爱华网【汇编】李玉刚反串演艺美妙组照
李玉刚简介：中国歌剧舞剧院国家一级演员、全国青联委员、青年表演艺术家。他在舞台上游刃有余地穿梭于男人和女人之间，其表演将中国民族艺术、传统戏曲、歌剧辅以时尚包装，被海外媒体称为“中国国宝级艺术家”。2006年，获央视《星光大道》年度季军，以超高人气成“无冕之王”。2007年《凡花无界》北京演唱会反响空前。2009年悉尼歌剧院《盛世霓裳》演唱会受世界瞩目并获悉尼市政府颁发的“南十字星”文化金奖。2010年《镜花水月》演唱会全球巡演11场盛况空前。2012年在中央电视台春晚上演唱歌曲《新贵妃醉酒》而更受注目。——摘自《百度百科》词条
谈李玉刚反串艺术形象之美
作者:刚草2006-2
一度知其为美而不知其所以为美，为何他的古装女声表演，即玉刚的反串艺术形象，如此绝美而能倾倒亿万观众？其展示的是女性之美，是中国女性之美，是古典中国女性之美。归根结底是中华文化之美。以下分容、音、工、德，尝试论之。
先说容。容分天然与人工，所谓天生丽质，淡妆浓抹。天然之容是基础，我们看玉刚的脸型、体型条件都特别好，属于圆润秀美型。因此，再加以人工妆饰——注意，化妆非常关键，其神妙之理只可意会不可言传，犹如“扁轮斫轮”。须知玉刚是经过多年揣摩与学习才臻于化境的——便符合理想的女性相貌：面如满月，口若红莲，眉弯新月，明眸善睐。好的容貌是内在美外化的重要凭借。
人工还包括服饰的穿戴。玉刚每次出场的服饰皆引人注目，美不胜收（大到选料、染色、设计，小到每一朵花、每一片叶的描绘，都是他亲自操办）。其色彩鲜亮养眼：有玫红，有杏黄，有碧绿，等等。其款式精致典雅，宽袍大袖，舒缓飘逸。“贵妃醉酒”、“十面埋伏”等歌舞中的形象是典型（我不太喜欢“喜儿”的造型）。这与其说是古装的特别，毋宁说是合于美的理念。我比较认同柏拉图的理念说，万事万物皆有理念原型，美也一样。古装与时装之别关键在于，前者注入了更多的精神元素，与美的理念较为接近；后者仅仅是千篇一律的器物而已，也最为远离美的理念。
天然的优势与人工的雕琢共同成就了“形象”的大美。
再说音。在这儿，我主要指的是女声演唱。这是“形象”的重中之重。如果玉刚演唱的是正常的男声，我不会如此喜爱他。其实，女声演唱本是旦角题中应有之义，我只是想强调玉刚女声的独特魅力。其一，天衣无缝，自然而然。我看过其他一些反串表演，大多不男不女、阴阳怪气，少数佼佼者也有蛛丝马迹可寻，很少有像玉刚这样自然天成、无懈可击。其二，刚柔并济，阴阳合一。我也听过一些女高音，美则美矣，只是偏于阴气。玉刚的女声超越了普通的女声，其声音清脆嘹亮而富于质感，亦刚亦柔又非刚非柔，亦阴亦阳又非阴非阳，实则熔铸刚柔，中和阴阳，达到了圆融无碍的至高境界。这大概就是许多刚丝认为，玉刚的演唱超过原唱的原因吧（我个人最喜欢“为了谁”、“女儿情”、“枉凝眉”等唱段）。
再说工。在这儿，我主要就工夫、修养、精致等意义来说。梅花香自苦寒来，百炼刚成绕指柔。我所见玉刚的每一次表演，特别是古装歌舞，都恰到好处，无可挑剔，近乎完美。我们必须承认，人是缺陷的、相对的，若能够创造出完美的、绝对的艺术形象，其下工夫之多、用心之苦无疑也。诗曰：如切如磋，如琢如磨，此之谓也。
看过玉刚访谈节目的刚丝都知道玉刚早年曲折的经历，他做的节目全不似一般艺人，他语言准确，思路清晰，逻辑严密，听其言可知其人也，玉刚有今天的成就乃是当然。他曾坦言，开始是为了谋生才涉足反串，不过，后来却努力使之上升为艺术。这个过程是由粗而工，精益求精，工而又工的过程。从歌唱到舞蹈，从眼神到步态，举手投足之间，一颦一笑之际，不断加以完善，力求最美。呜呼，十年磨剑兮虔心不改，一朝亮剑兮天下皆惊！
然而，玉刚绝非仅仅停留在感性层面的自发阶段。温柔妩媚，娴静文雅，含蓄内敛，这些都是古典女性美的特征，不过，玉刚的演绎却不止于此。他对美有一种自觉，是美的理念映照于心，好似月映百川。因此，“形象”才符合美的理念，是美的化身。因之故，玉刚的演绎超越了通常的形似与神似，而是注入了自己对女性美的理解与诠释，实现了拔高，可谓进乎技矣。神哉其妙，大哉其美！这种美，发自至诚，表里如一。媚而不俗，柔而不弱。雍容大方，神采飞扬。这也是许多女性观众都自叹弗如的原因吧。
总之，“形象”是美的化身，至于一个男儿身以反串的形式来实现，这都无关紧要。男也好，女也罢，都只是摹写美的理念的载体而已。在美的领域没有性别对立。事物皆有对，大道无对。我就非常喜欢《新白娘子传奇》中叶童反串的许仙形象。
最后说德。我一向把演员与角色分开，以为这样比较理性。但是，角色毕竟是演员的角色，两者不可能完全剥离，况且演员的气质、德行在某种程度上决定了其角色的选择与饰演。因此，了解演员本人还是必要的，只要不混淆就好（我就见过有人谩骂那些饰演反面角色的演员，实在是大谬不然）。
我坚持德是艺之本。关于玉刚本人，一言以蔽之：德艺双馨。资助贫困学生，扶助孤寡老人，这些暂且不表。单是他戏外台下迅速恢复男儿本色，而不留丝毫女人气就十分难得。相信大家都见过娘娘腔，或者是因从事反串而女性化的各色人等，坦白说，实在是令人生厌。玉刚之所以能戏里戏外、台上台下分得很清楚，窃以为是他敬业敬艺之故。艺术表演以及与之相关的言行只能在舞台上进行，反之则是对艺术的轻慢甚至亵渎，好比你不会在菜市场弹钢琴，不会在桑拿房唱赞美诗。
我最为敬重玉刚的，乃是他爱家乡、爱人民、爱国家。他为四川地震灾区捐款，为弘扬国粹远涉重洋。我注意到在许多场合，他都流露出对家乡、对人民、对国家的感情，常常不经意的一句话就让人为之动容，这是一个农村孩子的淳朴。也许有人会不以为然：都什么年代了，还扯这个。这恰恰是现代国人的悲剧，更是民族与国家的悲剧。
确实，国家的变革失落了过去的信仰，又抛弃了很大一部分社会成员，怨气与冷漠也属自然。只是，面对不幸与苦难，我们是白眼相向、无所作为呢，还是自强不息、从不幸与苦难中超拔出来呢？玉刚早年的经历不可谓不苦，但他选择的是逆境奋发，并且始终怀有一颗纯善仁义之心。这些美好的品德乃是孔孟圣贤之教诲，是我中华民族的灵魂，也是玉刚成功的根本所在。所以我坚持德是艺之本。希望广大刚丝能认识到这一点，并且在今后的人生旅程中贯彻实践，相信大家都能做最好的自己！
书不尽言，言不尽意，虽下笔千言，又岂能表我心于万一！天下刚丝是一家，至善至美心永存。就此搁笔。
窃以为尚缺新一点,玉刚之表演有别于梅的重要特质在音纯发乎天赖,形造乎自然,情由心生,意和众生。其新一，唱腔新：融和民歌、戏曲、流行曲为一炉,别开生面,陶铸古今,可谓警世骇俗,使闻着如听天外之音,心灵产生强列震动；其新二,意态新:其神或庄严,或温和,或凄迷,或妩媚,或悲切,或欣慰,或情深,或思远,不一而足,大别于传统之表现,可谓与时代同步；其新三,女色新:其表现女子,前无古人,扮相挠人,超神入化,比梅郎有过之而无不及,绝对经典；其新四,形式新:这是关键一点,交响乐加民乐,戏曲加歌舞,古装加西乐,震撼满场,有些地方是民族戏曲无法表现到的。总之,六个字：震动,震撼,震惊.跨张一点,不亚与一部美国大片。
——本文来源：《李玉刚吧》
浅议李玉刚反串艺术的特点（摘要）
作者：四代怪人2012-10-18
对绝大多数从事艺术表演的人来说，学有专长是突出的特点：歌者为歌、舞者为舞。虽说在中国特有的戏曲中，演员要掌握唱、念、做、打各项技艺，但也有行当之分：生、旦、净、末、丑互不相干，乱了规矩是万万不容的。
可李玉刚这个从农村出来，没进过艺术课堂、受过专业训练的草根演员，凭着对表演艺术的热爱，凭着天生的艺术悟性和吃苦钻研的精神，自学成才，练成了一身奇技：歌能男女双声、舞能曼妙柔美、演能倾国倾城，素颜能做歌手、装扮可化美人。我常常感觉，在他的身体里，好像存在着不同性别、不同特征的生命体。每当他登上舞台的一瞬间，那种充满艺术气息的灵魂，就会在聚光灯下骤然释放，让整个舞台散发出非同寻常的炫目魅力。
要了解、分析李玉刚的表演艺术，最好的着眼点就是已经面世发行的两盘专辑《新贵妃醉酒》、《逐梦令》和公演的两部舞台剧目《（新）镜花水月》、《四美图》。虽然相对来说作品的数量不算太多，但从中也足以让人体会和感受到李玉刚艺术独特的精彩和强大的魅力。
1.男女双声
代表作品《新贵妃醉酒》、《逐梦令》、《天池》、《美人》、《莫斯科郊外的晚上》等。
这是李玉刚特有的演唱形式。当初他就是凭借这一鸣惊人的演唱，走上了现在这条独特的艺术之路。
玉刚的男女双声，男声深情凝重、女声清亮委婉、转换自如、不留痕迹。闭目欣赏时，感觉就是两个人在演唱。这种技巧的熟练和独特的天赋，真不是什么人练练就能达成的。谓之一奇。
《莫斯科郊外的晚上》作为重新改编的歌曲，十分成功。玉刚利用女声演唱方式演绎出别具特色的超高海豚音，让整个作品具有了强烈的震撼效果。每次演唱都会引起听众的巨大反响。
2.女声演唱
代表作品《浣纱曲》、《归去来兮》、《出塞曲》等。
玉刚纯女声的演唱歌曲大多是舞台剧中的插曲，当然也有其他翻唱的曲目，如《枉凝眉》。在女声的演唱中，他最擅长的是具有戏歌风格的旋律。每每可将歌曲中的那一份婉转缠绵，幽怨哀伤的情绪表达得淋漓尽致，让人闻曲生情。
随着近年来的深入训练，感觉玉刚女声部分在原来较单一的民歌演唱方式中加入了一些美声的演唱方法。从而使得呈现的曲风更加多样，气势更加恢宏。《出塞曲》就是一个明显的例证。
3.男声演唱
代表作品《落墨》、《花满楼》等。
这其中我个人最喜欢的一首是《落墨》，这首歌曲风轻快、优美，虽然歌词部分仍延续了玉刚演唱作品中忧郁、伤情的格调，但乐曲的音乐效果冲淡了悲伤的感觉。在演唱中，副歌部分的男声假嗓的运用使得歌曲的音色一下子有了灵动的变化，与前部富有磁性的男声形成一种明显的对比。整个歌曲的演唱，一气呵成、十分优美动听。
但相对说来，玉刚的纯男声演唱作品还是略少了些，今后应该加强这方面的创作。其实男声演唱的曲目同样具有李氏特色：沉静、深情、雅致，略带磁性的嗓音，轻轻的将一段段旋律缓缓送入听者的耳中，使人心静、如食甘怡。
个人感觉，男声作品中高进的作词、作曲最具特点，内涵丰厚，也最符合玉刚的艺术风格。真切的希望将来玉刚能够与高进多多合作，产生出更多的好作品。
4.舞台形象和演绎
代表作品《（新）镜花水月》、《四美图》。
除了歌曲演唱，玉刚更出色的艺术体现在男扮女装的舞台演绎上。风华绝代、惟妙惟肖、栩栩如生、倾国倾城，好像所有赞美的词汇罗列在一起也毫不为过。经过多年的积累和实践，玉刚形成了一套适应自身特点的舞台表演方式。扬长避短，身形、舞姿、表情、眼神，方方面面的结合和呼应，成功的塑造出一个个柔美动人的古典美人形象。
——本文来源：《李玉刚吧》
喜欢李玉刚的十条理由
作者：最爱玉刚2006-12-28
认识李玉刚已经是在总决赛了，我简直不相信自己的眼睛，是电视欺骗了我，还是李玉刚欺骗了我，那个娇媚的贵妃，那个肝肠寸断的虞姬，竟是堂堂男儿身！我跑到网上找到他所有的资料，天哪！我坠入了他的“深渊”。有人说，喜欢李玉刚不需要理由，那是爱的太深，其实只需要一个理由：美！
1、艺术形象美：华丽的贵妃，痴情的女王，脱俗的黛玉，英气的虞姬，都被他演绎的淋漓尽致，入木三分！这些形象的背后，我们都看到了同一个名字——李玉刚！
2、服饰之美：《贵妃醉酒》中大红的戏服华贵美艳，《枉凝眉》中白蓝色的搭配超凡脱俗，反串舞蹈中纯净的白绿绣上浅浅的花朵如出尘的白莲。那一个个节目，既是听觉的盛宴，也是视觉的盛宴。
3、心灵之美：很多人，尤其是些名人，为了炒作，为了标榜自己是个“善人”，为了“提升”自己的知名度，从口袋里拿出九牛一毛，在电视机前，在记者面前到处宣扬。而玉刚，一个“穷小子”，在自己的经济还拮据的时候慷慨解囊，雪中送炭！帮助别人并不难，难的是自己都需要帮助还去帮助别人！这样的人，试问世间能有几个？
4、平和之美：无论在电视上，还是亲眼见过他的人，都感觉他像一个大哥哥，像一个邻家男孩，毫无傲气。无论是表演，还是生活中，永远展示给我们的是一张微笑的脸！
5、坚强之美：李玉刚十几岁辍学，只身在外十几载，一个人在“江湖”中漂流，生活艰难还要追求自己的梦想。特殊的表演形式更要承受着种种的流言蜚语。这一切不但没有压垮他，反而铸就成铮铮男儿。而像他那样的人又有多少在江湖上退化成“小混混”，坑蒙拐骗，变成社会的残渣。李玉刚，无疑是千千万万普通老百姓中开出的一朵圣洁之花，一朵经受了风风雨雨开出的顽强之花！
6、孝心之美：在外演出无论多忙，即使是在遥远的异国他乡，也不忘给远在家乡的父母打个电话，报个平安；预料到自己的表演可能会给父母带来尴尬，多年来竟一直隐瞒自己的表演，直到已经出名，父母才知晓儿子在外都做了什么。我想，他们一定会为有这样的儿子感到骄傲的！
7、创新之美：作为国粹的京剧恐怕只被一些大妈、大爷级的人喜欢，各地的京剧院也因为没有观众而被迫关门。李玉刚则大胆革新，从唱腔、化妆到服装等等都进行了大胆的尝试。从观众一阵阵的掌声中可以证明，他是成功的!现在，小到一两岁的娃娃，大到几十岁的老人都成了“刚丝”，从不识字的老太太，到大学教授都成了他的追随者。在他的带动下，越来越多的人喜欢上了我们的国粹，我们看到了国粹的希望。
8、进取之美：一个来自农村的小伙子，身后没有强大团队的支持，自己学化妆，学舞蹈，学唱歌，学京剧，学染布，学刺绣，学制衣……世界著名的红磨坊希望他留在法国，他拒绝了，他说他还有很多没学呢！
9、可爱之美：表演时的他或端庄，或优雅，或妩媚，或婀娜，一旦表演完，又恢复了他的本真：拿水袖砸主持人；扑棱棱从地上爬起；被表扬时的羞涩……相信看过《星光大道》的人一定都记得这些镜头，原来李玉刚不只可以美轮美奂，还可以可爱的如此真实。
10、完美之美：谁说残缺的维纳斯是美，世上也有完美无缺的美！他是上天派来的美的使者，他用外在的美吸引我们，用内在的美打动我们，他就是美的代言人——李玉刚！
——本文来源：《李玉刚吧》
继承与创新李玉刚艺术的灵魂（摘要）
作者：百花齐放春满园2008-9-4
由于玉刚在《星光大道》的表演是厚积薄发之作，而且玉刚的演唱、化妆、服装等更适合于室内专业舞台，是舞台艺术，是反复走台排练，精益求精的结果，而且播出的节目都经过了后期剪辑和制作，加之星光大道的现场气氛恰到好处，所以玉刚在《星光大道》的表演是最震撼人心、夺人心魄的。“
一、《贵妃醉酒》
印象最深、感觉最好的《贵妃醉酒》是2006年《星光大道》月赛和长春个人演唱会的表演。这个表演中用了水袖，没有用天女散花舞长绸，后面的贵妃醉酒表演基本都有天女散花的表演。个人感觉水袖可能比较符合贵妃醉酒的场景。建议可尝试将《贵妃醉酒》改编为多个版本。根据主办方的要求、场地、灯光等因素，因地制宜，表演不同的版本，这样可以富于变化。
二、《霸王别姬》
当然是2006年《星光大道》年度总决赛的版本最好。无论是表演、唱腔、舞蹈、编排都极为震撼。尽量不要改了。但是一个人的表演效果差多了，如果条件允许，一定要用助演团队。
另外也可以将“看大王在帐中和衣睡稳，我这里出帐外且散愁情，轻移步走向前荒郊站定，猛抬头见碧落月色清明”唱完整，这样就很吃唱功，不过时间长了，可以满足电视节目的需要。
三、舞蹈《葬心》
《葬心》是玉刚在星光大道上第一个女装节目，这个节目奠定了玉刚在《星光大道》的地位，也确立了在刚丝心目中的分量。这个节目的赏析见“大漠风光好”和“耶律浩兰”的文章。
四、《女儿情》、《枉凝眉》、《葬花吟》
《星光大道》总决赛版本最好，CCTV-10《家庭》节目开始就是用的这个版本。建议：玉刚在天津那场将《梦回唐朝》放在《女儿情》后表演，效果不错，将天女散花改为其他舞蹈，尝试将此版本完善后作为保留曲目。歌曲《杜十娘》也是此种类型的歌曲，且杜十娘也是古装扮相，虽然杜十娘的身份卑微，但其心灵纯美。玉刚可以尝试演绎，但此曲悲切，需要注意演出场合。附：《杜十娘》原唱音频链接见[12]），原唱李小娜五、
五、舞蹈《十面埋伏》、《梦回唐朝》
《星光大道》的版本非常好。CCTV-4《同乐五洲》的《反正都是艺术》中，嘉宾之一是胡文阁，但是现场播放的第一个视频就是玉刚的《十面埋伏》，说明这一段非常之美，可以完善后作为保留节目。赏析请见“耶律浩兰”和“大漠风光好”的相关文章。
六、新歌《新贵妃醉酒》、《秋月》、《故乡是北京》、《吉林我故乡》、《嫦娥奔月》、《盛世华章》、《榕城》等。
我比较喜欢这几首歌曲都很喜欢，只是由于有向“京歌”“戏歌”发展的趋势，我个人认为，应该更倾向于从传统京剧中汲取精华和养分，比京歌的京剧味道要浓一些，就像《贵妃醉酒》《霸王别姬》那样，所以多少有些担心这是玉刚自己定位的发展方向。
——本文来源：《李玉刚吧》
李玉刚为什么如此受欢迎
作者：@岘阳子2012-10-13
先说说李玉刚的舞台形象有些什么特点和吸引人的地方。
李玉刚以演绎古典美女为基本特征，他的舞台形象大都以古典美女出现在观众面前。他表演女性形象身段妩媚妖娆，眼神令人如醉，唱腔字正腔圆，扮相比女人还女人。
舞台上的她，化装娇媚，衣裙得体，服饰、头饰恰到好处，她那轻盈的步态，一出场就是一个闪亮登场，一个亮相就是一个惊艳。她的这副扮像，在当今的舞台上，的确新颖别致，很能吸引观众的眼球，这的确是那么多看过他演出的人被他征服的首要原因。
以上是从静态的角度看，从动态的角度看，李玉刚的表演主要有以下三种形式：唱歌、原地旋转，舞动长绸。唱歌的时候，只能配以很小幅度的舞蹈动作(事实上也只能这样)，原地旋转和舞动长绸，是他舞蹈的主要表现形式，也很经典，很有特色，是耀眼的亮点，给人以动态的美感。除此而外，没有大幅度的舞蹈表演。
总起来说，也是由于在中国的文艺舞台上，在经历了太多的无奈、叹息和纷纷扰扰之后，突然出现了这样的一个风化绝代的艺术形象，才如此强烈地打动人们的心，叫人们如痴如醉。
那么在李玉刚众多的节目中，哪几个节目是给人留下的印象最深刻地呢？我认为有三个，《霸王别姬》、《贵妃醉酒》和《女儿情》。为什么这三个最受欢迎呢？这三个节目都是古典美女的形象，前两个借助于京剧的元素，在京剧的基础上进行了革新，以一种新颖的唱法和表演形式，加上舞台环境因素的烘托，给人一种耳目一新的感觉，确实让人赏心悦目，如痴如醉。
这就是李玉刚的最典型的两个表演特征：反串古典美女和京剧元素的唱法。
这也是李玉刚的本事，就像他自己说的那样，他知道观众喜欢什么，他也知道怎样让观众去喜欢自己。李玉刚是聪明的，他很巧妙把自己的特长发挥的淋漓尽致，把自己的不足掩饰的天衣无缝。
如果说唱腔，他比不过***，如果说舞蹈，他比不过***。但是，从扮演古典美女的整体形象和舞台表演上来看，他又是不可比拟的。
他也知道怎样去扬长避短，试想一下，如果李玉刚在《贵妃醉酒》中像传统京剧那样，画上京剧中贵妃的脸谱，穿上京剧的传统服装，还有那么好看吗？
再来说说李玉刚有哪些不足的地方。
先说他的成长经历。李玉刚由于家境贫寒，失去了唯一的一次进入高等学府深造的机会，从此他成了流浪艺人，在全国各地的歌舞厅里谋生。由于对艺术、对舞台的挚爱，他拜了许多老师，学习了多方面的舞台表演艺术，包括表演、京剧、唱歌、舞蹈、化装、服装、服饰等。加上十年的舞台表演经验，培养了他可以以自己独特的眼光和创新意识去在舞台上大显身手的本领。
——本文来源：《李玉刚吧》
玉刚的反串艺术到底高在哪?
作者：大漠风光好2006-11-28
我在看玉刚演出的时候总是精神高度集中，不敢眨一下眼睛，生怕漏掉一个精彩瞬间。静下心来时常瞑思苦想，玉刚的反串艺术到底高在哪里，为何这般令人痴迷？
首先我觉得他是赢在特有的演艺气质上。
玉刚反串的任何一个角色无不透着王者之气、大家风范、尊贵无比。这种高贵不是因为所扮演的角色是高贵的，其实除了虞姬、杨贵妃、女儿国王以外，其他的都是寻常百姓吧？可就是这些角色，一经玉刚演绎，立即不同凡响，化为凤凰。这种高贵如兰的气质是与生俱来的、稀有的贵族之气。我常常想不明白玉刚一个农村娃哪来这样的高贵气质呢？不是说高贵气质需要多少代人、又经过多少人文的沉淀才会拥有的吗？比如王室，再比如贵族血统。我也曾看到其他人反串的角色，有的也可称为美，但最多不过是一个女人，有的甚至只能理解为一个傻丫头，无任何气质可言。
其次应该说是他独一无二的美和媚。他的美是那种高于世俗笔墨所能描绘出的美，是华美——艳若朝霞、灿若桃花；是高处不胜寒的美——清如雨荷、雅如绿梅。他的美让人常常不自觉的深呼吸，让人诗情、让人画意、让人心静、让人阳春白雪。因此他得到大众超乎任何意义的欣赏，也得到大众任何无法比拟的爱。她的媚就更特别，是那种妩媚，是特别的明媚，决没有半点令人不舒服的狐媚。让你无法抗拒又无法忘怀，你只想时时欣赏、日日期盼，如沐春风，荡涤心灵。
美仑美奂、仪态万方、神采飞扬的舞台形象。
可以说我们的玉刚唱念做打、手眼身法步样样超群。曾几何时我们所见的京剧形象都是满脸油彩、千篇一律的面孔,我不知道别人,反正我小时候是从来不敢看京剧演员的脸孔,因为那不仅仅是夸张,而竞然有些骇人，她们站在台上伊呀半天也不动一下,只是偶而露一下并无多少美感的兰花指,或者机械地抖一下水袖,面部几无表情,唱腔也让人昏昏欲睡,别说惊艳,连让人再忍着多看一会的耐心都没有。或许是仅存的资料太少的原因,就连梅大师的唱段我也觉得一般,他的唱腔太柔了一点，有点飘、有点直白,喜欢梅大师的人不要骂我呀，老的唱段我宁愿听呜呜咽咽的循派,因为感觉有点内容、有点心酸、有点曲折、有点动人心.但在2006年盛夏一见到玉刚所演绎的<葬心><霸王别姬><贵妃醉酒>等,真是有一种茅塞顿开、柳岸花明、陶冶情操、甚至是欣喜异常的感觉.他的作品既弘扬经典,又开拓创新。我真庆幸自己能够赶上李玉刚的时代,能够感受他的美好、他的纯粹、他的雅致、他的国色天香。你看他那顾盼神飞的流转眼波、人面桃花的俏丽容颜、曼妙玲珑的优美身姿、珠圆玉润而又略带英气的婉转唱腔、行云流水又似弱柳扶风的飘飘莲步、再看那十五米长的收放自如的水袖功夫、还有那又细又长的纤纤兰花玉指、更兼华美盛装增光添色、钗环响亮摇曳生姿.他的姿容可让你从各个角度定格回放、仔细欣赏,他的姿态可让你从每个瞬间捕捉留连、仔细珍藏.真真是秀色无限、美不胜收!
还有他那清新、朴实的男孩本色。你看那洗去所有铅华后的他,板寸头、T恤衫、牛仔裤,丝毫没有忸怩之态,清新大方,阳光端正.他有着谦谦君子的淡泊明志,有着壁立千仞的铮铮傲骨；有着古木苍松的稳健深沉,有着关东大汉的粗犷豪迈；有着铜板铁琶的慷慨激昂,更有对亲人、对朋友、对弱者的仁德爱心.达则兼顾天下,穷则独善其身.他清新、自然、理智、本真,既脚踏实地,又志存高远;既耐得万水千山跋涉之苦,更不会浮躁于鲜花掌声之中.真真是光华难掩、美玉刚强.
所塑造的人物角色众多，且各有千秋，异彩纷呈。
你打开电视或其他娱乐媒介，那些活跃在各种大舞台上的所谓的角们，不论什么场合，也不论面对的是怎样的观众，都是那几个巳经让人耳朵起茧的陈年老调，有的人甚至终身只有一个作品，却还以为别人爱看或爱听，整天厚着脸皮东唱西跳。你再看我们的玉刚，短短几个月就推出十数个精华作品，可见其对艺术的执着，还见其对观众的真诚爱心。你要问我哪个最好，我还真难以选择，我只能这样说：葬心最媚，虞姬最娇，贵妃最俏。林妹妹最纯，女儿国主最真，十面埋伏最炫。梦回唐朝最美，绣荷包最妙。移步换景皆梦幻，各路仙子下凡尘。真是举手投足，极尽芳华。
玉刚还有着超强的对美的感悟能力。
现在大家所欣赏到的玉刚的所有的作品都是他的原创，我所说的原创不是通常意义上的大致定个基本调子，他的创意包括作品选题、背景音乐合成、唱腔曲调定位以及化妆、服装、舞美等等。我真难以想象，年轻的他何以有这般超人的审美能力。你看他的每个主题是多么深奥经典，让你无穷无尽遐想；你看他的背景音乐是多么贴切适宜，让你心有万千情愫；你看他的唱腔设计多么美妙婉转，让你绕梁千日留连；再看他的化妆艺术是多么高超细致，让你倾国倾城惊叹；更有他的华彩盛装是多么绝妙难描，还有他的舞美设计是那么别出心裁，让你觉得他婉如飘在花中间，营造出一种似是而非的梦幻。真是外秀内聪、慧质兰心！
登峰造极的艺术极品，空前绝后，不可复制。
——本文来源：《李玉刚吧》
啊！李玉刚柔美的《葬心》，凄美的《霸王别姬》，华美的《贵妃醉酒》三折戏最为经典、最为震撼人心、也最为阳春白雪！
舞台上的他华芳绝代，舞台下的他纯朴善良。
很多人赞誉他为继梅兰芳等中国四大名旦之后，中国京剧旦角的后起之秀。可出名后的李玉刚仍然很朴实、谦虚、随和。他从未忘记自己传承国粹的理想，不仅刻苦练习，而且一有机会就遍访名师，四处求学，决心好好学习深造，努力推动京剧艺术的推广与传承。
作为一个出生在农村的青年，他了解农村的疾苦，他的心时时刻刻都关注着农村。从1999年起，他就开始资助山区6个面临失学的孤儿和一个孤寡老人，用他的话说：“我有能力，就要帮助他们。”那时，他甚至连自己家的彩电都没买。他还一直用原名李刚资助几位贫困大学生，其中包括一位北京大学八年硕博连读的大学生。他希望在将来有能力的时候，在农村建立一所名为“钢丝小学”的希望小学。
在2008年的汶川大地震中，李玉刚不仅自己慷慨解囊，以个人名义捐出11万元，还代表刚丝及工作人员共捐出16万2千元。此后更是去往四川看望灾区儿童，为重建贡献出自己的一份力量。2010年，玉树灾害中，慷慨捐资10万元；家乡吉林省水灾中，捐资10万元。此外，他曾多次参加各类义演活动。2008年8月21的马来西亚义演，更是颇受好评，被马媒体誉为“惊为天人”。其代表作《新贵妃醉酒》更是在2008年被选为第十七届中国金鸡百花电影节的背景音乐。
李玉刚重要演艺活动：
《镜花水月》2011李玉刚北京大型演歌会《镜花水月》是李玉刚迷离“入梦”，在梦境中与古代美人的一次关于命运的对话；
2009年7月28日晚，李玉刚“盛世霓裳――李玉刚悉尼歌剧院个人演唱会”在悉尼上演。
李玉刚“镜花水月”全球演歌会日本站在东京艺术剧场上演。
中秋时节，第十一届“《香江明月夜》大型中秋晚会”在香港文化中心大剧院隆重举行，这是李玉刚继日本、马来西亚之后，又一次传播中华传统文化的重要行程！
李玉刚大型歌舞诗剧《四美图》；《四美图》则是李玉刚应邀“入画”，在历史与现实的图景中，与古代美人进行的一次灵魂的审视。
李玉刚所得主要荣誉：
2006年获星光大道年度季军；
2009年获“南十字多元文化贡献金奖”；
2009年度娱乐星锐榜，李玉刚获最佳人气星锐奖。
2010年入围“免网杯”中国文艺网络奖(中国网络代表最高荣誉)最佳歌手候选人。
2010BQ红人榜 年度风尚艺术红人
2010年12日，荣获第五届中国演艺界“十大孝子”
2011年4月26日，荣获2011中国慈善排行榜“年度慈善明星”
——摘自《百度百科》词条：“李玉刚”
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向李玉刚致敬！向组照摄影者和原文作者致谢！
