搞过平面的,还设计过装帧的,没有不知道杉浦康平的。
他也是我最服的装帧大师。除此之外他还是书籍设计家、教育家和大学教授。
他1932年生于东京都。1970年起开始书籍装帧设计,创立以视觉传达论、曼荼罗为中心展开亚洲图像、知觉论和音乐论的研究。
他被誉为亚洲图像研究学者第一人,并多次策划构成有关亚洲文化的展览会、音乐会和书籍设计,以其独特的方法论将意识领域世界形象化,对新一代创作者影响甚大。
他被誉为日本设计界的巨人,是国际设计界公认的信息设计的建筑师。1955年获日宣美术奖,1962年获每日产业设计奖,1971年获第二届野间出版文化奖,1979年月历展获总理大臣奖,1982年获文化厅艺术选奖新人奖,并获莱比锡世界最美的书金奖,1997年获每日艺术奖,1998年被授予日本国家紫绶带勋章等。
我珍藏有大师的一本书叫《立体看星星》,用了大师13年的时间完成,尽管这本书拿到手中并不起眼,但这本书最了不起的地方是,是大师将浩瀚的繁星,实现了平面印刷后,可以看出谁是离你很近的,谁是离你很远的。书里面配有一副有色眼镜,左面是红色,右面是蓝色,戴上眼镜看这本书,就会看见奇特的立体效果,每一个星座都历历在目。
书中介绍了制作的过程,据说制图的人,打的点子就达到两万个,制图的过程是一个非常枯燥和严谨的非人工作。
只有象大师这样的人,才会用13年的时间去研究这样的技术,去实现这样一个梦想。
我也曾购买过大师的著作《造型的诞生》,就是照片上最后一本书。这是大师介绍构图和设计理念的一本好书,我也因此发疯一样迷恋上大师的设计,他的心灵是飞翔的,平面在他的设计中,无时不刻不在运动、飞翔和跳跃。
2007年,《疾风迅雷——杉浦康平杂志设计半个世纪》中国展暨《当代中国书籍设计家邀请展》,在中国成都举办。时间:2007年10月13日--10月27,地点:许燎源现代设计艺术博物馆。
毋庸置疑,这是一次书籍设计艺术的盛宴 。在右面讲话的这个老人,是杉浦康平的学生,吕敬人大师。
我是在深圳见过吕敬人老师的。当时是雅昌印刷厂邀请吕老师来做一个讲座。我也是因为吕老师才了解了杉浦康平的。吕敬人也堪称是大师了,无论从艺术成就还是他的言谈举止,都给人以不得不敬仰的压力。
吕敬人(1947.8.26—)上海人。书籍设计师、插图画家,视觉艺术家。师从神户艺术工科大学院杉浦康平教授,现任清华大学美术学院教授,中央美术学院客座教授。
吕敬人的设计简直就是将平面设计拉回到立体世界的魔术。他设计的很多书,不管什么内容,都是值得收藏的艺术品。
吕老师独特的书籍造型。
这些线装书,看起来很古朽,但充满了新鲜设计的血液。
这是我特别喜欢的一款设计,也是吕老师引为骄傲的一款设计。《梅兰芳》全传,书的断面是大师的两张照片,能看见哪张,取决于你从左还是从右翻。
据说当时做了无数次的试验,因为这样巧妙的设计要受到大量裁切的挑战,还有个要命的问题就是,究竟每张纸上留多大一条照片才能出现一个比例正常的梅兰芳。
我还收藏有一本带有吕大师签名的《敬人书籍设计1号》。据大师自己说,当时这本书在雅昌印刷,给印刷厂带来巨大的压力,几十种不同的纸张,专色、UV、雕刻、镂空以及各种装订方式,都给印刷厂除了难题。最后定价78块,自己看见书店里的成书,都觉得很脸红,但这本书的成本确实很高。
书打开,就出现了吕敬人特殊签名:一个大大的“吕”字。
这本书份左右两部分,左面是介绍大师的作品,包括书籍装帧、平面设计等。
左面最后一页是一个插封,里面是张光盘。
书的右部分,是大师个人的介绍。这部分耗费整个书的90%成本。因为每一页纸都不同,而且都是特种纸。这一张就是透明胶片,也就是动画的赛璐璐片。
吕敬人是属猪的,因此这里用了很多小猪来装饰。
这里有专色印刷,还有的页面上出现镂空部分,需要专门制作磨具才能完成。
还有吕敬人的漫画。
这是吕敬人的铝字做了很多种瓶贴,形成的立体造型。
这里有一张硫酸纸,上面印刷的是后面一页照片上的说明文字。
当两张纸合起来,我们就看见每张照片上,都有相应的文字了。
这页背面打开是吕敬人的照片。
最后,这里还有纸张的开本,印刷常用的一些数据。看到这里,大家才明白把,这本书是一本印刷设计人员的工具书。
说起来,吕敬人和杉浦康平是师徒关系,但他们两个人一直在我的心里是相同的几个印象,都是魔术师,艺术大师。还有他们的关系是:良师益友,英雄爱英雄。