爱华网《乐火男孩》是林华全导演，俞灏明， 吉杰 ，王栎鑫 ，张杰， 魏晨， 陆虎主演的作品，于XXX时间上映。主要讲述的是志同道合的好朋友，同成长共命运的好兄弟，为着理想走到一起，克服一个又一个困难，寻找着自己的定位和价值，更收获着团队的光辉与荣耀。
乐火男孩_《乐火男孩》 -基本简介
《乐火男孩》
乐火男孩首次运用3D立体技术拍摄而成的立体故事片《乐火男孩》，将第一次试图运用“3D立体技术”为中国观众带来一次“超凡的剧院式影音娱乐体验”，这标志着国产电影与世界电影同步。以特殊的拍摄手法及叙述方式，为我们讲述了80后一代立志创业却不失诙谐的打拼经历，穿插着爱情的滋润，活泼生动是贯穿全戏的第一主旨。三大业内巨头的携手，为出生在金摇篮里的《乐火男孩》注入高贵血统，精英团队的呵护，为其成长保驾护航。
是首部描述年轻人创业的歌舞大片，并将有约20分钟的3D画面。据音乐总监小柯表示，歌舞在片中占据三分一的戏份是起到画龙点睛的作用，演员们的青春活力才是影片的重点。
这是一个有关友情、亲情、爱情的故事。这是一个充满了音乐和时代激情的故事。这更是一个有关青春，有关我们每个人正在经历或憧憬向往或曾经拥有的故事，最恣意、最灿烂、最难堪、最苦痛、最真实、最梦幻、最珍贵怀念的，那段青春日子的故事。他们是一群充满激情的快乐男孩，是有着各自问题的青春少年，有为情所困的领导者、有被父母管束的创意精英、有为了兄弟两肋插刀的莽撞青年、还有整日迷糊的纯真男孩……
他们更是志同道合的好朋友，是同成长共命运的好兄弟，为着理想走到一起，克服一个又一个困难，寻找着自己的定位和价值，更收获着团队的光辉与荣耀。
乐火男孩_《乐火男孩》 -影视艺术
导演林华全（左一）亲自上阵指导演员们拍摄
谈技术
这部立体歌舞电影《乐火男孩》在风格上与林华全导演之前所拍摄的几部影片截然不同，类型和技术也是一次全新的尝试，它既是一块华语导演鲜少触及的领域，又是一场非常时尚新潮的技术革命，将时下最流行的两个电影元素歌舞和立体融为一体，成为一部将会被写入中国影史的电影。但是，在接受采访时，他却否认自己的跟风行为，因为早在第一部在国内上映的3D立体影片《地心历险记》上映之前，他就已经开始筹备这部立体影片。“如果说我有预见性不如说我运气好，正好赶上了时候，当初筹备这部立体电影的时候纯粹是因为我想加一些调味料，没想到国内的立体电影市场发展速度和需求这么快。”
虽然林导很谦虚，但是，国内立体银幕能够在半年之内由80多块增长到200块也证明了他的眼光很锐利，能够提前看到立体市场的巨大潜力。但是，做“第一个吃螃蟹的人”除了有预见性，还要有勇于尝试新鲜事物的勇气，“对我们来说，其实越危险的地方越有机会，大家都一窝蜂去拍一个喜剧，这个导演就不特别，成功的机会也就不大，但是当大家都拍喜剧的时候，你拍个悲剧，别人看喜剧看腻了，就想看个悲剧，这样就OK。”
林导表示，虽然引用立体技术拍摄风险很大，但由于现在的拍摄技术已经有了很大的提高，“以前是把两个影片合着放在一起，如果拍起来不成功的话，就全都不能用了，现在的技术是两个摄影机分开拍的，等于有同样的两个独立机器的画面。”因此，万一立体的失败了，他们可以用一个镜头的素材，制作成二维影片，“最多是投资多了一点，但我不会全盘失败。不能莽撞去做，我们要想退路，万一不行，将来上映、发行，我就当成是一个普通版电影。”而相对于普通二维影片的拍摄，立体影片的投资费用要高出两三倍，立体摄影器材、后期制作、选景、耗时等都牵涉到费用问题，“而且如果拍的不好，后期用的时间会更长，花的费用也相对的更多，这也是有很多导演都想立体而迟迟没有行动的原因。第一是资金，第二是有没有把握，第三是成不成呢？这个心理的关口很重要。”林导介绍说。
谈拍摄
林导透露，在《乐火男孩》开拍之前，他专门为此准备了很久，了解国内外的立体技术发展和运用情况。但是，尽管做了很充分的准备，在拍摄的时候他还是会很紧张，无法预知效果，心里很是没底，“没有人可以帮你，你要靠你的胆量和每走一步的经验，慢慢的磨合，还好他们（投资方）都挺支持的，这样才会愿意去尝试。” 林导介绍，虽然目前国内已上映的立体电影《地心历险记》是真人立体影片，但电影中的景色大多为虚景，真人实景的拍摄难度要高很多。“《地心历险记》它有很多都不是外景，都是在棚里搭的内幕，可能三个星期就拍完了，在后期再慢慢加东西。动画的就更简单了，找一些人在工作室里就可以完成，根本不用出去。” 而在拍摄《乐火男孩》时，所采用的都是真人实景拍摄的方式，整部影片中有很多细节的拍摄都需要运用的立体技术来展现，比如在已公布的影片片段中，阿穆隆拿着大铅笔戳向大银幕、俞灏明用鱼竿钓起掉入河中的钱包等，在拍摄上都需要一定的技巧，“以前没有经验就不知道这些细节可以运用立体来展现，怎样能从零经验到拍出来还觉得OK的，这个过程难度比较高，而且很有挑战性。”
乐火男孩是第一部即将上映的真人实景电影
为了让整部影片的画面立体感更强，《乐火男孩》剧组专门花了几个月的时间在选景上，最后选择了有部分未对外开放景点的深圳东部华侨城，“这里的吊桥给人一种很深邃的感觉，教堂很有层次感的，花海让人心旷神怡，很有立体感，是我们所见过的最适合的外景拍摄场地，并且这些景点从来没有对外开放，《乐火男孩》是第一次向公众展示。”但是，开始由于华侨城还未对外开放，这个剧组的主演和工作人员又多，对方担心他们会破坏里面的环境，所以在最初的时候坚决不同意合作。不过，在经过片方和林华全导演多次亲自前往华侨城与其负责人沟通之后，对方被他们的真诚所打动，最终同意让他们进来拍摄，前提是不能破坏里面的一草一木，“所以我们派了专人负责维护现场的秩序，很好的保护了里面的环境。”
在影片拍摄的过程中，虽然他们还遇到了许多困难，比如拍摄真人实景的摄影器材相当重，搬运起来非常麻烦；无法观看回放，只能边拍边看等等问题，但是，影片还是在规定的时间内杀青了，“我们这算是摸着石头过河，所以我们也有一些避重就轻的地方，不找最难的镜头拍，你不能一来就想着要拍高难度的，一旦失败了，可能以后就都不敢拍了。”
谈演员
拍摄立体影片是林华全导演第一次全新的尝试，让一群出身于选秀节目的非专业演员来担任主演同样也是他第一次十分大胆的尝试，虽然主演们备受外界的质疑，但是林导却显得信心十足：“我不是学导演的，都可以来当导演，很多演员都不是专业演员，照样也可以演戏而且还拿了奖，而且他们（快男）都是一群很有艺术天赋的艺人，为什么不可以演呢？”林导透露，其实这部电影的筹备过程比较特殊，不像常规的有了剧本找演员，而是先有演员才开始创作剧本的，剧中每一个角色都是为他们量身打造的，“所以他们第一天进组的时候我就跟他们讲，只要做好自己就够了。”
这次，林导选择了使用数码拍摄，正好帮了他们的大忙，因为数码拍摄不像胶片拍摄，可以让演员们没有压力，“数码是免费的，不用担心浪费，拍不好可以洗掉再来。”因此，林导还专门找了一台DV，将画面录下来，每拍完一条就把大家喊过来一起看回放，“我们都知道在拍摄的时候，演员可能是位置走得不好，或是脸被别人挡了，特别是没有经验的演员常会遇到这样的问题，这些都需要他们看了才知道。”不过，对于片中十七位主演的表演，林导给了很高的评价，双方的磨合期比他想象的短，不到一个星期的时间，就都进入了状态，他还发现了其中几位演员很有表演的潜质：“魏晨是NG最多的，最多一次拍了30多条才过，但是当你一个星期后再来看他的表演，就完全变了一个样，对角色的把握相当到位。”而与魏晨笨鸟先飞不同的是，吉杰被林导视为最有表演天赋的人，“他很入戏，很能带动气氛，所以希望将来能看到更多他的影视作品。”
导演林华全与主演们看拍摄效果
谈票房
虽然暑期档国内电影市场竞争非常激烈，而《变形金刚2》、《哈利波特6》、《冰河世纪3》等诸多影片都运用了3D立体技术。不过，面对这些好莱坞大片的“围剿”，林导的态度很乐观，“从去年的《地心历险记》到今年上映的两部动画片，票房都不错，也证明了未来的两三年内，内地的立体电影票房市场的前景还是非常可观的。”
林导透露，在筹拍《乐火男孩》时，他们就曾针对国内的立体市场进行过调查，“当时的银幕数在八九十块之间，技术上也跟专家们研究过，没有问题，所以就放马试一下。”国内立体电影发展速度飞快，半年之内银幕数从80多块增加到200块，林导称这种发展趋势是他们始料未及的，他觉得拍电影就是一个风险投资，类型和潮流都是不停循环的，“比如近两年最流行的歌舞影片和立体电影，很幸运的都被我们赶上了。”而他自己对影片也很有信心，“电影本身是有生命的，又赋予了立体的叠加，影片比较清新好玩，但是也不能期望太高，期望高失望也会高，所以希望大家能客观的评价这部电影。”
而相对票房，林导更在意的是口碑和创新，影片能够顺利完成对他而言已是最大的成功，而在采访时，他还一直强调，希望能够通过这部电影让更多国内的导演关注立体影片题材，他自己也很高兴能够将自己的拍摄经验拿出来与大家分享，“虽然只有一次拍摄经验，但是我学到的东西，真是受益菲浅，我真的要谢谢《乐火男孩》。”
乐火男孩_《乐火男孩》 -精彩看点
《乐火男孩》
看点一：国内第一部真人3D电影
去年以来，3D电影渐成风潮，在去年国庆节上档的《地心历险记》仅靠82块银幕，就收获将近7000万票房，今年夏天的《冰川时代3》更成为第一部票房过亿的3D电影，可见3D是块实打实的金字招牌。而《乐火男孩》力拔头筹，成为国内首部3D真人电影，不管影片内容如何，光是抢吃螃蟹这一点就能赢得不少的关注，投资人和导演的灵敏嗅觉值得赞赏，除此之外，大家还会好奇，国产3D技术上到底有没有特别之处。但光是这一个卖点是不够的，说到底，3D还是种形式，观众就算戴上了特制的墨镜，也还是不难分辨出影片有没有真材实料。
看点二：快男齐上阵
最近几年，好莱坞有青黄不接的势头，很多巨星都失去卖座的魔力，反而是年轻的演员，像扎克・艾弗隆、克里斯汀・斯图尔特和梅根・福克斯对少年观众有着强大的吸引力，尤其是迪士尼力捧的少女偶像米莉・赛鲁斯，更凭借《米莉・赛鲁斯演唱会实况》和《米莉・赛鲁斯大电影》两部影片成为最新的票房灵药。《乐火男孩》似乎也学了这一招，把在国内拥有不少粉丝的俞灏明、王栎鑫、陈楚生、魏晨、鲁诺、阿穆隆、陆虎、苏醒等13位快男一起推上大银幕，起码从立意来说，这些偶像歌手已经锁定了相当数量的粉丝观众，不过，这一招灵不灵，还是要靠票房说话。
看点三：青春励志类型片路线
快男拍电影，成功与否关键在于要选对类型，近两年上升势头凶猛的偶像明星扎克・艾弗隆就是凭借青春励志片《歌舞青春》上位的，这部《乐火男孩》，也是相当机灵地走青春励志这个类型片。一群热爱音乐的大男孩自组公司，以实现自己的梦想，对于快男这些非职业演员来说，这样的剧情，这样的类型片都是再稳妥不过的了，因为他们只有演自己，才能自然不做作，但随之而来的问题是，如此之多的主角，编导能把戏份分配好吗，青春励志片看起来很制式，实际上也是有很多门道的，并不是想拍就能拍得打动人的。
看点四：大段歌舞占一半
国内本来没有歌舞片的传统，理由似乎是顶级编舞和词曲作者难得，而且说唱就唱也让如今的观众难以接受。但陈可辛的《如果・爱》又证明，歌舞片只要拍出水准，观众还是买账的，今年的《高兴》再次试水，同样取得成功。《乐火男孩》的快男主演们，本来擅长的就是歌舞，让粉丝如痴如醉的，也是他们的歌舞，所以在影片中引进大量的歌舞场面，绝对是对粉丝负责任的决定，但对那些冲着剧情的观众来说，能不能消受如此之多的歌舞，那可就不好说了。
看点五：导演林华全风格独具
《乐火男孩》的导演林华全并不是无名之辈，而是位小有名头的香港导演。林华全曾长期与陈果合作，为陈果的名作如《香港制造》、《去年烟花特别多》和《榴
