爱华网《海上传奇》是贾樟柯接受上影厂的邀请，为上海世博会执导拍摄的纪录片。该片将于5月16日在戛纳电影节上首映。在一年时间内，剧组游走全国采访了80多位上海人，而在最终的成片里，他选出了18个人的采访片段，片长共2小时18分。以陈丹青开头，以韩寒结尾，其中包括曾国藩的曾外孙女张心漪、杜月笙的小女儿杜美如等。
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -简单概述
《海上传奇》
《海上传奇》是贾樟柯接受上影厂的邀请，为上海世博会执导拍摄的纪录片。该片将于5月16日在戛纳电影节上首映。在一年时间内，剧组游走全国采访了80多位上海人，而在最终的成片里，他选出了18个人的采访片段，片长共2小时18分。以陈丹青开头，以韩寒结尾，其中包括曾国藩的曾外孙女张心漪、杜月笙的小女儿杜美如等。
每个受访者都用上海话讲述了自己的上海往事，有关于爱情的，关于革命的，关于十里洋场尔虞我诈的，这些职业不同、年龄各异、阅历有别的上海同胞细述了记忆中聚散离合的传奇故事，展现了这座城市的沧桑巨变。而像余秋雨和周立波这样的上海名人，贾樟柯说：“我主要更多的是考虑受访对象过去的经历，他们的经历不光和上海有关，而且都很有故事性，他们这方面弱了点，所以没选。”
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -拍摄过程
《海上传奇》剧组参加电影节
拍摄《海上传奇》对于贾樟柯而言是一次特别的经历。他随时随地筹备着飞往某处采访某位传奇人物，每采访完一位历史人物都会陷进其中，感叹好几天。贾樟柯表现，以前自己的电影拍摄的都是普通人，而这一次几乎每一个都是传奇人物。他为自己选择采访对象定了一个规矩：不找专家学者，直接找历史当事人、有故事的人。由于“我不需要理论的论述，寻找的是当事人鲜活、可贵的个人回想，从历史事件中看到个人的命运。”而他还奇妙地把一些可贵的影像材料与采访对象联合起来应用。比如在采访安东尼奥尼来中国拍片的中方制片人，他就在湖心亭，用安东尼奥尼1972年的纪录片《中国》中同样的机位拍摄画面。
他一共访问了88位和上海发展有着紧密关系的人物以及他们的后代。“很多人实在不好找！这一年里，我连睡觉都不敢关手机，生怕错过了哪个大人物。”终极影片选择了杨杏佛之子杨小佛、杜月笙的小女儿杜美如、曾国藩的曾外孙女张心漪、费穆的女儿费明仪、上官云珠的儿子韦然、陈图画、陈图画、韩冷、杨百万等18位人物讲述百年“海上传奇”。影片长达138分钟，贾樟柯还是意犹未尽，筹备制作一个电视版本，此外还将出版同名图书。
贾樟柯感叹，自己经常在采访当事人时，被他们的只言片语、生活细节激动。张心漪教授是曾国藩的曾外孙女，她的父亲又是吴佩孚的秘书长。她对贾樟柯讲述了自己的爱情故事。贾樟柯说：“我请陈图画看了这个段落伍，他说保存了旧上海的语言，她的上海话与现在年轻人的上海话完整不一样，非常优雅。你听她的语言，就感到是在读张爱玲的小说。我问她这么多年没回上海有什么感受，她说，‘女人嘛随着丈夫到处跑，对我来说，这样一种流浪是一种浪漫。’我感到很激动，感到就像小说一样。”
《海上传奇》剧照
该片拍摄时间长达1年多，贾樟柯流露，自己本来的构思是一个背着行囊的旅人，从重庆登船，经过武汉，一路到上海，沿途有人讲述对上海的情感和记忆，当船终极驶进上海，影片结束。不过最后他颠覆了自己的假想：“最初的构思是讨巧，由于我不是上海人，这样可以回避我的毛病。但我发明既然有充裕的资金和时间，不如硬碰硬地触摸这座城市，确实很累，但很过瘾。”为此贾樟柯查阅了海量的历史材料，为了选景，他用了一个月时间当“背包客”，天天早上6点半背着包出门，一直走到进夜，用自己的眼睛和脚步往感受这种城市。
影片最初名叫《上海传奇》，但在剪辑过程里，他的想法又变了。“底本《上海传奇》是想讲述上海的历史，但最后保存在电影里的18个人物，他们的讲述从1930年代一直到了2010年，内容不仅包含个人的历史，也包含了这个城市的历史，也可算是中国的历史。《上海传奇》感到有些局限了，似乎讲的只是上海，实在不是，它包含了中国近现代生存经验的一种描写。想改成《海上传奇》，具有更大的包容性，信息量也更大。”该片由世博局协助拍摄，但贾樟柯表现：“这还是贾樟柯作品，不是世博会宣传片，而是在世博会上将要向世界浮现的一件展品。”
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -拍摄感悟
首部商业片拖了四年逼得买家退款
剧照
或许是《海上传奇》让贾导元气大伤，也有可能是连续4年拍摄纪录片导致“审美疲劳”，反正他说：“我现在该换换口味，回归剧情片了。”可是从最初的剧情片《小武》到最后的《三峡好人》，无一不是文艺片，所以他决心挑战自己驾驭市场的能力。这部名为《在清朝》的古装片讲述的是1905年清末时期，科举制度废除之后一个山西闭塞县城里所发生的爱情武侠故事，香港著名导演杜琪峰将担任监制。
贾樟柯苦笑着说：“这部戏必须马上拍了，因为我和片方四年前签的合约，一些片商又提前买了它的发行权，看到我一直不拍，纷纷要退款，片方都把钱还给别人了。”对于自己的首部商业片，贾樟柯有两个梦想，一是要在银幕再现萦绕在自己心中多年的武侠梦；二是要给中国观众还原一个最真实的清朝。
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -首映情况
法国当地时间5月16日下午，中国导演贾樟柯带着新片《海上传奇》走过了戛纳电影节为今年“一种关注”单元新铺设的红毯。虽然贾樟柯拍摄的上海世博会献礼片《海上传奇》是一部纪录片，但当天前来捧场的嘉宾分量之重却是让人咋舌。走红毯时，除了该片的主演赵涛、顾问林旭东、出品方代表安钢及上影集团代表徐杰外，中国导演王小帅、演员秦昊，法国女演员朱丽叶比诺什也逐一亮相。而映后派对更是云集了著名导演阿巴斯以及欧洲多个电影节的主席。威尼斯电影节主席马克穆勒盛赞《海上传奇》，“没想到贾樟柯会这样拍电影，他的艺术实践又往前进了一步。”
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -作品反响
《海上传奇》剧照
影片历时2小时18分，全场以18个人物的讲述为主，画面变化也相对比较静态，不过影片放映过程中无人离场。在叙事方式上，《海上传奇》和贾樟柯旧作《二十四城记》一样以人物的讲述为主，当中穿插了大量的纪录影像和老电影片段。片中，杜月笙之女杜美如回忆了父亲参与抗日地下工作的经历，王佩民讲述了从未谋面的父亲王孝和因为罢工而被枪杀，陈丹青回忆起文革前期胡同里孩子好勇斗狠……相继出场的还有杨杏佛之子、张逸云之孙、曾国藩曾外孙女、费穆之女、上官云珠之子、安东尼奥尼拍摄《中国》时的陪同人员、陈丹青、侯孝贤、潘迪华……最后出场的韩寒以一句“我希望可以拿赛车比赛的第一名，这样我就可以说自己是一个作家了”引发观众的笑声。贾樟柯在首映前站在台上说，当代中国遇到的所有问题，都可以在历史中找到答案。贾樟柯的“老对手”王小帅也赞赏贾樟柯搜集素材的用心，“一些老电影的画面都被他找出来了，这很不容易”。
记者提问几位国外影评人“为何关注贾樟柯”，回答是：“贾樟柯一直坚持现实主义，坚持对历史和社会的独特视角，我喜欢他对感情的表达方式，从《小武》到现在，他的作品之间都有着某种联系，我习惯了要看他的作品。”也有部分观众有人认为，片子过于零碎，“贾樟柯想说的太多，这么多故事，这么多人物，如果拿其中两三个来展开会更好看，更深入”。
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -拍摄手法
《海上传奇》
影片的拍摄手法和《二十四城记》相似：将对记录城市生活的镜头和受访者的访谈结合。贾樟柯表示，虽然都是记录人与城市关系的变迁，《三峡好人》运用长镜头来表达，《海上传奇》则把镜头肖像化。影片开头与结尾都是用交通工具的镜头结束，他解释，这是一种“在路上”的状态，既是上海的现状、也是中国的现状。
影片从陈丹青的讲述开始，片中既出现了杜月笙女儿杜美如、费穆的女儿费明仪、上官云珠的儿子韦然、韩寒等名人，也有平凡百姓，贾樟柯表示拍摄当初并没有特意挑选过受访者，“希望采得越多越好”；最后被剪进影片里的十八位，是因为“他们的故事最私人、最精彩、语言感染力最好”，他也不担心外国观众会有理解障碍，“像第一个故事，就是一个暗杀的故事，一个儿子目睹父亲被人杀死，人物的地位不重要，重要的是在上海发生过这件事，这些故事在世上是共通的。”
有细心的记者发现片头“海上传奇”四个字是毛泽东的笔迹，贾樟柯也笑着解释道，这四个字是从毛泽东的书法作品里挑出来、再组合到一起。
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -影片看点
《海上传奇》
《海上传奇》通过十八位相关人士的讲述，展现出一个中国近现代史上的真实上海。
电影《海上传奇》虽然是纪录体裁，之前也传过审查受阻的消息，但最终这部作品能够走进国内院线，并与《枪王之王》等华丽巨制同天上映，在华语影坛还属于非常罕见的现象。不过提起电影的票房，贾导却信心十足，因为《海上传奇》虽然是纪录电影，但不像大多数同类型作品那样乏味，相反本片的优势看点非常之明显。
史上最豪华阵容纪录片
为了拍摄《海上传奇》，贾樟柯在两年的时间内采访了两岸三地近百位相关人士，最后选择了18位最具代表性的嘉宾，由他们来讲述上海近百年的沧桑故事。这些受访嘉宾中名流荟萃，有陈丹青、侯孝贤、王童等的艺术工作者，也有杜美如(杜月笙之女)、费明仪(费穆之女)、杨小佛(杨杏佛之子)、张原孙(“味精大王”张逸云后人)这样的名人之后，还有传奇劳模黄宝妹、
80后文化名人韩寒等知名人士，阵容强大，意义深重。
上海百年风云当事人首次述说私人经历
对于中国近现代史非常关注的贾樟柯曾表示，中国现代发展中的遇到的很多问题都可以在历史中找寻到答案。所以他拍摄《海上传奇》的过程，实际上也是一个找寻和揭秘历史真相的过程。像电影中杨小佛先生将会回忆父亲杨杏佛被军统特务暗杀的过程，烈士王孝和之女王佩民讲述父亲因参与罢工运动而被害的始末，杜美如女士诉说杜家离开上海后的窘境等等都是不曾揭露过的历史秘辛。
纪录片也好看
电影《海上传奇》采访的18个人看似没有关系，访谈顺序也较为凌乱，其实这种叙事方式不但大有文章，也正是贾樟柯的用心所在。看似杂乱，实则有一股内在的情绪张力做牵引。比如劳模黄宝妹在讲述了自己被毛主席接见之后，接着就是上官云珠之子韦然，回忆自己母亲在文革中纵身跳楼的悲剧。生活在同一个时代的两名女性，他们两人都在银幕上塑造过传奇，但在一些客观因素下，竟然走上了截然不同的两种命运。再比如导演侯孝贤和记者朱黔生、费明仪与潘迪华等等都是如此。每个人物之间都有一定的潜在联系，若从整体把握，完全能理解贾樟柯所要表达的那种对于中国近代历史带有批判性的反思态度。
全新历史观再读国共关系
贾樟柯对于半个世纪以来一直处于尴尬敏感状态的国共关系并没有回避，而是选择了去正视。他在电影里采访的嘉宾，就有国民党军方嫡系，比如台湾导演王童。导演并没有因为自己所处的立场而去像《非诚勿扰》里的葛优一样，去不断纠正“是解放不是沦陷！”，而是以平等友好的态度去聆听对方的讲述。对于历史问题，贾樟柯的创作态度非常理智。
大江大河1949
1949
年的离乱让很多人从此与亲人天各一方，没有亲身经历过的人很难明白那种痛苦的记忆。《海上传奇》中受访的嘉宾就有很多是那时去到香港，台湾或者国外的上海人，电影中他们将回忆
1949年真实的离乱图景，和自己与亲人从此永别的感伤往事。
不回避文革
文革问题一直是很多艺术工作者创作时的禁区，之前有很多我们可以耳熟能详的导演因涉及到这段敏感历史时期而受到一定的影响，但贾樟柯却是出奇地大胆。在《海上传奇》中，他在电影开始就让陈丹青讲述自己文革时期真实的成长生活，之后还有上官云珠之子韦然回忆自己母亲文革时受迫害跳楼的经历等等。当然这样的内容安排还能过审，一方面说明文化环境的逐渐宽松，另一方面也可以看出贾樟柯创作手法上的巧妙之处。
重述文革背景中的“《中国》事件”
1972年，意大利著名电影大师安东尼奥尼来华拍摄纪录电影《中国》，之后该片在上世纪70年代引起轩然大波，国内一片讨伐之声，称安东尼奥尼丑化了中国，据说当时还出现了一份长达200页的批判书。《海上传奇》就涉及到了这一事件，本片中贾樟柯请到了当年《中国》随团拍摄的上海记者朱黔生先生，由他讲述《中国》诞生前后，国内的反映和自己的真实遭遇，并且在电影中加入了很多《中国》的片段，可见贾樟柯对这位世界电影大师的尊敬之情。
纪录仍然虚构
据赵涛说《海上传奇》是她第一部完全不知道自己在演什么的电影，没剧本，没台词，没名字，直到看过电影之后才明白自己角色深重的象征意义。电影中她将如一个精灵般在上海这座城市不停地行走找寻，也正是这一人物串联起了电影的结构。很多国内外电影人看完电影之后，都对这一人物设计称赞不已。到底该角色在电影中将会如何表达自己被赋予的特殊意义，让我们拭目以待。
陈丹青童年往事
画家陈丹青在《海上传奇》里作为第一个登场的人物，于开篇讲述出自己的童年往事。这是他第一次在大银幕上讲述出至今仍影响着自己的幼年记忆。
陈丹青指出，移民家庭构成了上海绝大部分弄堂的居民主体，弄堂是上海整个城市的血脉。
而文化大革命打乱了邻里之间的隐私格局，发现了各自家庭里的秘密，而有一户资本家家庭的考究生活让陈丹青记忆犹新。
现今儒雅的陈丹青记忆里也有孩童时期的打斗，“每一个坊、每一个里都有那么一两个所谓流氓，很活泼的男孩。就是互相会打，打了以后忽然又交朋友，忽然又打。”
韩寒银幕处女作
电影《海上传奇》不但是贾樟柯与韩寒的首次合作，也是韩寒的银幕处女作。本片中贾樟柯安排韩寒最后出场，寓意上海的未来和自由的梦想。这次合作后，贾樟柯表示自己对韩寒极为欣赏，当被问及自己之后的武侠电影《在清朝》会不会请韩寒出演的时候，贾樟柯表示韩寒如果愿意做电影，将会成为非常好的导演。同时韩寒也对贾樟柯的电影非常赞赏，并呼吁中国少点伪大片，多点这样的文艺好片。一次合作就擦出了默契的火花，可以预见两人未来肯定还会有更加令人期待的合作。
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -影片定位
《海上传奇》
贾樟柯2010年的最新纪录片《海上传奇》，则代表了他自信地进入了另一个更为激动人心的层面：表达自由。
《海上传奇》从一开始就奠定了彻头彻尾忠于自我的作者电影风格，通片所呈现出来的靛蓝色调是所有目前表现上海的电影中所没有的。这种意外的靛蓝色很快在影片所引用的《战上海》那褪色胶片的靛蓝色中得到了对应。
贾樟柯清醒地意识到他面对的是一个自己并不熟悉的城市(影片中当口述者说完淮海路上当年没几家咖啡馆，转场之后居然就出现了淮海路兴国路的镜头，谁说贾樟柯不懂这个城市？)，所以选用了最适合他的进入这个城市的方式：老电影(既弥补了资料的缺失，也是一种对应，比如贾樟柯直接引用了娄烨1999年《苏州河》那段著名的蒙太奇段落，并用相同的剪辑手法和几乎相同的机位记录了2009年的苏州河，形成了对比)、共同记忆(与《二十四城记》一样的流行歌曲运用)、工业化城市遗迹(上海在被打造成金融中心之前难道不正是工业化城市吗，靛蓝色也正是这种遗迹的最恰当的色彩表述)。
这种色彩上的对应，是一种电影化、小心翼翼的自我审视与自我矛盾：一方面，影片采用了数码摄影机拍摄，影像可以按照导演的意图调整到他喜欢的颜色(造成欺骗观众的视觉效果)，另一方面，褪色的原始画面与口述者的记忆一样，其真实性或者历史感，都存在着严重的、令人质疑的空隙。
正如在劳模黄宝妹的回忆段落里，上海展览中心的东大厅从未被拍得如此富丽堂皇，在视觉上与黄宝妹充满幽默感的回忆一样达到了双重奇观的效果，一种关于1950年代的怀旧热情被燃烧了起来。但很快地，黄宝妹出现在了如今已成废墟的国棉十七厂之中，她依然自豪的神情和话语可以被多义读解，而这与影片中很多类似的笔触一样(比如陈丹青在叙述外弄堂小赤佬打架之后，出现的却是现存的上海老城厢的生活空间，但这种空间已与口述的记忆成了形同陌路的情境)，却正是这部“难分真与假”(影片中引用了许冠杰的《浪子心声》)的纪录片的奇妙之处，它昭示了贾樟柯从容进入的不仅仅是上海这座城市，而是整个中国近代史。
为了让《海上传奇》成为更具野心或者视点更为广阔的作品，影片除了在上海，还在香港和台湾拍摄了若干段访谈，在他们的访谈中，或与大江大海的历史瞬间碰撞(王童的《红柿子》)、或与延绵自足的世外新地接轨(贾樟柯直接翻拍了侯孝贤的《南国，再见南国》里的林强以及火车行进的场面)、或与中国电影史上曾被侮辱与被损害的拥抱(《小城之春》女主角韦伟自述拍摄内幕)，所有这些个体的叙述，与上海的主体叙述一起(“味精大王”张逸云的孙子张原孙唱歌跳舞不是重点，重点是张逸云花了10万两银子捐献的那架飞机、上官云珠之子韦然的叙述带到了压抑的年代对个体的残害)，构成了一部信息量巨大的、活生生的中国近代史。在这一时刻，历史活了过来(就像影片开篇外滩交通银行门口的铜狮)，或，历史被冲洗出了它原来的模样(就像影片中有大量雨水的象征性镜头)，或，历史被还原到了某一个层面，就像影片的英文片名I Wish I Knew，这样也好。
《海上传奇》中所有被引用的影片，包括《小城之春》这种1.37：1画幅的，均被冲印成了《海上传奇》本身的画面比例：2.35：1，这些画幅统一、画质千差万别的画面无一例外地在宣告着一个事实：它们虽然是不同的历史残片，但却在《海上传奇》里展现出了贾樟柯眼中的中国近代史，它也许不完整、也许不符合一些人的心理预期，但它显示了一个中国青年导演对于本国历史完整的自我表达的可能性，终于在《海上传奇》这部光芒四射的杰作中，被开拓了出来。
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -即将全国公映
《外滩》剧照
继贾樟柯导演的世博献礼纪录片《海上传奇》公映之后，SMG纪实频道与中央新闻纪录电影制片厂联合出品的纪录电影《外滩》目前已完成制作，计划于8月底9月初上映。昨天记者观看了此片一段20分钟的世博特别版，这个版本将在世博文化中心的世博影院循环播映，为世博游客解读上海外滩的历史与文化。
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -影片详解
《海上传奇》被贾樟柯定位为纯粹的纪录片。
关于取舍：80多位访谈者中选出18位
费穆之女费明仪、杜月笙之女杜美如、全国劳模黄宝妹、歌星潘迪华、导演侯孝贤、作家韩寒……这些交集几乎为零的人物齐聚在《海上传奇》中。贾樟柯透露，在前期拍摄的过程中采访了80多位人物，最终只有在同一类的人物中选择讲述最精彩、讲述内容最私密的个人故事放进电影里。其他访谈者的故事，以后将会以书和电视版本的形式与观众见面。
贾樟柯透露，这部因上海世博会而获得投资的电影，希望经由18个被访者的叙述让观众体会到，无论是大富大贵者还是普通人，在历史变动中，在各种战争、政治、运动下，每个个体都深受影响，并显得相当被动。
关于赵涛：她是一个“隐形人”
众所周知，赵涛是贾樟柯的御用女一号，在这部《海上传奇》中也不例外。不过观片后很多观众却表示，贯穿始终的赵涛在片中“走来走去”却有点游离于影片，她的出现也很是莫名其妙。导演贾樟柯是为了用赵涛而硬安插这么一个角色？
贾樟柯解释：“这次有很多地方可以让我去拍，外滩、黄浦江、苏州河、渡轮，需要一个人统领出来，类似一个模特。”赵涛在片中仅有的戏份中，全部神情忧伤，对此贾樟柯表示，“她的角色有点像一个从过去回到现在的隐形人。片中的18个人物讲述了自己的故事，但在历史中还有很多沉默的人，他们的故事都湮没在历史的洪流中。这就是记忆的尴尬，也是赵涛‘忧伤’的由来。”
关于上海：真正的诗意有关人生
除去笔墨最重的访谈外，电影中还出现不少和上海有关的电影片段：侯孝贤的《海上花》、王家卫的《阿飞正传》、王童的《红柿子》、安东尼奥尼的《中国》、费穆的《小城之春》、谢晋的《黄宝妹》等。贾樟柯以不同的方式向自己喜欢的导演致敬：以相同的地点、相同的机位采访当年《中国》的中方制片人；以相同的机位穿过苏州河，是向好友娄烨的《苏州河》“打招呼”；在侯孝贤电影里出现最多的火车上采访侯孝贤，火车所走的路线正是侯孝贤电影《恋恋风尘》、《南国，再见南国》中主人公走过的路线。
不少导演都有上海情结，如今贾樟柯也用《海上传奇》抒发自己的情怀。不过他表示，对于他来说，真正的诗意不是旗袍，不是风花雪月，而是生命经过大风大浪之后依然挺立不倒。此外，之所以该片取名《海上传奇》，而不是《上海传奇》，贾樟柯解释说，他喜欢把水的意象放在第一位，河流带来的流动感、沧桑感，更令人动容。
关于结尾：韩寒更有代表性
《海上传奇》以两个当代上海人物结尾：杨怀定和韩寒。贾樟柯表示，自己也采访过周立波、张行等当代上海人，他们的故事也很有代表性，但自己最终还是选择了杨怀定和韩寒。在贾樟柯看来，人称“杨百万”、“中国第一股民”的杨怀定通过金钱改变命运，堪称“财富梦”的代表；而韩寒身上更多体现了一种自由精神，他坚决捍卫自己选择的权利。两种精神拼在一起，最能代表当下的上海精神，甚至是中国精神。
关于票房：观众对纪录片有误解
一部低调的纪录片进驻热闹的暑期档，贾樟柯对于票房也有一些担心：“现实是现在我们还不太具备发行纪录片的经验，几年才有一部纪录片进入影院。此外，观众群也不固定，还没有真正培养起来。”贾樟柯表示，其实现在的观众对于纪录片存在很大的误解，在纪录片里同样有一个丰富的影像世界，纪录片不只讲历史，也讲述人生。他不忘为自己的片子叫卖：“在两个小时的时间里分享到不同人的人生处境，是一件很值得、也很幸福的事情。个人的经历和经验有局限，在这部电影里，你可以分享到不同人生的各种可能性。”
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -幕后花絮
《海上传奇》通过十八位来自不同领域的老中青三代上海人讲述他们在上海的经历，表现上海在不同时期的风貌；影片还有一个特殊的身份，就是“上海世博会形象片”，有记者质疑这种身份以及对上海“传奇”大书特书的用意都让影片变成一部政治宣传片，贾樟柯反驳称“《海上传奇》不承载传播政府声音的任务...这是一个尊重个人记忆的电影，也很大胆地触及了许多过去不准触及的话题。”
只挑名人出镜太精英化？
“他们不是精英，是知情人”
贾樟柯曾表示，在影片拍摄过程中，实际积累了80多个人物的访谈素材，最终保留了画家陈丹青、杜月笙之女杜美如、曾国藩之曾外孙女张心漪、费穆 之女费明仪、上官云珠之子韦然、台湾电影导演侯孝贤、青年作家韩寒等等最具特色的18位。名人的故事固然讲得动人，不少观众更被潘迪华、上官云珠的故事煽得落泪。但也有挑剔的记者不满为何上海的历史只能由名人代言。贾樟柯表示，《海上传奇》强调的是“传奇”，影片首先不是历史教科书；上海从民国至今浓缩了中国政治经济发展的历程；影片希望通过这些私人的记忆，呈现无论王公贵族还是金枝玉叶，在历史里都是被动的状态，而这些受访者不是精英，而是历史的知情人。
在当事人口述历史之外，影片还穿插了很多上海里弄里的民生写照、老电影的片段，贾樟柯表示将影片里的人物虽然各有传奇性，但影片的空间还是要回到日常生活，才不像在录影棚里采访，不存在“演”的感觉。
也有记者质疑影片作为“上海世博会形象片”，创作有强烈的宣传企图。贾樟柯不以为然，他先反问记者“什么是宣传片？”，又解释称《海上传奇》既不传播主流价值观，也不承载传播政府声音的任务，“相反，这是一部尊重个人记忆的电影，很大胆地触及了过去不准触及的话题-讲述49年前后新政权成立时期的国共关系、文革时期中国人遭到的迫害，突破了过去的约束。”
邀张曼玉合作几率大 《在清朝》主创未定
如果不算上半真半假的《二十四城记》，《海上传奇》才是贾樟柯第一部进入主流院线的纪录片，他表示这在中国是非常难得的事，纪录片市场也是一片值得长久开垦的处女地，希望观众进入影院后会发现纪录片不再是三、四十年前的样子。谈及票房，他也笑称自己必然要靠拍电影挣钱，但《海上传奇》并没有这方面的压力，他过去的艺术片也设计过很多成本回收的路径，“比如通过跟一线高端品牌合作、发售海外版权。《海上传奇》已经回收了2/3的成本，还会有一些合约在多伦多电影节签署。”
贾樟柯也表示自己目前更有兴趣拍摄商业片，因为“对电影的感受最早来自吴宇森、林岭东等人的商业动作片，最初也是想拍商业片”，也相信自己拍摄商业片的能力不比艺术片差；他在发布会上提及自己下一部古装商业大片《在清朝》筹备情况，表示目前最头疼主创阵容，因为相中的演员片约都太满。而另一部筹备中的《双雄会》则还未敲定能否与张曼玉合作，他表示只是因为自己剧本还未完成，而张曼玉要求看过剧本再决定；他也自信满满称携手张曼玉机会很大，“因为我是个优秀的导演啊！”
海上传奇电影_《海上传奇》[贾樟柯电影] -导演谈本片
导演
在介绍影片由《上海传奇》改名为《海上传奇》时，导演贾樟柯称，原本以为工作很简单是在写一篇关于上海的精致散文，但没有想到写成了长篇小说，《海上传奇》概括了1930年代
