爱华网感谢那英的慧眼独具，千里马常有而伯乐不常有，她神奇的一转身带来了一个夏天的奇迹，梁博。
从来不看选秀节目的我，第一次如此喜欢一个歌手。
----题记
他是属于我心里的那个好声音，他的音色不是最美最高最炫最酷，但就是打动了我。自然空灵，干净纯粹，带点孤独的疏离感，又不失年轻的力量。梁博，这个少年，就像璞玉天成，太自然了，不浮夸不造作，天然唱摇滚的人的气质。他的演唱方式，不是那种浓墨重彩最饱满的呈现，而是像传统国画的留白手法一样，山远水近，空出足够的想象空间。
回顾一下梁博的整个好声音的比赛过程，因为只有他的比赛我收藏了全部的高清视频，每一首歌他都是用心唱的，也值得歌迷用心写一篇文。
《长安长安》
你记得他初次登台时候的样子吗？绿色的T恤，牛仔裤挽着裤脚，校园男生最简单清爽的打扮，他安静的抱着吉他唱一曲《长安长安》，一路西行一路悲凉，打动了那英。那英转过来那一瞬间，少年平静的脸上有了变化，他手指了一下那英，那意思是在说"我看见你了”。
曲终，剩余三位导师转回来后，哈林第一句话就是惊讶“哇，小朋友啊”，他们都没有想到唱这么苍凉的歌声居然是个这么年轻的男孩，他们更没想到他以后的潜力之大。哈林让他做自我介绍，梁博回答他今年21岁，是吉林艺术学院大三的学生。听到这个回答后，刘欢和哈林还一直感叹怎么像十几岁高中生。他马上礼貌的笑了，就是一种学生在面对老师的自然状态。之后他面对杨坤关于琴与自己的关系的问题，特别纠正强调了自己与琴是战友是朋友不是异性之间的感觉，那种坦诚不愿转弯的态度逗笑了四个导师，那是涉世未深的年龄才会有的孩子气的执拗。这样的少年他太透明，他不会逢迎不会讲故事，没有值得炒作的话题，没有噱头让节目组赚到眼球，于是他的一首《长安长安》被剪辑到可怜的28秒。在电视上播放的时候，只听到“寒夜常梦见，你鹤发童颜。。。。”就没有了。像他这样的学员还有如尼克，侯祖辛，陈俊鹏，汪妤凌，权振东，陶虹旭，刘昊霖、陈斌。。。等，他们的比赛视频被节目组剪辑的所剩无几或者干脆没有播出，在进入PK淘汰环节前，外界眼里他们就是几乎不存在的，和那些被节目组炒上天的学员比，人气和印象分都差了很多。
当梁博和黄勇走上PK台时，大多数人对这个大三的男生可以说毫无印象。也许是机缘凑巧，就是一闪而过的28秒，他那件绿色的T恤让我留下了印象，听到那一句“寒夜常梦见，你鹤发童颜”为此特地去搜了《长安长安》这首歌，听了郑钧其他的歌。后来上了贴吧，才知道同样被短短的28秒打动去搜歌的大有人在，这就是梁博声音传递出来的魅力吧。若不是他后来一路过关，成为一匹骏马奇迹夺冠，这首盲选的《长安长安》将不会被放出来，面世的永远是那28秒。
《北京北京》
《北京北京》，是一场惊心动魄的比赛，许多人喜欢梁博的开始。这首歌黄勇先唱，他开头做的不错，从他的面部表情和过多的肢体动作可以看出这位四转的美甲店老板对自己发挥有多么志得意满。黄勇兴奋不已演唱的时候，站在一边的梁博只是闭着眼睛静静等待。黄勇完成一段浓郁热烈的演唱后，突然梁博的声音飘起了，传来静静的一句“咖啡馆与广场有三个街区，就像霓虹灯到月亮的距离”，就这样似乎整个世界随着他的声音瞬间安定下来了，好像一个人慢慢走在午夜空旷的街上。真是奇妙的对比，安静孤独和声嘶力竭，形成了极大的反差，人的情绪就是这样，一旦寂寞那些层面被调动起来，缓缓的沉入了心底就是挥之不去的。梁博在一个采访里说过“音乐是最不适合竞技的，音乐是不能作为武器的。”这话很对，音乐不是用来比赛的。同样汪峰也说过，同一首歌，你用怎样的态度来唱，能带动人们心里的感觉是有本质区别的。这一场和黄勇同台演唱《北京北京》，不像是两个歌手的PK,更像是两种截然不同的气场对抗，一个干净淡然传递出来是年轻人的迷惘，一个张扬咆哮像江湖油条的作秀。一首歌，有渐进有情绪的积累，梁博的气场越来越强，黄勇相反越来越着急，最终黄勇爆发的过度了，他耶咦耶咦的那几声吼直接破坏了贯穿《北京北京》整首歌的迷茫感，也注定了他的败北。
这场比赛前，黄勇是比较被看好的一方，但是现场的情况动摇了那英原来的评判。哈林的点评最到位，梁博仅仅21岁，但他的演唱是会让人产生空虚的画面感的。那种让人内心抽离出来的孤独也打动了刘欢，汪峰和杨坤（完整解密版出来后32郎的真正态度才公之于众）。最终那英在情感与理智无比纠结中，选择了信任三个男人的眼光，梁博晋级。接下来的一首《花火》证明了那英的理智是绝对正确的。
《花火》
《花火》是整个夏天好声音中我最喜欢的一首歌。这一次梁博的对手是侯祖辛，好声音舞台上我认为最有气质的才女。梁博还是抱着他的吉他，轻轻拨弦，淡漠的口吻开始“这是一场没有结局的表演，包含所有荒谬和疯狂”。他像旁观者注视着荒诞的世界进入一个故事情节，当他唱“像个孩子一样满怀悲伤，静静的熟睡在大地上”，微微的疼痛开始蔓延开来，直到这痛化为穿云裂帛的爆发“现在我~有些倦了~倦得像一朵被风折断的野花。”。你听得到不止是倦怠还有挣扎，多少人面对冰冷的现实选择屈服低头“所以我~开始变了，变得像~一团滚动炽热的花火~”。因为这种改变是被动不是自愿，所以才会焦躁，那不是彻头彻尾的绝望，而是不甘随波放逐。“现在我~开始醉了，醉得像一只没有方向的野鸽。”。失去方向是可悲的，但失去思考能力更可怕更容易只剩下愤怒，“所以我~开始变了，变得像一团暴烈炽热的花火”。一层层的情绪，冷漠~悲伤~焦虑~绝望~挣扎~愤怒，就这么传递上来，最后是无边的困惑，一声拉长的“哎~”嘶哑的尾音，彻底击中人心。汪峰的声音是厚实浓郁的沧桑，而梁博是干净空灵外的孤独。汪峰是一个中年男人的呐喊思考，梁博是一个少年的惆怅困惑。他没有一味模仿，他有自己的态度，歌是汪峰的歌，声音和思想却是梁博自己的，是21岁这个年龄段的。这首歌，用刘欢的话就是“无可挑剔”，一首《花火》让无数人刮目相看，梁博赢得了那英组一个四强席位。
那英组四强
也许就是异性相吸引的道理，哈林那里剩下了四个女生，那英这里就是清一色四个帅哥。四个人四种类型，张玮高音炫丽张扬火热，梁博摇滚少年外冷内热，张赫宣沙哑烟嗓成熟稳重，多亮情歌动人外形帅气。师徒5人合作的《征服》，集中了5种音色，不同的音高，效果特别棒，是我经常循环的一个版本《征服》。上图特别温馨的一幕之后，谁能想到小二班的四进一是如此惨烈的一场比赛，那姐最后哭成那样。四进一，梁博的两首歌分别是《私奔》和《像个孩子》。
《私奔》
带上音乐《私奔》，这首歌梁博的演绎完全是自己的味道，脱去了郑钧才子轻狂的颓废不羁和痞痞坏坏的感觉。“把青春留献给身后那座身辉煌的都市。。。。把爱情留给身边最真心的姑娘”，他唱的舒缓轻快，你能从他的歌声中听到青涩年华，那种只有年少不经事的时候才有的纯真，青春岁月里才会有的理想至上，只有他这个年龄才能那么自信歌唱这样的主题。一个穿着白衬衣的少年，是最有资格抱着吉他，边弹边唱爱情和自由的，那样的画面和谐美好。一句句“想带上你私奔。。。”朗朗上口，整首歌的节奏变得灵动起来，打动每个人心底的向往。《私奔》这首歌，摇滚的味道少一点，更像是流行乐，民谣一样的优美旋律，带着更多抒情的感觉。这是梁博演唱另一种风格的展示，同样赢得了满堂彩，获得全体四位导师的认可，暂时安全保送。
《像个孩子》
《像个孩子》，我们曾经都是孩子，而如今我们再也回不去那样的时光。像个孩子一样，可以大声笑纵情哭，不知忧愁是何物，孤单了有人陪，疼痛了有人哄，那是一种不可能的奢侈。钢筋水泥，纵横交错的高架桥，林立的高楼，穿过人群的风。这是冷硬的城市和被边缘化的人，仿佛一幅幅后现代风格的涂鸦，看上去诡异疏离。那种冰冷空旷的感觉，是每一个生活在都市的人都不愿去碰触的情绪，一旦被揭起来就是伤。当他唱“抱紧我~抱紧我”声音传递出来的孤独感，会让人觉得空虚的厉害。梁博选择这首《像个孩子》是特别合适的，虽然他没有感悟到那么多汪峰写这首歌时的疲惫和创伤，但毫无影响他的演绎，一个最理直气壮的理由就是梁博还是个少年，像个孩子的年龄，他只要唱出了自己内心的孤独就能打动人。不得不说，少年对于音乐的直觉相当好。高手如云的小二班里实力派不少，他能走到最后除了实力，也得益于选他演唱的每一首歌都极为合适自己。
《爱要有你才完美》
决赛，上海八万人体育场，第一季的好声音走到了最后这个辉煌的夜晚，导师和学员的合作环节，那英和梁博的合唱了一首《爱要有你才完美》。情歌不是少年最擅长的类型，但那晚有那英这个情歌天后在，少年的和音演唱部分都做的相当不错。在舞台暗调的光影里，少年抱着吉他哼唱起那句“dengdi dadi。....",空灵飘渺真的被秒到了，哼唱完他放下吉他，淡定帅气。然后那英走到了舞台正中的心形中央，开始了主歌部分的演唱，师徒两人的音色对比鲜明，那英的歌声有隐隐忧伤，梁博的歌声却是温暖沙哑。少年唱到“我不想你到你爱上了谁~~~~~~”，经过那姐指导的那个“谁”尾音拖得极为温柔动人。高潮处突然升起的那些红色心形气球更是制造了满场浪漫唯美，粉红泡泡这样的情怀不管任何年龄很多人都有。在这样的氛围里，第一轮导师合作环节，他们得到的打分最高也理所当然。
《回来》
决赛第一首歌，梁博选择了一首20年前的歌《回来》，原唱罗绮曾是指南针乐队主唱，中国乐坛第一摇滚女歌手。一首《回来》，在这晚被他唱出了排山倒海一样的力量，唱出了一个新生代摇滚人的态度,偌大的舞台万众瞩目，他那么的年轻却是谁也挡不住光芒万丈。这个夜晚过后，无论他怎样低调，在外界眼中他都不再是个普通的学生，周围许多的事情变了就是变了。但是梁博的内心足够坚定，有些本色的东西，他认为一定要回来。
台下热情高涨的人群，台上少年依然淡定，乐队的伴奏响起，他静静开唱“打开这深夜~抚摸寒星光，我只想~走进圆月亮”，极有耐心的铺陈：星空遥远，月光凄清，重复着孤单的飞翔。轻轻一声“哎”带着叹息的情绪，对自我产生了疑问，“没有呼唤~何时~才能到~梦乡，没有回答~哪里~才是我~的~去向”。人在迷茫之中往往会持续很长一段时间，经历了种种失望挣扎后，就会拼命的想为压抑找到一个向外表达的出口，这时候随着声音的力度种种艰辛开始宣泄出来。“经过风风雨雨后，嘲笑自己的模样，飘洒血泪在故乡，痛苦浸透我的流浪，经过悲欢离合后，找不到逃脱的方向”，一声声，一句句，如金石开裂。生命难免会遇到挫折，之后重燃起了希望，坚强的人会用尽全部力气去争取那一丝新生的机会。谁说梁博不爱笑，他玩吉他的时候，和乐队互动是那么投入，不自觉脸上就满满的笑容了，那是华少舌灿莲花各种引诱也逗不来的，那是种热爱音乐的人最自然真诚的心情流露。一段吉他表演后，少年的手指开始向着天空，他呐喊“遥望那温暖天堂，听到一个声音说，回来······回来······回来。。。嗟。。。嗟。。。嗟”一唱三咏，一遍遍的“回来。。。。回来。。。回来”响彻体育场上空，一遍遍涤荡灵魂，一遍遍冲击心灵，带起来现场的氛围，疯起来，嗨起来，动起来，这就是摇滚的力量。
《回来》燃烧了整个现场，为梁博奠定了夺冠的基础。
《我爱你中国》
梁博以一个背转pose弹奏起吉他，开始了这个夏天在好声音上的最后一首歌《我爱你中国》。“每当我感到疼痛~就想让你抱紧我~就像你一直做的那样触摸我的灵魂”。他的声音温暖而充满感情，少年唱的如此坦然，就是一种感觉不卑不亢，对祖国的爱就是出自本心。只有最自然的情感，最真挚的态度，才有那么强大的力量，能在那个国庆前的夜晚勾起无数人的心灵共鸣。“我爱你中国、亲爱的母亲、我为你流泪，也为你自豪。”现场沸腾了，无数的荧光棒挥舞起来。台下的那英早已控制不住，她站在了椅子上不住的挥着拳头。这一晚的那英更像是个疼惨了自家孩子的妈妈，是别人叫了她数十年天后都没有见过的另一面，脸上满满的都是自豪，台上的少年是她的学生，当初只有她一人独具慧眼转身的学生。那个少年一遍遍的“我爱你中国——我爱~~~~你~中国”，他的声音是号角，是呐喊，击中无数人心底最深处的那根弦，不能自抑的合唱起来。歌到最高潮处，怦然落幕，梁博转身过来，眼神看向了天空一会，然后仿佛一切都没有发生，他依然沉静如水。
《我爱你中国》一曲终了，那英就已经肯定梁博要赢了，因为摇滚是最适合在体育场这样的现场演奏的。果然最终现场投票和媒体投票计算的最终结果也是如此。所有的聚光灯这一刻都在这个少年身上。他是舞台中间的焦点，但从他的脸上你看不到获胜的欣喜若狂，看不到志得意满。那英可是HIGH翻了，赛后她连“今晚中秋，你看看太阳圆不圆"这么不靠谱话都出来了，还有一连串的"我们张玮输给他，值！多亮输给你，值！侯祖辛，输给你，值！小二班输给你，值！".结果少年可比他导师沉得住气多了，他淡然的说：没有任何一个人是输。”在少年看来，音乐是不能用来竞技的。比赛和冠军不是他学习音乐的初衷，也不是他以后的资本，这只是一个起点。比赛结束了，他就是要回归原来的生活节奏了，眼前的喧嚣和他之后的道路没有直接关系。
好声音比赛结束后，大部分学员都在忙着不断的上杂志拍广告接商演上电视节目，开始了他们空中飞人的日子。每个人都有自己选择的生活方式。只有这个少年，作为冠军他是最有资本捞钱的一个，却舍弃了唾手可得的一切，推掉了几乎所有的商演和曝光机会。就像那晚唱《回来》，他早下定了决心要安静的回归校园。他选择考研深造，在音乐的路上他需要足够的知识积累才能重新出发走的更远。面对就在眼前的名利光环多少人艳羡，可他却不为所动，舍弃的那么果断，这是多少比他年长的人都做不到的，但梁博做到了。
褪掉光环的少年
两个月过去了，少年的低调无话题让那些围绕他的非议和谣言不攻自破。他和权老师，金志文的长春跨年演唱会即将开始。他不声不响的学习排练，同时他的个人单曲《因为》在中歌榜打榜，连续三周都在前三位，创造了中歌榜最快夺冠的记录。这个有思想深度的少年，后好声音时代，他正在褪掉冠军光环，安静的创作。以后，当再一次人们看到他，听到他的专辑，那时候会是一个有原创作品有态度的音乐人梁博。
题外话：关于《我爱你中国》
看到有些自诩公知的人居然认为这首是红歌，我会说他们是彻头彻尾标题党，最基本的解读能力都失去了，对现实的不满让他们的判断过于偏激。什么是红歌，一般意义上通俗划归为红歌的是什么类型，那些特定年代背景下产生的革命歌曲，为了一定政治目的写的赞美歌，歌颂政治人物主旋律歌曲。这首《我爱你中国》，和这些统统不沾边，这是一首传递大爱的歌曲，用当下的话就是正能量歌曲。摇滚是最不媚俗的音乐，但也不是纯粹的发泄，不然就是垃圾集中站了，摇滚乐在批判精神外也不能缺少热爱。
一个人对自己脚下这片土地的爱，是不分国界种族的，那是人类最原始的情感，是艺术家永恒探索的主题。就像《飘》里的斯嘉丽的父亲老奥哈拉先生说的那样：“世界上唯有土地这东西是天长地久的”。土地是家园，是亘古以来的存在，它早于人类的诞生，不管多大的人物双脚站在土地上都是渺小的，任何朝代政府权贵世家的更迭在它面前都不足一提。“为什么我的眼里饱含泪水，因为我对这片土地爱得深沉……”，生于斯长于斯，你脚下是祖祖辈辈的故土，几千年的血脉相连在这里传承。这片土地叫华夏，叫中国，我爱你中国，我爱世世代代生存的家园，不应该是爱的问心无愧，不应该是能够坦坦荡荡的说出来唱出来吗？
寄语少年：
他只是个少年
他有一种超出21岁年龄的安静淡定，他很清楚自己的音乐风格，对认定的事情很有主见。欣赏的人们称道他“每遇大事有静气”，不喜的人说他冷漠会觉得他有距离感。世界就是这样，甲之熊掌乙之砒霜，仁者乐山智者乐水，盲者跟风无聊者造谣。一个夏天全中国最火的节目，一个21岁的学生成了最后的冠军，这会让多少在乐坛打拼了多年的人嫉妒羡慕恨。有人恨他的运气，有人看轻他的实力，有人造谣他的身世，有人埋怨于自身的不如意，有人为自己喜欢的选手愤愤不平。其实人人心里都知道不管谁夺冠，总是要有非议，这太正常不过了，但是有些人就是忍不住要发泄心中的怨气。对小博，我想说：当得起多少人的赞美和钟爱，就能抵挡起多少别具用心的诋毁。只要记得左手是人品，右手是作品，一路走下去，你的音乐路上永远不会独行。<Youwill never walk alone>我最喜欢的一首歌送给少年。
这个少年，他如你如我一样真实，就像生活中有时也会遇到这样的朋友。他或她不是不爱笑，只是不想勉强自己假笑；他或她不是不爱说话，只是不说那些多余的客套话。你别说他没有个性，在一个浮躁喧嚣的时代里，宠辱不惊才是最大的叛逆，那是十足的个性。他上台只是带着他的吉他唱歌，他只是个还没走出校园的少年，没有经历什么生活艰辛也没有动人的故事可讲。他只想唱歌，至于你听进去听不进去他的歌，是不同的人不同的欣赏力。
你难道没有从他的歌里听出《长安长安》一路西行的悲凉？你没有感觉到《北京北京》漂泊的迷惘？如果你对《花火》中充溢的的倦怠挣扎都无动于衷，那么你也不会动心于带着音乐和理想去《私奔》的青春热情。在都市里《像个孩子》一样孤独无助是钢筋水泥的世界带来的压力，而《回来》是呼唤每个人内心最纯粹的本色东西。《我爱你中国》，是对脚下这片祖祖辈辈生活的家园故土的大爱，他唱的坦坦荡荡，不卑不亢。若你不能坦然的去爱这片土地，那也不要怀疑他的真挚。世界这么大，不是每个人都很复杂，有些人就是很纯粹。
我喜欢他的简单干净，也欣赏他的低调真诚。他只是很爱音乐，只想做个唱作俱佳的创作型歌手，而不是娱乐明星。凑巧了，我也从来不追娱乐明星，但是我会关注一个这么热爱音乐的歌手的未来发展。
