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王中山，中国当代著名古筝演奏家。自幼习筝，先后师从赵曼琴先生、李婉芬教授。毕业于中国音乐学院，曾获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名。
现执教于中国音乐学院。任中国音乐家协会古筝学会秘书长，中国音协音乐教育委员会委员、民族音乐委员会委员、全国考级专家委员会委员。中国民族管弦乐学会常务理事，中国民管古筝专业委员会秘书长、青年演奏家艺术团副团长。
在古筝演奏方面，王中山先生举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的表演风采令人为之侧目，在古筝技法开拓方面，他创造性地运用了轮指技法、率先使用左手内戴四个义甲的形式进行演奏,丰富和增强了古筝双手演奏技能；开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌为之一新，
王中山先生被誉为中国当代最具影响力的古筝艺术家之一，迄今保持有中国古筝演奏家个人独奏音乐会最高的纪录。
王中山古筝曲1
《岳飞》16:01，古筝协奏曲，张殿英曲，王中山订筝谱
岳飞，字鹏举（公元一一零三年至一一四二年）。河南相州汤阴人。南宋抗金的主要将领；当时金兵大举南犯，面对阴谋屈辱求和的贵国贼秦桧，岳飞坚决主战，他联合各地的抗全力量，组成了有名的「岳家军」，十数年间，战无不胜，屡败敌人。眼看就要收复宋朝旧都汴京（今河南开封），但却被奸臣秦桧所害，以「莫须有」的罪名杀死于风波亭（今杭州小车桥一带）。临刑前，岳飞留下了「前仆后继，还我河山」的遗言。岳飞的事迹被历代人民所传颂，他那高尚的民族气节和强烈的爱国主义精神永远留在人们心中。此曲在演奏技巧上有新的突破；右手长摇和左手「轮指」同时进行，形成二部歌唱效果，相互退让，各不干扰，听来别有一番新意。
《春到湘江》6:19，宁保生曲，王中山改编
这原是一首很有特色的笛子独奏曲，曲调优美抒情，充满活力。乐曲描绘了春回大地、百花盛开、湘江奔流不息、渔米之乡一派欢腾的景象，表达了人民热爱家园，心向祖国的美好心愿。在这首乐曲中，改编者充分发挥了古筝双手弹奏的技能，丰富和增强了乐曲的表现力。
《渔舟唱晚》4:26，娄树华传谱
此曲原为十三弦古制筝曲，据说系娄树华于一九三八年根据古谱《归去来》的片断为素材，依据十三弦筝的特点加以发展变化而成的古典风格作品；并引用唐诗《滕王阁序》中「……渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨」句为标题，描绘夕阳西下，金波万顷的湖面上，若干艘渔船上的渔民愉快的劳动情绪，最后通过荡桨归舟于欸乃声中刻划出唱晚的情致。
《战台风》5:55，王昌元曲
乐曲创作于一九六五年，是作者在上海港码头体验生活时有感而作。全曲共分五段：（一）劳动场面；（二）台风袭击；（三）与台风搏斗；（四）雨过天晴；（五）欢腾的码头，作者发展了浙江筝派传统的技法创新地运用了（扫摇四点）、（双食点）、（密摇）、（扣摇）及（刮奏）等，反映了码头工人英勇果敢的与台风搏斗，歌颂了他们的大无畏精神。
《溟山》8:13，王中山曲
这是一首王中山先生在读大学四年级时，采用湘西地方音乐素材，运用较为前卫的创作手法写成的一首新作品。乐曲描述了一座幽远、神秘的大山，四季之中种种多彩的变化。本曲在演奏技法上有新的突破，尤其是在乐曲中段左手快速弹奏技术淋漓尽致的发挥，是以往传统筝曲所无法比拟的。
《双声恨》5:33，广东音乐，王中山改编，张福全配器
《双声恨》又名《声声恨》及《双星恨》，据云最早由伍日生演奏而传开、此曲不见载于丘鹤俦一九一七年出版之『弦歇必读』，但却收录于同一作者一九二八年出版之『琴学精华』，并列为雅乐新谱，故此曲大抵作于二十年代。乐曲旋律幽怨，似声声诉恨，又有谓此曲乃叹述银河双星七夕相逢之恨怨。明张红桥、大江东，词有「恨声声玉漏，今宵易歇」句，则折恨乃声声玉漏，时留短促，此亦另一意境。全曲主调为乙反线，中后段短暂转为正线再转回乙反线，未段以趋快段收结。此尾声段取材自民间乐曲，即潮乐中《杀雄鸡》。
王中山古筝曲2
《暗香》5:07，王中山曲
有感于宋朝诗人王安石咏梅之诗句而创作。「墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。」作者运用古筝特有的音韵，对梅花在严冬群芳纷谢时，独自凌寒开放，报导将至的春讯这种倔强的风骨进行了细致的刻划，全曲充满孤独而又高洁的气息。
《高山流水》5:53，浙江民间乐曲
此曲音韵古朴典雅，借景抒情。它由「高山」和「流水」两部分组成。前半部运用相隔两个八度带按滑的「大撮」和浑厚而优美的音色来描绘高山的雄伟气势。乐曲后半部分，在按滑的同时，大量而连续地使用上下行的刮奏手法，表现了流水的不同形态；细流涓涓，清澈见底；大河滔滔，奔腾澎湃。让听者有身临其境，耳闻其声之感。虽如此，此曲盖重在抒情述志，非徒以模拟自然景物取胜也。
《望月》5:53，赵曼琴曲，王中山配箫谱
作者根据唐代诗人张九龄《望月怀远》之诗意而创作此曲。「海上升明月，天涯共此时；情人怨遥夜，竟夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋；不堪盈乎赠，还寝梦佳期。」作者在创作中运用了潮州筝曲的音调、曲式，并融入了北方筝曲的节奏及技巧，表达了诗人对远方亲人的思念及梦中回到故乡与亲人团聚的情景。
王中山古筝曲3：
《汉江韵》《汉江韵》5:03，乔全文、任清志曲，王中山编配
乐曲主要取才于「河南曲子」中的《汉江》、《书韵》两个曲牌，故名《汉江韵》。它表达出人们对早春到来的喜悦和欢乐心情，其粗犷奔放的音调是中原儿女率直朴实性格的真实写照。此曲经过和声、节奏、支声、复调的处理，使原曲的风格和韵味得到了进一步的渲染和发挥。
《采茶曲》4:35，赵曼琴编曲
根据江西民歌改编而成。乐曲以轻快、流畅的旋律描绘了祖国秀丽的大好河山，以及采茶姑娘载歌载舞地采茶时的欢乐情景。是作者七十年代大量运用指序技法创作的一首代表性作品。在这首作品中左右手无名指的频繁使用，标志着古筝常规的大、中、食指交替演奏的程序，被创造性地突破。
《樱花》7:21，日本歌曲，赵曼琴移植
《樱花》是一首驰名世界的日本歌曲，用都节调式写成；赵曼琴运用多种变奏手法将之移植成为筝曲，内容描绘了樱花盛开时节，富士山秀丽的景色及游人们愉快的心情，为听众展现了一幅日本民族的风俗画，揭示了其温柔善良、粗犷勇悍的多重性格。
王中山古筝曲4：
《月儿高》12:10，古曲，王中山改编
此曲是一首流传悠久的乐曲，相传为唐明皇游月宫闻记之音。由南北曲的曲牌《月儿高》、《桂枝香》、《解三酲》、《玉抱肚》、《金络索》、《画眉序》、《红绣鞋》等组成。乐谱最早收录于一八一四年蒙人荣斋所编的《弦索备考》中，是合奏谱；其后华秋苹又将之收入他的《琵琶谱》中，把原有的曲牌名称改换成《海岛冰轮》、《银蟾吐彩》等写景的小标题；在琵琶曲的基础上改编成的古筝、琵琶二重奏，在曲意表达上又有了新的拓展，有若风清月白的晚上，使人联想起飘飘欲仙的优美舞姿。
《秦桑曲》5:45，周延甲曲，黄晓飞配器
此曲的乐意来自李白的乐府诗《春诗》中「燕————草如碧丝，秦桑低绿枝」之句。乐曲描写一个女子怀念远方的亲人和盼望早日团聚的急切心情。作者长期居于秦筝的祖地西安，深谙当地的民间音乐，此曲即根据陕西地方戏曲「碗碗腔」音乐加以创新发展而来，古意盎然而富有新声。
《和番》4:05，河南民间乐曲
乐曲内容取材于戏曲故事《二度梅》。描写的是唐代吏部尚书陈日升之女陈杏元，受奸臣卢杞陷害，被迫前往北国和番的情景。乐曲运用了河南筝所特有的小颤、游摇及缓缓而起的下滑音等技法，形象地描写了陈杏元和番途中凄切、愤懑的心情。作品深沉、内在、感人至深，在河南派古筝中影响较大。
王中山古筝曲5：
《彝族舞曲》7:45，王惠然曲，王中山改编
乐曲是根据同名琵琶曲移植、改编的。描绘了彝族山寨如诗如画的风景，溶溶的月色、青年男女的情歌及热烈欢腾的晚会。改编为筝曲后，其和声、织体更为丰富，多弦乐器的优势得到了充分的发挥。此曲运用了演奏难度很高的摇勾、走位三指摇等手法，并首次使用了古筝前所未有的轮指与弹轮技巧，丰富和增加了乐曲的感染力。
《打虎上山》2:48，赵曼琴改编
根据京剧过场音乐改编而成。乐曲以急速有力的节奏表现了英雄穿林海、跨雪原，不畏艰险，打虎上山的情景。在这首乐曲中，作者使用了自己所首创的弦长音、多指按弦、快速指序等技巧，使这首作品成为现代筝曲中高难度技巧之集大成曲目。作品不足三分钟，但其艺术的独创性却在中国筝坛具有划时代的意义。
《黄河魂》11:17，赵曼琴曲，黄晓飞配器
黄河，是中华民族的。象征，华夏文化的摇篮。她曾以浩瀚博大的胸怀孕育了无数的炎黄子孙；也曾用那粗犷、暴戾的手臂给黄河儿女带来过沉重的灾难；同时又锻炼铸成了龙的传人不畏强暴与大自然抗争的英雄胆魄。作品以古朴苍劲、雄浑激越的音韵和粗犷奔放、磅礴宽宏的气势，从历史的高度展示了黄河这种深刻复杂的意蕴和内涵。
