作品奖，《辽宁日报》头版首选发表，此作寓意深刻，吉祥喜悦，被有关艺术机构收藏。
1985年考入鲁迅美术学院学习，同年作品《北国春》、《霜月花》、《秋泉》入选由辽宁美术家协会与中国文化部联合主办的中国现代绘画艺术展，赴前苏联及东南亚等地展出，作品被有关艺术机构收藏。
1986年在校期间，积极参与军队的文化活动，作品《扣林山四月》、《生命的流泉》入选全军南疆画展。
1988年作品《二月里的歌》入选中华人才杯中国画大展，获优秀作品奖。
1989-1992年 共有20余件作品被中国对外艺术展览中心选送多种国际展览，作品全部被收藏。
1989年8月在北京中国美术馆举办个人画展，中央电视台、《人民日报》、《半月谈》、《中国文化报》、《文艺报》、《
