爱华网审美不是万能的，会走向疲劳的。总的来说，审美疲劳是指频繁地受审美对象的刺激，出现注意力下降、记忆力下降、兴趣减弱等幅面影响。像有人面对优美的桂林山水，竟然说出不过如此的话。造成审美疲劳的因素是多样的，包括个人生理结构特点和社会因素。学界普遍对这一问题关注不够，本人便解释之。限于资源匮乏、能力有限等因素，观点未必全尽人意。
审美与记忆有着巨大的关系。人的大脑是趋向于遗忘，往往一看到某件事物，接着就遗忘了。因此，遗忘曲线就像一条垂直于地面的直线。为了避免遗忘，我们进行重复地记忆。然而，记忆是有技巧的，不是说停留的时间越长。根据专家的分析，停留时间在30-40秒左右。其实，审美如同记忆，都有一个时间区间，超过时间区间，人的审美状态就会呈现下降的趋势。
那么，我们不禁要问：记忆越清晰，审美的效果就越好吗？其实不然，审美反而贵在遗忘。这里不是一般意义上的遗忘，它大概表现在两个方面：第一，忘记事物的物体形态。要达到这个效果，必须通过形象化思维。例如，圆周率是一个无限不循环小数，要记住它小数点后几十位乃至上百位，就必须将没有意义、枯燥乏味的数字变成一幅画面：“山顶一寺一壶酒……”多美丽的画面！我们既得到美的欣赏，也通过形象化让记忆更加深刻。第二，心斋坐忘。也就是说，必须摒弃私心杂念，包括直接功利性思想、负面情绪等影响。其实，我们的大脑有一种抑制的功能，也可说是一种自我欺骗的功能，即是说我们会有意地避免回忆一些不愉快、令人焦虑的东西，以达到心理平衡。
但是，审美疲劳也会遗忘，与这里的遗忘又有何区别呢？在我看来，审美疲劳的遗忘是只接受、不创造的结果。像我们上网冲浪就会有这样的结果。一个网页包含上千上万个超级链接，每点击一个链接，都有大量的信息。用波德里亚的话来说，就是符号的内爆。信息爆炸泛滥，人们的记忆根本无法运作过来，绝对是需要遗忘，以维持大脑的正常工作。但是，我们有些时间被信息牵着鼻子走，应接不暇地尝试吸收大量的信息。结果，不过只获得浅层记忆，还是疲于奔命。其实，在浏览网页时，每一条信息都在分散我们的注意力，记忆里早已湮没于海量的信息群。也就是说，网络加速了人们的失忆。这点我深有体会，像刚刚浏览了一个信息源，但很快就忘掉，有时干脆不记忆，交给网络算了。像有老师提出“中国有哪八大民主党派”时，我们个个都面面相觑，只好询问百度和谷歌，连老师也要上网查询。我有这样的忧虑：科技越是发展，人类的部分功能也逐渐萎缩，交给科技工具来完成，如常识交给搜索引擎，写字交给键盘，邮寄信件交给电子邮件，交流交给MSN、QQ等。
毋庸置疑，审美活动是需要情感的，没有情感，审美根本无从谈起。但是，我有一个感觉，就是人的情感开始出现萎缩。台湾学者李敖在北大演讲时指出，以前他到北京的店里时，服务员看死你买不起东西，会给你倒上一杯水。那样彬彬有礼的北京没有了，现在是处处设防的北京。这样的事情何尝发生在北京呢?我身边也发生这样的事情。小时候，母亲带着我们去探亲，在路边请了一个摩的。到了目的地，付款的时候，母亲会说上一句：“师傅，到屋内喝杯茶。”幼小的我十分诧异：摩的司机非同村人，也非熟人，母亲怎么会请陌生人进屋的呢？虽然说诧异，但回想起来，我看那是再珍贵不过的历史画面。因为，不知从什么时候开始，母亲再也不说那句话了，而是急急地付款走人，摩的司机与我们只有金钱的交易。探究这个转变，我们也许想起费孝通的话。以前，经济落后，科技还是贫乏，人与人大多是口头交流，关系很简单，简单的形式也显得直接、平实、真挚，那时是熟人社会，人相信人，人与人之间的纽带靠的是血缘、地域、民俗等感性东西。现在情况变了，社会不再那么封闭了，开放起来，令无数乡下人向往着大城市，而城里的富人却厌倦了大城市的勾心斗角与车水马龙，都纷纷回到乡下地方建筑别墅，喝茶幽会，过上与世无争、宁静致远的农村生活。以前，道路不通畅，现在蜿蜒成一个个网络，地球里的动脉被打通，各种汽车川流不息，公交车接驳也越来越得心应手。加上电话机、电视机、洗衣机、录音机等大件头渐渐走入寻常百姓家，人们之间的交流变得越来越容易、便利，形式也越来越多样化。但是，情感始终成了现代人的一块心病，再也回不到以前那种原始的最佳状态。就说过年吧。我们的物质不可说比以前差，甚至比以前丰盛得多；我们的利是也不可说比以前少了，而且比以前多了不少。我们大鱼大肉了，逗了不少利是，也到处游玩了，但偏偏没有气氛。串门拜年以前还挺流行的，现在不复存在；团年饭也是为了吃而吃，交流感情的成分被省略了。很多深层次东西没有了，替代的是被物质包裹的浅层仪式。现在是市场经济的时代，人际关系变得复杂，靠血缘等传统因素不足以维持，于是产生了契约，似乎没有了契约，人们之间没有信任可言。“没有永恒的朋友，只有永恒的利益。”这句出自政治家之口的名言现在有过之而无不及，展现出“前不见古人”的上升趋势。譬如，现在的子女对父母的关系，不是如何孝敬父母，让他们颐养天年，百年归老，而是对身后的遗产虎视眈眈。也有科技的影响吧，这以网络的影响为甚。现代人都不爱口头交流，而沉迷于网络交往工具，声形并茂的话语变为一个个枯燥的文字符号。现在为什么有如此多网恋呢？我想，他们肯定在现实的土壤中找不到感情的慰藉，只好无奈地求助于网络的。由于网络交往的匿名性，谁也不知道谁的真实面目，口口声声说是美女，说不定是丑陋的野兽。说实话，网络虽然很不真实，但有时令自己比较安心，免于面对面的羞涩，可以比较自由、畅快地表达自己的意见。也许正由于如此，有时人最丑陋的面貌在网络里会展现。
过度理性会扼杀美感，抑制美感的产生。美的本质是古老的话题，现在好像没怎么提及了。我们以前对美的本质一直都竭力地作出解释，理念说、形式说、关系说、生活说、游戏说、境界说、实践说……无不是我们熟悉的理论。这些理论固然有道理，但只能顾此失彼，终究不能给我们一个完满的回答。最后，维特根斯坦站出来做和事佬，说“一切解释不了的东西都应该保持沉默”，好像宣告美的本质的探究已经变得没有意义。这个观点恐怕要遭到马克思主义者的批判，因为马克思主义提出“世上只有尚未认识的东西，没有不能认识的东西”。然而，我们一直追问下去，还有意义吗？在哲学里，我们说通过现象看本质，但美学的本质是不能透过理性来完成的。管理学家西蒙早就说了人的理性是有限的，只能得出最合适的方案，却不能得出最佳的方案。其实，我们追求美的本质，实质上陷入了语言的陷阱。美是广阔无垠的，语言也是无垠的，美的本质的追求是与语言互相搭配的过程，却有上千上万种搭配，而且种种搭配都有一点道理，但又并非完美。美的本质在语言上不断分延、散播、替补，离真相越来越远。理性过后得出的结论，都是对美的一个侧面的认识，只能解构美的整体性，让美变得支离破碎。台湾学者蒋勋说，美学理论就像一把手术刀，将美解剖得血淋淋的。其实，美的现象一旦陷入理性的泥淖，便不能美了，像人的本身是碳水化合物，谈得上美吗？其实，我们很多时候对审美客体阐释得太多了，往往适得其反。像我们在中小学常做的阅读理解题，有时那个作者本没有那么多深究的东西，但经过出题人那么一出题，简单的问题复杂化了，反而背离了中心思想。这是二律背反的现象，我们越是探究，就越是背离真正的本质。
美是感性的，或者说主要是感性的，“美学之父”鲍姆嘉通一开始就给美学定义为“感性学”。在我们殚精竭虑地追求美的本质后，我们几乎发现理性的路线走不通了，而且理性令人头疼，我们应该走感悟性的路线。美有时很轻浮，不许容纳那么多理论。像我们看到一朵花，不禁感叹一句：真美啊。实在是很普通、很平常的一句话，根本不可能经过什么理性思考。后来的理论不过为了构建一个宏大的美学理论，便于学术的交流与传播，从而弄出来而已。西方美学总的来说是理性美学，从柏拉图的逻各斯开始，其后的哲学家不过在做它的注脚。中国美学却走着与西方不一样的道路，虽然中国古典美学没有专业的美学著作，美学理论广泛分布于诗话、诸子学说、序跋、书画等文体中，需要后人来整理、消化。总的来说，中国的美学是感悟型的。董仲舒说“天人合一”、柳宗元说“心凝形释，与万化冥和”、青原行思说“看山还是山，看水还是水”、庄子说“逍遥游”、刘勰说“摇荡性情，形诸舞咏”、陶潜说“好读书，不求甚解”……这些话没有多少理论可言，不过是以文学语言阐释了美学现象而已，却是令人那么亲切，恰恰道出了美的根本特质。不仅是文学作品如此，中国比较系统的文艺理论著作也是如此。但是，中国的审美与西方不同，并不讲究拉开距离，反而要求人与自然紧密地相连，达至统一。
审美疲劳可能与人的生存状况有关。宗白华先生写过一本书，叫《美学散步》。“散步”一词，做得很妙，对当代的审美活动有一定启发。现代社会是快节奏的社会，慢一点可能失之千里。说文学创作，可以说现在的小说市场可谓越来越繁盛。小说尤其是长篇小说如此之多，恐怕是因为现代文学以字数来定夺报酬。而字数要多，不但要靠锲而不舍的创作，还靠深厚的文字功夫。当然，字数多还有一个前提，那就是出稿要快，不能慢工出细活，尤其对于网络文学来说。网络瞬息万变，每一秒都在变化，更新着信息，为了跟上步伐，写手们不得不快。不仅是网络写手们，连专业的作家也是如此，像莫言写作《丰乳肥臀》和《生死疲劳》不过用了四五十天的时间。既然作者们快写了，读者们就得快读，读者们快读完，写手们不得不快写，这样形成一个互相作用的结局。快速，好像于审美没有多大好处。快，不仅会囫囵吞枣，令自己消化不良，分散了人的注意力，加速了审美疲劳，而且让作者们忽视了作品的质量。审美活动，说到底是慢功夫，只有沉静下来，细细品味，才能品尝出真正的滋味。罗丹说：“生活并不缺少美，而是缺少发现。”我想，发现得有优良的心理，而什么都要快的生活状态不利于审美兴趣的产生。
环境也是一个重要的因素。现在的科技日新月异，确实给我们的生活带来了很大的方便，但对环境的污染与破坏还是相当严重。偷排污水，令清澈的河涌成了臭水沟，大批鱼儿反肚子；一个个烟囱冒着黑烟，PM2.5肆虐人类；随意倾倒垃圾，让群众饱受恶臭的煎熬；街道小巷垃圾成堆，是常有的事情；为了建设豪华的别墅群，恶 意破坏森林，屡见不鲜……人生活在这样的地方，难道还没有美感吗？恐怕连最起码的审美兴趣也没有。人是环境中的一员，不可能与环境二元分开的，我们时刻受环境的影响与制约。柏林特提出“介入美学”，李泽厚指出“自然的人化”，其实都是告诉我们：美要在人的作用下才能产生。然而，人的行动必须符合规律性和目的性。可惜，人们大多朝着相反的方向发展。
审美疲劳也可能与异化劳动有关。“异化劳动”一说最初由马克思在《1844年经济学-哲学手稿》里提出。在马克思看来，劳动不仅是产生价值的手段，而且是促进人的自由发展的重要条件，但资本主义的劳动关系却朝着相反的方向发展，表现在：一、人与劳动的异化，人的发展受制于劳动，好像带上了一把枷锁；二、人与劳动产品的异化，人越是努力工作，越是得不到自己劳动的结果；三、人与人的类本质相异化，人不复为人，而沦陷为机器的奴隶；四、人与人的异化，表现在人与人的对立。其实，在我们自称伟大的社会主义国度又何尝没发生呢？像深圳富士康的十二连跳不正是一个很好的例子吗？郎咸平说得好，虽然中国没有经历过资本主义，但资本主义的弯路我们都走了一遍，包括异化劳动。说实话，资本主义的确死亡了，但只是原始的资本主义，新的资本主义萌发出勃勃的生机。就说工人阶级，他们在工作条件、福利待遇、晋升机制、带薪假期等方面比中国的工薪阶层好得多，但他们还是不满足，经常游行示威，争取权益。异化劳动过后，可能跟着的是疲劳、焦虑的状态，于是便有了休息状态。很多人工作了一周或相当长时间后，总是想好好休息一番，以弥补工作日的缺失。平时睡七八个小时，放假就休息十来个小时，除了大鱼大肉，就是搓麻将、通宵上网、嗜酒抽烟、到处游荡。转眼间就要上班了，整个人都很疲软，无精打采，专家说这是假期综合症。我想，醉生梦死的休息状态不仅是钝化审美的需求，而且是削弱生命的做法，很不可取。
物欲主义会造成审美疲劳。首先，我们必须肯定“物质人”的前提。马克思说，人类必须先解决衣、食、住、行，才能进行科学和艺术活动。这不仅说明物质条件的重要性，而且肯定了精神活动比物质活动更加高级。管子也说，仓廪实则知礼节，衣食足则知荣辱。马斯洛的需要层次理论也指出，最底层的需要是生理的需求，物质无疑是其中之一。刘小枫在《圣灵降临的叙事》里说，上帝之外有一种力量，令我们摆脱经济、政治、社会等束缚，从而得到了永恒的救赎。这个说法恐怕只有基督徒才相信。马克思主义说，世界是物质的，物质是世界的基本属性。其实，人本身也是物质的，像我们的皮肤氧化后变黄，那就是蛋白质氧化的结果。我们需要物质来令我们身体受益，为我们以后的精神活动提供帮助。其实，美与功利性不是必然地绝缘的。像“美食”一词就将功利性与美感结合起来。《说文解字》也说了“美”的本源：“羊大为美。”但是，物质的多少与精神的高低并没有必然的联系。现在，我们的物质条件不是很少，而是很多，却不见得我们的精神境界有太大的提升，反而我们会感觉不安、焦虑。人需要物质，根本在于我们人类有欲望。欲望本非天然地坏，但到了一定极限，便会适得其反。叔本华认为，人生是痛苦的，就在于人有太多的欲望。同时，对物质的过度依赖，可以证明人的精神世界有点匮乏。老子说“去甚、去奢、去泰”，“淡乎其无味”，宗白华则说“绚烂之极归于平淡”，都提倡节欲，过上清淡、无为的生活，都为物欲横流的时代提供了启示。
拜金主义侵蚀着人们对审美的追求。毫无疑问，金钱对我们来说，十分重要。在商品经济的时代，没有金钱，寸步难行。但是，我们会发现很多富豪过得并不愉快，反而有很多烦恼，在交往中常常对自己身边的人惴惴不安。有人说，数钱能使人产生幸福感。我不以为然，一定数量的钱的确能加强幸福感，但过度了就是快感，反衬出心灵的空虚。女人是天生的购物狂，面对琳琅满目的商品，智力只剩下不到正常的百分之十。购物消费时，的确无比兴奋，但过后钱包干瘪了，而且买了一堆不实用的东西，就难堪了。金钱不是万能的，特别是要得到某些真正的价值。挪威剧作家易卜生说过：金钱能够买来食物，却买不来食欲；金钱能够买来药品，却买不来健康；金钱能够买来熟人，却买不来朋友；金钱能够带来奉承，却带不来信赖……”波德里亚在《消费社会》里指出：前现代社会是物物交换时代，我们购买的是物品；现代社会是商品时代，我们购买的是商品；后现代社会是符号时代，我们购买的是符号。这里说的符号，可以指地位、身份、荣誉等。其实，金钱何尝不是一个符号呢？原始社会，金钱是贝壳、骨头；封建社会，金钱是元宝、银票；现代社会，金钱是一张张纸币或硬币。说到底，金钱是附带了价值的符号，而这种价值是由于国家的强制力而被赋予的。如此说来，金钱是符号，荣誉之类也是符号，看来人是符号的动物，世界是由符号构建出来，的确没错。古今中外，不少仁人志士都对金钱提出了看法。孔子说：“君子爱财，取之有道。”苏轼说：“苟非吾之所有，虽一毫而莫取。”无不表现出高洁傲岸的高尚人格。马克斯•韦伯则在《新教伦理与资本主义精神》里指出，赚钱是促进资本主义进步的重要因素。钱是上帝赐予的，只要你用得其所，造福于社会，那就是完成了自己对原罪的救赎。也许，也能为我们正确认识金钱提供一点帮助。
审美对象有时很复杂，具有多面性，可能影响美感。相信很多人都看过这样的画面：一个肖像，正面是一个老妇，侧面则是一个美女。虽然是测试我们的视觉认知，但足以看出审美对象有多面性，为审美活动带来不确定性。淮南子曾说：“嫫母有其美，西施有其丑。”苏轼有诗曰：“横看云岭侧成峰，远近高低各不同。”更加可见美具有相对性。美只能在某一点或某一侧面上，足不显示完全的美，正所谓“金无足赤，人无完人”。很多人指出，一开始看一样东西，还觉得很美丽，但怎么过了一段时间，便觉得不美了呢？我看，这里除了时间把握不足，很可能人们看到了某些不美丽的方面，从而扼杀了原来的审美兴致。
审美疲劳的主要原因在于工具理性对价值理性的压倒性胜利。典型例子是薄熙来在主政重庆推出的“唱红打黑”。“打黑”完全是政治活动，就不说了，“唱红”还牵涉一点美学，便简单说说。本来“唱红”是没什么问题的，毕竟也是传播爱国主义精神的一个途径，但薄熙来强制每个市民唱一定量的歌曲，而且天天在电视里播放，那就显得有点庸俗了。薄熙来是很会利用媒体的人，他企图利用大众传媒，假借红歌这个崇高的载体，来达到笼络人心的目的罢了。但是，这样做只会令人生厌。时下不少中小学生出现套作文、抄作文等不良现象，这样的文章老师早已看腻了，会责怪学生懒惰。但是，大家可能忘了真正原因。在应试教育之下，分数是学生的命根，学生那样做只是想走捷径，赚取一些分数。想想看，我们的学生蛮可怜的。还有，现在不是有的举办一些第二课堂吗？他们说为了培养学生的综合素质，其实真正的目的不过是通过这些活动，为学校赢得荣誉和面子，继而在招生等方面获得利益。我就有过这样的经历，感觉自己被学校欺骗了似的，十分郁闷。
