爱华网
第一节木雕的材料与工具
一、黄杨木的特性和产地
黄杨木生长于我国四川、湖北、云南、贵州、浙江、江西、安徽一带山区的茂林崖隈之间，属黄杨科，中年常绿，生长缓慢，一百年树龄的树干直径仅10厘米许，黄杨木可能是用材树种中生长最为缓慢的一种，故有“千年矮”之称，及“千年黄杨难做拍”（乐器中的一种拍子）之说。黄杨木在历史典籍中有许多的记载。李时珍在《本草纲目》中写道：“黄杨生诸山野中，人家多栽插之，枝叶攒簇上耸，叶似初生槐芽而青厚，不花不实，四时不凋。其性难长，俗说岁张一寸，遇闰则退。今试之，但闰年不长耳。其木坚腻，作梳剜印最良-----”黄杨木的砍伐最佳期为白露秋分过后，进入冬季时节，这时树木的水分往下，被砍伐来的黄杨木自然干燥后不易开裂。黄杨木新切面一般呈鲜黄色，几十年或几百年呈浅褐色泛黄。
黄杨木料的选用，从外表很难识别好与不好，只有切出开端面，才能看出木质的优劣。大部分的黄杨木里面有瑕疵，或者因发霉后带有黑色文理，所以对雕刻者来讲，做出来的作品没有一点瑕疵是很难得的极品材料。一般作品或多或少都有一点瑕疵，如果用整块黄杨木取料来做作品，1吨材料利用率只有30%，而这30%中，又90%有瑕疵，所以黄杨木雕作品材料出现瑕疵是非常正常的，无瑕疵的作品其价格要比一般作品高出几倍。
我们通常在公园或庭院中种的盆景黄杨木，要经过百年，几百年的风霜雨雪，成材后才能雕刻人物、木梳、和家具镶嵌。这种盆栽的黄杨称作小叶黄杨，有的地方称瓜子黄杨。
黄杨科树种有4属100种，在我国的南方西双版纳密林中，生长着许多大叶黄杨，树大而高，如同灌木。大叶黄杨生长较陕，生长轮明显，质地不如小叶黄杨坚韧，大叶黄杨易裂、易霉，其最大的直径有40~50厘米。大叶黄杨有水黄杨，色如白桦木，有些水黄杨树心端面有虫孔，黑色透底，只能开料使用。
用于人物雕刻的黄杨木主要来源于湖北、云南、四川等地，湖北神龙架出产的黄杨木质量上乘，其质坚腻，文理细密，切面呈浅淡黄，树皮薄，与其他地产的黄杨木相比，同样大小尺寸的材料，湖北的黄杨木要沉重许多。
云南、贵州的黄杨木，有红皮、厚皮、薄皮、特厚皮4中，大材直径15厘米上者较多，文理明显，易霉变，做平板料易变形。
此外，木头有的粗硬，有点松软，一般木头松软易雕，粗硬沉重的难雕，木质坚韧，文理细密、色泽光亮的称为硬木，如黄杨木、花梨木、红木、龙眼木等，是雕刻的上等材料，适合雕刻结构复杂、造型细密的作品。比较疏松的木质适合初学者用，如椴木银杏木、樟木等，这类材料适合雕刻造型简单、形象概括的作品。
二、黄杨木的雕刻工具
1．凿子和锤子
木刻工具的种类，由于各地的木刻技法不同、所用的木质不同、产品题材、形式内容的不同，所使用工具的外形、长短、粗细，甚至握凿的习惯、工作室的坐姿都不同。木雕最主要的两样工具是凿子与锤子。凿子分木柄和铁炳两种，锤子有木锤和铁锤，其用途按各自平时习惯选择。以福建浙江为例，福建木刻习惯用铁柄凿子，浙江木雕习惯用木柄凿子。铁柄凿子使用指力和腕力，木柄凿子即用指力、腕力，也可以使用肩力相助，用肩窝顶雕刻进度比单用腕力陕。当然，不同地域的雕工，在工具的使用上如武林中的南拳北腿，各有神功。乐清黄杨木雕刻习惯用木柄工具，握在手中、定在肩窝比较自如。
2．工作台
黄杨木雕的工作台也与其他地区的不甚相同。圆雕人物工作台一般是一个人使用的单人式工作台，规格为高95厘米、长80厘米、宽40厘米才，工作台前缘另贴一条宽12厘米厚3厘米见方的硬木，突出台外3~4厘米，作为雕刻时产品和戳刀凿的替垫，日长月久，被刀凿损伤过的地方可以更换，这样无损整个工作台。工作台放置靠窗，工作时既有最佳的采光，台子又能稳实，座椅一般是没有扶手的靠背椅子，高45厘米。
打坯凳是用来放置木材，并在凳上打坯之用，高60厘米，板凳长45厘米，宽15厘米、厚5厘米，板凳上悬一套一条长115厘米长的绳子，打结，用于打坯时勒住木材，起稳固、定位坯料的作用。
3．工具装柄
木柄凿子形状如木工凿，但比木工凿薄，分为锋口，凿身、凿瓮三部分，凿身长11厘米，凿柄长22厘米为宜，柄粗与凿瓮相似。凿的安装过程为：取其一端3厘米处刻一圈2毫米深的肩线，削成楔形，与凿瓮内口相配，用力套进，视凿子与木柄在同一平衡线，握在手中，用锤子紧敲，然后垂直于地面，凿口朝上，凿柄朝下，用三指拿住，往石板地上跺，越跺越紧，切记顶在木墩上用锤子紧敲。大方口凿、大圆口凿，需要23厘米长手柄，雕刻时顶在肩窝比较省力，假如凿柄过短，顶起来使不上劲。凿柄的长短、粗细要与凿子的大小相合适，有些特细的凿子，称为针凿子，是用缝纫针或其他钢针做成，用来刻极细微的部位，针凿由雕刻人自己锉磨而成，装上直径5毫米粗的木柄可以使用，木柄太粗了握在手中不灵动。总之，凿子柄的粗细长短要同凿子的大小粗细合适，使用起来才能灵活自如。
三、工具的类形
乐清黄杨木雕的工具比较简单，通常用的凿子有五大类;平口凿、反圆口凿、正圆口凿、雕刀和三角凿。前三类凿子大小配备要从凿口宽2毫米到口宽17毫米（即从1分至7分）全配上。雕刀大的造口为10毫米，小的为5毫米;三角凿呈“A”形，大小不一，可以根据需要配上几种规格，大的用来修光，小的用来修细、刻须发等。
1．坯凿
打坯凿比修光凿用的凿柄粗短，标准勾左手四指并拢，凿柄握在手心，凿口朝下，凿柄从虎口处露出5—6厘米。打坯凿柄短，使用敲打方便，粗细握在手中舒服，凿子身厚，敲坯是不易折断。打大型木雕时，打坯凿要随着加大加粗。
2．塑刀
圆雕是三维的造型艺术，要做好一件圆雕创作，除了画面设计外，还要做出立体的泥塑稿，因此，在学习木雕的同时，必须要学会泥塑设计，通过泥塑来不断提高自己的造型水平。泥塑除了用手捏外，还得借助泥塑工具，来做出具体而细致的五官、手、脚、人物衣纹及细部。
3钢丝锯
在民间木雕技艺中，刀凿、锤斧、木工锯是不可缺的工具，钢丝锯也是必备的工具之一。钢丝锯对木板的穿透漏切割速度快、切线准，在使用的时候需要一块托板，头端锯出一块勺头大的空缺，作件按在托板上操作。
四、工具的磨砺
磨凿子需备两块粗磨石、两块细磨石，粗细各选一块用于磨正圆口凿、反圆口凿之用，反圆口凿的磨石要凿出各种不同规格的凹槽，与各种反圆口凿相吻合。另一块用于磨方口凿的磨石，磨面要铲平整，磨石檫平的方法一般是在一块平的水泥地面或者石面上，撒上沙子，加点水，磨石在其面上用力摩擦，擦平即可。磨石面保持平整，磨出来的凿口才会方正.
1．口凿的磨法
右手握凿，用大拇指和食指、中指紧握凿柄，掌心朝下，食指伸直压住凿柄。左手的食指和中指并拢，压在凿口上部，先磨撇面，成25°角平稳来回前后推磨。左手指要有压力，左右手要自然配合，磨好撇面，在再磨平面。磨平面的时间较长，要磨去所有凿口的锉纹，用粗磨石磨出光洁，开封后，第二次要用磨石反复地磨，要不断的加水降温，特别注意凿口的平面一定要和磨石的平面贴紧，尤其是握柄的右手，不能有丝毫上提的感觉。细磨越久，凿子锋口越细，出现清亮，直至磨出寒光逼人的效果。
2.反圆口凿磨法
磨反圆口凿的磨石凹槽要用未开锋的凿铲出，大小反圆各就各位，磨出的凿子口形同指甲，呈弧形才算标准。磨反口凿时，左、右手握法与平口凿相同，磨钢面内凿要用圆口形、半圆形磨石条，凿口要磨到位，开锋后再用细磨石用上述方法磨至青亮。
3圆口凿的正确磨法
磨正圆口凿的外圆口，即凿背圆形，初学者比较难掌握，右手握凿的姿势同西餐拿刀相同，用大拇指和食指握凿柄，两指后动能使凿柄滚动，平正地摆放在磨石平面，左手两指轻压凿身，左右两手同时配合着前后推移，在磨石上来回滚动，在粗磨石上磨去凿口的锉痕，再磨圆口撇面25°角，反复来回的磨，磨出锋口，细磨方法同前。
4.针凿磨法
平口针凿要磨得好，右手拿凿要平稳，因为凿口仅有0.5毫米宽，稍有偏差，凿口就磨不方正，磨平口针凿用细磨石就可以，最好是左手拿一根小木棍，垂直压住凿身，顺着凿子的方向在磨石上直线前后推磨。
5三角凿磨法
三角凿分为大、中、小三种，根据规格，配备不同的内槽磨石，呈“A”形，要陷入槽内与之相吻合，三角凿内槽要磨得青亮，沟槽要清晰。外刃的磨法与平口凿相同，角度要掌握，成45°角即可，三角凿石最难磨得工具，一定要耐心摸索。
第二节 黄杨木雕的雕刻程序
一、工具的操作要领和作用
要完成一件木雕作品，必须使用各种凿子来削减，传统木雕更需要各类不同型号的凿子来完成作业，雕刻出玲珑剔透的作品。凿子越多，说明工艺越传统，因此使用凿子也就是掌握技法的过程。用凿的技法有横刀、勒刀、剔刀、逐刀、奏刀，有转折，如果运用自如，就能生动的体现出各种木质的雕琢美。
乐清黄杨木雕握凿法与执铅笔写字相似，用右手拇指、食指、中指握住凿子2/3处的位置。左手拿雕刻件，右手无名指托在作品上，小指自然微曲，三指握凿要有力、凿子紧贴刻件往前推进，不能飘、滑、游、浮，如手劲不够，借助右肩窝顶住凿柄，同手一起向前推进。刚开始学习，这个姿势很不顺手，会出现顶后肩窝痛的现象，要勤学苦练，习惯熟练后，用肩顶，雕刻的速度比腕力快。
1.平口凿的用法
平口凿使用很广，大的平口凿刻大的平面。平口凿用于雕刻凿口相平的地方、凸隆的部位、大面修光和大面开料。用平口凿雕刻的面利落明快，棱角分明，给人爽利、明确和肯定的感觉。
2.正圆口凿的用法
在人物雕刻中，衣纹处理极为重要，衣褶有疏密、粗细、长短、虚实、松紧的变化，要刻出丰富的衣纹变化，不仅靠创作者的设计能力，也需要用各种大小不同的凿子发挥其应有的功能。圆口凿最能解决衣纹的深浅变化，正圆口凿，凿口呈弧形，能转折起伏地使用，用凿技巧高的创作者可以将正圆口凿握在手中使凿口滚动使用，刻出的衣纹变化无穷，初学者一定要不断练习。正圆口凿进凿削木较深，大的圆口凿适合雕刻弧形面和曲线形，如唐草图案的旋转起伏。
3 反口凿的用法
木雕的风格与技法相随，不同的风格就会有不同的操刀技法，有人善用正圆口凿，有人善用反圆口凿，用反圆口凿雕刻或打坯，雕品会有圆润、浑厚的韵味，单一地用各种大小的反圆口凿，也可以完成整个作品的雕刻过程，其雕琢效果如同油画中的笔触，粗犷有力，浑厚拙朴。反口圆凿使用方便，任何角落、凹凸都可以雕出，用反圆口凿刻画人物结构不易出毛病，甚至有丰满和醇厚的感觉。
4 雕刀用法
木雕种类繁杂,有各种人物、动物、花卉、鱼虫、景物。雕刀的用处在技法中被称为“勒”。前辈艺人雕刻花板，大部分使用了雕刀的技法，雕出各种人物深浅变化的衣纹。人物修光，经常碰到死角、逆手的地方，或者无法处理的纹路，雕刀在这些方面发挥出其它凿子不可替代的作用。
5三角凿用法
三角凿即与木板刻画所用的三角刀相似，刀口呈“V”字形，大的三角凿柄长25厘米，小型修修细用三角凿柄长与钢笔差不多。大三角凿用于刻出较长的边线、腰裙位置、衣纹草褶。
二、雕刻程序
1．打坯
打坯是所有雕刻程序的第一起手。乐清黄杨木雕打坯分两个步骤：“粗坯和细坯”。圆雕打坯各地区的方法不同。福建打坯三“五头抱一头”，即双脚靠在木墩上，夹住木坯，左手握凿，右手轮木敲锤，进行敲打。乐清黄杨木雕传统打坯法则是坐在标准的凳子上，木料放置于打坯凳面上，用脚勒住打坯绳进行敲打，锤子有木敲锤和铁锤两种，可以根据自己的习惯选用。
当选用好与设计泥稿大小基本相同的坯料后，要看准正面好料朝上，将安置在凳上的贴面凿成一个小平面，从而使其放稳不会滚动，自阿料上勾画出雕刻轮廓、凿削部分的大体线位，用绳套勒住，先从头部开始，要用平口凿的斜面，凿出下额线，留有余地地逐渐深凿，凿出脸部的阔窄。从上至下，从前往后，由表及里，由浅入深。从上至下，就是从头部开始逐步到脚跟：从前往后，就是先凿出前身在凿后身：由表及里，就是从木料表层开始，一层层向内推进：由浅入深，既是从实到虚，留下实处，敲进虚处。
打坯是雕刻的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有姿势、比例协调、中心稳定、整体感强，粗坯要初步形成作品的轮廓。民间有“宽木窄铁”的说法，留得费大幅能改小。用学院训练的方法敲坯，是把画素描的方法用到木头打坯上，先敲出大的外轮廓，逐步内收，逐渐具体，这种打坯方法被称为学院派打坯，所不足的是不会随机应变。
2．敲细坯
敲细坯要从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物的具体形态及面部五官、四肢结构、道具、服饰的样式、配饰的部分进行较为概括的刻画，敲细坯时，作品的体积和线条应趋明朗
3 戳草褶
当细坯敲出作品的各个具体形状后，就可以在工作台上戳草褶，草褶作的准备，修光九省时省力。对于乐清黄杨木雕来讲，草褶是雕刻中较关键的一个环节，当敲坯还不准时，在修草褶过程中可以纠正。福建木雕将这道工序称为“三过坯”。因此，戳草褶就是将整个作品的每个细节部位从上而了，从前至后，对于人物的形态、衣纹线条、披肩首饰、手脚的大小、大治结构调整一番，脸部五官的准确位置都要刻出，并给予详尽的定位和清除的交代。
4修光
草褶完成，既是所雕的作品人物动态、结构，衣纹深浅、疏密，重心稳定都已到达心中的要求，而后开始修光。打坯是从上而下，修光要从下至上，下世如衣褶的顺序，使衣纹衣纹更具有质感，结构清晰，线条明了。修光用刀要注意木纹的顺逆，应顺纹进刀，握雕刻件的左手要始终位于拿刀右手的后面，不能任意猛进，否则可能滑刀伤及作品，或者伤及自己的左手。
脸部的修光要留在作品修光的最后完成。过早的修出五官，有被碰损的危险。脸部修光要从鼻梁开始，鼻子定位准了，左右两眼和左右脸颊就不会有偏差，就能定出两眼之间的距离，以及眼睛的比例大小、长短，眉毛的高低，嘴与鼻的距离、宽窄。较准确的定出“三停五眼”，“三停”即指发际到眉毛，眉毛到鼻尖，鼻尖到下额：“五眼”即是观正面脸相，以一只眼的长度长度为标准共分五等份，两眼之间相距为一眼的长度，左右眼眶外又各一眼的宽度，这是从绘画上来讲正面画脸的视觉比例。但是，在人物雕刻时，为刻画出脸部的俊俏和眼睛的神韵，往往都要把眼睛刻的稍微长一点，才能达到艺术的视觉效果。
5 擦砂（磋磨）
以雕塑的眼光来审视,有些木雕可以不用擦砂搓磨,只要作品能把主题反映出来并取得曼因的艺术效果就可以.但是黄杨木雕不同,雕者只取黄杨木作为雕刻材料,就是由于此木有细腻的纹理质地,因而黄杨木雕只有通过擦砂搓磨后,才会彰显出它本质的细腻美感.通过搓磨、上蜡,黄杨木雕呈现出内在色泽美是人爱不释手。这种美感是其他任何木质所无法媲美的。因此，黄杨木雕不主张“粗犷美”
黄杨木雕的擦砂方法很有讲究，其中福州木雕磨光经验及其丰富，先用2——2.5毫米厚的玻璃片刮光，再用砂纸、木贼草擦磨。第一次用240号木工砂纸统擦一遍，每个角落都要擦到位，脸、手部的肌肉要留着。第二遍要用400号木工砂纸擦磨脸部五官和手。要轻擦，以防止磨损，因为稍有不慎，就会擦掉肌肉结构。
6修细
修细顾名思义即是修出细部，将作品各个部位修得更细。修细工序是留在擦砂之后，因为修细的部分是眼、眉毛、头发、指甲、纹饰、图案等，一些极细浅的图案花纹，要用针凿来细刻。在传统产品中，修细工序不可缺少，未经修细的产品还属粗糙，达不到精雕细刻的要求，修细的工具主要是三角凿和方圆针凿。
7上蜡
木雕作品经过擦砂、修细，最后一道工序是上蜡。按周传统的上蜡方法选用川蜡、蜂蜡，用棕刷、布条蘸着在作品上反复地摩擦。现代的上蜡三硝基木器清漆加香蕉水调和后，用小毛刷蘸着刷于作品表面，待干后再刷第二遍。
8配底座
底座要根据作品的题材内容、大小高低、简洁繁杂来设计。复杂的作品，底座要相对简单，如题材内容较庞大的作品，底座设计很花哨，就会削弱主题，喧宾夺主。组合式的人物题材必须用配底座来整合、稳固，例如《捉迷藏》《三星》《八仙》之类的题材。底座的颜色一般情况下要比作品颜色深沉、稳重。
第三节 木雕人物的造型基础
乐清黄杨木雕人物以传统题材为主，这是由我国悠久的历史、人民的欣赏习惯和民间艺术的造型特点所决定的。木雕人物中有宗教人、神话故事人物、历史传说人物和文学名著人物。。戏曲人物也是雕刻题材的重要内容，如《西厢记》《白蛇传》《穆桂英挂帅》等，宗教题材人物主要是释迦牟尼、韦陀、观音、弥勒、十八罗汉、四大金刚等，取材于神话传说故事方面的有福禄寿三星、八仙、和合二仙、济公、钟馗等，以及“天女散花”“秋翁遇仙”“嫦娥奔月”“牛郎织女”“麻姑献寿”“达摩过江”“刘海戏金蟾”“东方朔偷桃”“八仙过海”等题材。这些神话传说的题材，是人们所喜闻乐见的，有积极健康的寓意，千百年来寄托着人们美好的愿望。黄杨木雕由于受材料的限制，诸多题材在雕件中都以单人或组合而成，极少有群体镂雕，这也是黄杨木雕的特殊之处。
一、人物雕刻的基本比例
人物圆雕三所有木雕题材中最难刻画得对象，要调好人物、首先要掌握好形。形是人物雕刻中最基本的要求，有形才能有神，在这方面，民间的工匠和画匠的要求是一样的。长期以来，民间艺术总是师傅带徒弟的手教口授，作品也都在同一种内容上反复复制。经过几代人的积累后，逐步形成了一种程式化的处理方法。
诚然，这些程式化的处理与生活中的现象总不甚相符，对于那些功底深、造型能力还得作者就能达到心领神会的妙趣所在，对于基础差的人则会成为照猫画虎，毫无新意。因此，我们在学习人物圆雕的同时，必须掌握人体解剖知识并且不断实践。
现代黄杨木雕艺术家在继承传统的基础上，吸收了学院派艺术和西洋雕塑的造型知识，这无疑是对传统人物木雕的一种提高。在这里，我们对人物木雕中的人体结构与比例要有一个大概的了解。
人体结构和肌肉运动的规律是一门专门的科学一一艺用人体解剖学，在美术书籍中有专门的介绍，民间技法中的口诀一般都是从外观着眼，与科学的解剖也有很多相通之处，如两者相结合，就会便于理解。
人物是由头、躯干、四肢组成，躯干由胸廓和盆骨组成，由能活动的位于背部中心的脊椎骨相连接，人的比例一般都以头的长度（简称头高）为单位。对男女成人的比例，我国古代有“立七”“坐五”“盘三半”的说法，也就是说一般以七个头高作为标准。出生婴儿头大身自短，一般为四个头高；1-4岁一般为五个头高；7-9岁儿童一般为六个头高；成年男女一般为七个或七个半头高。
二、传统人物的脸型种类
人头部的基本形状为上大下小的蛋形，女性较为明显。人的面部结构复杂，凹凸变化微妙。在传统人物造型中，根据各种脸相的不同，用汉字的形状概括出“田、由、甲、申、国、风、用、曰”八字来代表脸相的造型，面形扁、圆、胖为“田”字脸；上削下方，下颌宽大为“由”字脸；下巴尖瘦，额门阔大为“甲”字脸；上削下尖，两？外凸为“申”字脸；面形方正，气字轩昂为“国”字脸；下颌宽大，如张飞、李逵为“风”字脸；上方下大为“用”字脸；形长方者为“日”字脸。概括起来不外乎方型脸，长方形脸、瓜子脸、橄榄形脸、梯形脸、倒梯形脸等几大类。
三、传统题材人物的造型特征
1．仕女
仕女主要是指古代贵族官僚家庭的妇女。仕女代表的是我国古代那些美丽聪慧的女子，也是历代画家热衷描绘的对象，中国画中还有专门的“仕女画”。历代画家按照自己心中“美”的理想来塑造仕女的形象。
在民间雕刻中，仕女的造型千姿百态。传统雕刻中美女的概念是“新月眉，鹅蛋脸，樱桃小口杏子眼，杨柳腰，削双肩，纤纤细手步态缓”，用26字勾画出一个具有大家闺秀之气、体态窈窕的佳人丽形。
“束发为髻”是古代仕女的故固有特征。仕女发髻样式很多，普通雕刻的发髻有：单环高髻、双环高髻、飞天髻、螺髻、双环髻、双垂髻、坠马髻单垂髻、双丫髻和髻发等。
仕女的姿态，除表现其故事情节需要而设置外，一般都有基本的程式。主要掌握两点，一是曲线，二是节奏。如站立姿势要稍呈“S”形曲线，头微歪略俯，上下身段略有扭动，动作一手前屈，或托腮或执扇，一手个搁于腰后，稍直，舒袖不露腕，一上一下，一前一后，双足前后同双手相反交替，作碎步状。这样造型线条优美，曲线有节奏感，善表现妩媚婀娜姿态。
2.弥勒、
弥勒是我国民间普遍信奉、广为流行的一尊佛，对弥勒的信仰流行很早，西秦就出现了绘制的弥勒像。五代、宋前的弥勒像主要有菩萨形和如来形两大类。布袋和尚，世传为弥勒的化身，身体胖，眉皱而腹大，常以杖挑布袋入市。
勒造型要掌握五短身材，即身短、脸短、手短、脚短、指短，注意到这五个特点，一个笑容可掬的大肚弥勒就生动体现出来。雕刻弥勒有三种姿态。一是坐相，身子稍向后靠，挺着大肚子哈哈大笑，左脚屈拢平放，左手搭于布袋上，右脚屈膝竖起，右手放在膝盖上拿着串珠。二是站相，仰头挺肚，双手伸出头高、掌心朝上，作托物状，称为“托天弥勒”。三是半倚半坐，身边附着六个幼童，做玩耍嬉戏装，有的拿龛,有的拿木鱼、有的坐鞋内、有的挖耳、有的扯衣……名为《六孩戏弥勒》，天真活泼，形象生动。
3.观音
观音是观世音的别称，佛教阿弥陀佛的作胁侍。观音菩萨的种类很多，这与观音有多种化身的传说有关，当地作为“西方三圣”之一，右胁侍大势制一起随侍阿弥陀佛身边时，这时的观音菩萨头戴宝冠，冠上现阿弥陀佛像，其他衣物装饰则与别的菩萨没有特殊差别。雕刻较多的观音像有如意观音，右手持如意，象征事事如意，立于莲蓬之上，安定人心；持莲观音，两手持莲茎，内心世界原觉无碍，远离欲望；持经观音，即声闻观音，声闻世佛音教导而开悟，以其大愿，引导众生开大智慧。
密宗有十一面观音、四臂观音、六观音、提篮观音、送子观音。提篮观音，也称鱼篮观音，出自历史故事和杂剧之中。《西游记》的第四十九回中，观音捕获一条邪恶的金鱼，并将它放在竹篮里，因此救了唐三藏。《西游记》开启了鱼篮观音之源。
4.八仙
八仙就是道教供奉的、在民间广泛流传的八名得道仙人，指的是汉钟离、张果老、吕洞宾、李铁拐、何仙姑、蓝采和、韩湘子和曹国舅。八仙传说起源于宋、元时期。八仙分别代表了男女老少、富贵贫贱等方面。加上八仙所持的法宝——板、扇、拐、剑、葫芦、拂尘、花篮等均为民间常用之物，使八仙的形象丰富、性格各异。
汉钟离，方头大耳，络腮长髻，袒胸露肚，手持芭蕉扇，如关西大汉。
张果老，头戴万字巾，身穿员外衣。众人中数他年纪最大，倒骑着毛驴，到了目的地，将毛驴折叠，厚如一纸，装进箱中，饶有风趣。
吕洞宾，头戴瓦楞帽，身披道袍，腰系丝带。身背青锋剑，手持拂尘，脚穿云头靴，面目方正，留三缕长须，于道貌岸然中略带几分风流相。
李铁拐，蓬头垢面，短而卷曲的络腮胡子，瘦骨嶙峋，跛足拄拐，身背葫芦，衣饰不整，似乞丐像。
何仙姑，是一麻姑仕女的道姑，庄重中略带妩媚，她的宝物是肩持的荷花、荷叶。
蓝采和，是一翩翩少年，八仙中年纪最小。头梳丫髻，着短衣长裤，手持花篮，有稚雅气。
韩湘子，是一眉清目秀的年轻后生，头扎布髻，身着长衫，手持竹笛。
曹国舅，是一中年蓄须男子，头戴学士帽，身穿圆领官服，手擎拍板，一派正人君子相中又有几分玩世不恭的样子。雕刻八仙没有程式规则，可以无拘无束贫借想象进行设计处理。
5寿星
福、禄、寿三星中寿星是老人，一平民装扮，慈眉善目，和蔼可亲。但在古代，它却曾经是地位崇高、威严的星官，寿星手杖的变化则显示它政治教化功能的削弱，原来象征特权的雕有斑鸠的王杖换成一柄桃木手杖。据说桃木能祛病强身，延年益寿星。寿星的大脑门儿也与古代养生术所营造的长寿意象紧密相关，比如丹顶鹤的头高高隆起、王母娘娘蟠桃会特供的长寿仙果，3000年一开花，3000年一结果，食用后立刻能长生不老，或许因为这种种长寿的意象融合叠加，最终造成了寿星的大脑门儿。
设计寿星可以采用夸张手法，身材比例可5个头、可3个头，矮身弓背，大头缩颈，修眉长髻，额头凸出，如桃状，宽裙大袖，托着寿桃，手扶龙头桃杖，杖头挂着葫芦和书册，笑容可掬。寿星大多是单人造像，但也有跨鹿而坐或配仙鹤、童子、蝙蝠和灵芝，集福、乐、寿的寓意。
第四节黄杨木雕技法
乐清黄杨木的技法与刀法既有联系又有区别,在刀法中离不开雕刻的技法,在技法中又十分讲究刀法.技法是对作品整体处理的创作含义,刀法是雕刻过程中技法的局部运用.木雕技法与打坯方法,历来各地不甚相同,民间与学院有不同,现代与传统也不同.乐清黄杨木雕与其它地区的木雕艺术相比,最大的不同就是每位大师都在追求属于自我的个性艺术.他们或手法不同,或题材不同,在继承传统技法的过程中,扬长避短,发挥自己的优势.他们的作品艺术手法各异,在创造性地运用丰富多变的刀刻技艺时,无论是对人对物还是动物都能刻画出光影的朦胧,在虚实的形象中,用简约的语言,诉说着丰富的内涵,使黄杨木雕在造型上走出传统的窠臼,创作出的作品既有传统的韵味,又具有现代手法.这些效果如若没有扎实的传统功底和现代美术技法培训,是无法变通的.我们学习木雕,不应拘泥于哪宗哪家.为了让读者能简明了解木雕的基本技法,本篇就黄杨木雕的用刀刀法和基本步骤作例图说明.笔者在黄杨木雕用刀上 将其归纳为"雕刻七法"和"修光六要",简谓之木雕"七法六要"以便于初学者在实践中掌握,不断练习,孰能生巧.
一、雕刻七法
雕刻七法，即外形切除法、相纹操刀法、先前而后法、留实凿虚法、进刀继续行止法、勒剔切割法和抠刮代削法。这七种刀法技法，我们在实际操作中，无论是打坯还是修光都会用到，具体操作方法如下;
1外形切除法、
木雕的块面切除，是打坯中达到快捷的速度所选用的方法，即用毛笔在坯料上画出几块多余的部分，用锯切法。有些地方需要深切，再用打坯凿劈去，看木纹路，或者竖造行刀，或用反圆劈刀，以保持形体结构完善。衣纹飘拂，去除余料时以左手五指握柄进刀:如刀边缘,用四指拿刀,小指抵在坯件上,以稳住凿刀,可以左、右、前、后退进而不偏不倚，从而防止木纹剥裂。
2相纹操刀法、
打坯或修光的进程中，要随时注意观察木料纹路的走向，一定要顺着纹路行刀。因为有时木料纤维结构复杂，纹路穿插变化无常。尤其是细小或飘拂部分，以及风带、裙首饰，更应该看着纹路的顺向进刀。稍有疏忽就容易叉刀，造成作品部分断裂，轻则破坏效果，重则整件作品报废。这是刀法不正确造成的损失。
3先前而后法
木雕的打坯或者修光都是按照先前而后的方法进行，尤其打坯，一定要严格遵循，给自己留有修补的余地。一块坯料从上下刀，高的部位在前，慢慢深入地往后退。鼻子是脸最高部，如鼻子稍有改动，整个作品都要往后退，这样会一动百动。有的人在打坯是不考虑退路，前后没敲准，后面就基本凿实，若前面部分略有改动，退路就会成问题，造成作品结构失调，比例不准等缺陷。
4留实凿虚法
在打坯中，留实凿虚属于技法问题，雕刻非常讲究虚实变化，该虚时虚，该实时实。比如一个人的胖和瘦都不伤及骨，从这层意义上说，骨是实，肌肤是人体的虚。例如一块布料，我们将它铺在地面上，他就是一个平面体；将这块布料铺在桌面上，桌面就成平面，垂下的部分就为虚；如果将其披在人体上，就成为服饰，随人体的运动出现虚实不同的变化。雕刻工作者在学雕刻之前，要先学习艺用解剖，明确人体结构，弄清虚实关系这样在雕刻实践的过程中，才能把握分寸，留实凿虚。
5进刀行止法
在木雕的修光过程中，需要采用进刀行止法，即右手操刀，左手握雕件，进行切削修光。这种刀法用大凿的较多，在操作时除注重看纹进刀外，还应注重进刀过程中的行止。这种传统的走刀方法能顺畅地修出衣褶的起伏深浅。具体操刀方法是右手拇指和食指的指尖与中指的第一关节，以拿铅笔的形式夹住凿身的部位，凿柄用肩窝顶进，在行刀修光切削时，无名指顶住工作台边沿或作品上，右手小指自然弯曲，用指力和腕力进刀，可行可止。
6勒剔刀法
在修光过程中，往往在较长的褶缝边角、凹凸地方，很难处理掉杂屑，要达到彻底、整洁利落，就必须用勒剔刀法除去杂屑。勒、割是一把雕刀的四种用法。该法是将这四种刀法并用，方法是用三指握刀，刀尖靠左，刀口向右，以刀尖入木，进刀时右手腕灵活用力，左手四指握住作品，以左手拇指推刀背，朝右往刀口方向前进，以这种方式勒刀，上施切一刀，下施切一刀，清除未净，再用反方向剔割。另一种握法，即右手四指并拢握在刀柄，大拇指顶在斜形柄端，刀口向外，用左手拇指推刀背，左手四指握作品，朝外施切，在左右各一刀，将杂屑割除。勒、剔、切、割要顺木纹进行。
7抠刮代削法
有时在修光的过程中，作品动态复杂，有些部位无法削切，如深凹、窄小的地方。在这种情况下，就采取抠刮代削法来达到修光的目的。这种刀法是用锋利的反圆口凿或正圆口凿来抠，直至光平。在实施时要注意木纹的方向，灵活操作。
二、修光六要
修光六要就是修光工序中必须掌握的六种要领，即；凿、刻、削、剔、抠、修。
1凿
凿是在雕刻过程中，碰到有较深的部位，或者是还需要改动的地方，可以把作品阁在膝盖上，右手拿锤，左手握凿，凿去余料。这是需要凿、锤的配合的凿料。
2 刻
刻是指右手握凿，用肩窝顶，用力刻木，如用凿口斜侧刻，刻线、刻字、刻衣纹的走向，用三角凿刻入木料，这种握凿用凿法称为刻。
2削
削是指用凿的斜撇面削去木料的表层，慢慢地可以层层深入，削时用凿很浅薄，千万不可深切。为作品修光时首先要掌握“削”的握凿法。
3剔
剔是遇作品狭缝之处，或者深凹处，用斜面刀和平口凿剔出余屑，使作品达到清晰明确。
4抠
抠是用圆口凿或者反圆口凿来挖，尤其是在镂雕中经常使用抠的技法，以表现出作品的玲珑剔透。
5修
整件作品的完成，使通过修光的各种用刀方法使作品达到完美的程度，这里“修”是以极细的操刀，修饰各部毛刺、不整齐、不顺畅的边缘及图案和毛发等。
三、木雕实例雕刻方法
1 寿星
黄杨木雕人物的设计，通常都要用泥巴来捏塑出人物造型，前后、左右的具体动姿，然后照泥稿打坯。有样可依，打坯就比较有把握。
（1）打坯
设计一尊寿星泥塑样稿：右手持桃杖，左手托桃于前，龙钟老态，笑容可掬，长须大髻？，宽袍大袖，穿员外服、云头鞋。然后取一块与泥稿样差不多大的木料，用毛笔在木料上画出人体轮廓，以“头”为基准，用垂直线画出“头”和“脚”的垂直位置。起凿要从头部开始，用平口凿打坯，凿敲出头脸的形状,有上而下,逐渐后退,在用凿技法上要用凿子的撇面劈削头脸各个方位的余料,也就是要斜刀劈削.首先把头脸的粗形、基本形敲出,再凿出持拐的位置,切不可一步到位,要有退路,留有修改的余地,然后再敲出托桃之手,至于大袖位置,敲出袖子的形状,切记要用“打虚留实”的技法，高的部位、实的部位，打准敲实后步步后退深入，由前至后，敲出人体、衣裙、腰带的位置的层次关系。敲衣纹时要用反圆口凿，敲出大体轮廓及外形多余部分，削凿定型，再加深细敲，从最高处往后退，逐渐收小。
（2）修光
脸部修光。寿星修光和其他人物修光不同，寿星修光要从脸形开始，长须大？覆盖了上半身。雕刻者要选用一支小型反圆口凿，无名指抵在作品脸部或其他位置来稳定凿口，从眉弓上的右额角开始，用反圆口凿稍稍有点滚动往左推凿，三指要握在凿的下部进凿刃处,这个位置用指推凿才能使上劲.修光时左右眉弓要同时进行,随时对照左右是否对成,不能修完右边在修左边,要用画素描的方法,顾全整体,同时进行.两边额角逐步修出,边修边看,以看为主,眉弓修出后再修鼻子的直线,顺着眼窝往下,修出鼻子的大小,定位鼻子底线,胡子尽头的用凿要粗细相间,疏密错落有致,要一边刻一边思考.
耳朵修光。用大小不同的反圆口凿的圆形刻出耳轮的外形，寿星的耳垂要长而肥，以中国人的审美观，长寿者是长而吹，要两耳垂肩，用反圆口凿刻出耳朵结构，先刻耳轮外线，刻耳内线时要轻轻的，非常小心地刻进，然后用反口凿顺着刻线抠出凹线，再刻小耳朵的耳孔，注意结构关系。
修光进程要一个局部一个局部的修彻底，行凿时凿口要紧贴雕刻件，凿柄顶在肩窝，顺手推凿，更主要的是一凿紧跟一凿的向前推进，修出来的凿痕光洁。遇到逆向纹路就要止凿，然后把雕刻件转换位置，凿子拿在手中作横向凑刀，刻去盘缠的木纹，初学者要特别注意木纹的顺逆，谓之“相纹进刀法”，遇到极细的纤带或易断的部位，要用左手指托着修出，以防折断。
手的修光.握杖的左手,可以先修出左手的衣袖,在修手之前,先要修好掌的粗细,这杖的粗细要和手的比例相协调,杖不能太粗,有握在手中很舒服的感觉,杖的粗细修准后,再修握杖的手,这是有先后的,五个手指要有高低松紧的变化,拇指和中指、无名指要握紧，食指和小拇指要松弛，假如刻成一握拳状，作出来的手指就没有生命力。修完左手再修出托桃子的右手，右手托桃遇胸前，先修桃子的大小，再修桃叶的形状。托桃的手，五个指头不能死死地捏住桃子，要有松劲变化，食指和无名指可以弯曲一些，其它三指要稍微松弛，会显得手指又弹性。修完了托桃手，在修左手衣袖，然后顺序修出寿星后背衣领、裙摆，前身后身的腰群带边缘要相连接，不注意就容易错位。裙摆衣纹要从下而上的修，要修出不同不料的质感。裙摆修好了，再修衣裙，衣裙的衣褶要轻薄有起伏，最后修云头鞋。整件寿星修光按顺序完成。
（3）刻眼
老寿星慈眉善目，脸带笑容，由于所雕的作品脸部大小不一样，因此在刻画眼睛时，选用和作品人物眼球一样大小的反圆口凿，用凿口本身的“弧圆形”，在眼球适当的位置刻出弧形的上眼帘线，然后把凿口反过来成上弧形，用1/2凿口的位置，接在外眼角线刻一凿，眼角就会往上翘，带笑的眼睛就会刻出来，这1/2凿在一正一反的连接，就能刻出眼帘张合的眼皮，眼睛的的张合是上眼皮在起作用，因此要刻出外眼角上下覆盖的彼此关系。刻下眼帘时，选用同眼睛一样长的平口凿，在下眼帘线上，用凿口的宽度横刻一刀，下眼帘线就会出来，待上下眼帘线刻好后，用平口针凿削出眼珠，内外眼角要深进去，要掌握住眼珠是球形的基本概念，削眼珠的内外角，选用针凿斜刀来剔除余屑，眼珠完成后再用细小的圆凿刻出黑眼珠的大小范围，然后抠出瞳孔，为表现出眼皮本身应有的厚和弹性感觉，可以用小平口凿的斜面，在上下眼帘线顺着眼形削修一遍，最后在上眼帘用三角凿或者细小的圆凿，刻出双眼皮线，一双丰富而含笑的眼就成功地刻出来。
（4）刻嘴
寿星的嘴是张开带笑的形状，民间有“欲要笑，嘴角翘”的口诀。寿星的嘴吧要刻成大笑，首先脸上的笑肌要鼓起来，鼻唇沟要深，张嘴大笑要刻出上唇牙齿，用平口凿上下各一凿开出嘴吧形状，再用小圆口凿抠出嘴角，深抠出嘴角，深抠口腔，注意不能挖的太空洞，更不能太深。再用平口凿刻出上唇牙齿，然后用小平口凿削出捎带上翘的嘴唇、嘴角，到嘴角时用滚转的刀法往内削止，刻右边嘴角把作品倒置在手，倒着脸，用同样的方法削出唇口直至嘴角，用滚转的刀法往内削，嘴角用同样的小圆凿抠出，接着削出下嘴唇的形状和唇的厚度，下巴牙齿不能外露，但能看见，要刻出牙齿的形状和齿内的舌头，舌头不是平直的藏在口腔内，而是带有隆起的肥厚感，寿星口腔内的结构要刻画具体，嘴巴才有张合力。
