爱华网《歌词写作十八讲》后记
我的歌词之缘
吴颂今
从2005年开始酝酿、构思、动笔，到2006年写出初稿，再几经修改、反复，到6年后的今天划上最后一个句号，《歌词写作十八讲》终于定稿了。不由得我长舒一口大气，又心生几分疑惑：这本作词教材书怎么会是我写的呢？自己既不是专业词作家，又不是歌词理论家，名不正言不顺，凭什么呢？它对读者会有用吗？要知道，我大学读的专业是作曲，长期从事的职业是音乐编辑，只是因为工作需要，才半心半意写写词而已啊。
可是转念一想，却又释然。这一辈子，自己与歌词缘份不浅啊！
与歌词结缘甚早
与歌词缘份不浅，首先是与歌词结缘甚早。
从小爱音乐，又好文学，于是初中时就迷上了作词谱曲，成为音乐文学园地里一个半心半意的学徒。高三那年春天，语文老师把我在市里中学生文艺汇演获奖的一首歌推荐给《南昌晚报》，没想到的是：首次变成铅字发表的处女作，不是曲子而是歌词。从此，我卯足了劲地写，一首接一首的词曲习作源源而出。从一名中学文艺爱好者到红卫兵宣传队员、工人业余作者，再从音乐学院大龄学生到歌刊词报编辑、唱片制作人，自己始终没有间断过歌词写作。
与专业词作家不同的是，我又写词又作曲。好在一首歌里曲的那一半离不开词，词的这一半少不了曲。在我这儿，两个一半合在了一起。顺手时是双重的享受，难产时是加倍的痛苦。本书中的部份观点，就是源于我同时作为一名曲作者，对歌词研究审视后的心得。
得益于年轻时代兴趣广泛，对小说、诗歌、戏剧、曲艺甚至美术、舞蹈都有涉猎。多样的艺术尝试，对我后来的歌词写作大有大有裨益。诗歌的意境描绘、小说的人物刻划、戏剧的情节安排，曲艺的语言套路、绘画的色彩感、舞蹈的动态美，使自己的词作能够博采众长，兼收并蓄，而不至流于一般化。使我初绽的词花能能有自己的色彩。
1987年南下广州后，创作视野更觉开阔。流行、民歌，艺术歌曲、儿歌、企业歌、广告歌都不时涉及。磁带、唱片、录音棚，让我如鱼得水；包装歌手、作词作曲、音像制作，忙得不亦乐乎。在填词多于作词这种新的写作方式中，自己懂音乐的优势颇起作用：对乐曲意境的把握，对曲式结构的分析、对词曲句式音韵的处理都应付自如。写词时，创作目标亦十分明确：为何用途？为何歌手？为何听众层？都有的放矢，心中有数。职业要求我眼睛紧盯市场，追赶潮流；良心要求我关注时代，勿忘真善美；艺术要求我永存一份热忱、一份追求、一份激情，永葆一颗年轻的心。
心儿年轻，歌自然不会老，不会少。40多年积攒下来，词曲创作竟达4000多首，其中200多首词曲在全国及省市获奖，20余首广为流传。其中三分之一都是歌词。我被选为中国音乐文学学会第一届理事，江西歌词艺术研究会、广东歌词研究会理事。
与词友结缘甚多
与歌词缘份不浅，其次是与词友结缘甚多。
1980年我从上海音乐学院毕业后回到江西音协，主持创办了后来发行十余万份的《心声》歌刊与《心声》词报。作为常务副主编兼责任编辑，连续8年为人作嫁，催生了许多歌词佳作，也因此结交了省内外众多词曲作家，与全国各歌刊词报编辑同行结下了深厚友谊。
从1980年株洲首届中国歌词创作研讨会开始，连续30多年，我几乎参加了历届中国歌词界的盛会,被选为理事。得以拜见了乔羽、阎肃等词坛大师级前辈，也结识了全国各地众多迅速崛起的中青年词作家。会上专家们精辟的讲学报告，同行们百家争鸣的座谈交流，都让我获益匪浅，受用至今。
为了普及歌词创作知识培养歌词创作新人，从1983年起，我主持的《心声歌刊》编辑部与江西省歌词研究会联合办起了全国第一家歌词刊授学校，采取函授形式教学。我与江西几位词界专家担任辅导老师，一对一函授解惑答疑、为学员批改习作。我还主办了《心声词报－刊校专刊》，专门选登学员的优秀习作，撰文点评。经过半年至一年的刊授学习后结业，连续4届培养了来自全国各地的2600余名学员，均获得了较大提高，有的自此开始在我国词坛崭露头角。
记得当时广东有位全国著名的词作家曾经问我：“你们江西需要培养那么多写歌词的吗？”对办刊校颇有些不以为然。今天回顾办学成果，真是令人骄傲！学员们不少作品在《词刊》、《歌曲》等全国性刊物上频频发表；许多在全国歌词大赛中屡屡获奖；被中央及省市电台、电视台播放的更是不计其数。如来自江西赣南的罗晓航、广丰的俞明龙，四川南充的杨霞丹、广西玉林的丁冬，内蒙包头的刘大为，上海的郦建平，吉林市的万磊峰，安徽颍上县的程安国等数百人，后来都成了当地乃至全国歌词创作的中坚力量。来自东北牡丹江的车广鸣(现笔名车行)，当时南昌莲塘乡村中学的樊孝斌、北京的许德清、江苏邳州的陈步春，分别被北京、广州的部队文工团特招，成为专业歌词作家。尤其是车行（原名车广鸣）与樊孝斌两位，近十来年佳作频频走红央视，成为中国词坛令人瞩目的作词大家！
从2000年至2002年，应众多年轻朋友要求，本人领军的颂今音乐工作室又在广州连续举办了10届歌词创作培训班。开设了作词技巧、作曲常识、基本乐理、名作讲评、创作实践、习作修改等课程，由我主讲。先后有来自全国各地的500多名学员通过系统认真的培训，作词水平普遍有了很大提高。其中来自杭州的郑俊海、佛山的徐勤明等人后来都走上了专业音乐道路；来自大庆油田的汤潮还写出了词曲《狼爱上羊》流行全国。
我还应邀在中国音乐学院、北京现代音乐学院、广东艺术职业学院、南昌航空大学音乐学院等高等艺术院校讲学；在北京、上海、广东、湖北、安徽、江西、四川等地举办音乐讲座，结识了许许多多热心于歌词事业的词友。
与我有缘的词界朋友名单很长，之中包括我尊敬的词界前辈老师、全国各地众多词作家、歌刊词报编辑同行、我教授过的歌词学校、培训班学员，以及许多我为之作品谱曲的词友。他们是我事业的坚强后盾，令我终生受益。我为此感到幸运，自豪！
为何写？如何写？过程与谢忱
正是因为与歌词缘份不浅，使我对歌词队伍的现状比较了解，对歌词理论的建设有所思考，对歌词事业的发展十分关注。我发现，这些年来有越来越多的人投身歌词写作行列，这当然令人欣喜。可遗憾的是，其中不少人都属于仓促上阵，准备明显不足。他们对歌词的知识了解不多，只是照葫芦画瓢，学着别人的样子写。对歌词创作缺乏理性认识。掌握更多的作词理论、提高创作功力，是他们的当务之急。
40多年的歌词创作实践，让我对如何写歌词有了系统而实际的认识。尤其是早期自己学词时无书可读的艰难经历，至今记忆犹新。先后举办歌词刊授学校与歌词创作培训班的过程，使我更加了解初学者的需要。而且，两次办学留下的教材、讲稿与思考、心得，已经为本书的写作打下了基础。我认为，歌词创作决不能用纯文学观念思考，作曲家对于歌词的优劣其实更有感觉。作为一个词曲兼修的跨界实践者，也许自己有别于专攻词艺的词作家、词评人的独特视角，对于刚刚入门的新手会有别样的一种启示吧？何况歌词最直接的使用者、评判员就是选词谱曲的音乐人啊。
动手吧!我对自己发出了写作动员令。
在长达6年的构思写作过程中，我分析反思了自己的作词实践经验教训；回忆重温了歌坛前辈大家与词友高手们关于歌词创作的心得与论述；更学习参阅了所有能够收集到的相关图书资料，从中吸取借鉴了不少有价值的观点与看法，深感获益匪浅。可以说，本书是聚集了众多词家、学者们的智慧而成的。
在本书的附录三将参考书目一一列出，一是向各位参考书的作者致敬，感谢各位歌词研究的先行者们！是他们付出的辛勤劳动和心血，为我等留下了如此宝贵的研究成果和智慧结晶。二是推荐给读者朋友们，希望大家能够找来认真拜读，从这些书中获取更多的启示和知识营养，使自己的歌词创作水平得到更快更高的提升！
为了弥补自己学识的不足，让本书内容更加扎实全面，摘录了词坛泰斗乔羽等40多位词坛名家的精辟高论。包括著名词作家：阎肃、张藜、王健、石祥、王晓岭、陈小奇，车行，港台词人：庄奴、黄霑、林夕、方文山、姚谦、陈乐融、厉曼婷，作曲家：瞿希贤、王立平、付林，评论家：金兆钧、晨枫、金波、曾宪瑞、毛翰等人。在此向各位表示深深的敬意和谢意！这些言简意赅的文字画龙点睛，给读者指点了迷津，为本书增添了光彩。
为了让枯燥的理论直观易懂，书中除例举了本人的部份词作之外，还精选了200多首中外港台歌词精品，作为写作范例供读者举一反三，研究参考。在此，同样要向上述词作的作者们表示深深的敬意和谢意！
在本书即将付梓时，我要向我的另一半——贤慧的妻子、和亲爱的家人道一声感谢。没有她们为我付出的一切，就不会有这本书。我还要感谢曾祖标先生为本书初稿辛辛苦苦收集整理资料。更要感谢人民音乐出版社给于本书问世的机会。尤其要感谢责任编辑徐德先生，为本书的早日出版对我的督促、指导，与付出的心血。
限于作者的学识水平，加上日常工作太忙而导致写作过程的匆促，本书不足之处在所难免，欢迎大家批评指正。对书中的内容有何宝贵意见和建议，可以向出版社与作者本人联系反映，以便再版时修改完善。
另外，颂今音乐工作室常年关注音乐文学的发展，收集整理有比较详尽实用的歌坛词苑信息资料，包括：海内外各大唱片公司、音乐创作演出团体地址，国内部份活跃作曲家、著名歌手、各省市版权局的联系方式，以及全国主要歌词网站、论坛网址及词友QQ群号码等，可以提供给有需要的读者朋友。
颂今音乐工作室电子邮箱:wsj4052@sina.com
读者诸君，假如您读完此书后，觉得没有浪费您的时间，而且确实有所收益，那就是最让作者感到欣慰与开心的消息。衷心希望能够如此。
谢谢各位，能够耐心读到此处，真心感谢您！
吴颂今
2011年2月17日元宵节于花城广州
