爱华网先说明一下，我将要写的5首小奏鸣曲文章采用的谱子是上海教育出版社出版，江晨审定的《小奏鸣曲集》。
这首小奏鸣曲的知名度实在太高。我们在学习中碰到的第一首奏鸣曲多半就是这一首。
作品难度不高，学琴一年以上就能胜任。全曲三个乐章，我们重点讲第一乐章。这个乐章为奏鸣曲式结构，虽然只有38小节，但麻雀虽小，五脏俱全：
1—15小节为呈示部，主部主题1—7小节，C大调；副部主题8—15小节，G大调。
16到23小节为发展部，开头用了主部主题的材料，但出现在c小调上，经过音乐的进行和发展结束在C大调上。附带说一句，在很多情况下，同名大小调可以认为是同一个调。
24到38小节为再现部，C大调。这里的再现就是呈示部完整的再现，主部主题7小节，副部主题8小节。特别注意，这里副部用的是C大调！与呈示部的副部不同！这就是奏鸣曲式的一个重要特征！
结构分析完了，讲讲练习的要点吧：
1 休止符一定不忽略。
我们弹琴会很自然地把注意力放在旋律上，伴奏部分很容易忽略，问题就出在伴奏声部上了。这首作品的左手部分有很多休止符就非常容易忽视掉：比如呈示部十有八九学生会把只有一拍的4分音符弹成2拍甚至整小节；15小节右手只有一个2分音符！同样，第19小节左手也只有一个2分音符！别弹成全音符！
仅仅做到注意休止符的时值还是很不够的。休止符不是休息，要利用休止的时间提前准备下一个音，比如第8小节的左手弹出sol以后，利用3拍的休止赶快放在第9小节的#fa上，提前准备好。类似的例子还有10到11,31到32,34到35这几个小节。
细节决定成败，仅凭这些休止符的表达准确与否，就能判断出这个孩子的学琴习惯好坏。
2.几处指法要点。
第1小节左手的dol要用2指，这样到第5小节左手全在位置上了。
第9小节左手要用5131，这样就和第32小节的指法统一起来了。
第37小节右手指法是个固定模式1423,1423，同小节左手第三拍的sol一定要用2指。谱上都标出来了，要照谱弹。
作品中所有重复音可以不换指：比如第9小节的三个高音la，都用5指弹。这是考虑到这种程度的孩子年纪还小，要求太多记不住。
3 强弱对比。
在整首作品都学会的前提下（就是音对，节奏对，指法对），可以考虑音乐的表现力了。谱上标记的强弱记号不是很多，只要注意还是不难完成的。比如开头主题出现2次，要弹出不一样的力度；呈示部结束时可以减弱，但不要减慢；第8小节谱上标记了“f”，但我以为弹成渐强会更有说服力（个人意见仅供参考）；最后结束我也觉得也不要渐慢，这样更符合作品精神、利落的音乐性格。
第二乐章。
谱上标记的速度是行板，但弹成慢板也是可以的。在开始练习时要以8分音符为一拍，小朋友比较容易掌握，熟练以后再考虑4分音符为一拍，一拍三连音。这个乐章分成3段：1—8小节,9—18小节,19—26小节。是个简单的三段式。练习的要点有三个：
1 三连音要弹得轻柔平均。
2 第7，14，16小节右手的落提要做好。
3 装饰音要在谱上写清楚，小孩容易理解。（我已在谱上写出，供参考）和第一乐章一样，重复音不要换指。
第三乐章。
这个乐章非常的活泼快速。分成4段：1—16小节，17—34小节，35—50小节，51—71小节。看起来很长，但是后面两段几乎是前两段重复。练习时可以先弹第二段，因为比较长，先学（17—34小节）。再弹第一段，第一段把前8小节弹好，全曲也就顺下来了。
这个乐章的指法改动比较多，改动的目的就是简化，同音不换指。请看我发的谱子照片。
