爱华网《离别秋波》（Parting Glances）这是第一部受到公映的有关艾滋病的影片，斯蒂芬.布谢米（Steven Buscemi）扮演一名感染艾滋病病的青年。这也是导演比尔・谢尔伍德的唯一作品，他于1990年死于艾滋病。
微小的部分_《离别秋波》 -基本资料
《离别秋波》
片名：《离别秋波》，又名《浮沉》（Parting Glances）
上映：1986年美国
主演： Richard Ganoung
John Bolger
Steve Buscemi
Adam Nathan
Kathy Kinney
Patrick Tull
微小的部分_《离别秋波》 -电影简介
离别秋波 Parting Glances，是最早公映的关于艾滋病的电影之一，也是比尔・谢尔伍德Bill Shcrwood执导的唯一部作品，他在1990年时就死于艾滋病并发症。讲述一个患有艾滋病的同性恋者的故事。 剧中斯蒂芬．布谢米（Steven Buscemi）扮演一名感染艾滋病病的青年。
微小的部分_《离别秋波》 -剧情介绍
《离别秋波》
这是一部婉约的叙情诗。同年代的电影相比，《离别秋波》没有《同窗之爱》的学院派头，没有《费城故事》的据理力争，它只有一个哀而不伤，感人却不矫揉造作的剧本，一班有血有肉，真情至性的平凡人。二十四小时的一天，迈克要为同居六年的伴侣罗伯特举行派对，表面是欢送他前往非洲就任，实则是为两人的关系画上句号。另一边，迈克的前男友尼克患上艾滋，将不久于人世。迈克对他仍念念不忘……
这并不是一部我们想象的悲剧电影，因为不是从旁观者的角度来阐述，而是当事人的真情实感，因此带给人们的是理解和感动，结局倍感宽慰。 冥冥中，导演似叙述自己的人生感悟，拍罢此片四年后便辞世，享年三十八岁，死于艾滋。
值得一提的是演员斯蒂夫・巴斯米，是好莱坞演戏最多的黄金配角，他总共参演了百余部电影，许多还是主角，成为昆丁等前卫导演们的最爱。因为长得不帅，塑造了许多“丑怪”角色，例如《空中监狱》的变态杀人犯。巴塞米拥有着一张特殊的脸，在中年以后反而令他大红大紫，许多导演都很钟爱拍摄他脸部的特写，仿佛只要对着镜头，他的脸部就有一种分裂的英俊感，深蓝色的眼睛显得有点腼腆和寂寞。
《临别秋波》可以说是他第一次挑大梁拍片，演技自然纯熟，尚未表现出他后来的那种个性的边缘分裂特色，但他的表演已经深受肯定，那种忧郁孤独的气质和清奇的长相，微妙内敛的表情变化，好似有千言万语尽在不言中，让人拍案称赞。比起片子里的其他几位极其俊美的帅哥，巴斯米的形象反而更能深入人心，抓住眼球。巴斯米正是以自己的个人魅力成就了全片的核心，让观众从他会说话的眼睛中感受此片导演的心灵领地。
微小的部分_《离别秋波》 -艾滋病的电影历程
1981年6月5日，在对美国连续出现的致死疾病病例研究的基础上，美国疾病控制中心向世界宣布发现一种新型传染病。1982年，这种疾病被命名为“获得性免疫缺陷综合征”（AIDS），艾滋病从此走进了人类历史。
惊魂稍定之后，艺术工作者就将艾滋病纳入了影视剧的题材库之中。1985年，电视电影《早霜》播出，这是美国第一部有关艾滋病的影视作品，讲述一个青年律师向家人公布自己的性取向以及健康状况的故事。该片播出当晚就排在全美收视率第一位，后来还获得了艾美奖最佳编剧奖。此后二十多年，艾滋病就成为常常出现在电视、电影中的一个魅影。但艾滋病题材电影并非一成不变，它也在不断进化，不断改变自己对待艾滋病的态度和观照世界的方式，渐渐从恐惧走向宽容和关爱，从黑暗和绝望，一步步走进明亮那方。
最初的恐慌与绝望
早期发现的艾滋病病例，大多集中在同性恋人群中，所以，1985年发端的艾滋病题材电影第一次浪潮中的大部分作品，同时也是同性恋电影。
1990年的《长期伙伴》，真实地描绘了20世纪80年代中期，艾滋病在同性恋人群中蔓延时的生活场景。影片的主人公们，不断接到朋友和同伴患病、死亡的消息，在感受恐惧的同时，还忍受离别的到来。他们开始改变自己的生活状况和行为方式，开始寻求稳定的伴侣关系。影片着重描绘剧中人的日常生活起居以及人际交往，虽然刻画的是死亡和恐惧，却显得非常温暖平和。
相对于美国人的过分乐观和温和，欧洲的艾滋病题材电影则锋利许多，比如1992年的法国电影《野兽之夜》和1993年由英国导演德里克・贾曼拍摄的《蓝》 。前者取材自著名影人西律尔・科拉尔的自传，并由他自导自演，描绘他患病前后自毁式的生活，他的纵欲无度，他带着绝望的寻欢 。后者则是德里克・贾曼因艾滋病失明后拍摄的，画面自始至终只有一片蓝色，配以各种音效和贾曼的诉说，目的在于“让人知道艾滋病人的死亡是什么样的”。
这段时间的艾滋病题材电影，着重描绘当事人的经历、内心感受，还没有上升到更高的层面去认识，编导自况的成分比较多。《长期伙伴》的导演诺曼・瑞内因艾滋病在1996年去世，《野兽之夜》的编导西律尔・科拉尔则在该片获得恺撒奖的前三天，因艾滋病并发症去世。
直面，并且审视
20世纪真是飞跃的世纪，相较于用了几个世纪才被人们所认识的肺结核等传染病，艾滋病为人们所认识，并成为政治、社会、伦理的议题所用的时间就少多了。
1988年4月，世界卫生组织在奥斯陆举行会议，倡导消除被感染者和未受感染者之间的障碍。同年5月13日，世界卫生大会又通过了题为“避免针对艾滋病病毒感染者和病人歧视”的决议。随后，许多国家和国际会议通过了大量的宪章和宣言，普遍承认了艾滋病病毒感染者的人权。此后，
大量直面艾滋病的电影开始出现。
1993年的电影《世纪的哭泣》由理察・基尔等十位好莱坞一线明星参演，用真人真事再现了艾滋病爆发的过程。当片尾那些美丽逝者的音容一一出现的时候，观者无不动容。
而真正成为艾滋病题材电影里程碑的，则是1993年圣诞档期推出的《费城》。影片主人公是汤姆・汉克斯扮演的律师安德鲁，他在一家规模很大的律师事务所供职。安德鲁是同性恋者，被验出HIV呈阳性，但他对同事隐瞒了这一点。其实这在他的同事当中早已不是秘密。在他休假去看病之后，他所办案件的卷宗神秘地失踪了，他本人则因为“不能胜任工作”而遭到解雇。事实上，这些是他的老板和同事合起伙来谋划的，于是安德鲁决定将此事诉诸法律，但是没人肯接他的案子。在他几乎绝望时，他遇到了律师米勒。尽管米勒对整个事情都没有好感，但为了利用这个案子提高知名度，还是接下了这桩官司。在法庭上，陪审团的成员不止一次当众羞辱安德鲁，但最终，在两人的努力下，安德鲁赢了这场官司，获得了赔偿。
其实，米勒在这部影片中担当的不仅是律师的角色，他也替代我们每一个观众对安德鲁进行观察。米勒起初心存偏见，但随着和安德鲁交往的深入，渐渐发现安德鲁热爱生活，内心丰富，是一个值得尊敬的人。当安德鲁唱起歌剧片段倾诉衷肠的时候，安德鲁作为艾滋病患者那种非人的、被妖魔化的形象消失了，不论米勒还是观众都意识到，其实安德鲁也是普通人，他的遭遇也就得到了宽容和理解。
这些电影的出现，折射出的是人们对艾滋病认识的进步和艾滋病人人权保护活动的发展。
它只是生活里微小的部分
艾滋病治疗和艾滋病题材电影的转折点，在1996年到来，这一年，美籍华裔科学家何大一提出了“鸡尾酒疗法”，可以最大限度地抑制病毒的复制，延长患者生命，提高生活质量。于是，艾滋病显得不那么可怖了，它的“新世纪黑死病”的色彩变淡了，反映在电影里，则是电影中艾滋病
人的身份和性取向逐渐变得多样，也很少用艾滋病作为统摄全片的唯一主题了，多数时候，
这种疾病只是其中一条线索，或者一个配角的命运所在。这传达出一个重要的信息：人们已经接受了艾滋病存在并且将长期存在的事实，已经把它当做嵌入所有人生活的一个客观因素了。
这段时间的重要作品有很多，女性艾滋病患者的形象也开始出现在银幕上。1998年，由安吉丽娜・朱莉主演的《霓裳情挑》真实再现了超级名模吉雅深陷毒品旋涡并患上艾滋病的悲剧人生。
最值得一提的是2002年的电影《时时刻刻》。影片的主角是三个女人，第一个是著名作家弗吉尼亚・伍尔夫，她正在完成自己的小说《达洛维夫人》，并被精神病所困扰，渴望着死亡；第二个是生活在20世纪50年代的家庭主妇，没有波澜的生活使她濒临崩溃，自杀的念头时时涌上心头；
第三个女人生活在20世纪90年代，正要为自己身患艾滋病的朋友操办一场派对，而她自己也正面临生活终极意义的追问。影片中人身处三个时代、三个地方，唯一的交集是弗吉尼亚・伍尔夫的小说，但她们面对的问题却是同样的，无论有没有致命的疾病在身，都得面对生和死的挣扎―疾
病，只是我们生活中微小的部分。
从恐惧走向宽容
中国内地的艾滋病题材影视作品，同样经历了从恐惧走向宽容、理性的过程。
1988年的电影《艾滋病患者》，以一种令人惊惧的方式表现出了艾滋病患者的遭遇。患病的老外死亡，留下与他有过性接触的三位女性的名字。随后，由公安和外事办组成的特别调查小组将三位女性一一找到，其中一位最后在恐惧中自焚了。这部电影曾经作为艾滋病教育片以包场的形式
在全国放映，它所带来的影响是显而易见的，在豆瓣网上，有人称其为“童年阴影电影”。
稍后出现的艾滋病题材影视剧，却都能以温婉的方式表达关注和关爱，比如《两个人的教室》《假如有明天》《青春的忏悔》《生命的颜色》《爱上HIV女孩》《你是天使》等等，显示出我们对艾滋病认识上的进步。
由旅美华人杨紫烨执导的纪录片《颍州的孩子》，则在温婉之外，为中国的艾滋病题材电影赋予了冷峻的色彩。影片讲述的是安徽省阜阳市颍州区艾滋孤儿的生活，他们的父母因为卖血感染艾滋病离世，这使他们的生活从一开始就蒙上了阴影。他们中有的出生时就携带艾滋病病毒，有的
则要面对周围人的仇视和孤立，也有人要设法隐瞒自己患病的事实，让自己和亲人能够不被打扰地生活下去。该片获得了很多国际电影奖项，包括第79届奥斯卡金像奖最佳纪录短片奖。
也许有一天，艾滋病会成为过去，新的问题或许又将出现，但我们都将在最初的恐惧之后，向着明亮的那方，走进有光的所在。
相关资料：
2009年世界艾滋病日的主题为“普遍可及和人权”。将12月1日设为艾滋病日，旨在引起公众对艾滋病在全球传播的关注并增强人们的预防意识。
微小的部分_《离别秋波》 -十大艾滋影片
25年前，艾滋病首次被发现，并在八十年代和九十年代在各个国家和地区扩散。人们对艾滋病的认识走过了从误解到倡导非歧视的过程，而艾滋病也在众多影片中得到了反映，以下就是列举十部产生一定影响的影片：
1985：《早霜》（An Early Frost）
这是美国第一部有关艾滋病的电视电影，艾顿．奎恩（Aidan Quinn）在影片中扮演一名事业有成的年轻律师，他回家告诉父母说，自己是名同性恋，并得了艾滋病。该影片在当晚排在全美收视率第一位，后来获得了艾美奖最佳编剧奖。
1986：《离别秋波》（Parting Glances）
这是第一部受到公映的有关艾滋病的影片，斯蒂芬．布谢米 （Steven Buscemi）扮演一名感染艾滋病病的青年。这也是导演比尔・谢尔伍德的唯一作品，他于1990年死于艾滋病。
1990：《长期伴侣》（Long Time Companions）
影片描述了多对同性伴侣从艾滋病浮现到爆发的１９８９年的经历，很多影评者认为，这是有关同性恋艾滋病患者的最具体表现的影
片。
1993：《乐队继续演奏》（And the Band Played On）
这部电视电影描述了医学工作者在里根执政时期从事艾滋病研究的经历，一些著名艺人如理查．基尔和菲尔．科林斯等都在影片中客串同性恋人物。
1993：《费城》（Philadelphia）
汤姆．汉克斯在影片中扮演一名同性恋律师，因患艾滋病而遭到公司解雇，他聘请了怀有恐同情绪的律师（丹泽．华盛顿扮演）来为自己打官司。这是一部艺术和票房上获得双丰收的作品，汉克斯获得奥斯卡最佳男主角，影片票房也高达八千万美元。
1995：《兼职男孩》（Boys on the Side）
这是少数的仅有几部包含女艾滋病患者人物的影片，而乌比．郭伯格（whoopi Goldberg）扮演一名女同性恋侦探。
1997：《黄昏时》（In the Gloaming）
由《超人》的扮演者克里斯多福．里弗导演。在生命的最后岁月，一位同性恋艾滋病患者回到疏远已久的家中。垂危的生命拉近了两代人的亲情。
2002：《时时刻刻》（The Hours）
进入二十一世纪后，艾滋病已经不是惊奇话题，艾滋病也自然地成为一些影片内容的组成部分。在这部有关生之窒息的影片中，艾德・哈里斯扮演一名艾滋病患者，他面对淡无意义的生命，不愿让自己成为别人良心的责任，最后选择了坠楼身亡。哈里斯以这个角色获得了奥斯卡最佳男配角提名。
2003：《天使在美国》（Angels in America）
根据同性恋剧作家托尼．库什纳（Tony Kushner）的普利策获奖剧作改编，云集了艾尔・帕西诺、梅里尔・斯特里普和艾玛・汤普森等大腕明星，深刻反映了同性恋、艾滋病和二十世纪八十年代里根时代的政治现实。此影片获得了金球奖和电视艾美奖。
2004：《昨天》（Yesterday）
这部获得奥斯卡最佳外语片提名的影片讲述了一位艾滋病妇女坚强地与疾病做斗争，因为她想看到女儿上学这一天的到来。
