爱华网之前很多人把JAZZ以为是LA HIPHOP，一方面是因为大部分牛X的编舞师都在西岸（包括JAZZ的，如BOBBYNEWBERRY,TUCKERBARKELY），而且基本这些老师都是同时擅长JAZZ和HIPHOP，在编排方面也会互相融会贯通，比如ESSENSE这帮女人！另一方面是因为在LAHIPHOP里面，有一些偏抒情的元素，导致很多人把它和JAZZ弄混了。
因为LA HIPHOP的发源地是在西岸（WESTCOAST）所以也会受到一些传统舞种的影响，如POPPING LOCKING等，也可以理解为： LASTYLE其实是一个FUSION的舞种，在表现方式上面，其实已经完全不拘泥为传统的hiphop了，为了追求更强烈的视觉效果，编舞师会加入各种元素，比如ABDC的JABBAWOCKEEZ，QUEST CREW，以及最新的冠军Poreotix……关于LA HIPHOP的名称，也有很多种，如LYRICALHIPHOP（强调表达歌词含义的HIPHOP），CONTEMPORARYHIPHOP（加入一些现代元素&其他舞种的HIPHOP），JAZZHIPHOP（这个不解释），ISOLATION（对，你没看错，就是POPPING里那个），这些都是HIPHOP舞蹈发展到现在的一个进化。
那以上基本都上关于LASTYLE的一些东西那究竟什么是NY STYLE，这个真的说来话长啊…………
首先要从NY STYLE 的创始人ELITE FORCE说起他们以前叫MOPTOP，最早就是几个黑人小孩，在街头瞎玩…于是有一天就玩到一起去了，并且帮很多明星做伴舞及舞蹈编排，如玛利亚凯莉，迈克杰克逊等ELITEFORCE里的代表人物。
我例举三个：LINK，LOOSE JOINT ，Stretch从这三个人名字的意思你就可以看出来是有深刻含义的……
Stretch(作为队长的他，发明了很多HIPHOP的基本动作，他的ANIMATION也是超强的)
LINK（超快的反射神经和超快的脚啊！！）
LOOSE JOINT（绝对是律动的大师级人物）
作为NYstyle创始人的他们，影响了很多很多的舞者，如日本的ELECTRICTROUBLE等，但他们不是HIPHOP舞蹈的创始人，HIPHOP舞蹈是源于纽约黑人的CLUB文化。是强调身体上的律动，和动作的弹性（BOUNCE），以及身体各部分流畅的连接控制（GROOVE），在舞蹈上更强调FREETYLE的表现形式，与LASTYLE一板一眼的强调POSE不同，NY STYLE每个动作都是可以很随意的，关键是突出身体的LINK ， LOOSE JOINT和STRETCH ，哈哈哈
以下是转自北京ENDANCE L,Q的相关，大家可以综合小松老师的详细介绍来看看，相信会有好的理解的
下面这个是出自在日本出版的一个介绍New Skool舞蹈的DVD NEW SCHOOLDICTIONARY里的一段访谈，被访问的是大名鼎鼎的EF的Bobby，也许我说的不权威，那你们可以看看他说的，希望所有喜欢街舞的朋友们能够放弃自己的私利，传播最正确的舞蹈，为自己的后人铺好路（Bobby所谓的NewYork Style就是我们常说的New Style，其实可以广泛的看作HipHop和LAStyle的区别，因为EF他们极力推广自己的New Style，所以他们只是强调了自己的New Style而已）
问：BOBBY，你能否告诉大家关于LA STYLE和NEW YORK STYLE的区别？
BOBBY回答：用我的话说，LA STYLE和NEW YORKSTYLE的最主要的区别在于这样一个事实，基于我的这一代人来说，NEWYORKSTYLE中，我们是尽力的去更多的抓住音乐，而不是去更多的摆POSE。LASTYLE是更多的去MADE（个人觉得这里MADE翻译成雕琢或者制作比较好），我认为是去（把DANCE）MADE和浓缩而达到所有人都可以去跳，现在任何人都可以去那（那应该指LAstyleSTUDIO）然后学习齐舞(排舞)，每个人都可以跳齐舞但是现在很少人能DANCE，这是因为他们只是学了（BOBBY摆了三个POSE）1，2，3.。。。而代替了跟着音乐跳舞（DANCINGTO THE MUSIC）BOBBYsolo了一点。。。对于他们把这样做当成工作并没有什么错，但对我来说这样做的问题在于我没有在LASTYLE中看到很多的HIPHOP元素，它更像兑了水的版本的HIPHOP，对于我它更像STREETJAZZ，因为他们用了很多的摆POSE，“哈”，手，他们几乎不动腿，他们总是做旋转，当他们跟着音乐跳舞的时候他们没有真正的身体的动作和感觉，所以对我来说它更像STREETJAZZ而不像HIPHOP。在美国东岸，我们尽量的真正去用音乐和真正的去抓住音乐的感觉，更重要的是FEELING（感觉）。在NEWYORK我们有一种“BATTLE”的精神，类似于，你进入圈中央，你尽力去SHOW或者表达作为一个DANCER你是怎样的，所以这是对我来说最大的差别（LA和NEWYORK之间）。我看到很多其他国家（地区）的人去找其他人的街舞课学习（齐舞），我没有什么好说的，但是当他们来我的课学习，他们不会学到齐舞，因为他们只是用POSE，他们没有用DANCING和抓住所有音乐。如果你想要当成工作没有什么错，但是我更爱像我自己这样跳舞。（中间唠叨几个名称，EFMOPTOP）新加坡如果你想要知道真正的HIPHOP，你应该将ELITEFORCE带过去。所有的看到VEDIO的人，学习你的历史吧！（HIPHOP）是有记录的，有“suns of jamesbrown”,"everything
remains row","respond to sound","rokin shopline",学习历史吧，hiphop确实是有历史的，它确实是有步伐（STEPS)的，它是有技术的，对于所有声称自己是HIPHOP的人，如果你们不知道谁是HIPHOP的创造者，就不要说自己是HIPHOP，去搜索，去学习真正的DANCE，PEACE-------------FROMBOBBY
美国的舞蹈发展就和他的音乐发展是一样的，在不断变化，LAHIPHOP是当代美国舞蹈文化的必然产物，因为商业化需要更多强调视觉冲击的东西，需要舞台效果，需要有内容，需要编排，所以会衍生出这个舞蹈风格，而这种舞蹈风格和原始的HIPHOP的关系，其实就像另一个EB的帖子里说的关系是一样的，L.AHIPHOP的牛逼之处，在于他的编排，和动作设计的想法所造成的视觉冲击。
顺便说下最原始的HIPHOP舞蹈：
IPHOP起源于CLUB，最早其实就是黑人的民族舞蹈文化，你可以简单的认为，最初的HIPHOP DANCE即是包含了AFRICADANCE（非洲舞），REGGAE DANCE（雷鬼舞）这些黑人原住民的民族舞的CLUB加强版……而AFRICADANCE也是世界上最早的舞蹈（这个是BRIAN GREEN说的）之后发展到MC HAMMER时期的NEWJACKSWING，以及BREAK DANCE， X还有一些小风格舞蹈，如HARLEM SHAKE这种、CHICKEN NOODLESOUP。
而在西岸，因为经历过更加经典的FUNK文化的洗礼，你会看到很多FUNKYSTYLE的基本功，如POP，LOCK等，甚至是FUNKY的感觉，而美国也流行一种叫做JAZZFUNK的舞蹈，从名字就可以看出来是什么舞种，其实就是STREETJAZZ的当代形式，而且KRUMP的起源也在西岸~西岸有FUNK文化，而东岸有BREAKDANCE。因为有音乐，所以才会有舞蹈，舞蹈风格的诞生是为因为各种不同风格的音乐。
另：日本的HIPHOP受ELITE FORCE影响很深，基本上所有的HIPHOP舞蹈都是ELITE FORCE STYLE。
在这里强调: 大饼老师的意思 是为了强调HIPHOP舞蹈文化的重要性，做为一个HIPHOPDANCER，是要理解HIPHOP这种舞蹈的文化，知道自己所跳的舞蹈的历史，动作的由来，丰富自己的底蕴，才能更好的去把握音乐，开发自己的身体。如果觉得这种舞蹈很单纯，其实走不了多远就会迷失，热爱舞蹈，更多的是应该去理解文化，而不是片面的用主观的理解去定义其他风格。
下面转载我朋友SUPER VN对一个知名的舞蹈活动介绍：
UDC（全称：UrbanDance Camp，其宗旨是：“If you can't go to them - they will cometoyou!”是德国每年都会举行的一个类似于夏令营的活动，每年都会邀请全球最顶尖的舞者来到这个营区进行授课跟表演～～～授课所包含的Style相当的全面并且邀请到的都是全球最In最顶尖的舞者～～～当然如果邀请来这么多的明星舞者单单只是做授课未免暴殄天物～～～
于是就衍生出了UDS（全称：Urban Dance Showcase，其宗旨：“A projectto support the art of urban
dance.“）这个才是整个活动的最大亮点～～～因为所有的舞者都会在这个巨星云集的舞台上拿出自己最棒的表演～～～作为观众简直就是幸福死了～～～
这是今年受邀参加UDC 2010 全明星大名单： Mr. Wiggles /Kite/ Acky /Yoshie & Tatsuo /
Hilty&Bosch / Prepix / Sh!t Kingz / Les Twins /Iron Mike / Lilou / Cico /
Lando Wilkins / Mike Song / Pacman / Trix / Kazina。涵盖了ORIGINALHIPHOP以及LA STYLE的最强实 力（之前是LINK , LYLE BENIGA , SHAUN EVARISTO,BRIAN GREEN他们）
HIPA是一种追求FREESTYLE的舞蹈状态，HIPA的跳舞方式是一个个在围圈中，各自向同伴或者是陌生人展示别人做不到的GROOVE和动作。LA，这个当代的新名称其实已经出现一段时间，动作的素材摄取了几乎之前所有舞风的动作。表演中，尽可能演绎音乐节奏细节，情感延伸的表现，和快速变化身体的控制技巧。舞蹈的发展趋势，是和音乐，电影的商业需求，有着密不可分的联系。现在LA（CON）HIPA，在5年前，我个人觉得，上海当时的JAZZHIPHOP的概念和它很像。表演形式虽然不同，只是前者是美国人做成功的东西，后者是中国人做失败的东西。
当时的JAZZ HIPA：
2000-2005年的HIPA音乐和现在很一样。。。当时的音乐，建立了当时没有YOUTUBE情况下的舞蹈动作。。。这要看以前新偶像出的齐舞了，当时的编舞大部分是JAZZ出身的DANCER。JAZZ出身改跳HIPA，甩头之类小律动都和JAZZ一样。（这不是不好，只是一个历史片段。）
2007年后，因为YOUTUBE，大部分国内舞者可以接触到更快的咨询。亚洲其它国家开始改变音乐和动作元素的组合。。尝试出了新的舞蹈形态，LA(CON)HIPASTYLE意识的画面其实早就建立在了追求新舞蹈的各位脑中。很快，因为音乐MTV和美国节目的原因，现代舞形式的HIPA就出现了。。但是，新方式需要整理，至今为止，这也是CONHIPA作为齐舞形式或者表演舞蹈形式，出现的主要原因。
至今为止，没有自己独立的律动。。。美国的老家伙们大部分觉得这是一种新的流行舞蹈，拥有着HIPA的素材。。。但是这并不等于HIPA，因为对他们来说，这是依照着原来的文化，所延续的商业舞蹈(单单这点，存在两派很多不同意见。)。。至于这个感觉被侵权式的评语，我听的时候也可以理解。。。因为HIPA是即兴表达对音乐理解和身体控制技巧能力，巧妙细节变化叠加行程了超越一切的GROOVE，这不能依赖设计和实现的编排。。。就像人的DNA一样，永远是与众不同的。。。
这是HIPA的定论。rHIPA和LA，我来看，在中国。。。就是竞技体操和艺术体操的区别。参与，和互相认识关于HIPA舞蹈历史的真实性阐述，我们没资格表率。。国内能够发言传递HIPA舞蹈历史知识，被认可的无非就是EB的EVO。。。我虽然是ZULU的人，但是我有着强烈的悲观心态。
换成我，我觉得FREESTYLE，BBOY,POPPIN,LOCKIN等风格都是独立的，只是历史上，社会背景提供的条件是很类似的。。譬如音乐类型，和环境。
关于HIPA的所有知识和历史，我们都没有切身经历过。我们其实就属于和大家一样，听来，学来，看来。。。（美国创造了HIPA，美国人请我们去演讲或者编好莱坞舞蹈电影了，我们才属于开始有资格讲述文化的真实性。。。）我们能做的尊重文化，和推广文化的最大动力，就是组织国际性比赛，类似OTY,FSS,BIS,BEATFLAVOR,CIRCLEKINGZ。。。别小看这些BBOY为主的比赛。。。这些存在了10年以上的活动，承办方就意味着一个国家HIPA组织方的领头代表。逐渐的会让全世界的HIPA组织方所知道。。。而EX系列授课活动。。。我们把当今还在的创始级人物，邀请来上海为所有学员提供优秀的大师课程。。。让他们有舞蹈和语言解决大家的疑惑和瓶颈。。。全世界DANCER都是依照文化中原汁原味的部分作为基础，努力练习后，追求自己的个性需求，逐步成长。。这是练习方式，同时也会慢慢体会到尊重。。
小松老师之前的发帖对大家的提问整理的很详细。不过如果想了解更多文化，最好大家自己去一次LA或者NY。面对面的去学习，去沟通，文化是靠交流出来的，不是通过看YOUTUBE或者YOUKU的专贴，就能彻底了解的。我的专业让我对它的由来产生了好奇。。。我问了ALIENNESS，MIGHTY ZULU KINGZ的BBOY领袖。顺便说一下，ZULUKINGZ创造了HIPA这个词。。。并且定义了HIPA的精神。。。是1973年。我问NESS，BBOY是不是1973年开始的。。。他告诉我，上帝可能知道。人是不可能知道BBOYSTYLE什么时候就有了。这个例子想证明一点，就是历史的积淀，才会有现在的时尚和主流。
最后，我来个引导：LA不是STYLE，HIPA也不是STYLE。。。这不是中国人的文化，参与，就是玩。。。哈哈，玩的就是个性。。你想玩什么就玩什么。老师们会帮你们。。。让你们玩的更个性。长篇大论。。。这是我几次去美国聊关于舞蹈的理解。我坚持希望大家在CASTER做一个有个性的舞者Hz欢迎来参加我们BBOY的课程。
来自DANNY老师的帖子转帖
