爱华网中国古典舞是在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼，整理，加工，创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。
一，中国古典舞的风格及审美特征
（1）风格
遵循古典舞的规律，古典舞具有严谨的程式，规范性的动作和高超的技巧。但是它也有独特的一面，细腻圆润，刚柔相济，情景交融，技术结合，以及精，气，神和手，眼，身，法，步完美结合和高度统一的美学特色。
（2）审美特征
“圆的运动路线”是中国古典舞的主要审美特征，它主要表现为“圆润流畅，曲折变化”。在长期的实践中，舞蹈艺术大师们将“圆”的动态概括为八个字—圆，曲，拧，倾，收，放，含，仰。
万变不离其圆，这是中国古典舞的主要特征，但圆却不是中国古典舞的唯一特征。但离开了圆，就不能称其为中国古典舞。因为，这“圆”是中国民族文化的融合，是历史的积淀。
中国古典舞还强调“手到，眼到，步到，身到”，即形神兼备。这要求表演者以手，眼，身，法，步相互配合，连贯一气，做到心与意合，意与气合，气与力合，力与形合。 “形，神，劲，律”作为中国古典舞身韵的重要表现手段，高度概括了身韵的全部内涵。这四大动作要素的关系，要经过协调，才能达到内外的统一。其要领是“心与意合，意与气合，气与力合，力与形合”。
二，《千手观音》的艺术表现和内涵
我一开始的印象中舞蹈该有柔软，飘逸的感觉，但是，千手观音又给了我另一种视觉，听觉，更是心灵的震撼。空灵的音乐，净化着我的思维，在我的内心深处激起一阵阵的涟漪。聋哑姑娘邰丽华与20位同伴结为一体，将神话中的千手观音演绎的活灵活现，灵气生动。
整段舞有5分54秒，秒秒都那么精彩，让人不舍得眨眼睛。这段堪称古典舞的舞蹈，以圆开头，以圆结尾。圆形的“莲花台”，有弧度的拱门，都在渲染着古典舞的氛围。音乐响起，“千手观音”的手就开始灵动，慢慢的，后面的那些手渐渐摆出，形一个圆形。 那圆，是种完美的预像，象征观音这一美好的形象。在保持圆的同时，部分的演员的手部动作，手腕部分的晃动，加上他们金色的服装和指甲，加上背后金色的舞台背景，整一个金光闪耀的背景，衬托出这千手观音的超凡脱俗。
演员的服装精致，裤子比较特别，配合她们的舞蹈。3分钟那段开始，音乐有胡风的韵味，演员适当的弯腰，柔软地展示出腰身的曲线，脚步动作带动宽大的裤脚的摆动，加上演员的头饰，妆容，让我想起了敦煌莫高窟壁画上的飞天舞。真觉得她们是敦煌莫高窟壁画上的飞下来的舞者。她们此时舞，结合音乐，时而手部动作紧凑，时而腰部柔软地弯曲。
邰丽华是领舞，大部分的时间里都可以通过镜头清楚的看到她的妆容，脸部表情。邰丽华的脸部表情，时刻保持着微笑状态，眼神透露出她坚定的精神。通过她一个人的神情的完美展现，观众可以感觉的到其他舞者的神情，她们的精神面貌，这种形神兼备的效果感动观众。这舞名叫千手观音，她们都想要表现出神似的效果。是灵动，是传神，是精致。这曲舞蹈的圆的艺术主要通过手部动作来表现。三分之二的时间专注于手部动作，固定脚步。她们的手部动作，时而慢慢的显得温和，时而有力度的伸出，展示着力量。比较有特色。也是符合舞蹈主题千手观音的，历来观音都是静坐在莲花台上的形象。21位演员，要协调大家的手部动作，完全的整齐的展示出自己的手，表现出那部分的表演，可见需要多大的协调能力。队员之间的默契，团结，精神的连结，更加神化了这千手观音。
这队伍中，还有几位男演员在背后，但是，他们却能很好的融入这舞蹈，不会让后面的舞蹈带着男性的那份刚气。可见他们在背后花了多少的功夫去学习女性的柔软的手部动作。
三，我的体会和感受
习了《舞蹈鉴赏》，不能说我了解舞蹈了，但至少，我学会了用心去欣赏舞蹈，不止是看他们的服装，音乐，背景，舞台等，还学会了如何从他们的肢体语言中，去读懂一段舞蹈里的故事，情感。例如，一段5分54秒的《千手观音》。在我看来这是一段完美的古典舞蹈。20多人站成一排，有秩序的摆动手部，形成整体效果。看似简单，但是，要完美的展示圆的艺术，展现形神兼备，那就得付出无数的汗水和努力。
都说台上一分钟，台下十年功。舞蹈本已是难度极高的艺术，更何况是团队的，再加上表演者的身体的缺陷，可见，这美丽动人的千手观音背后，是她、他们的艰苦的付出，有着表演者数不清的，绝对让人潸然泪下的感动。他们听不到舞蹈的音乐，也坚持跳舞。用他们的方式，在心中谱出舞蹈的音乐，坚毅的展示着他们创造的奇迹。他们纯洁的灵魂和这舞蹈融为一体，完美的诠释着牵手观音的圣洁。或许，他们的生命中有一些遗憾，但他们积极面对，心存美好。即使过程艰苦一点，多出点努力，一样会有优秀的成果。人生就该这样，生活中没有歌，但自己心中得有一首自己的歌，支持自己，坚定的努力，享受过程，相信会有好的结果。
