爱华网伤心一首葬花词，似谶成真自不知 安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝。一首葬花吟，宛若黛玉自诉自伤，但细细品味来，又何尝不是“千红一哭”“万艳同悲”的大感伤，大悲痛！曹雪芹字字见血，句句含泪，轻轻低吟，红袖啼痕重，情痴抱恨长，令人不忍再读。手拿一卷古色古香的红楼，品词中的悠长韵味。
花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人。
独倚花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。
愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘！！
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧。
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
天尽头，何处有香丘！！
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
三月香巢初垒成，梁间燕子太无情！
明年花发虽可啄，却不见人去梁空巢已倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼
明媚鲜妍能几时，一朝飘泊知早觅。
花开易见落难觅，阶前愁煞葬花人；
独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
怪侬底事倍伤神？半为惜春半恼春：
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
昨霄庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞:
愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
无尽头！何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流；
质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
你今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!
【后记】《葬花吟》可说是林黛玉生命的呐喊，林黛玉灵魂的控诉。这是小说中诗歌和人物紧密结合的最高度和典范。以至于流传到今天，人们论黛玉就不能不想到“葬花”，谈“葬花”就不能不说黛玉，二者已然联成一体。《葬花吟》作为林黛玉诗中的压卷之作，汲取了我国古典文学千年积淀下的精华，其中的“天尽头，何处有香丘”、“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流”等等亦脱离小说本身而作为脍炙人口的名句传唱至今。
从伤春到感怀，从感怀到控诉，从控诉到自伤，从自伤到向往，从向往到失落，从失落到绝望，黛玉的情感随着诗句而流淌、转折。
可以说，如果没有了诗，也就没有了林黛玉。这也决定了她的诗是自由的、充满感情的，整首《葬花吟》洋溢着黛玉的诗情、才情、品情，集中表现了她冰清玉洁的节操、独立不阿的人格、美丽圣洁的灵魂，也为黛玉笼上了一层迷人的艺术光辉。
这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。
一曲葬花吟，犹如看见黛玉满眼的泪痕，手持花锄，一个人面对满地落花，轻轻拾起，连同自己的苦难与失落，还有前世今生的爱恋，一同埋葬。葬花吟是曹雪芹写尽黛玉一生愁绪的的代表作。那个春日，花瓣飘零，人也飘零，情也飘零，爱也飘零......情与爱的馨香也随飘飞的花瓣，飞离尘世，香由风散，这个尘世，黛玉无形的情爱的遗失，有谁能懂？黛玉的身影是大观园中的最美，黛玉的情愁也是大观园中最惹人爱怜的情愁。
“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服 的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。
