□赵黎
中国画浸透着画家的思想情感和审美理想,知画意,传性情,赏读著名画家张宝松先生的人物画,使我对此有了更深的体悟。
张宝松先生的人物画用笔运线活脱灵动,犹如蛟龙戏水、天马行空,用墨用色浓淡相宜,情感细腻而丰沛,意境超逸而灵妙。张宝松先生在笔、墨、精、气、神、意等方面都展现着自己的悟性和才气,使画作秀雅大美。
对于张宝松先生而言,艺术就是情怀、责任与自我超越,就是生命的审美体验,就是心灵境界的真实呈现。源自中国传统文化与哲学的“天人合一”思想,具有天然的美学品格,是人与自然和谐统一的境界,也使张宝松先生的作品有着强烈的艺术感染力。
张宝松先生将绘画当成美的讲述,呈现出来的不仅是大自然的美蕴,更是我们心中对于纯美自然的向往与追求。张宝松先生用充满美感和哲思意蕴的中国画作品,将我们带回中国传统文化的精神家园中。
感人心者,莫先乎情。张宝松先生的作品以真情打动人,他的画作充盈着青春、动感、时尚与活力,跳动着琅琅之音,使人赏心悦目,在当下这个浮躁的时代,更体现了作者纯净、平和的心境。他的作品如原生态音乐,荡涤着人们的心灵,让人在纷繁世事中得以宁静与歇息,他的《白玉兰》、《青春草》、《闽南花》等近期中国画新作,都是这种原 生态的展现。
张宝松先生的中国画作品博采许多艺术形式的长处。一方面,他借鉴传统艺术,从中寻找鲜活元素;另一方面,他受西方现代绘画艺术色彩及造型观念的影响,并将其与水墨结合起来。他将东、西方艺术的优势因子融合,建立了有别于中国传统艺术的现代绘画模式。
色墨交融是张宝松先生水墨画的又一特征。他在色彩上求新,以色和墨的交互运用,融合西方光色语言,创出颇具特色的彩墨画。他的作品《海韵》既借鉴了西洋画色彩冷暖之间的丰富变化,又不同于单纯的写实,色彩糅合了墨的颜色,透明而灵动,具有中国水墨画的艺术特点;而那些耀眼的、浓艳的颜色则是西方现代派绘画的艺术特色。冷的与暖的、浓烈的与淡雅的互相映衬,构成了和谐的画面。
张宝松先生的绘画作品既有纯粹的视觉美感,又有极为深厚的人文关怀。画面典雅的色彩、流畅的线条所产生的气韵与画中女子优美娴静的情致相互辉映,形成了一种沉酣秀雅、清韵婉约的艺术风格。不论是黄河腹地的女子,还是东南沿海的惠安女,在他的画作中,都将女性柔媚的性情孕化于自然之中。
张宝松先生将生活和艺术完美结合,所塑造的人物形象既具有现代写实性,又不失传统审美的文人画气息。他的绘画作品《惠安花》四条屏中,圆形尖顶的斗笠、两根大辫、清秀的面容和光着的脚丫表现出惠安女的朴实善良,歌颂了惠安女的勤劳美。这种美不仅体现在人物的面容、体态、服饰、器物及环境上,还体现在气质、思想和情感上。
在张宝松先生最近的画作《淑女图》(左图)中,作者巧妙地将惠安女孩与天空飞翔的鸟儿和收获的鱼儿放在同一个画面里。同时,大海中的帆船、赶海归来的惠安女孩、渔网等都有浓郁的生活气息,散发着无尽的清雅。清风逸韵的画面留下无尽遐想空间,画家把情趣传递给观者,使观者感悟到生活与自然之美,并随之走进画家编织的梦中家园。
张宝松先生曾在他的《画贵有气息》中这样说道:“画中要有正气、真气、清气、雅气,这是我的艺术追求。”