爱华网犹 大 之 吻
乔托《犹大之吻》200x185cm.1305-1306年.
帕多瓦的斯克罗威尼礼拜堂壁画。
《犹大之吻》是十三世纪后期意大利著名画家乔托的代表作之一，是真正使意大利绘画摆脱拜占庭定型式的宗教画风典型代表，是欧洲文艺复兴初期的绘画杰作。
乔托《犹大之吻》
《犹大之吻》是选择耶稣的生平中最突出，最扣人心弦的一瞬间。画家用戏剧性手法，将矛盾尖锐对立的双方耶稣与犹大置于画面的视觉中心，其余人物分列两旁，作对称式向着中心主体人物，画家以众多人物的复杂场面展开，显然是要借这一题材来表现生活的黑暗与光明面，以期体现正义与邪恶之间尖锐的冲突。
在这幅画面上，即表现犹大领了一队兵，还有祭司长和法利赛人的差役，手里举着灯笼、火把、兵器，冲进了客西马尼园。
《犹大之吻》是《圣经》故事之一：
犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马，还有祭司长和法利赛人的差役，直奔耶稣，要与他亲吻。
画面：犹大身体被明亮醒目的黄色斗篷所包裹着，在周围复杂的人群中，犹大的黄色大氅明亮而醒目。
画面：犹大抬手紧紧抱住耶稣，要与之亲吻，使斗篷形成扇面形的褶纹由疏到密向上集中，将人们的视线引向耶稣和犹大对立的面孔上。
犹大给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号，画面：犹大直奔耶稣，要与他亲吻,耶稣双目盯紧犹大，满眼怒火，犹大则十分紧张。
画面：耶稣面对即将降临的灾难，无所畏惧，他双目紧紧盯着犹大，目光冷静、锐利，充分体现了对叛徒的仇恨。耶稣形象，是作为道德完善的崇高象征来表现的，耶稣是光明、正义的化身。
画面：犹大向上作乞求状，怀着阴险、丑恶、卑鄙的目的；犹大是黑暗、邪恶和丑的化身，反映的是画家自己对正义的同情和对邪恶的憎恨立场。
画面：在耶稣身后的使徒彼得，为了解救耶稣，抽刀割掉了敌人的耳朵，更增添了这场斗争的紧张气氛。
乔托在这幅画上比较深刻地处理了这一宗教情节，为了解决画面的不同层次，他把人与自然环境的关系安排得更加接近真实，扩大了画面的远近空间。为了使群像人物有主次，画家在用心探索明暗表现和物体的体积感。
全画用重色调，上部深蓝，下部褐色，造成一种沉重的黑暗感，以渲染这种斗争的紧张气氛。周围是罗马官兵手持兵器高举着火把，一片杀气腾腾。乔托在这幅壁画上开始摆脱了中世纪宗教、神学的控制，那种僵直、教条的神化形象被富有生活气息的世俗人所代替。
乔托·迪邦多内
(1266-1337)
十三世纪的意大利是欧洲文艺复兴的策源地，在文学上的代表是诗人但丁和小说家薄伽丘，在绘画领域里的伟大代表则是乔托。因此，在文艺复兴史上，乔托与但丁齐名，薄伽丘在《十日谈》中评价乔托说：“他生而具有超群的想象力，凡自然界的森罗万象，他无一不能运用他的妙笔画得惟妙惟肖，令见者几疑是物的真体。”
乔托
【注一】乔托·迪邦多内，佛罗伦萨人，是佛罗伦萨画派的创始人，也是文艺复兴,之一。乔托的艺术是中世纪与文艺复兴的分界线，他不仅表现出卓越的绘画技巧，同时也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。据传说，他是契马布埃的学生。传说乔托小时候是个牧羊人，在牧羊时以石块和树枝在地上作画，契马布埃偶然在途中见到，惊异于这个牧羊少年画得生动而真实，就收他为学徒了。后来，他一生从事于为教堂画壁画，从1308年到1334年间，他的壁画遍及罗马、佛罗伦萨、巴图亚、比萨、维罗纳、那不勒斯等地，可惜大都损毁了，保存下来的真迹不多。最著名的有《犹大之吻》、《逃往埃及》、《基督传》等。
犹大
【注二】犹大是《圣经》中耶稣基督的亲信子弟12门徒之一。耶稣传布新道虽然受到了百姓的拥护，却引起犹太教长老司祭们的仇恨。他们用30个银币收买了犹大，要他帮助辨认出耶稣。他们到 客马尼园抓耶稣时，犹大假装请安，拥抱和亲吻耶稣。耶稣随即被捕，后被钉死在十字架上。人们用犹大的亲吻比喻可耻的叛卖行为。
