爱华网小荷才露尖尖角
——《古典文学三百题》读书笔记
中华民族上下五千多年,文化历史渊远流传。在长期形成的灿烂的文化中,文学是其中最重要的组成部分。学习和认识我们的文学遗产,成为我们中国人民传扬中国文化必不可少的途径,也是我们的天然职责和义务。更何况我们汉语言文学专业的学生,文学是我们专业极为重要的一个组成部分,专业就是我们的饭碗,对专业的不了解,就等于是在砸自己的饭碗,以后将如何养活自己和家人。
话虽如此，而我虽为中文专业的学生，中文的基础实在是不忍提起(不知道别的同学是不是也像我这样)，对中国古典文学的了解，连个大概的内容都讲不上。趁着放假，赶紧借了《古典文学三百题》回家学习，希望能对中国的古典文学能有个比较清晰的脉络认识。不敢说清楚，只希望能有个印象也好(对于我来说,此书内容较多,一下吸收不了全部)，因此才说对古典文学的学习是“小荷才露尖尖角”。
《古典文学三百题》这本书从文、诗、词曲、小说、戏曲、文学理论六个方面把古代各朝代的作家及经典篇目及各源流派别将之一一收录，用提问题的方式把文学史上的知识简明扼要地向读者勾勒出来。对于我这种中文专业的学生来说，想要了解古典文学，这是一本较为简单，又较为全面的书。
书中的几个部分，从“文”这个角度，它蕴涵了诸如《尚书》在中国历史上的地位，《国语》的文学特点，先秦诸子散文，以及《史记》，唐宋八大家等，曾在我国历史上有重要价值和影响力的书籍，作家流派等。从“文学”来说，介绍了我国第一部诗歌总集——《诗经》，走过了魏晋南北朝，经历了唐朝这个鼎盛时期直到清末。“诗曲”的介绍侧重从宋元时期，一些词的派别及元代著名的散曲作家及其代表作。“小说”是从唐代的传奇小说开始流行开来的，到明末清初在登峰造极时的四大名著的产生等一些批判现实的名作如《官场现形记》都有详细介绍。“戏曲”的历史更可追溯到春秋战国时期，随时不断的变化发展，到清初戏曲如《长生殿》，汤显祖的《牡丹亭》为世人所称赞。而末篇的“文学理论”在以上论述的几方面加以深化，从各朝代对不同诗人及作品加以解析阐述。
这本书是上海古籍出版社综合前人的论述而写出的，其中举的例子，有引用别人的独到的见解、观点、论述等，参考了大量的材料、论著，较客观，可信度较强。《庄子》散文的精神实质与风格面貌怎样？它对后世的影响？其中有说到庄周与同时期出名的其他人物比较：庄周为了发挥这些透彻的论点，他既不采取孟子的循循善诱，借助雄辩，也不象荀子、韩非那样通过逻辑推理的论证，正面立论；儿时采用形象化的寓言，拟人化的设譬，驰骋与奇诡的想像之域，把清新活泼的思想表达出来。这段话很经典的将庄子与其他人的不同之处很精辟的概括出来，言简意赅。“屈原的出现，标志着为贵族所垄断的定型化了的《雅》《颂》文学的结束，标志着由群众文学进入自觉的作家创作时代，也标志着我国古典诗歌的发展跨入了一个崭新的阶段。”这段话将屈原在文学历史中的地位一笔突出，也将我国古典诗歌的发展阶段简单的介绍。
本书的内容也较详尽，虽用问题的形式，但答案涉及到多方面。如：《阅微草堂笔记》的主要内容是什么？它的答案则介绍了书的体裁、作者、内容、成书缘由、艺术特点、价值作用等等。在解释《古诗十九首》在我国诗歌发展史上占有怎样的地位时，就解释了《古诗十九首》的“风余”“诗母”的特点：“将《古诗十九首》与汉乐府五言歌辞相比较，舍去音乐因素，就诗体形式看，并无本质的区别。……可见古诗和乐府在汉世是二而一的关系，被采入乐即为乐府，为入乐后又失其调名则为古诗，故清人朱乾《乐府正义》说：‘〈古诗十九首〉，古乐府也。’《古诗十九首》的这一性质，决定了它与汉乐府一样，继承了《诗经》以来“感于哀乐，缘事而发”的特点，所以说它是‘风余’。”“与一般汉乐府民歌比较，在风格上有以下异同……这些异同的根本原因则在于《古诗十九首》的作者，不同于乐府民歌之多为劳动者，而是具有相当文化修养的下层知识分子。他们为了更好地抒达因遭压抑而产生的愤恨不平，一反当时上层统治者将文学作为雕虫之技的痼疾，打破了当时从形式上尊崇《诗经》《楚辞》，专尚回言，骚体（及其流裔汉赋）的积习，大胆地向民歌学习，从而将分离达三百余年之久的文人创作语言与民间创作语言重新结合起来，将新兴的民间五言歌诗——被上层文人视作“俳优倡乐多用之”的俗体诗——作为主要的创作手段，同时将汉乐府中已有表现的叙事与抒情分流的倾向，加以进一步发展，从而使自己的创作与汉乐府相较表现出上述同中有异的特点，于是‘惊心动魄，一字千金’（锺嵘语）的一代新诗——五言抒情古诗就应运而生了。这种诗体及其表现手法，在中古以后的古典诗歌诸形式中一直居于主导地位，因此说《古诗十九首》又是“诗母”。“《古诗十九首》一身而兼有‘风余’与‘诗母’这两个特点，实际上说明了它在古典诗歌从前古至中古（以汉末建安年间为分界）的重大转换中处于枢纽地位”。
书分六部分，各个部分的问题都是逐步深入，将各大块的情况，重点、要点知识介绍完，连贯性强。因此，我认为此书在帮助理解中国古代文学有相当大的益处。而且善于将内容分点、分类总结，晓畅明白、简洁。如将先秦诸子寓言的特色归纳为：一，富于想象，在虚构的故事中寓有深刻的含义；二，善于运用拟人化手法进行论辩和劝惩；三，它同神话、传说一样，多喜运用夸张手法。![[转载]《古典文学三百题》读书笔记 读书笔记大全](http://img.aihuau.com/images/01111101/01075253t01e59d890a744d2cb8.jpg)
虽然这样，但是限于版面有限，有的内容我认为还是有遗漏的地方。这本书是上海 古籍出版社出版的，用提问回答的方式，虽简单，却内容的包含量较大。而且每个问题是由不同的专业人士回答的，这些人虽专业，却也造成了各个问题之间的跨度较大，而且问题的回答也有专业性，不全面，如我认为虽然宋代以后，词曲较为出名，但还是有乐府诗，而书中没有提到；书中过多强调了苏轼在文学史的价值及作用，忽略了苏轼的词等等方面。苏轼出生于北宋，而当时社会，传统文人多写男欢女爱，离愁别恨，以清丽婉约为本色当行，又长用比兴的手法，虽有词意含蓄，包含深情的长处，但境界狭小，风格纤弱，即婉约派，以李清照为代表，而苏轼侧重于意境、风格的创新，独树一帜。他另辟蹊径，创造出高远雄健和豪迈奔放的风格，形成了有一个用影响力的派别——豪放派。他的词气势泻雄磅礴，意境宽广，满含着作者远大的爱国精神与立志报国的远大抱负。因此，他的词大部分；以此风格体现。如〈〈百步读二首〉〉，〈〈六月二十七日望湖楼醉书王旨〉〉。而最具代表性的莫过于〈〈念奴娇赤壁怀古〉〉中“大江东去，浪淘尽，千古风人物”，“乱石崩云，惊淘拍岸，卷起千堆雪”，“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”。气势多么宏大！它们包含着作者对祖国壮丽山河的赞美。其它诗句中也有体现，“一点浩然气，千里快哉风”，“忠义填骨髓，直须谈笑死生际”…….
从他的诗词中，我们，可以了解到东坡居士忠肝义胆，气节凛然，高旷豁达，触处得趣的独特个性，而正是他的高洁，豪放豁达的胸襟深深的影响着我。让我明白在这个科技发达，利欲熏心，过分功利主义的今天，我们也应抱着“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”地生活。去淡化身上的铜臭味，寻找属于自己的宁静的天空。
但在读了这本书之后，不仅让我较完整地了解中国古典诗词的常识，更重要的是，在现代浮躁的人与人之间“快餐文化”的盛行，我们不能丢弃我们古代文化艺术瑰宝及精髓，这才是古人留给我们的真正财富！
