B-movie,指低预算拍出来的影片,不属于通常所说的电影分级。B级片是从制作投入上划分的等级,而通常所说的电影分级是从内容尺度和观众年龄上进行区别。B级片拍摄时间短且制作预算低的影片,所以普遍布景简陋、道具粗糙,影片常缺乏质感,没有良好的品质。另一方面,因为制作预算的限制,通常B级片并没有大明星参与演出,但都刻意挑选大众喜欢的类型,常挑选与牛仔、情欲、黑帮、恐怖、神怪、科幻有关的剧情题材,偶尔也会抄袭当下流行的剧情模式。B级片中占大部份是恐怖片,黑帮电影,其次还有软情色电影。虽然它们不见得让大众所接受,但常在次文化引起广泛讨论,仍有举足轻重的影响力。
b级片_B级片 -相关介绍
解释
B级片因为缺乏预算,所以品质不是很好,通常没有大明星,但类型是大家喜欢的,剧情卖点常跟牛仔、黑帮、恐怖题材有关。不少动作恐怖片是B级片,虽然它们不算名作,但是在流行娱乐文化里就像Kuso Game一样,B级片仍有其影响力。以上是标准解释,但对B级片的释义更广,史蒂芬・金的大多数电影都是B级片,香港产片基本上都属于B级片格局,就连《木乃伊》第一季都属于B级片。有一部恐怖TRPG All Fresh Must Be Eaten(AFMBE)系列就是B级片走向。
在论及美国电影类型的时候,“B级片”是一个经常被提起的名词。当《生死时速》获得巨大成功的时候,人们说基努・李维斯已经走出了“他的B级片时代”,当吴宇森导演的二战影片《风语战士》遭遇惨败的时候,影评家又讽刺这是一部“A级制作的B级片”。在这些褒贬分明的话语中,“B级片”明显被贴上了“次等、粗糙、劣质”的标签。而这在很大程度上是一种误解。
历史
B级片的历史可以追溯到20世纪30年代,当时发生的两件事情极大地刺激了电影工业的发展。第一是有声片的出现,大大地增强了电影的娱乐性,扩大了观众群体;第二是经济危机和随之而来的大萧条,严酷的生活让无数人走进影院,以求得片刻的逃避现实。因此在美国电影史上,人们用“黄金时代”来形容整个30年代。
也正是在这一时期,出于招徕观众的目的,美国电影市场上出现了所谓的“双片制”,即在夜场电影中一次安排两部影片放映,而票价基本保持不变。这两部影片中,往往其中一部是投资巨大、制作精良的“A片”,另外一部影片则是成本低廉、水准相对粗糙的“B片”。久而久之,人们又习惯性地称之为“A级片”和“B级片”。
诞生于电影工业飞速发展时期的B级片,从一开始就把观众放在了至高无上的位置。这类影片多为科幻、恐怖和警匪题材,低成本限制了它采用昂贵特技营造视觉奇观的可能,于是导演往往转而在画面的刺激性上下功夫,大量暴力血腥怪诞的情节与画面成为此类影片的标志性特征。20世纪50年代之后,为了抵御新兴电视业的挑战,好莱坞将重点放在了宽银幕立体声技术的发展,以及制作宏大史诗片等方面。双片制逐渐取消,然而“B级片”的称谓却从此流传下来。
现状
《爱丽丝梦游仙境》
此时,经过30年的发展,B级片已经成为美国电影业界的一个庞大种群。蒂姆・伯顿导演的影片《爱德・伍德》就讲述了一个一贫如洗却又疯狂热爱电影的青年人,在B级片世界里艰苦打拼的故事。历史上的爱德・伍德的主要作品有《恋尸狂》、《9号计划》等影片,他拍了一辈子的低劣B级片,在美国有“史上最差导演”之称。而另一位著名的B级片导演罗杰・科曼则比他有才气得多也幸运得多。他至今已执导了《情人节大屠杀》等50多部影片,为300多部作品出任制片,堪称不折不扣的B级片之王。
平心而论,历史上的B级片确实大多属于低级平庸和粗制滥造之作。但随着电影技术的不断发展,特技手段更新换代的速度加快,B级片导演也越来越有机会以低廉的价格实现具有一定水准的特技,更好地完成自己的作品。
b级片_B级片 -产生及生产
B级片的产生及在好莱坞的地位
B级片海报
对好莱坞的大制片厂而言,由大明星或知名导演拍摄的A级片当然是公司声誉和收入的主要源泉,但是投资大、制作周期长,风险
也大。相反,B级片成本低廉、制作周期短,甚至可以利用其它影片的服装、道具等,可以起到充分利用公司资源、加速资金周转、平衡投资风险的作用,而且训练了一大批技术人员。而那些实力无法与大制片厂抗衡的小制片公司更是B级片生产的主力军。
B级片是经济大萧条的产物,30年代初的3年,每周观众人数从1亿一千万降到6000万,电影公司为了赢得观众推出双片(double bill)的放映制度,基本上就是一部正片加一部B片。1935年10月RKO和MGM在自己的一线影院推出双片放映,算是B片正式登台,一年之内四分之三的影院都采纳了双片制。原来的影院,一晚上一般是一部正片,一部新闻片,一部卡通片加预告片打成一个包,把卡通什么的升级成一部70分钟左右的低成本正片,算是吸引观众的方法。B就这么出现了,至于为啥叫B,没有统一的说法,以前别人跟我说的是A/B,就是double bill的两部片子。也有说是Bottom of the bill等等。
说到B级片,大家都会有那么一个粗略的印象:粗野、直接,感官刺激强烈,题材总是离不开恐怖、暴力与色情。这个起源于好莱坞黄金时代的片种,其实从一开始就寡廉鲜耻,它的出身就决定了这一点:一张电影票钱可以看到两部电影,主片制作精良,简称A级片,附赠B级片成本自然低廉,但为了吸引观众,还得想招儿,所以就不得不拿色情、血腥、恐怖等元素来做文章。
一个很严肃的问题是,为什么一定要拿色情、血腥、恐怖来作噱头?答案很简单,因为它们有效。为什么有效?因为它们本质。换一种说法,这些东西是我们根深蒂固的本性,所以不用花什么心思,稍微挑逗一下就OK了。所以永远存在着两种电影,一种试图带我们超出肉体的界限,体验一种美的东西;一种让我们回到肉体,感受欲望的脉动。前一种让人尊敬,后一种能让人得到发泄,B级片无疑属于后者。但不带个人偏见地说,这两者本身没有高低之分。就如同爱情片与色情片,一个作用于精神,一个作用于肉体,一个是让内心得到安抚,一个是让身体的紧张状态得到纾解,两者都对人有益。
记得一本书里说:文明,就是把真实包装起来,免得看起来恶心。这话很对,我们不是受虐狂,想过得干净一点。但有一个问题,就是时间长了,人就会变得难以面对真实或者认为真实就是这样,然后难免有些假惺惺。就像尼采说的:虫子怕被踩到,就把身体蜷起来,人类把这叫作谦恭。
在电影中,我们经常能发现这样的东西,有着精美的外壳,但内里所要表达的东西却始终透着一种腌