爱华网一、三部戏中《雍正王朝》最有味道
虽然三部戏都由张黎指导，其中刘和平担任《雍》与《明》的编剧，两部戏的主创也有大量的重合，然而《雍正王朝》则仍然是其中最有味道的。虽然比起原著还是差了一些。
二、作品的味道体现于语言
如题，三部戏中，《雍正王朝》的台词最有味道！虽然有刘和平的编剧，然而原因在很大程度上可以看得出是二月河原著的底子。事实上，其中很多话语看似文白相间，像极了清朝的市井之言，然而作为二月河的河南乡亲，我能够鉴别地出，很多都是中原地区的俚语方言。也赖中原地区文化深厚，这样的话语用于这样的小说，倒显得味道正好。
二月河能够驾驭这样的语言，不得不说是作家功力的最直接体现。这是生活阅历的积淀，也是他读书以及红学研究的产物。
三、作品的味道体现于人物
人物置于一部电视剧无疑具有灵魂一般的作用。在这一点上，《雍正王朝》也是最令我欣赏的。相较于其他两部戏，《雍》塑造的人物更加多面，更加能体现复杂的人性。因此更加真实。
具体说来，论起戏剧中人物的“味道”，有味道如大仁大义者，有味道如不仁不义者，但是无有味道如假仁假义者。《雍正王朝》对假仁假义的塑造是令人印象深刻的，是最有味道的。所谓“假仁假义”，并非只指的“老八”一个人，事实上，仁义对于每个人来说都不是那么容易的，因此假仁假义是最常态、最深刻的人性。
正是对人物的把握与刻画，使得语言的运用也显得真实了，与生活中使用的无异。而其他许多戏，光是语言就显得假的很。事实上，虽然有这样高的评价，二月河对于《雍》剧的打分还是很低的。原因正如他所说，将雍正塑造成了一个人民公仆。这意思显然是降低了人性的复杂与真实感。
四、《大明王朝1566》输在语言
虽然都是刘和平编剧，《雍》与《明》也都获得了众多好评。然而不得不说，没有二月河生态化的小说作为底子，刘和平的编剧语言还是显得干涩了。这只要看看刘和平出版的剧本便可知了。然而这也不能一味苛求，毕竟他不是小说家。
五、《走向共和》输在人物
如题，《走向共和》的人物塑造太刻板化了，包括对李鸿章等人的塑造，都缺少了人性的复杂，似乎成为了一个“高瞻远瞩”的改革家。
细细想来，无论我们是否乐意，“假仁假义”都可以称得上是对人性对贴切的概括，这意味着，当你洞悉这一切的时候，你会感到孤立无援，整个人则是绝对的孤独寂寞。由此，《雍》剧后期寂寞的基调也是在情理之中了。
而《共》剧人物塑造的刻板化，则体现的是“团结互助”的感觉。作品的精神是有一个依靠的，并不是“孤立无援”的。而“孤立无援”的同义语则是“独立自由”。
7月2日补记：
后两者，书生气太浓。
《走向共和》剧种，丁汝昌当众言“今后有国无家”。这显然是编剧试图超越《雍》剧的反映。然而这很难说是成功的。首先，“有国无家”哪能如此容易？其次，作为臣子，“有国无家”并不可爱，应该是有家有国才是，这意味着推己及人，有情有义。最后，“有国无家”只能是帝王的专利，是不能拿上台面说的。
