爱华网我与TheCranberries
一直都想写一篇关于The Cranberries的文字。
很少有人知道我喜欢TheCranberries（中文译作：小红莓或者卡百利。前者是直译，后者是音译）。我是从心里喜欢他们的音乐，出挑的旋律配上充满张力和幻想的歌词，足以让我沉溺于其中这么多年。我发现一个现象，大凡经典的乐队都是玩弄旋律的高手。我对于他们音乐的关注远远超过对他们的生活以及其他新闻的关注。所以我不象讨论其他偶像一样常常把他们挂在嘴边津津乐道，只需要静静的听他们音乐就够了。身边的偶像换了一拨又一拨，而到现在经常听的还是TheCranberries。虽然他们的歌都不新了。
认识TheCranberries是出于一连串的连锁反应：初中的时候，有一个朋友迷王菲，我也跟着听王菲。然后听说王菲模仿了TheCranberries，我怀着一颗好奇的心听TheCranberries。值得一提的是，当时我生活的小县城消息闭塞，我跑遍了全城的音响店都没有找到他们的磁带。最后还是托人从外地给我带的磁带。拿到他们的专集的那一瞬间，激动的心情现在都还记得。应该说TheCranberries是我接触到的第一个国外的乐队，那时侯我还是一个刚学英文的初中生，完全听不懂歌词，只能听音乐。正是因为旋律的出挑，TheCranberries一下就抓住了我的心。为了能够理解歌词意思，我拼命翻字典。记得那时候的情景是：一边带着耳塞听音乐，一边狂翻牛津字典和文曲星。即使是翻译完了所有单词，我也不能够全面的理解整个歌词的意境。只能看字面理解以及断章取义，那时侯确实是 太小了，没有见过“世面”。不过却要感谢那段时光，给我的英文打下了良好的基础，培养了我学英文的兴趣。这是题外话。就这样，听他们音乐一听就是八年。这八年，我的英文在进步，世界观，人生观以及价值观在进步。对他们音乐的理解也在不断的提高。能够吸引我的不再仅仅只是旋律，吸引我的还有他们歌词所传达的意境。
TheCranberries来自爱尔兰，它由一个鼓手，一个主唱，两个吉他手组成。主唱Dolores是个娇小玲珑的女人，有一张个性鲜明的脸，刻满不屑与愤怒，声音却是出奇地宽广高亢，用一种弹簧一样的腔调游离于脉脉温情与激烈反抗之间。她的音色却是偏细的，因此有让人怜悯的哀吟，但到了愤怒的时候，却能吼出摧毁一切的声音。王菲所模仿的咽音发声技巧正是她开创的。TheCranberries一直在实践着现实与梦想的距离，让你高飞，让你鱼跃，让你落地，让你抓住实在的温度。而我，试图伸出手，触摸到每一次莺啼。
姿态各异的爱情
每个歌者都不能免俗地牵涉爱情，这毋宁说他们都虔诚地膜拜这个东西。
在《dying in the sun》中，它说：“Will hold on to me ,I amfeeling afraid.Will you hold on to me ,we will neverfail.”我以为这是一段需要取暖的爱情。一个在角落里颤抖的孤绝女人在心如死灰前渴望一个温暖的怀抱，千百年的孤苦和千万秒的伤痕都淹没在喑哑乏力的“Dyingin thesun”的反复回旋中，陷入无助的沟壑。这歌要一个人听（好象每首歌都如此），关了门，关了灯，如泣如诉的声音从每一个黑暗的角落里钻出来，蔓延。
相形而言，《dreams》则透出直白的爽朗，好象一段青涩稚嫩的初恋，透出青苹果的香味。它唱道：“Andnow I tell you openly,you have my heart ,so don’t hurtme.”这句直白得可爱的坦露让一个清新爽朗的女孩儿形象跃然纸上。女主唱Dolores用散漫顽皮的声音唱出了青春的幻想，清新的，有骤雨初霁后泥土的芳香。
而所有关于爱情的吟唱中，《promises》无疑是最缺少温情的，你听这样几句：“You’better believe I’m coming,you’d better believe what Isay,you’d better hold on your promises because you bet you’llget what youdeserve.”沉入其中，你感到面对的是一个强悍的女人，还显现出女权的苗头。而《promises》没有陷入一味的雌性愤怒与警告中，它把爱情从一片幻梦中扯出来，抛入现实，撕开香甜可口的糖衣，活生生地剥出糖衣包裹的苦药让你尝，它怒吼着“Allthe promises we made.All the meaningless and empty words Ibroke.”让你堕入现实的惨淡中，颠覆你年少时分关于爱情的绯色幻梦。
把《dreams》和《promises》放在一起听是一件有趣的事情，你会看到两种色彩的撞击，两个时代的交火，也是爱情两个阶段的嬗变。他们告诉你，有时候要抛开杂念，换一片海阔天空让一对鸟儿自由飞，但有时候，又别忘了，告别乌托邦，飞离幻想，飞回那个灰败树中的凌乱鸟巢。
叛逆的青春
我们中的大多数人都有过青春期的躁动和反叛，急欲逃脱束缚，过我行我素的生活。这就难怪99’巴黎演唱会的时候，会有全场歌迷和着《salvation》的音乐，跳跃双脚，群情激昂的盛况了。《salvation》中有一段尖锐的讽刺：“Toall the parents with sleepless nights,sleepless nights.Tie you kidshome to their beds,clean theirheads.”然后笔锋一转，突兀地狂叫着给出主题：“Salvation,Salvation,Salvationisfree”像极了躁动时期心血来潮的随机之举。整首歌词充斥着熟悉的父母教导训诫之语，像“Don’tdo it” “It’s not what itseems”,听后让人会心一笑，反而想起早至中年的父母唠叨的种种好来，歌曲以这种反说教方式起到了沟通亲情的效果，倒真是做到极致了。
《freetodecide》在情绪上存在着相似，但却柔和下来，激烈的电吉他和鼓点没有了，代之以成长后理智与清醒的诉说。《salvation》是属于十五六岁的少年的，《freetodecide》却属于我这个年纪：渴望自由的生活，做徒步的旅人，关注世界，痛恨战争，却又有着自知的无奈。所以，当耳畔响起“I’lllive as I choose or I will not live at all,” “There’s a warin Russia and Sarajevo too.So to hell with what you’re thinkingand to hell with your narrowmind”的时候，心也不禁戚戚然起来。
温暖的亲情
TheCranberries深深地明白：亲情的表现方式有多种，一如亲情的多样。聆听《Odeto myfamily》的时候，你会想起和家人围炉吃喝，谈笑风生的日子，你会想起小时侯坐在爸爸腿上玩跷跷板的日子，你会想起步伐蹒跚的孩提，颠颠地跑向笑容可掬的妈妈温暖怀抱的日子。歌的开始，先是一段长长的的悦耳的“Doo,doo,doo……”把你从此刻的时空中牵出来，引向回忆。我一直对它的MTV印象深刻，画面是黑白的，但温暖如春。在一个小小的四方房间里，女主唱Dolores立在中间咿咿呀呀忘情地唱啊，四周围满了鹤发的老人，有意的近景彰显了岁月的无情和为人父母的艰辛。但他们脸上都有鲜活的笑——为儿女的一切由衷地自豪。整个画面烘托出一种温馨的家庭音乐会氛围，还有Dolores那忘情的声音，好不容易温顺下来的声音，柔软得像与父母交心的窃窃耳语。“Mymother,my mother,she hold me,she hold me ,when I was out there. Myfather ,My father ,he liked me,oh,he liked me. Does anyonecare?”听到这个地方，心里最柔软的地方像被捏了一把，涌出咸咸的泪水。
相比而言，《animalinstinct》则显得漫不经心很多。歌词相对晦涩，有宽泛的解说域。看了她的MTV才知道讲的是母爱。具体的故事是一个丧失了监护权的母亲带着孩子逃跑。我把它归结为一个另类母亲对子女非另类的爱。丧失了监护权，意味着母亲常态特征的缺失，即获得另类的母亲身份，这一点由Dolores采用的漫不经心的顺滑强调体现得尤为明显。但这一身份本身并非意味着母爱本能的丧失，就如歌名追根溯源地命为《animalinstinct》一样，母爱就是一种“动物本能”。丧失了抚养子女的经济能力的母亲（监护权的丧失多半因此），仅一句“sotake my hands and come with me,we will change reality,so take myhands and we will pray,they won’t take youaway.”就足够让人唏嘘到泪眼朦胧。
激烈的反战
有人说，反战是爱尔兰音乐人的群体特性。大概因为从遭英格兰攻伐直到现在，战火一直在燃烧，但却始终烧不灭那莽莽草原上的葱翠，它们依然在香龙河的滋润下茁壮。同样生生不息的还有用歌声扬起的反战大旗，和着风笛的民族鸣响，在大风下猎猎飘扬。
《zombie》中， TheCranberries以悲凉的缓拍描绘了灰蒙蒙死寂的战争疮疤，残酷而真实：“Anotherhead hangs lowly,child is slowly taken.And the violence caused suchsilence,”（又一个头颅矮矮地悬挂在那里，孩子被一个个缓缓地带走，暴力导致了如此的死寂。）
The Cranberries 迷茫了，它接下来问：“who are wemistaken？”（我们误解了谁？）它不知道答案，它一直在排除答案：“Butyou see, it’s not me ,it’s not myfamily.”（但是你明白，这不是我的过错，这不是我家人的过错。）紧接着，突发的野兽似的怒吼近乎质问：“Inyour head,in your head they are fighting ,with their tanks andtheir bombs,and their bombs and theirguns”（在你头脑中，在你的头脑中，他们用他们的坦克，他们的炮弹，他们的炮弹，他们的枪支斗殴）。质问似乎还在延续，却转向了简单的“zombie，zombie，zombie！！”据说zombie是爱尔兰语中的某种诅咒。愤怒到了极致的时候，任何描绘，修辞都显得无法企及和苍白无力，惟有爆发的诅咒来得如此铿锵掷地。这样的愤怒从Dolores的喉咙里爆发出来，有悲痛顶点的哭腔。顺延着的悲痛欲绝，它说：“Anothermother’s brocken,heart is takingover”(又一位母亲被吞噬，心随之掏空)。极度的愤怒，极度的悲痛倒让人清醒起来，一个醍醐灌顶的觉醒，它唱：“Whenthe violence causes silence,we must bemistaken!”（当暴力导致死寂，我们之间肯定产生了误解！）
一切的利益纷争，一切的明枪暗箭，都被一双孩童般澄澈的眼睛简约为误解，但却是真正的大智若愚。
以孩子的眼睛打量这个世界，以无拘的咆哮斥责此在的肮脏，这是我所羡慕的。
花了整整一个晚上的时间整理出这些年来听TheCranberries的感悟。窗外下着雨，耳边一直放着他们的音乐。顺便缅怀了一下逝去的时光。我知道这些文字是不够的。我得到的，远远比文字多。心中的感悟，与其在心里腐烂掉，不如写出来与大家一起分享。
2007年9月8日8点30分
