所谓见组照就是演员去剧组面试投递个人资料附上的照片
它需要演员在照片上显现出你内在的精气神和外在的个性化面貌
因为导演需要从照片上了解你演员性格中的几个面以便确定你适合的角色
显然和普通人像照不一样
普通照片拍得即使眼神里没什么内容或者神情无聊点都不是问题
给演员拍摄最大的好处就是演员能比常人更快进入状态
因为他们的表情和肢体语言的表达胜于常人
由于见组照对人物状态和精神面貌要求比较高
这就给摄影师出了难题
那很考验摄影师的抓拍和引导功力
都说摄影就是美学、光学和计算机学
其实见组照更考验摄影师的美学功力 还有就是对光影是否敏感
通常开拍时我会和演员沟通 听听对方的需求
然后边聊边随拍一些照片 为的是观察他们的各种状态下的表情
各种状态指的是他在什么精神状态下以及什么光线情况下会出现什么样的画面效果
经验告诉我年轻演员的良好状态比较好捕捉
因为他们精气神和气血比较充足
而上了年纪的、身体状况不是很好的 就会比较难拍
因为我相信通常人有无数个表情
而其中美妙的表情则少之又少
他们的表情可能只有瞬间是很好的 而很多时候表情僵硬甚至麻木充满倦容和丑态
这个时候你需要的是不断去引导他激发他的热情就可
随即对稍纵即逝的好表情状态迅速进行抓拍
一次,一位年纪较大的演员在拍摄时,眼袋很大眼神因疲倦而发直,面部表情僵硬,我就让他先闭眼,一会他张开眼睛后神情看上去很清新松弛,我就迅速按下了快门。后来他高兴滴对我说:你把我拍得年轻了!
虽说镜头是最真实的
但镜头所起的作用是放大
它既可以放大被摄者的优点也可以放大被摄者的缺点
所以又可以说不那么真实
这听起来还很辨证
如果被摄者的表情和肢体稍有僵硬就会被放大而暴露无遗
(遇到广角和远摄镜 它们还有镜头变形人物的特点 所以还得了解镜头)
这就很考验摄影师的瞬间捕捉能力了--抓取最美瞬间
通常在一对一拍摄的条件下我会让演员带上自己的朋友以便在拍摄时让演员和随行聊天时我抓拍对方 顺便还可以让随行给打个反光板
我喜欢给瞬间有最佳表现力的演员拍摄 这种人最具有艺术张力 因为我不怕抓不到对方的精彩细节
其实现场什么样只有摄影师知道
化腐朽为神奇才是摄影师的职责所在。
很多演员人本身长得不赖
可去某些影楼或工作室拍摄的照片总没有本人出彩 他们自己都知道找个有感觉的摄影师不容易
其关键因素就是摄影师的美学功力是否深厚了
很多照片虽然一经修片还蛮好看
但不是演员的最佳表情状态
须知导演们的眼睛有多毒
他们只会看照片里演员的状态是否有精彩的一面
艺术就是表现最佳状态
见组照就得是你最美、最佳的及最具典型意义的精神瞬间
这样你在剧组导演们跟前才会在美女如云的资料中脱颖而出被导演选中
为了让模特脸部吃点光,我让她向窗外看
在酒吧门口
抓拍
天光有些美中不足
让他往走廊里走一些,以便脸部能受到顺光而不是天光
让被摄者脸部吃点磨砂玻璃门里摄入的光
大对角构图
让演员带着入戏的感觉走起来