爱华网登岳阳楼
杜 甫
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。
翻译：
洞庭天下水，岳阳天下楼。
早年心仪久，今日眼底收。
东边是吴越，南边有荆楚。
中间洞庭隔，天地水中浮。
亲戚朋友在，书信从未收。
年老且多病，飘零在孤舟。
北方战事紧，将士鲜血流。
登楼凭栏望，为国心中忧。
厡诗：
与夏十二登岳阳楼
李 白
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
翻译：
天下有名楼，岳阳第一流。
长江天上来，波涛洞庭收。
大雁头顶过，带去心上愁。
远山知我意，衔月慰我忧。
楼高插云霄，你我仙界游。
邀约天上客，举杯饮美酒。
高天凉风起，酩酊大醉后。
起舞弄清影，翩跹借长袖。
品读：
两首诗歌体裁相同，都是五言律诗。内容相同，都是登岳阳楼。都是登高望远，写景状物，咏物抒怀。
不同的，首先是表达的思想感情不同，因此格调也迥异。杜甫登楼远望，紧接着感叹自己的飘零悲苦，“亲朋无一字”，这是由于战争的动乱与破坏，使得“烽火连三月”，从而造成交通阻隔，而自己飘零在外，虽是思家心切，但很难得到亲朋和家乡的消息，真是“有弟皆分散，无家问死生”，难怪他要感叹“家书抵万金”了。如果诗歌就是这样表达自己的个人遭遇和悲苦情怀，那思想意义和诗歌格调也就很一般，但诗圣就是不一般，最后一联，“戎马关山北，凭轩涕泗流”，让感情大振，格调高标，尽管自己“老病有孤舟”，病魔缠身，飘零在外，孤老一人，但他登楼凭栏远望，想到的再也不是自己，而是吐蕃入侵，北国边关，烽烟四起，将士御敌，流血牺牲，他丝毫也没有被眼前美景陶醉，却是心忧天下，且不禁悲从中来，涕泗横流。而李白呢，他却是放得开得多，登楼观景，心中的那一点忧愁也被远飞的大雁带走了，远山张开大嘴，为他衔来一颗亮晃晃的明月，就像点着一盏天灯，照着他在高耸入云的楼上，与天上神仙举杯痛饮，带着醉意，在凉风中翩跹起舞。诗仙就是诗仙，他不像诗圣一样先忧后乐，而是“行乐须及春”，“会须一饮三百杯”，“但愿长醉不愿醒”，他来得洒脱得多，飘逸得多。自然，情怀的不同，诗歌的格调也就自然也就有高下之分，自然人们也就把“爱国诗人”的桂冠戴在了现实主义诗人老杜头上。
其次，现实主义和浪漫主义诗歌风格，也能从两首诗歌中明显的反映出来。杜甫紧紧的抓住现实生活，把战争的烽火狼烟如实的记录在自己的作品中，在痛苦的流血牺牲面前，沉郁顿挫的吟诵着现实的苦难，多沉痛，多悲苦。而诗仙呢，则是浪漫得很，飘逸得很，他不愿让内心的忧愁变成一个沉重的包袱压迫着自己，他会洒脱的借酒浇愁，他会凭借着他浪漫主义的大胆联想和神奇想象，让高山带来快乐，让大雁引走愁苦，够大胆的联想吧，还不够，既然楼高百尺，索性下榻云间，既然下榻云间，索性邀约天仙来举杯痛饮，既然痛饮，索性一醉方休，既然醉后凉风起，索性乘风舒广袖，和嫦娥姑娘及仙女们高蹈起舞，醒时同欢乐，醉后各分散。这就是李白，真真是仙气十足，浪漫得无以复加，尘世间真真无出其右者。正是他的浪漫，登得楼来，观景饮酒，快乐无比，轻松无限，“醉后凉风起”，多清新，“山衔好月来”，多俊逸。只怕庾开府和鲍参军转世重来，也不能望其项背了。
由于风格的迥异，表现手法自然也就不同。老杜虽有“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”的夸张，虽有“戎马关山北”的联想与示现，但毕竟是基于眼前景物和现实生活的大实在，是基于现实的客观描绘，而太白呢，则是大胆的虚拟想象；他用拟人化手法，让大雁把自己的愁苦引走，更赋予远山以生命和情感，让大山张开嘴把明月给衔来，这比一轮明月在山坳里冉冉升起要形象得多，有趣得多，活泼得多，当然也就热闹得多。“云间连下榻”应该是“下榻云间”的倒装，联想够奇特吧，“天上接行杯”应该是“行杯天上”的倒装，意思是举杯邀明月或举杯邀仙女，够大胆吧。喝醉了，索性和仙女跳个舞，够神奇吧。这都全然突破了现实生活的大实在，但我们就是能够接受他，不惟接收他，还愉快的欣赏他。他就不像杜诗那样来得压抑，让人沉甸甸的喘不过气来。
