爱华网如果转载请注明来源，谢谢
《僵尸新娘》动画影片分析
张宏伟
摘要：动画片《僵尸新娘》分析，重点在故事结构、人物角色、视听语言三方面分析。
关键词：动画片；布偶动画；好莱坞动画片；僵尸新娘；分析；蒂姆·波顿
《僵尸新娘》Corpse Bride简介
蒂姆·波顿 Tim Burton
麦克·约翰森 Mike Johnson
国家/地区： 美国/英国
对白语言：英语
发行公司： Fox-Warner
上映日期： 2005年9月7日 意大利
官方网站： corpsebridemovie.warnerbros.com
更多中文片名：
地狱新娘
骷髅新娘
怪诞尸新娘
更多外文片名：
Tim Burton's Corpse Bride
类型：爱情/动画/奇幻/家庭/歌舞/喜剧
片长：76 min
故事概要：
19世纪欧洲的一个村庄，一个叫做维克多的男青年，要迫于家庭的压力去和一个自己根本就不认识得女人结婚。婚礼彩排那天由于维克多的糟糕表现，婚礼彩排被搞得一团糟。他失神得跑到森林里，自己给自己鼓勇气去联系婚礼仪式。他单膝跪在地上，把结婚戒指套在面前的一根树枝上，然后轻念祝词，还讲出了自己的新婚誓言。然而这次看似荒诞的一次演习，却引出了一连串奇怪的事情，那个树枝竟忽然间变成一根腐烂的手指，一个身披婚纱的女子破土而出，她确定自己就是面前这个傻小子维克多的合法妻子。维克多脑海里里只剩下“逃跑”二字。但是维克多被引进了另一个世界里，并和这位僵尸新娘完婚。这位僵尸新娘眼神哀怨婚纱破旧。她对维克多的矢志不移。鬼新娘给了他不少的惊吓，也给了他人生的诸多感想和教益。他慢慢得爱上了僵尸爱米利，他要面对两个要和自己结婚的姑娘，只是生死两界，这样的抉择，是痛苦的，亦是幸福的……
故事结构分析
影片在剧作结构上，堪称有条有理并且合情合理。影片有意识得安排情结，使得影片看上去完整。
在分析故事结构的时候，我并不是分析剧本，而是关于故事情节的各个有特色的方面，比如说线索、故事的叙事方式、前后呼应等等。以下以标题的方式给出我的分析：
线索的层次丰富：
主线：
影片采取顺序的形式，根据主人公维克多的行迹来推动故事的发展，情节如此：
被家庭逼迫同维多利亚见面——学习婚礼礼仪搞得一团糟——心情不好到森林散步——把戒指误套到艾米莉手上——被拉到僵尸世界要求和艾米莉结婚——欺骗艾米莉回家——回到阳间却去找维多利亚——艾米莉找上门来把他拉回僵尸世界——维克多渐渐喜欢上艾米莉——到阳间成亲——巴克斯出现搅乱婚礼——维多利亚化蝶——维克多和维多利亚终于又在一起
高潮部分自然是婚礼的一场，在这一场中，所有的问题都得以解决：
1、维克多的死亡和婚姻的矛盾。
2、艾米莉从前被欺骗而死亡的原因。
3、维多利亚对维克多的爱的结果。
4、巴克斯的欺骗与阴谋是否得逞。
暗线：
随着影片的发展和角色的对话，我们得知，原来要骗维多利亚的巴克斯正是曾经骗过艾米莉的男人，于是我们可以想象出那个情节：
巴克斯用一些手段使得艾米莉爱上他——两人约定在大树下见面——巴克斯没有赴约——艾米莉被豺狼袭击而死——艾米莉到了僵尸世界——而巴克斯则又到维多利亚实施阴谋——接到主线情节上的时间顺序了
这个暗线其实是主线情节之前的事情，但却在影片最后才交待出来，这个伏笔也始终贯彻了影片。
环境的推动作用：
蒂姆·波顿把故事放在一个荒诞的地方。开头一个很好的细节便深刻得刻画出了哪个社会的人的麻木、盲目遵从以及等级制度等等。很像是早期资本主义社会。影片开头用一个从玻璃笼子中放飞的蝴蝶的行迹去引出整个城镇。使得观众的注意力不由自主得跟随导演的安排。没有任何刻意的痕迹。整个社会的人都在机械地生存着：类似机器人一样的只会舞动双臂的扫地人、重复一个动作去切鱼的场面。通过这些细节的刻画，导演从一开始就告诉观众这个社会的本质。故事就发生在这种有框有楞的社会里。
对这种社会形态深刻得刻画，在观众心中留下了深刻的印象。使下面的故事得以进展。
维克多的家庭是一个类似于暴发户的商贾之家，而维多利亚则是一个贫穷破落的爵士家庭的女儿。他们两家需要相互结合才能得到各自分别渴望得到的：地位与金钱。尽管两家人并不乐意。但是迫于对名利的追求，他们还是张罗了两个人的婚事。造就了一个可悲的故事。
这些行为在那种特定的社会形态上看上去合情合理。观众们会被导演的思路紧紧牵起来。
然而随着事情的发展，维克多被带到冥界，在那里他认识了很多鬼魂，也看清了许多事情的本相。导演刻画出了一群善恶分明，有人心的鬼魂。通过这一点和人间的社会形成强烈的对比。有一句很经典的台词说：不管你怎么样，最后死了还是要来这里。这句话充分揭示了导演的心思：人世间社会里的尔虞我诈又算是什么，冥界太平祥和的生活才是实质。
悬念的吸引功能：
本影片在故事上的一个特色就是：观众并不知道故事要怎么发展。而不像好莱坞其他的一些动画影片，比如正义战胜邪恶的《小鸡快跑》，比如拯救和保护的《怪物公司》，比如从不成熟到成熟的《花木兰》。而《僵尸新娘》虽然是和陈旧的恶势力抗衡，但其中的吸引人的爱情因素成为了影片悬念最大的。主人公的命运会怎样，维多利亚和艾米莉到底谁是新娘？
情节严密、首尾呼应：
影片结构完整，从一开始的婚礼，到最后僵尸爱米利把戒指从自己手上摘下来，放在维克多手上，看着他给维多利亚戴上，然后带领鬼魂除掉了恶男爵巴克斯，送给维克多鲜花以视祝福之后，自己在皎洁的月光下化作群蝶飞向天空。这就构成了影片首尾强烈的照应。而且在影片的结尾处也交代了所有事情的原因。可以说这个结尾是观众可以想象得到的，合情合理的，而且也吸引观众的。
人物分析
人物（角色）的性格加上人物关系和环境构成一篇文章。《僵尸新娘》这篇成功的文章自然缺少不了成功的人物设计。以下分析作为故事人物的人物（不做其形象、动作设计、服装道具等的分析）：（以下的“人物”即“角色”）
通俗的动画片一般都有四种人物存在：正面人物、反面人物、调料人物、情节人物。
正面人物并不是说正义的、善良的，而是在故事冲突的两个极端中被观众认同的一方。相反反面人物是冲突的对立方。正面人物和反面人物包括在主要人物中，而调料人物和情节人物包含在次要人物中。次要人物一般在故事冲突中没有直接或重要的关系，调料人物无疑是好莱坞动画的定律式人物。比如艾米莉脑袋中的那个虫子，总要给我们搞笑的情节。而情节人物只对情节发展有作用，比如本片中的僵尸老学者，没有他，维克多没法到人间，情节就没法发展了。
维克多（正面人物）
影片主人公维克多是一个爆发家庭年轻的男子。他看起来纤弱而且有着神经质的忧郁气质。通过对人物长相，面部等的特殊设计，充分体现出那个社会的形态。被这种变态的形态意识积压得变了型。
主人公是哪个矛盾冲突的核心？他要面对畸形的婚礼，但是在仓促、荒唐的彩排之后，他还要面对一个更加难以接受的事实。然后故事的进展是，他通过和爱米利交往的日益加深，他也爱上了爱米利。但是这不是一个三角恋的故事。矛盾说白了就是婚姻。生活在灰色社会里的年轻人维克多无法把握自己的婚姻，必须遵从家庭。我认为导演安排他与僵尸的相恋也是为了冲击这个问题。为什么要在一开始就显示维克多放飞一只被囚禁的蝴蝶的画面？不是单纯的想引出观众对这个社会的认识，而且还有着主人公渴望自由，不喜欢被束缚的感情，这一点在后来第一次见到维多利亚时维多利亚的谈话中也可以看出来。
维克多渴望得到改变，但是他又没有能力去改变。这是从故事一开始就被告诉了观众的。一直到后来他面对僵尸新娘，他经历了很多故事之后，他有了一定的转变，变得勇敢起来。他为了改变婚姻，可以饮鸩进入冥界。这代表了主人公渴望改变，渴望自由的生活，也在尝试改变。
维多利亚（正面人物）
维多利亚是一个破落伯爵的家女。也是一个受礼数约束严重的人。这一点可以通过她从小不能弹自己喜爱的钢琴、不能独资与维克多接触等可以看出。她也是一个受到强烈约束，不得不遵从家庭意愿的一个棋子。
她并不喜欢这样的生活，但是无力改变，只能惆怅。后面她为了寻找解救维克多，自己顺着窗户爬下楼跑去教堂，尽管被主教强迫送回家，但是这里体现出一个她敢于反抗的精神。
爱米利（正面人物）
爱米利是一个敢爱敢恨，对爱情充满幻想的女人。她渴望自己甜美的爱情，但是正是她的单纯使得他被巴克斯欺骗。她又是深明大义的，她没有只为自己的幸福着想，她是一个懂人情的人。这一点通过她把结婚戒指还给维克多可以看出来，尽管她那一霎那很伤心。爱米利追求自己的幸福，这就是为什么在影片的结尾，她可以在皎洁的月光下化作无数的蝴蝶飞向天际。
巴克斯（反面人物）
关于坏男爵巴克斯，是一个必不可少的人物，因为他的存在，使得社会更加阴暗，这一点通过多少年过去了他的内心没有一丝一毫得改变可以看出来：以前看上了爱米利的钱财，而现在看上了维多利亚的钱财。
导演通过对这些正反人物的刻画，使得出现了下面两个立场：一个是遵从这个社会，按照这个社会的制度行事；另一个是渴望新的生活，并且开始反抗。
这样就从人物性格上出现了矛盾。
维克多和维多利亚的父母们（反面人物）
维克多和维多利亚的父母们。影片相当成功得刻画出了两对唯利是图的形象代言人。
艾米莉脑袋中的虫子（调料人物）
如果没有这支虫子，作为动画片的趣味性就大减了。好莱坞动画片中这样的调料人物随处可见，他们对情节的发展来说是可有可无，但我们都被他们逗乐了，于是一个作为娱乐的影片就成功了。比如《冰河世纪》中的松树，《花木兰》中的小龙。
两个切鱼的人（调料人物）
还有不得不说的一些很出彩的配角。比如说一开始那两个切鱼的人，他们机械的动作深刻得刻画出这个特定社会的形态。片子一开始就被笼罩在这种哥特的环境中。
信息传播员（调料人物）
影片中的信息传播员是一个很有趣的角色，也是一个出彩的特色配角。他只会把看到的东西新闻化，然后大声叫喊出来让每个人都知道。他在那个社会中是一个无事生非者。
视听分析
作为影片分析，自然少不了视听分析这个部分。我们很少看到像《僵尸新娘》这样暗色系的动画影片，我们看到《圣诞夜惊魂》和本片的风格同出一辙，而这正是大名鼎鼎的蒂姆·波顿的风格：哥特式的环境空旷幽暗，怪癖的玩笑还有精细至极的画面处理，成为了这部影片中最吸引人之处。哥特电影向来以其凌厉和怪异的氛围来凸现自己的个性，而作为动画片出现的《僵尸新娘》在此基础上显得更加温和，但是依然继承了这一类型电影的风骨。
色彩与光线
影片的主色调是灰蓝色，使整部影片看上去压抑但是清晰。流畅的线条使得影片清晰。整部影片被灰色、蓝色笼罩，为了给人们制造一种沉闷压抑的气氛，使观众的心理感觉和影片融为一体。然而流畅分明的线条却使得影片又明朗清晰。这是本片的一大特色，它更加突出了影片的基调，使影片更加接近真实的生活。
影片在人间的刻画上用了冷色调，而在冥界的刻画上用了偏暖色调。这是为了形成一个鲜明的对比。为了突出冥界自由、浪漫、没有束缚的生活。也为了更加突出人间森严的束缚。
颇具讽刺意味，那光怪陆离的地狱反比黑白冷漠的人间更显缤纷温暖，看似诡异恐怖的骷髅僵尸们，实际上也远比人间那些衣冠楚楚的伪君子们要显得真诚可爱的多，这不由人在莞尔一笑的观影之余，亦难免会多少心生一些“人不如鬼”的唏嘘感叹。
景物与空间
在空间上，导演把人间做成一个哥特式的空间。使得每个人物都机械死板。哥特式的城堡，本身就给人一种悬疑、恐怖、阴暗的色彩。所以出现僵尸也是人们意料之中的。但是观众们想象不到的是，导演会用一种黑色幽默的手法，巧妙得使整个片子中冥界不是恐惧，而是温暖。空间参与叙事，也有独特的视觉造型。
影片中间的空间转换，使得两个空间形成鲜明对比。人间街道的麻木与机械，森林的阴森与空旷，冥界世界的温和，充实。
哥特式的环境空旷幽暗，怪癖的玩笑还有精细至极的画面处理，成为了这部影片中最吸引人之处。哥特电影向来以其凌厉和怪异的氛围来凸现自己的个性，而作为动画片出现的《僵尸新娘》在此基础上显得更加温和，但是依然继承了这一类型电影的风骨。而且它的幽默也是冷峻中的惬意，对人物和画面的刻画细致入微。
配音与音乐
动画片的配音并不比普通影片的简单，很多在现实中不存在的角色跟需要配音演员的经验和生活基础。片中的配音演员都相当专业，表现出了角色应有的素质。
在音乐方面，还有一个不可忽视的就是影片对歌剧的运用。人物的思想活动、内心纠葛用歌剧的方式传递给了观众。这也是好莱坞动画的传统做法，但到了蒂姆·波顿这里，却不仅仅是传统的延续，更应该说是一种复兴和复古。
