淡极始知花更艳——谈侯孝贤的《海上花》 侯孝贤 海上花 下载

我记得我有一位老同学,两年前看过了陈可辛的《如果爱》后,说“歌舞倒是好看的,可是情节呢?没什么情节嘛!”

我揿扭反应一般想到了侯孝贤,寻思,那么看看侯孝贤呢?想着那情境,便逗起心里的小趣儿——侯孝贤竟一直被称作台湾的“闷皇帝”。

当然侯孝贤的电影中没有情节和一般意义上的没有情节并不太一样,因为他的片子如果真正没有情节的话,观影完毕你是不会有那样的感受的:口齿噙香,意犹未尽——然而这是看完他的电影后最强烈的感情。电影的镜头既代了小说的笔墨,是一种语言符号,就总是有所指的,有所指就会传达一定的信息,有了信息便构成情节。

我总觉得他的电影有一个很大的特点——阐释的空间极大。即使重新再看一遍,仍有未尽意之处,细细琢磨一番,即可“温故而知新”。只因他的电影不是情节不丰富,正相反过于充盈,然而被他技巧得作了番剪裁,你看得见戏台上几个主角咿咿呀呀的唱戏,然而后台隐约传来的窸窸窣窣的脚步声,嗡嗡唧唧的人语声,才真是让人浮想联翩。

他早期的电影这种特性不明显,譬如说《儿子的大玩偶》,这部电影并没有刻意抑制悲剧感,且利用了闪回,对比等手法来突出戏剧性情节,虽然说那部电影比之其他影片味道已经很淡了,然而在侯孝贤的影片中是较容易解读的,意味指向亦明确,就是一部笑中有泪的悲喜剧,甚至导演的悲悯情绪也有所显露。

《风柜来的人》明显改变了,到了《悲情城市》又变了点。

不过相比《风柜来的人》,我们可以在《悲情城市》把这种倾向看得愈加清楚。因为如果把这个故事还原,很可以写成一场情节跌宕起伏,饱蘸恩爱情仇的家族剧,故事的背景和题材能让任何一个电视剧导演心花怒放,遂拍成百集《创世纪》般的重头戏。

八卦小报上刊了一个女人的艳情悲剧,福楼拜写成了《包法利夫人》——重点全在处理方式上。

我想,《海上花》是侯孝贤风格的极端发展。我相信,没有一个人第一次看完这部影片敢说自己领悟了它,因为看明白都不容易。但是我们心里又模糊地觉得,它一定是述说了什么,33个长镜头,那样意味深长,画面那样色昏彩重,精雕细琢得造就那番含蓄的气氛,就暗示给我们,要“read between the lines”.

《海上花》的故事要讲,拉拉杂杂几箩筐。简单一束,不过是上海租界里一批堂子倌人与商人嫖客的故事。电影里着重描写得有这样几对:荟芳里——王莲生与沈小红;公阳里——洪善卿与周双珠/朱淑人与周双玉;尚仁里——罗子富与黄翠凤。侯孝贤在这部戏中破例用了许多“大腕”,比如梁朝伟饰王莲生,刘嘉玲饰周双珠,李嘉欣饰黄翠凤,本来邀张曼玉来饰演沈小红的,她因为畏惧说上海话婉拒了。侯孝贤大概也预料到这部戏拍出来晦涩难解,相当冷门,于是找来明星撑场。否则用台湾本土的演员就可以搞定,台湾有许多演技精湛的艺人,比如说饰演罗子富的高捷。

看过电影的都知道,它是由清末小说《海上花列传》改编而来的。既然是列传,几个“名花”的故事应该一一道来,有头有尾。侯孝贤采用的形式类似于书的结构,并不是彻底叙完一个搁下,再由下一个接起——这么生硬的结构当然更不适合于电影。不过比起小说来,他的叙事手法反而不那么圆滑。因为焦点以地点为转移,几个堂子间插换,开始和结束每段故事时,他采用的是淡入淡出的形式。电影中,尤其是在气韵悠远,情节抒情的电影中,常用淡入淡出法,然而也不过是一两个镜头而已。可是侯孝贤显然下定了决心,一鼓作气,连用下来,使得淡入淡出成了这部电影最大的标志。电影不比书圆滑,然而将这种风格标志化,反而使得这部电影的风味失去了与小说的可比性,仿佛走在街角处一拐,进入另一番天地,是另一种好处。且他似乎更遵守“列传”的形式,在每个堂子刚出场时,用大红字打出堂子名称与倌人的姓名——这在侯孝贤的电影中也常见。至于长镜头,就更不用说了,淡入淡出代替了镜头切换,“出”“入”之间无一例外的一长到底。这其中的妙处和侯孝贤隐藏的情节,只举王莲生与沈小红一例略微谈谈。

王莲生(梁朝伟)与沈小红(羽田美智子)的故事,是这几个故事间刻画男女关系着墨最多的一个。周双珠与洪善卿之间近乎知己,黄翠凤纯粹利用罗子富,周双玉和朱淑人的戏也只闹死闹活的一场,最终以薄情到敲竹杠的形式了结。爱情这一支花却似浓还淡得开在王莲生与沈小红之间。

影片一开场,冷冷凝视着一桌酒食征逐之人——嫖客在堂子里开酒局。席上人划拳吃酒,聊着闲话,王莲生从头至尾面带微笑不置一语,这一段长镜头近尾声时,他起身离席。周双珠与洪善卿低语,方知王莲生的相好沈小红,打了他新近结交的倌人张惠贞——一段戏剧化的情节,就这样一句带过了。他与沈小红的感情要好到什么地步?他为什么又去找另一个倌人?这件事情发生后,他是什么想法?这些无尽的猜想在被埋葬的情节中默默涌动着,然而这一句提点也被席间其他的闲语冲淡了,你都不会注意它。接下来,王莲生的懦弱性格展露无遗。他在两个朋友相伴下去给沈小红陪不是,话极少,洪善卿代说好话。之后他又极力忍受沈小红和她娘姨的抢白与讽刺,焦急惶恐折腾了一番,才哄得她破涕为笑。他显然是爱她的。在你急于要知道之后的发展情势时,画面却渐渐淡出了,开始了周双珠的故事。

便是这一段,奠定了两人故事的基调。他们关系中这种高低地位,一直到结尾才来了一个大反转,令人唏嘘不已。故事结尾,王莲生发现沈小红姘戏子,一怒之下打烂他送她的东西,踉跄而去。之后在朋友劝说下,复去探望她,她极为尴尬,一行啼哭一行气凑道冤枉,并表示如果他不再养她,她只有死路一条。此时王莲生对于沈小红的感情已完全幻灭,只淡淡抛下一句“你说没有就没有,无所谓啊”。终究还是弃她而去。

此时我们再回头来看几段长镜头,便理解侯孝贤为什么要安插这样的镜头了——在两人第一次和好之后,下一个镜头又是一个从争吵到和好的过程,这第二次和好后两人感情浃洽深厚,情意款款。然而下一个长镜头里,确是出现了王莲生与张惠贞在一起,且闷闷不乐,与张惠贞亦无他话,显然他与张惠贞的交情不能和沈小红比。那么他来张惠贞这里是为什么?还有一处,很值得注意,他卧在塌床上等张惠贞给他装烟时,谈到沈小红开销大(即便在这里还是谈沈小红,可见王莲生之心),遂问她知道不知道沈小红为什么开销那么大,张惠贞吞吞吐吐遮掩过去,王莲生笑骂:“你真是个杠头,沈小红说了你多少坏话,你倒替她瞒。”可见王莲生已觉察到是“坏话”,坏事情,他心里有些数的。当然,我们看到后面都明白了,沈小红开销大一半是为了包养戏子,再体会王莲生这时心境,真是令人倍感凄凉。他对她有真心,所以她感情的微妙处亦能体察,小红包了戏子,即便隐瞒,对他的态度还是有变化的。对他是真情还是敷衍(只是为了让他帮她还债),他多少有疑虑——他找张惠贞不过是垫他感情中的空档。因他这点心知肚明,所以几乎所有的酒席镜头中,他总是显得落落寡欢,仿佛是不合群,在热闹的欢逐场中受着这份心事的煎熬。侯孝贤就是用了这样一个对比,来展示出王莲生的抑郁心情,他这份落寞在只求欢不求情的欢场中亦显珍贵,也令人倍感心酸。

ps:梁朝伟在此戏中表现出色,和在其他戏中很是两样,并且比《悲情城市》中的表演更自然。

就他二人的故事,其实还有许多细节值得细尝,侯孝贤确实隐藏了许多应该交代的情节,在包戏子一节曝光前,其他的情节几乎只能看作片段,然而故事进行到了尾声,所有的情节串成一气,期间的欢喜哀矜才浮出水面,再回首恍然若悟,爽然若失——这乍一听像是《低俗小说》的手法,然而我认为《海上花》是极含蓄的,不只是在情节上取巧才采用分段叙述。藏闪之间,像是水墨画中的留白,留下了极大的空间去阐释,去理解。我们体会得到这好处,方可领略侯孝贤的一番好意。

淡极始知花更艳——谈侯孝贤的《海上花》 侯孝贤 海上花 下载

  

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