郭小川代表作三首赏析
郭小川(1919.9.2—1976.10),河北省丰宁县凤山镇(原属热河省)人。1937年9月参加八路军,被分配到一二○师三五九旅,,随后加入中国共产党。1948年到1961年,先后在新闻、文学部门工作,曾任中国作协党组副书记、书记处书记兼秘书长、《诗·刊》编委。1962年调《人民日报》任特约记者至文化大革命。1970年,随中国作家协会到湖北咸宁五七干校劳动锻炼。1976年10月因意外的火灾不幸逝世,终年57周岁。郭小川在几十年的创作生涯中,虽然屡受极左势力批判、迫害,然而在题村的开拓、思想内容的深化,以及艺术形式的创造上,进行了富有成效的探索,取得不可忽视的成就,成为共和国第一代杰出诗人。他的英年早逝,成为中国诗坛永远的遗憾,不可弥补的损失。
从1955年发表政治抒情诗《致青年公民》开始,诗人进入了旺盛的创作期。以后他先后写了《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、《一个和八个》、《将军三部曲》等叙事诗以及优秀抒情诗《望星空》。其中《将军三部曲》、《白雪的赞歌》、《深深的山谷》是建国后长篇叙事诗的优秀作品。
1960年代,他又创作了《厦门风姿》、《乡村大道》、《甘蔗林-青纱帐》、《青纱帐-甘蔗林》、《祝酒歌》、《西出阳关》等一批作品,形成了自己雄浑而深邃的艺术风格。“文革”期间,他创作的《团泊洼的秋天》、《祝寿》、《秋歌》,怀有隐忧,深沉而悲慨。
郭小川善于将对人生、对事物细致、敏锐的观察,凝炼为哲理性主题,这使他的许多诗立意深刻、发人深省,难能可贵。
在艺术表现上,他创造地继承感物言志的古诗词传统,还就诗的形式进行了不断进行新的卓有成效的探索,其中被称为“新赋体”的系列作品气势磅礴,挥洒自如,独具风采。
因为郭小川作品一般篇幅较长,篇幅所限,就选他三首代表作以飨读者。
祝酒歌
三伏天下雨哟,
雷对雷,
朱仙镇交战哟,
锤对锤;
今儿晚上哟,
咱们杯对杯!
舒心的酒,
千杯不醉;
知心的话,
万言不赘;
今儿晚上啊,
咱这是瑞雪丰年祝捷的会!
酗酒作乐的
是浪荡鬼;
醉酒哭天的
是窝囊废;
饮酒赞前程的
是咱们社会主义新人这一辈!
财主醉了,
因为心黑;
衙役醉了,
因为受贿;
咱们就是醉了,
也只因为生活的酒太浓太美!
山中的老虎呀,
美在背;
树上的百灵呀,
美在嘴;
咱们林区的工人啊,
美在内。
斟满酒,
高举杯!
一杯酒,
开心扉;
豪情,美酒,
自古长相随。
祖国是一座花园,
北方就是园中的腊梅;
小兴安岭是一朵花,
森林就是花中的蕊。
花香呀,
沁满咱们的肺。
祖国情呀,
春风一般往这儿吹;
同志爱呀,
河流一般往这儿汇。
党是太阳,
咱是向日葵。
广厦亿万间,
等这儿的木材做门楣;
铁路千百条,
等这儿的枕木铺钢轨。
国家的任务是大旗,
咱是旗下的突击队。
骏马哟,
不用鞭催;
好鼓哟,
不用重锤;
咱们林区工人哟,
知道怎样答对!
且饮酒,
莫停杯!
三杯酒,
三杯欢喜泪;
五杯酒,
豪情胜似长江水。
雪片呀,
恰似群群仙鹤天外归;
松树林呀,
犹如寿星老儿来赴会。
老寿星啊,
白须、白发、白眼眉。
草原上的骏马哟,
最快的是乌骓;
深山里的好汉哟,
最勇的是李逵;
天上地下的英雄啊,
最风流的是咱们这一辈!
目标远,
大步追。
雪上走,
就象云里飞;
人在山,
就象鱼在水。
重活儿,
甜滋味。
锯大树,
就象割麦穗;
扛木头,
就象举酒杯。
一声呼,
千声回;
林荫道上。
机器如乐队;
森林铁路上,
火车似滚雷。
一声令下,
万树来归;
冰雪滑道上,
木材如流水;
贮木场上,
枕木似山堆。
且饮酒,
莫停杯!
七杯酒,
豪情与大雪齐飞;
十杯酒,
红心和朝日同辉!
小兴安岭的山哟,
雷打不碎;
汤旺河的水哟,
百折不回。
林区的工人啊,
专爱在这儿跟困难作对!
一天歇工,
三天累;
三天歇工,
十天不能安生睡;
十天歇工,
简直觉得犯了罪。
要出山,
茶饭没有了味;
快出山,
一时三刻拉不动腿;
出了山,
夜夜梦中回。
旧话说;
当一天的乌龟,
驮一天的石碑;
咱们说:
占三尺地位,
放万丈光辉!
旧话说:
跑一天的腿,
张一天的嘴;
咱们说;
喝三瓢雪水,
放万朵花蕾!
人在山里,
木材走遍东西南北;
身在林中,
志在千山万水。
祖国叫咱怎样答对,
咱就怎样答对!
想昨天;
百炼千锤;
看明朝:
千娇百媚;
谁不想干它百岁!
活它百岁!
舒心的酒,
千杯不醉;
知心的话,
万言不赘;
今儿晚上啊,
咱这是瑞雪丰年宣誓的会。
1962年12月记于伊春
1963年2月1---28日写于北京
赏析
诗歌是最富有音乐性的语言艺术。它的音乐性是区别于其他文学样式的一个重要特征。诗歌的音乐美是诗歌艺术美(如感情美、形象美、意境美、建筑美、绘画美等)的重要内容之一,也是诗歌不同于其他文学体裁的显著特点。虽然早在1930年代戴望舒曾提出“去音乐化”的主张,但是他自己的后期创作的诗集《灾难的岁月》却实现了音乐化的回归。1950年代,何其芳现代格律诗的倡导虽然由于种种原因而流产,但是其影响所及,使诗歌界对音乐化普遍重视,甚至形成了一种四行一节、偶行押韵的半格律的流行诗体。而郭小川的诗歌作品,正是在音乐化方面取得重大成就的代表性诗人。
这里为读者选载的《祝酒歌》(《林区三唱》之一)为郭小川代表作,酣畅淋漓,脍炙人口,当年曾不胫而走,传唱一时。除了其所表达的气壮山河的革命豪情,与之协调的贯注于字里行间的铿锵节奏和响亮韵律也令人陶醉。而这就正是作品音乐性的魅力所在。
郭小川说:“诗应当是叮当作响的流水”,这正说明音乐化是他的自觉追求。《祝酒歌》全诗凡28节,每节6行,长达168行,双行有规律地押“微”韵,一韵到底,共用84个韵字,竟没有一个韵字显得勉强,也没有一个韵字重用。考虑到“微”韵在各个韵部中是介乎宽窄之间的,可供选择的面并不是很大,这种运用言的功力不能不令人惊叹。再有就是,“微”韵在各个韵部中是属于“细”类,但是又归于“开口韵”,便又向“宏”类靠拢,便于表现林业工人饮酒的豪情,又适合表达他们热爱祖国、热爱生活的柔情。
诗的散文化是当前新诗广受诟病的重要原因。而明快、鲜活的节奏,使《祝酒歌》充分体现了诗的文体特征,而与散文拉开了距离。而比喻、对比、排比、对偶等许多修辞手法的运用则极大地丰富了作品的表现力。需要特别强调的是联想之奇特,典故之活用,看似随手拈来,却又恰到好处,妙不可言,往往令人发出会心的微笑。一开篇就直奔现场,出手不凡:
三伏天下雨哟,
雷对雷,
朱仙镇交战哟,
锤对锤;
今儿晚上哟,
咱们杯对杯!
再如归于同是醉酒,财主、衙役和林业工人的区别,同是“美”,老虎、白灵和林业工人的差异,也是非常独到的“郭小川式”典型诗节,旁人所不能及也:
财主醉了,
因为心黑;
衙役醉了,
因为受贿;
咱们就是醉了,
也只因为生活的酒太浓太美!
山中的老虎呀,
美在背;
树上的百灵呀,
美在嘴;
咱们林区的工人啊,
美在内。
而这一节的一连串比喻简直匪夷所思,却令你不能不击节赞赏:
雪花呀,
恰似繁星从天坠;
桦树林呀,
犹如古代兵将守边陲。
好兵将啊,
白旗、白甲、白头盔。
值得一提的是作品的内容,可能如今一些读者会感到生疏,对诗人所吐露的激情也许无法理解。我认为那个时代一些宝贵的东西正是在这样的诗篇中成为化石存留下来,弥足珍贵。对祖国,对劳动,对生活的热爱应该是诗歌的永恒主题,可惜在今天都已经淡化了。
甘蔗林--青纱帐
南方的甘蔗林哪,南方的甘蔗林!
你为什么这样香甜,又为什么那样严峻?
北方的青纱帐啊,北方的青纱帐!
你为什么那样遥远,又为什么这样亲近?
我们的青纱帐哟,跟甘蔗林一样地布满浓阴,
那随风摆动的长叶啊,也一样地鸣奏嘹亮的琴音;
我们的青纱帐哟,跟甘蔗林一样地脉脉情深,
那载着阳光的露珠啊,也一样地照亮大地的清晨。
肃杀的秋天毕竟过去了,繁华的夏日已经来临,
这香甜的甘蔗林哟,哪还有青纱帐里的艰辛!
时光象泉水一般涌啊,生活象海浪一般推进,
那遥远的青纱帐哟,哪曾有甘蔗林的芳芬!
我年青时代的战友啊,青纱帐里的亲人!
让我们到甘蔗林集合吧,重新会会昔日的风云;
我战争中的伙伴啊,一起在北方长大的弟兄们!
让我们到青纱帐去吧,喝令时间退回我们的青春。
可记得?我们曾经有过一个伟大的发现:
住在青纱帐里,高粱秸比甘蔗还要香甜;
可记得?我们曾经有过一个大胆的判断:
无论上海或北京,都不如这高粱地更叫人留恋。
可记得?我们曾经有过一种有趣的梦幻:
革命胜利以后,我们一道捋着白须、游遍江南;
可记得?我们曾经有过一点渺小的心愿:
到了社会主义时代,狠狠心每天抽它三支香烟。
可记得?我们曾经有过一个坚定的信念:
即使死了化为粪土,也能叫高粱长得杆粗粒圆;
可记得?我们曾经有过一次细致的计算:
只要青纱帐不倒,共产主义肯定要在下代实现。
可记得?在分别时,我们定过这样的方案:
将来,哪里有严重的困难,我们就在哪里见面;
可记得?在胜利时,我们发过这样的誓言:
往后,生活不管甜苦,永远也不忘记昨天和明天。
我年青时代的战友啊,青纱帐里的亲人!
我们有的当了厂长、学者,有的作了编辑、将军,
能来甘蔗林里聚会吗?——不能又有什么要紧!
我知道,你们有能力驾驭任何险恶的风云。
我战争中的伙伴啊,一起在北方长大的弟兄们!
你们有的当了工人、教授,有的作了书记、农民,
能回到青纱帐去吗?——生活已经全新,
我知道,你们有勇气唤回自己的战斗的青春。
南方的甘蔗林哪,南方的甘蔗林!
你为什么这样香甜,又为什么那样严峻?
北方的青纱帐啊,北方的青纱帐!
你为什么那样遥远,又为什么这样亲近?
赏析
郭小川是我国当代杰出的诗人,他的诗,具有“思想敏锐、善于思索、富有号召力与鼓动性”的特点.一九六二年,诗人从北京到南方旅行访问,写下了一组颇具特色,影响很大的词赋体抒情诗.曾经选入中学语文的《青纱帐——甘蔗林》,就是其中的一篇。
在这首气势磅礴的作品中,“青纱帐”与“甘蔗林”成为两个分别代表革命时期的昨天和建设时期的今天的两个意象。抓住这两点,反复咏唱,不断深化。二者既有显著区别,不能混淆;又有密切联系,不能分割。
诗人思想的深刻体现在,不但“青纱帐”与“甘蔗林”有着历史渊源,呈一种纵向的因果关系,而且其自身也不那么单一,而是包含着矛盾:“青纱帐”就时间而言已经显得“遥远”,在心理上又感到那么“亲近”,因为那是珍贵的经历、优良的传统;“甘蔗林”作为从前梦寐以求的新生活的象征,当然是“甜蜜”的,不复再有“青纱帐里的艰辛”,可是,建设社会主义又是一个从前不曾面临的全新的课题,革命者又不能不面临“严峻”的考验。这其中的内涵是相当丰富的。
在处理、权衡“青纱帐”与“甘蔗林”关系时,诗人心灵的天枰似乎更偏向前者,这从篇幅的安排可见端倪:在全诗11个诗节中,用了整整4节来回味当年在“高粱地”即青纱帐里的艰苦条件下,那种革命乐观主义的情怀,浪漫主义的理想,以及坚定的信念,甚至“渺小的心愿”:狠狠心每天抽它三支香烟!我体会,诗人不便明说,实际上心里有隐忧在焉!接下来,诗人对自己那些“年轻时代的战友”、“战争中的伙伴”直接“喊话”:表示相信“你们”:有能力驾驭任何险恶的风云,有勇气唤回自己的战斗的青春。在我看来,这就是诗人心中“隐忧”的一种语重心长的委婉的表达。“险恶的风云”是已经存在了,有不有“驾驭”的能力,有待努力,有待证实;至于“战斗的青春”看来有丧失的可能,否则又何须唤回呢?至于“险恶的风云”、“严峻”的形势之“所指”,因为诗人不像其他作品那样“直说”,也就留有相当大的余地,读者不妨自己去体味。而这正是此诗的高明之处。
在诗的形式上,这首《青纱帐-甘蔗林》与其姊妹篇《甘蔗林-青纱帐》一样,是郭小川不断探索的一个成功的新的“品种”,史称“新辞赋体”,已无异议。其特点是直承汉赋的铺排敷陈,气势磅礴,先声夺人,摇曳多姿。
特别值得的是,诗人独创的“节内对称”的诗节构成法:
南方的甘蔗林哪,南方的甘蔗林!
你为什么这样香甜,又为什么那样严峻?
北方的青纱帐啊,北方的青纱帐!
你为什么那样遥远,又为什么这样亲近?
其一二行与三四行的结构完全一致,形成一种既参差又对称的建筑美。这种写法,在新时期已经为格律体新诗的实践者所吸取、运用,成为郭小川在诗体建设上的一大功劳。
行文至此,不能不掷笔长叹:如果天假以年郭小川将为中画诗坛做出多少新的贡献喲!
团泊洼的秋天
秋风象一把柔韧的梳子,梳理着静静的团泊洼;
秋光如同发亮的汗珠,飘飘扬扬地在平滩上挥洒。
高粱好似一队队的“红领巾”,悄悄地把周围的道路观察;
向日葵摇头微笑着,望不尽太阳起处的红色天涯。
矮小而年高的垂柳,用苍绿的叶子抚摸着快熟的庄稼;
密集的芦苇,细心地护卫着脚下偷偷开放的野花。
蝉声消退了,多嘴的麻雀已不在房顶上吱喳;
蛙声停息了,野性的独流减河也不再喧哗。
大雁即将南去,水上默默浮动着白净的野鸭;
秋凉刚刚在这里落脚,暑热还藏在好客的人家。
秋天的团泊洼啊,好象在香甜的梦中睡傻;
团泊洼的秋天啊,犹如少女一般羞羞答答。
团泊洼,团泊洼,你真是这样静静的吗?
全世界都在喧腾,哪里没有雷霆怒吼,风云变化!
是的,团泊洼的呼喊之声,也和别处一样洪大;
听听人们的胸口吧,其中也和闹市一样嘈杂。
这里没有第三次世界大战,但人人都在枪炮齐发;
谁的心灵深处——没有奔腾咆哮的千军万马!
这里没有刀光剑影的火阵,但日夜都在攻打厮杀;
谁的大小动脉里——没有炽热的鲜血流响哗哗!
这里的《共产党宣言》,并没有掩盖在尘埃之下;
毛主席的伟大号召,在这里照样有最真挚的回答。
无产阶级专政的理论,在战士的心头放射光华;
反对修正主义的浪潮,正惊退了贼头贼脑的鱼虾。
解放军兵营门口的跑道上,随时都有马蹄踏踏;
五·七干校的校舍里,荧光屏上不时出现《创业》和《海霞》。
在明朗的阳光下,随时都有对修正主义的口诛笔伐;
在一排排红房之间,常常听见同志式温存的夜话。
……至于战士的深情,你小小的团泊洼怎能包容得下!
不能用声音,只能用没有声音的“声音”加以表达:
战士自有战士的性格:不怕污蔑,不怕恫吓;
一切无情的打击,只会使人腰杆挺直,青春焕发。
战士自有战士的抱负:永远改造,从零出发;
一切可耻的衰退,只能使人视若仇敌,踏成泥沙。
战士自有战士的胆识:不信流言,不受期诈;
一切无稽的罪名,只会使人神志清醒,头脑发达。
战士自有战士的爱情:忠贞不渝,新美如画;
一切额外的贪欲,只能使人感到厌烦,感到肉麻。
战士的歌声,可以休止一时,却永远不会沙哑;
战士的明眼,可以关闭一时,却永远不会昏瞎。
请听听吧,这就是战士一句句从心中掏出的话。
团泊洼,团泊洼,你真是那样静静的吗?
是的,团泊洼是静静的,但那里时刻都会轰轰爆炸!
不,团泊洼是喧腾的,这首诗篇里就充满着嘈杂。
不管怎样,且把这矛盾重重的诗篇埋在坝下,
它也许不合你秋天的季节,但到明春准会生根发芽。……
*1975年9月于团泊洼干校初稿的初稿,还需要做多次多次的修改,属于《参考消息》一类,万勿外传。(——作者原注)
赏析
毛泽东在文革中曾经叹息“没有诗歌”。其实这不是事实。尽管那时人们视写诗为畏途,但是“地火在运行”,地下的诗歌创作并没有停止,后来的得见天日的“朦胧诗”有许多就是文革期间写下的。郭小川也是一个虽受迫害却不曾放下诗笔的顽强的诗人。他不幸逝世以后作为遗作发表的《团泊洼的秋天》就成为他的绝唱而永留史册。
此诗写于1975年9月,作者在稿末注明,这是“1975年9月于团泊洼干校初稿的初稿,还需要做多次多次的修改,属于《参考消息》一类,万勿外传”。但是政治形势严酷,所以诗人格外谨慎,担心再一次为此惹火烧身,这是很自然的;至于说明只是初稿,还要多次修改,则表明诗人创作态度严谨,对自己要求严格。
此诗是郭小川后期作品习用的长行体,每节2行,洋洋洒洒,长达23节,如果以短行计算,以一当二,是将近百行的长诗了。行行押韵,用“麻”韵,一韵到底,韵字达46个,无一重复。
此诗以“秋风象一把柔韧的梳子,梳理着静静的团泊洼”开篇,用6节的篇幅描写了一幅十分优美的团泊洼秋天的图画:高粱红了,向日葵熟了,一幅丰收景象;野花开放,柳丝摇曳,蝉声息而蛙鼓停,雁南飞而农家静,而
秋天的团泊洼啊,好象在香甜的梦中睡傻;
团泊洼的秋天啊,犹如少女一般羞羞答答。
世外桃源啊?这样写1975年的团泊洼干校无疑是痴人说梦。不,这是高明的诗人着意营造的反差。下面7节,急转直下:
团泊洼,团泊洼,你真是这样静静的吗?
全世界都在喧腾,哪里没有雷霆怒吼,风云变化!
紧接着是当时酷烈斗争的生动刻画:千军万马,枪炮齐发,刀光剑影,攻打厮杀,马蹄踏,当然这些都是造势,最关键的词语还是“随时都有对修正主义的口诛笔伐”!我相信,以郭小川的性格,这只能是对自己深受其苦的“革命大批判”的一种“漫画”式的曲笔。
此诗的第三部分乃是诗人心中的不平之鸣,是全诗的精华,壮怀激烈,语气高亢,可谓响遏行云!这些“只能用没有声音的‘声音’加以表达”的才是诗人内心的真实思想,“一句句从心中掏出的话”!诗人所倾诉的战士情怀,在那个时代真是如金属般掷地有声,如宝石般闪闪发光!他宣称——
一切无稽的罪名,只会使人神志清醒,头脑发达。
你们批判吧,你们迫害吧!他回答——
战士的歌声,可以休止一时,却永远不会沙哑;
战士的明眼,可以关闭一时,却永远不会昏瞎。
在《团泊洼的秋天》的结尾,诗人高昂着不屈的头颅,充满了自信,充满了对于胜利的期待,叫人很自然地想起雪莱《西风颂》的结尾:
冬天到了,春天还会远吗?
残酷的事实是,一年以后,诗人期盼的日子果然来临,万恶“四人帮”土崩瓦解,诗人埋藏的诗篇生根发芽的时候到了,而他竟没能见到这样的好日子,被一场意外的灾难夺去了宝贵的生命。否则,可以断定,中国新时期的诗歌宝库必将更加充盈!