爱华网《碟中谍》（Mission:Impossible）是1996年布莱恩·德·帕尔玛执导的美国动作冒险电影，由汤姆·克鲁斯等主演，根据1968-1973年在美国CBS电视台播出的同名电视剧改编，故事围绕美国“不可能的任务情报署（MIF）”展开。该情报署的特工都身手不凡，而且他们也擅长使用易容术，让目标在不知情的情况下供出情报。
中情局向以吉姆为首的特工小组发来指令，一名特工人员已经叛国，将在布拉格的领事馆窃取中情局在东欧潜伏的特工名单，一旦落入坏人手中，后果将不堪设想。他们奉命获取该特工窃取情报的证据，并将其与买家逮捕。很快，在吉姆的策划下，一线主力伊森·亨特和其他几名成员全部到位，不过当计划进行到一半时，情况突然急转直下，包括吉姆在内的小组成员相继殒命，情报失踪，只有伊森一人生还。精神几乎崩溃的伊森与上司见面，却因幸免遇难和帐户上突然多出的12万美元被指认为叛徒，原来失窃的是假情报，行动的真正目的是为了查出内奸。突出重围的伊森决定查出叛徒，而此时，同样侥幸生还的吉姆的妻子克莱尔与伊森重逢。
同买家麦克斯取得联系后，伊森承诺自己能够弄到特工名单，条件除了1000万美元外，还要其交出内奸。伊森找到中情局的两名停职特工，一行四人潜入兰利总部，成功窃取情报。赶到伦敦的伊森突然邂逅吉姆，在吉姆的谎言下，伊森逐渐理清脉络，吉姆和克莱尔应该是幕后真凶。不久，伊森、麦克斯、吉姆和中情局齐聚交易情报的火车，展开殊死搏斗。一番惊心动魄的交锋过后，伊森终于铲除内奸，重新回到特工行列。
伊森·亨特 （汤姆·克鲁斯 ）
本是快乐的CIA特工，乐此不疲的执行着各种危险的任务，直到一个神秘人搞到了美国在东欧的所有卧底人员的部分名单，并准备卖给反美势力。为了阻止这个不和谐的阴谋，伊森被领导吉姆·菲尔普斯带到了布拉格，准备抓获神秘人。原本以为又是一次轻松愉快的任务，但没想到在执行任务的过程中出了差错，伊森的小队几乎全军覆没，侥幸幸存的他还被怀疑是内奸。事情当然不能就这样算了，伊森冒着各种危险与卧底名单买家马克思合作，并找到电脑专家卢瑟和飞行员弗兰兹帮忙，潜入CIA偷取完整特工名单，目的是用其和马克思交换害队友身亡的神秘人。
克莱尔 （ 艾曼纽·贝阿）
克莱尔是IMF主管吉姆·菲尔普斯的妻子，和伊森、吉姆一道在布拉格执行阻止特工名单泄露的任务。行动横生枝节，特工接连死亡，伊森目睹克莱尔在汽车爆炸中丧生，但随后当他回到安全屋时，克莱尔却紧跟着出现，并说服伊森相信她在爆炸前就逃出了汽车。克莱尔在窃取中情局磁碟行动中扮演了重要角色，她伪装成职员接近实验室管理员，将腹泻药投入后者饮料，为伊森进入实验室争取了时间。但在影片结尾，伊森设计证明了克莱尔是陷害他的人之一，她在吉姆和伊森的打斗中中枪而死。
卢瑟 （文·瑞姆斯）
乍一看，卢瑟是个浑身肌肉的大块头，但他的脑瓜子也不是吃素的。IMF小组屡建奇功离不开他精湛的电脑技术协助，他在第一集侵入中情局网络拉响火警，指导伊森操作中央电脑，并在高速列车的情报交易中暗中协助，
吉姆 （强·沃特）
时任IMF主管的吉姆统筹了布拉格清除内鬼行动，但连中情局高层也未料到他才是真正内鬼。伙同克鲁格和克莱尔，他将小组成员一一杀害，伪造了自己死亡，陷害逃生的伊森为内奸，并意图将绝密名单出售给军火贩麦克斯以牟取暴利。骗局被伊森拆穿后，他携款爬上高速列车顶逃亡，与克鲁格一同被口香糖炸弹的火球吞噬。
克鲁格 （ 让·雷诺）
伊森在除奸行动中捡回一条命后，招募克鲁格入伙前往中情局偷磁碟，两人从通风管道进入实验室上空，克鲁格用绳索将伊森垂下，配合默契完成了惊天盗案。可惜的是，这么一位硬汉魅力十足的老特工，在结尾揭示是协助吉姆陷害伊森的反派，他的匕首沾满了情报员的鲜血，也成为出卖他的关键证物。阴谋败露之际，他驾驶直升机要致伊森于死地，最后葬身于口香糖炸弹的爆炸中。
幕后制作。影片从一开始就进入一个人物身份全是谜的间谍世界，观众还来不及琢磨，一个又一个高潮接踵而至。其中三处尤为精彩：主角从布拉格一家装修新潮的咖啡馆逃离时，打烂巨大的鱼缸，不仅画面独特，而且具有象征意义（他掉进一个大鱼吃小鱼的海洋世界）；主角潜回中央情报局偷文件的情节已成为经典；影片的最后一个高潮是他趴在火车顶上，前有隧道，后有直升机追赶，全然是视觉过山车的效果。2000年的第二集由吴宇森导演，有一种典型的吴氏风格，夸张而富有诗意；剧情搬到了澳洲，头绪远不如第一集繁复。爱情线依然是薄弱环节。预计2005年推出第三集。
拍摄花絮。最初为本片编写曲目的是AlanSilvestri，在他退出前已经完成了23分钟的乐章，后来他将这段音乐用在1996年的《蒸发密令》当中。
电视剧版《谍中谍》的铁杆粉丝非常不满本片对吉姆的描写。
在拍摄伊森潜入中情局总部窃取情报的画面时，被悬在半空中的克鲁斯总是头部着地，为了保持身体平衡，克鲁斯不得不在鞋里放了很多硬币。
中情局总部大厅是在伦敦的郡议会大楼拍摄的，而塔桥旁边的直升机停机坪是临时搭建的。
布莱恩·德·帕尔玛最初希望朱丽叶·比诺什扮演克莱尔。
本片是在全美3000多家影院上映的第一部影片。
伊森吊在天花板上窃取情报的方法源于1964年的《通天大盗》。
穿帮镜头。穿越海峡隧道的伦敦至巴黎的火车不是TGV，而是欧洲之星，而且隧道是单向独立的。
影片中称，伊森用手接住汗滴时离地仅2英寸，这个距离根本没法用手接。
当伊森从天花板降下时，如果地上真有压力感应装置，身体下降所带来的空气压力足以引发警报。
列车在英国和法国都是左侧通行。
在影片开头伊森给克莱尔注射时，针头明显是圆的而不是尖的。
《碟中谍2》（Mission: Impossible II）是香港导演吴宇森执导的好莱坞动作冒险片，改编自20世纪60年代同名剧集，为派拉蒙影业出品的《碟中谍》系列电影第二集，汤姆·克鲁斯回归，搭档多格雷·斯科特、桑迪·牛顿主演。影片于2000年5月24日在美国上映。
影片讲述的是IMF小组成员在找寻被盗的致命病毒时接二连三被杀，整个特工队的任务受阻。伊森·亨特对此事进行调查，发现原来这一切都是恐怖分子头目肖恩·安布罗斯一手组织策划的。伊森·亨特和老搭档路瑟便开始追踪安布罗斯，历尽千辛万苦终于彻底终结了安布罗斯的诡计，胜利完成了任务。
一位医学博士研制出一种威力巨大的新型病毒“金美拉”，为保证运送安全请求中情局提供援助，孰料被扮作伊森的前中情局特工肖恩谋害，并窃取了病毒资料。伊森受命找到肖恩并获取相关情报，而在这之前，伊森必须得到女神偷奈雅的帮助，因为奈雅是肖恩的前女友，是接近肖恩的唯一人选。在获取奈雅信任的同时，伊森和奈雅萌生爱意。
在制造奈雅被捕的假情报后，肖恩如期将奈雅救出，接到自己住处，不过肖恩已经怀疑奈雅的到来另有图谋。伊森和奈雅终于在赛马场接头并获知了情报内容，而同时肖恩已经察觉奈雅不仅奉命卧底，还与伊森坠入爱河。怀恨在心的肖恩已经猜测出伊森将前去药厂销毁病毒，遂率人争夺，交战之中，奈雅为帮助伊森完成任务，将仅存的病毒注入自己体内，并要求伊森杀死自己，而伊森不忍下手，并承诺将会挽救奈雅。
肖恩开始和制药厂老板交易病毒和解药，声称病毒将很快席卷世界，正在此时，伊森赶到，经过激烈搏斗，伊森终于夺回病毒和解药，结果了肖恩，并及时挽救了奈雅的生命。
伊森 （汤姆·克鲁斯）
中情局特工伊森·亨特，他正在攀岩度假时得知有人冒充自己刺杀了生化专家尼克霍维奇，于是他不得不返回总部待命。此次他的任务是抢回生化专家的病毒，这一途中，他和搭档纳娅暗生情愫。
奈雅 （桑迪·牛顿）
奈雅是个惹人怜惜的女子，她本不该掺和进特工与罪犯的血腥搏杀中。伊森最初找上她时，以为只是要借助她神偷的本事，谁知却是要利用她身为恐怖分子肖恩前女友的身份，接近后者来获取失窃病毒的重要信息。奈雅一面与伊森相爱，一面要与肖恩虚情假意，她帮助特工组在赛马场获得了情报，但其卧底身份也被肖恩知晓。在伊森潜入药厂的战斗中，奈雅将病毒注入自己身体以掩护情人逃走。在爱情的力量驱使下，伊森带领特工小组杀入敌巢，及时从生死线上挽回了这个美丽、果敢、肯为爱情牺牲的女孩的生命。
卢瑟 （文·瑞姆斯）
乍一看，卢瑟是个浑身肌肉的大块头，但他的脑瓜子也不是吃素的。IMF小组屡建奇功离不开他精湛的电脑技术协助，在第二集中他全方位提供伊森所需的通讯、网络、监视支持。
安布罗斯 （多格雷·斯科特）
如果在IMF踏踏实实干公职，安布罗斯极有可能是与伊森齐名的谍海名将，可惜他退出了特工行当，选择了恐怖分子这份看起来更有前途的职业。身为前顶尖特工，安布罗斯无疑是伊森最旗鼓相当的对手，无论是奇谋妙计的斗智，还是飞车枪战的斗勇，或是以英俊潇洒的男性魅力俘获女性芳心的能力，安布罗斯都不在伊森之下，《碟中谍2》的全部冲突，几乎都可以归纳为这两个男人在情场和仕途的巅峰对决。但安布罗斯纵有百般能耐，甚至两次妙用伊森的招牌易容术占得先机，但终究因缺乏正义光环襄助，最后一败涂地，金钱美女都成了一场空。
幕后趣闻
剧本中奈雅的角色是为桑迪·牛顿所写。
片头克鲁斯攀岩时响起的歌曲是《Iko Iko》，1988年《雨人》的片头中也曾出现过这首歌。
为了防止放映胶片在运往影院途中失窃，该片被取了“Doll House”的假名。
伊森告诉奈雅活下去，然后迅速跳进大楼墙上的通道，那段情节出自1992年的《最后的摩根战士》，片中丹尼尔·戴－刘易斯让玛德琳·斯托活下去，之后纵身穿过瀑布跳下悬崖。
安东尼·霍普金斯扮演的指挥官是在所有《谍中谍》系列影片及剧集中第一次说出“mission： impossible”的人。
汤姆·克鲁斯当时的妻子妮可·基德曼建议由桑迪·牛顿扮演伊森的爱人，在剧本动笔前桑迪·牛顿的角色就已经敲定了。
伊森与奈雅初次相遇的场景出自于1961年《西区故事》中的一段相似镜头。
该片最初的摄影师是安德鲁·莱斯尼，但影片开拍不到1个月他就决定退出，因为与吴宇森的影像风格存在分歧。
片中充斥着很多吴宇森的标志性画面，如双枪、慢动作、鸽子和彩虹等。
Triumph摩托车公司为该片提供了两款型号分别为Speed Triple和Daytona的摩托车。
吴宇森剪辑完成的该片为3个半小时长，但制片方告诉他片长不能超过120分钟，这也是该片在情节和连贯性上漏洞频出的原因。
该片是由重金属乐队Metallica担纲音乐的第一部影片。
影片最初被评为R级，经过删剪才被重新评为PG－13。
该片剪辑师托尼·西科恩在上班途中发生严重车祸，无法继续完成影片，1年后他的手才恢复全部功能。
穿帮镜头。在片尾摩托车的追逐场面中 ，起初使用的都是公路胎，而当后来驶出公路，至少有一台摩托被换上了越野胎。
安布罗斯所骑摩托的挡风玻璃被子弹击碎，运动型摩托车的挡风玻璃是由高强度塑料制成的，不可能被击得粉碎。
片头在飞机上的肖恩告诉同伙关闭二氧化氮，二氧化氮是种有臭味的毒气，片中使用的应该是一氧化二氮。
伊森驾驶的摩托车的牌照不一致。
直升机侧面的弹孔发生改变。
片头客机的型号是波音747-400，而座舱明显与机型不符。
创作背景。汤姆·克鲁斯是电视剧版《碟中谍》的超级粉丝，该剧在CBS电视台播出于20世纪60年代末至70年代初，不但成为当时的热门剧集，还多次赢得艾美奖和金球奖。1996年，克鲁斯终于梦想成真，《碟中谍》被搬上了大银幕，在全球票房取得了超过4亿5千万美元的成功业绩。[9]《碟中谍》的成功，让影片投资方派拉蒙公司和“克鲁斯·瓦格纳制片公司”信心十足，《碟中谍2》的拍摄也很快进入议事日程，制片团队再度请到了前作编剧罗伯特·唐尼为《碟中谍2》撰写剧本。[11]
影片导演。在《谍中谍》上映后，奥利弗·斯通曾表示希望执导续集，但汤姆·克鲁斯的《大开眼戒》一再延误时间，以至与奥利弗·斯通的拍摄计划发生冲突，于是该片终究与奥利弗·斯通无缘，剧组请来了中国香港的吴宇森担任导演一职。据罗伯特·唐尼说，其剧本是围绕动作场景展开的，因此吴宇森希望能够执导该片。在此之前，吴宇森进入好莱坞的两部作品《断箭》和《变脸》都取得了骄人的成绩，此次为《碟中谍2》掌勺，引发各方关注。然而影片拍摄可谓历尽曲折，由于汤姆·克鲁斯的日程安排过于紧密，吴宇森不得不对原定的拍摄计划不断进行调整，在这种走走停停的状态下，影片最终于2000年完成并实现全球公映。
拍摄。影片于1999年春夏季拍摄，剧组辗转澳大利亚、犹他州和洛衫矶三地。在整个拍摄过程中，最令人难忘的莫过于汤姆·克鲁斯顽固的坚持自己亲自完成大部分特技动作。对克鲁斯而言，最让他兴奋的经历是在犹他州的莫亚拍摄的攀岩场景，他表示那感觉就像在驾驶一架F-14或F-18，充满奇幻和难以置信的快感。片头的攀岩画面在犹他州的DeadHorsePoint拍摄，汤姆·克鲁斯当时使用了安全索，在后期制作中安全索被数字技术修掉，拍摄时起用了两名特技替身。在拍摄尖刀几乎刺入眼中的惊险镜头时，在吴宇森的建议下，演员使用了真正的刀具，而且距离眼睛只有四分之一英寸。刀具与绳索相连，并经过精准的测量，克鲁斯还坚持要求多格雷·斯科特在搏斗时用出全力。
后期。在片头汤姆·克鲁斯掀掉面具露出多格雷·斯科特面目的镜头是用绿屏技术完成的。克鲁斯和斯科特分别拍摄了相同镜头，克鲁斯没戴面具，而是将手放到颌下，并抬手掠过面部；斯科特戴上装有传感器的面具，将自己面部的三维图像传输给电脑，然后再掀掉面具。克鲁斯的脸被添加到面具上，随着面具被摘下，两个人的脸通过电脑融合在一起。
电影票房。吴宇森执导、汤姆·克鲁斯主演的《碟中谍》中以5.45亿美元的卖座成绩，勇夺2000年全球电影票房第一名，领先第二名的《角斗士》近一亿美元。
影片评价。千万不要用看《角斗士》或是《碟中谍1》的心情来期待《碟中谍2》。如果说《角斗士》承载着人文意义、《碟1》充满悬念的话，《碟2》充其量只是一部包装精致的娱乐片。看它甭指望受教育、被感动，毕竟，它只是部商品气息浓重的---续集。刨去不扎实的底子，《碟2》剩下的只有汤姆的偶像魅力与吴宇森的“暴力美学”了。但没有了《喋血双雄》中英雄惜英雄的惺惺，没有了《变脸》中伦理和生命的困惑，缺乏情节铺垫的“暴力美学”成了一种模式，疲态尽显。（《长江日报》评）
整部电影的卖点全是间谍片和打斗片玩滥的，老吴只是进行了再加工和一些拼贴工作。在他“裁剪”的这些卖点中，既有别人的也有他自己的。其实整部《碟中谍2》的精髓全在两个字“易容”上面，正是“易容”的魅力才让影片情节跌宕起伏，悬念迭生，也正是“易容”才让难题得以化解，勇士转危为安，而且正是片中的“易容术”，才使角色身份置换迅速，丰富了电影语言的表达，甚至一度让人想起了古龙、温瑞安等人的武打小说，“易容”的确是本片有别于一般类型片的最大特点。说一千道一万，《碟中谍2》是部好片子，惊险刺激，视觉效果一流。（《精品购物指南》杂志评）
《碟中谍2》依旧是一部不折不扣华丽奢华的快餐大片，虽然同样邀请了第一集的编剧罗伯特·汤尼主笔，但是这次的故事却明显少了一份剥茧抽丝的紧凑，一种令人窒息的层层递进的紧张感，这多少在根源上打了折扣。伊森·亨特不再是陷入迷局，寻求身份的认知，揭开事实的，而是直截了当地PK对手，前集悬疑式的故事张力在这里丧失殆尽，退而求次地成为了简单的正邪大战，故事的先天硬伤为这部影片烙上了好莱坞平庸大片的烙印。《碟中谍2》动作上的火爆并不能掩盖角色的贫乏，吴导过往作品中的暴力哲学，惨烈江湖，仁义精神，甚至是经典台词在本集中荡然无存，让人无限唏嘘。（新浪娱乐评）
影片《碟中谍3》是2006年派拉蒙影业公司出品的一部动作电影，由J·J·艾布拉姆斯执导，汤姆·克鲁斯、文·瑞姆斯、李美琪和菲利普·塞默·霍夫曼等联袂出演。
影片讲述超级特工伊森准备淡出IMF原有的工作，隐姓埋名并开始筹备婚礼。然而伊森的得意弟子被军火商欧文·戴维安挟持。在特工部领导的再三劝说下，伊森再次组建特工小组，率领老朋友：电脑天才卢瑟、爱尔兰语言专家德克兰以及美女特工珍3人与冷酷的恶魔戴维安决一死战。
藏身份和未婚妻组成幸福的家庭，只负责为训练IMF机构安全部门新特工的工作。然而甜甜蜜蜜的正常人生活没过多久，伊森最引以为傲的女特工徒弟琳德赛就被邪恶的欧文·戴维恩捕获，戴维恩不仅以冷血而残忍的“恶魔”著称，也是国际上最大的军火贩子和情报商人。
为了救出琳德赛，伊森终于同意暂时返回回特工组织。再次组织起天衣无缝的特工小组，率领着电脑专家卢瑟、爱尔兰籍的伪装及语言专家德克兰和美丽迷人的女特工珍，伊森决意要和他最恐怖的敌人戴维恩斗智斗勇、设下天罗地网，在毁灭还没发生前阻止一切。即将面对的任务如同噩梦，然而谁也没料到，恐慌还在升级——当戴维恩绑架了伊森深爱的妻子朱丽亚，事情变得更加失去控制，特工伊森将第三次面对高难“不可能任务”。
伊森（汤姆·克鲁斯）
是名秘密特工，自从遇见了美丽未婚妻朱丽亚之后，决定隐藏身份和未婚妻组成幸福的家庭，只负责为训练IMF机构安全部门新特工的工作。但因为营救得意弟子琳德赛再次披挂上阵。
欧文(菲利普·塞默·霍夫曼 )
邪恶的幕后老大，琳德赛正是被他下令捕获，也是影片中伊森主要追捕的对象。
琳德赛 ( 凯丽·拉塞尔 )
是伊森的最引以为傲的弟子，但被在执行任务时被邪恶的欧文捕获，虽然伊森成功将其救出，但因为脑子被人事先植入芯片，最终还是死去。
德克兰 (乔纳森·莱斯·梅耶斯 )
伊森的得力助手，主要负责为伊森做潜入工作，帮伊森铺垫好工作。
珍 ( 李美琪)
伊森在追捕欧文时的一名女特工，身材婀娜，形貌出众，是伊森身边不可或缺的“女花瓶”陪伴。
朱丽亚 (米歇尔·莫娜汉 )
伊森心爱的女朋友，但因为伊森而被欧文绑架，以她来威胁伊森。
幕后花絮
大卫·芬奇最早邀导演这部电影，但后来离开去导演《狗镇议员》。最初他执导的《碟中谍3》的故事情节是关于非洲人体器官黑市交易而展开的斗争。
斯嘉丽·约翰逊原先在这部电影中扮演一个角色，但是由于《逃出克隆岛》的失败，她对商业大片失去了信心，于是推掉了《碟中谍3》的合同，专心发展她的独立电影。之后凯瑞·拉塞尔接替了她的位置。
在2004年3月，汤姆·克鲁斯曾向德国政府提出要求，希望能在德国议会大厦拍摄一些镜头，但他的要求被拒绝了。
那辆爆炸的兰博尔吉尼牌汽车没有引擎。
影片中伊森·亨特家的内景是在导演J.J·艾布拉姆斯家里拍的。
这部电影的前任导演乔·卡纳汉由于在2000年导演的《缉毒特警》给汤姆·克鲁斯留下了深刻印象而得到了导演《碟中谍3》的职位。但由于他们对这部电影的风格没能达成共识，所以在开拍前离开了，他的离去使影片的拍摄拖延了一年。
影片外景拍摄辗转于三个国家，其中包括在意大利罗马台伯河、浙江嘉善西塘古镇、金茂大厦黄浦隧道，而在美国加州、弗吉尼亚和华盛顿的戏份则占据了影片绝大篇幅。
主创团队。《碟中谍3》的拍摄可谓一波三折，先后换掉了导演大卫·芬奇和乔·卡纳汉，也换掉了已完成的整个剧本，最终启用了从未执导过电影的电视导演J·J·艾布拉姆斯。除了艾布拉姆斯和克鲁斯这两个好莱坞金字招牌，影片还汇集了奥斯卡影帝的菲利普·西摩尔·霍夫曼、黑人明星文·莱姆斯、亚裔美女超模MaggieQ和爱尔兰影星乔纳森·莱斯·梅耶斯。
拍摄过程。《碟中谍3》的动作场面远远多于前两部，而最大的难点在于如何把动作场面和剧情场面有机地结合，这也是动作导演维克·阿姆斯特朗和艾伯拉姆斯的目标。这部电影的动作设计追求一种平衡，基调是西式的，但也加入一些东方式动作。奔跑、赛车、枪战、搏击，美式动作片中常规模式一个样也不缺。
《碟中谍3》的镜头几乎全部采取了手提摄像和多机位方式。后期剪辑也做得非常漂亮，不断刺激神经的桥段：过海大桥被巡航导弹炸出黑洞、汤姆·克鲁斯从数十米高的梵蒂冈教会城墙垂直坠下，离地面不到十厘米的地方被背上的绳子吊牢、在汽车高速行驶的过程中打开车门伸出身体点射追车轮胎等等，其中最出色的是汤姆·克鲁斯从上海中银下跳一段。
克鲁斯亲力亲为。兼任制片人的汤姆·克鲁斯是个敬业的演员，他用惊人的意志和体能亲自完成特技动作。虽然有先进的CG技术，演员不必去亲自冒险，但雄心不老的阿汤哥仍然坚持用真功夫震倒观众。在切萨皮克湾的那场戏中，桥梁断成两半，跃过了15英尺宽的断面，用指甲悬挂在断桥边缘。在另一惊险镜头中，克鲁斯必须跳下80英尺高的大厦，要完成50英尺的自由下落，最后停在地面上方18英寸处。汤姆·克鲁斯都成功地一一完成这些特技[5]。
票房成绩。影片《碟中谍3》的首周末票房有4800万美元的收入，大大低于《碟中谍2》7880万美元的周末票房成绩。不仅没有超过前两部的战绩，而且比之前预期的还低[7]。
负面评价。影片的动作场景带领我们去了柏林、梵蒂冈、上海和切萨皮克湾大桥，虽然搞不清楚为什么要去那些地方。（《芝加哥太阳报》评）
剧情欠缺新意。碟中谍》曾给人以耳目一新的感觉，但《碟中谍3》依旧延续原故事的老风格，以敌人狡猾、上司出卖构成伊桑的危险境地，在重重追杀中耍帅摆酷，加入些好莱坞式的大场面，画面虽还算好看，但是离扣人心弦有距离。而汤姆·克鲁斯动不动就泪湿眼眶、动情不已的表演让人怀疑，到中国取景的他感觉不伦不类，一点都不像一个历经变故，经验丰富的特工。故事的结局也很蹊跷，凶悍狡猾地把伊森逼得没有退路的两位大反派要么死在意外车祸，要么被伊森手无缚鸡之力的妻子错杀，有些虎头蛇尾的荒诞。（《新民晚报》评）
删节影响观赏。《碟中谍3》在中国内地上映版被删节了10分钟，从整部电影来看，这次删节主要是缩短了一些血腥和情色画面，也精简了一些上海的画面，没有针对剧情的进行修改。但对于一部90分钟长度的标准好莱坞动作片来说，删掉10分钟的信息足以让人看不懂一部电影，而《碟中谍3》中的删节就常常让观众掉入似懂非懂的情景中。影片一开始，霍克受刑的画面被全部拿掉对剧情并无影响，因为之后会有倒叙，但是霍克女学生被施酷刑在眼中植入炸弹的重要情节被删除，就使观众看不懂不了解炸弹从哪里来的，而这炸弹的情节对于最后的结局有重要作用。（《新民晚报》评）
国内镜头陈旧。上海画面让人多少有些失望，失望的原因其一是少，除了几个朦胧的全景，对于上海繁华大都市的表现几乎没有，陆家嘴作为重要的动作戏场景也在片中少交待，除了东方明珠塔、金茂大厦以及“外滩第一弯”还看得清楚外，其他画面连上海观众都不知道这是在上海拍摄的，相比起来，西塘的场景和画面还流畅一些。其二是失真，虽然删去了晾晒内衣裤、老年人打麻将等画面，但是中国镜头给观众感觉还是落后，整体落后于中国现状，特别是上海的戏份，服装和人物都显示这是一个落后的亚洲都市。（《新民晚报》评）
《碟中谍4》由《超人总动员》的动画导演布拉德·伯德执导，安德雷·纳梅克、乔什·阿佩尔鲍姆共同担任编剧。影片于2011年12月16日在北美上映。
片中，俄罗斯克里姆林宫在一次意外中被炸，而汤姆·克鲁斯所在的特工小组被解散，他们必须想办法洗去制造克里姆林宫爆炸事件的嫌疑。影片延续了《碟中谍》系列的惊险剧情、高科技谍战等元素。口碑方面，《碟4》也是第1到第4部中最受北美地区媒体好评的一部。
不可能任务情报局（IMF）探员简、崔佛汉纳威和计算机高手班吉·邓恩出一场任务，目的是要找到一名运送核弹发射密码的信使，然而很不幸地，他们的任务出错，密码落入毒蝎美人杀手莎宾·莫露的手中。
同时，队长伊森·汉特逃出莫斯科监狱，这群人接下来的任务是要潜入克里姆林宫，获取一个关键人的信息，这个人的代码是“钴蓝”，他企图买下这组密码。不久，钴蓝发现伊森和班吉的秘密行动，于是在红场引发一场大型爆炸事件，幸好两人及时逃离，不过伊森发现自己和整个不可能任务情报局已成为代罪羔羊，使得总统启动“幽灵行动”，彻底解散情报局。
这个团队后来又加入一位新成员威廉·布兰特（杰瑞米·雷纳饰），而伊森也发现他出任务以来第一次跟一个他不熟悉的团队合作。表面上，布兰特看起来像是坐办公室的分析员，不过他其实有着更复杂的过去。在逼不得已的情况下，伊森和这个新团队只能合作，而且由于不可能任务情报局已遭废除，他们失去任何支持和支援，不过他们必须替自己洗刷污名，并完成任务以避免核弹引爆。
伊森·亨特/Ethan Hunt（汤姆·克鲁斯饰）
身为杰出探员的伊森·汉特从独来独往的一匹狼成为名副其实的队长，在前三集的电影中，伊森大多是靠自己一人完成任务，而在这部电影中，他必须仰赖其他人，这对他来说是一大挑战，因为一直以来，他被他的队员和组织背叛过太多次。但是现在他别无选择，只能信任这三个他了解不深的人。
简/Jane 外勤探员（宝拉·巴顿饰）
一名坚强的女性探员，虽然她担任外勤探员的经验并不多，但是她想要完成任务其实另有动机，那就是报复。宝拉·巴顿表示：“她跟男生一样勇猛，她是很有看头的对手。”
班吉/Benji 技术员（西蒙·佩吉饰）
《碟中谍III》中归队的队员计算机高手班吉已成为外勤探员，而不再只是窝在幕后。赛门佩格描述这个角色是“不折不扣的情报技术人才，他是计算机高手，这方面什么都难不倒他。”在这一集中，西蒙佩格也为他的角色带来许多机智和幽默。
布兰特/Brandt 探员(杰瑞米·雷纳饰)
布兰特是一名分析员，看似一板一眼的办公室人员，但是他其实聪明过人。刚开始他很冷漠，然后会慢慢开始看到他显露真正的一面，而且拳脚功夫都不赖。他其实并不想加入这个团队，不过因环境所逼使他不得已参与行动。
创作背景
上世纪六十年代，美苏冷战的阴云密布，一部CBS出品的间谍剧集《碟中谍》应运而生，故事讲述特工精英在高科技武装下智斗强敌，因受欢迎连拍七季。80年代，ABC买下版权，拉回原班人马重拍了此剧。1996年，时间已过冷战时代，布莱恩·德·帕尔玛将之搬上大银幕，全球超过4.5亿美元。
新千年，《碟中谍2》请到导演吴宇森，东方豪侠风格的打斗取代了阴冷的谍海搏杀，全球获得了5亿6000万票房。比起两部前作，第三集仅4亿美金的全球票房有点差强人意。而后伊森·亨特的蜕变再次以《碟中谍4》回归。[12]
各种道具
椭圆形列车车厢，不可能任务情报局的临时指挥部设在一节列车车厢。整个车厢呈椭圆形，里面摆满探员可能需要的各种特殊小机件。比如摆在多层可移式架子上的各式各样武器，以及几台液压弹出式底座、可从墙面拉出并朝360度方向翻转的电视等。
核弹发射公文包，片中还出现了一个操控核弹发射的公文包。制作团队想使它看起来有点像是旧式的核弹按键，道具师表示，他们为此还联络了桑迪亚国家实验室，因为那里有一间博物馆，里面收藏了可追溯至1960年的几种核弹公文包。
宝马概念跑车，影片中阿汤哥的座驾由兰博基尼换成了宝马。伊森用了一款将于2013年才正式投产的宝马概念车i8。[13]
媒体综评。影片开画赢得了赞誉，烂番茄新鲜度达95%，MetaCritic媒体综评也有75分。
好评指出
《娱乐周刊》给出了满分，认为本片充满了刺激与精彩兼备的场景。
《滚石》杂志在给出好评的同时也不忘挖苦一把，本片的可信度基本为0，但却妙趣横生。
《今日美国》对动画导演的首次真人秀给予了肯定，伯德在第四部《碟中谍》身上完成了真正的不可能的任务，让这个已经有15年高龄的系列焕发出了崭新且令人窒息的活力与能量。
《芝加哥太阳报》同样认为这是一部精彩绝伦的动作片，它的动作场景几乎就像是一场动作戏的诗篇。[14]
《票房杂志》（BoxOfficeMagazine）指出，《碟中谍4》拍得非常灵巧，具有时尚乐趣。
《好莱坞记者报》（THR）称赞该片的动作特技极其壮观惊人，虽然故事没有多少创新，但仍然值得一看
负面意见
《The Playlist》指出，该片视觉特效出色，但故事毫无创新。
英国的《卫报》（The Guardian）则称《碟中谍4》属于一部合格娱乐电影，只是片中演员的表演缺乏灵魂。
《纽约每日新闻》给出了中庸的评价，该片唯一缺少的元素还是灵魂。不过，至少在动作方面本片足够精彩，以致于观众可能都不会意识到片中的演员是如何的生硬与不自然。
北京晚报。《碟中谍》系列拍到第四部，基本上已经跟“谍”没有太多的关系了。这一部里没有悬念重重的搅局叛徒，没有特别挑战智商的逻辑推理，也没有什么复杂难懂的剧情，有的只是一场接一场令人眼花缭乱的追逐和打斗。从片头那熟悉的主旋律响起就一路高潮，反倒是最后一场停车场大战因为终极大BOSS令人费解的纵身一跃显得有些不给力了，阿汤哥跟常见的银幕特工一样最后成为打不死的小强。
像其他商业片一样，《碟中谍4》里充满了各种植入广告，而且植入得很明显。
《碟中谍5：神秘国度》是《碟中谍》系列电影的第五部，是由派拉蒙影业公司出品，1905影业与阿里影业参与投资，由克里斯托夫·迈考利执导，汤姆·克鲁斯、杰瑞米·雷纳、丽贝卡·弗格森、西蒙·佩吉联合主演的动作片。影片于2015年7月31日以2D/IMAX格式在北美上映，并于2015年9月8日在中国内地上映。
该片讲述了伊桑·亨特和他的团队遭遇到与他们同样有技艺高超的一个名为“神秘国度”的组织追杀的故事。从事卧底任务的IMF已为千夫所指，当最可怕的威胁正在酝酿，他们竟面临全面解散的危机。造成威胁的“辛迪加”是一个坚不可破，由一群受过精良训练的叛逃间谍组成的组织，他们为了自己的理想离乡背井企图瓦解文明世界的基础。在间谍世界里，辛迪加长期以来只被视为空穴来风，但伊森·亨特（汤姆·克鲁斯饰）揭露了众人不愿面对的现实，他发现这个秘密组织真的存在，如果再不行动，将会在全球引爆一连串灾难。中情局不肯相信，此时，伊森·亨特自己的团队命运岌岌可危，但在尽所有努力之前，他绝不会放弃，当伊森·亨特面对他的终极对手，他所有无可取代的特质立刻面临考验：在危急时刻从容不迫的脱身能力、穿梭游走全球各地的技巧、以及邪不胜正的渴望。从维也纳到卡萨布兰加，从军机上的一发千钧到深水危机，伊森·亨特将用尽手段，面对他出生入死的间谍生涯中最严峻的危险。但最重要的是，他将达成最具意义的任务：坚持对朋友的忠心，并继续创造不可能的理想。
伊桑·亨特 （汤姆·克鲁斯）
伊桑·亨特是团队的核心人物，和他的队员将面对一个技艺非常高超的组织追杀，伊桑·亨特必须保护团队每个人，还要和追杀者斗智斗勇。
伊莎·福斯特（丽贝卡·弗格森 ）
自信、冷血、功夫高强做事干净利落，齐聚智慧的伊莎是一名女刺客，在一次任务中搭救了伊桑·亨特，并合作一起对抗国际犯罪组织。
威廉·布兰特（杰瑞米·雷纳）
特工布兰特是一名分析员，看似一板一眼的办公室人员，但是他其实聪明过人。刚开始他很冷漠，然后会慢慢开始看到他显露真正的一面，而且拳脚功夫都不赖，看起来温和沉稳，暗中与伊桑·亨特保持联络。
班吉·邓恩（西蒙·佩吉）
lMF外勤探员、团队中的技术奇才专家，情报局探员是一名高智商计算机高手，智商和幽默的他将大展拳脚。
莱恩 （肖恩·哈里斯）
莱恩、神秘国度组织成员，追杀伊桑带领的团队，在多次追杀中没有得到有效的资料决定摧毁情报所。
阿兰·胡恩利（亚历克·鲍德温）
中情局CIA的大人物，伊森·亨特的上司，起初对IMF的做事方法极为不满，但在发现一个神秘组织的真相后，他对IMF的看法也随之转变。
卢瑟·斯蒂克尔（文·瑞姆斯 ）
黑客专家，计算机高手，提供全方位通讯网络支持，IMF成员之一，亨特的得力帮手，善于定位和搜寻信息，卢瑟在几次行动中都起到了关键作用。
幕后花絮
影片中“徒手扒飞机”的惊险戏由阿汤哥本人亲自实拍完成。一共拍了八遍，在1500米高空的飞机外壳上悬挂了20多分钟，他和飞机之间仅仅用了一条非常细的绳索相连。
为了拍摄一个水下长镜头，汤姆·克鲁斯在水下憋气长达6分钟。
《碟中谍5》是首部上映的使用Arri新一代6.5K Alexa65摄影机拍摄的影片(用于拍摄水下镜头）。
在特辑中阿汤哥驾驶摩托车在狭窄小巷中左冲右撞西蒙表示自己都要怕哭了。
票房信息
2015年7月31日《碟中谍5》在北美地区的3956家影院上映，以2040万美元的票房夺取当日票房冠军。截至（8月2日）首周末全球总票房狂揽1.2亿美元，其中6500万美元贡献自国际市场。
2015年9月8日《碟中谍5》在中国内地上映以1.24亿人民币首日票房冠军，攻占全国超9成票房，更创下2D进口影片首日票房新纪录。
影片评价
《碟中谍5》角色独特设定，让影片区别于传统特工动作片里几个壮汉对打的套路与无聊。引入女主角来拍打戏，对其他演员也分担动作戏的压力，女主角还多次上演美女救英雄的戏码，也是对传统的一个非常有趣的回应。复古元素的涉及，也是该片的一个特点，通过很多元素的再现来表达对传统的致敬。[17]（1905电影网评）
《碟中谍5：神秘国度》或许不是《碟中谍》系列中最棒的一部，或许也不是最扣人心弦或是剧情最连贯的一部，但好莱坞应该拍摄更多像《神秘国度》这样的电影：从头到尾都紧张刺激，非常聪明的一部商业娱乐片。（《娱乐周刊》）
《碟中谍5：神秘国度》的调制配方大家都很熟悉，也是经受了时间考验的，但这杯鸡尾酒却比其他酒要好喝得多，这就要归功于导演克里斯托弗-迈考利了。（《好莱坞报道者》评）
像《碟中谍5：神秘国度》这样优秀的续集电影真是少之又少，不仅不会让影迷感到枯燥，而且这一系列延续19年依然能够在质量上青出于蓝，这点令人非常惊讶。（《综艺》评）
影片中的动作戏如预期那样的宏伟壮观，新加入的演员丽贝卡·弗格森表现出彩，使得本片成为一部性感、推进有力的顶级动作片。（《国际银幕》评）
影片就是完美的暑期动作大片，拥有迷人的角色，华丽的串场地点，令人憎恶的反派以及把他们串起来的有劲道的配乐。（《纽约每日新闻》评）
