作品介绍
普罗米修斯(Prometheus)是希腊神话中的神。他不顾奥林匹斯山上众神的禁令,偷盗天上的火种给人间,由此给人间带来了温暖、光明和启示。他的举动触怒了众神之王宙斯。宙斯将他锁在奥林匹斯山的悬崖上,让饿鹰撕开他的胸膛啄食肝脏。同时宙斯给他的肝脏一种功能,即被啄掉后能马上重生。这种刑罚就是中国古人所说的“求生不得,求死不能”。宙斯要普罗米修斯永远承受这种巨大的肉体痛苦,以作为对他“盗火”的惩罚。
普罗米修斯是传说中“为人类幸福而不惜献身”的典型。他无畏的举动鼓舞了许多人的勇气,也触发了不少艺术家的灵感,贝多芬就是其中之一。贝多芬的生平和音乐创作,俨然就是人世间的普罗米修斯——他用音乐给人类带来温暖与抚慰、热情与信心,他的音乐成为人类精神世界的永恒主题之一,但他的生活却贫困交加,疾病缠身,终身未娶。让这样一位作曲家来谱写关于普罗米修斯的音乐,是再合适不过了。
1800年,贝多芬应邀为一部“英雄和寓言性的舞剧”《普罗米修斯的创造》谱写音乐。贝多芬感到十分高兴,因为在此之前他还没有写过戏剧舞台音乐作品。虽然贝多芬对于舞剧中存在的一些问题表示不满,比如没有着重表现普罗米修斯的叛逆性格,英雄气概,以及为人类行善所忍受的痛苦,但他还是满腔热情地为它谱写了十六段音乐。其中最后的一段是变奏曲,其主题贝多芬后来用在三年后创作的《第三交响曲“英雄”》的末乐章中。
这里要介绍的是其中的序曲。
作品分析
序曲是奏鸣曲式,但省略了发展部。
音乐的开头是庄严的引子。它的气息深沉悠长,旋律充满健康的活力,配器富于变化。这短短的几小节引子塑造出了普罗米修斯的正面形象,同时又和后来充满动力性的主部主题形成对比。
(4段01分18秒)开始的主部主题,是小提琴轻轻奏出的一支由动力很强的短小动机组成的音乐。这个主题后来得到了整个乐队的支持和响应。
(4段01分45秒)的副部主题活泼轻快,由木管乐器演奏。这个主题后来结合了主部主题的音乐,获得了充分的发展。因此,它几乎也可以看作是奏鸣曲式的展开部。
(4段02分55秒)贝多芬使用了一些近关系的转调,将从前的音乐重新反复,这就是奏鸣曲式的再现部。最后音乐结束在极为辉煌的尾声中。
这部作品的音乐形象鲜明统一,没有大型乐曲那样复杂的内容。它既保持着古典主义舞剧那种轻快、光亮和活力,又带有贝多芬音乐鲜明的特性。因此这部作品称得上是典型的贝多芬管弦乐小品。