成龙是继李小龙之后,在国际上最有影响的动作影星。当初李小龙离世后,成龙也确实被人当作李小龙的接班人,但李小龙的真实功夫像一座大山,横亘在所有想成为李小龙接班人的面前,要想脱颖而出只有另辟蹊径,成龙后来曾多次说他和李小龙的不同,李小龙的腿踢得高、他就踢得低;李小龙的动作快、他的动作就慢;李小龙打别人,他则被人打,传统功夫电影中的英雄不再是所向不敌,也因此成龙的片中虽然有功夫,但却不让人感到暴力,各种道具的精巧使用,让打斗过程轻松、诙谐,其丰富的肢体语言带来的喜剧效果才是成龙长盛不衰的秘诀。
很小的时候成龙就拜于占元为师,成了于占元弟子里最出名的七个人之一,这七个人就是七小福。这七人是:大弟子元龙(洪金宝)与元奎、元华、元楼(成龙)、元彬、元德、元彪。其实于占元的弟子远不止这几个人,而七小福不过是这一班弟子的总称。于占元管教弟子非常严厉,虽然成龙年纪小,并且很会讨师父喜爱,但也吃了不少苦头。因此当成龙出师后做武师工作的时候,有空就便尽情玩乐,跳舞,喝酒,上夜总会等,像其他武师一样过着没有明天的放荡生活。做武师时最有名气的作品就是李小龙的《精武门》,为此他也得到了李小龙和导演罗维的夸奖。
和李小龙一样,成龙很小的时候就开始拍电影。1962年,他8岁时便参加了《大小黄天爵》一片的演出。10岁时,又在《秦香莲》一片中扮演秦香莲的儿子冬哥。而他第一次崭露头角则是在大导演李翰祥的影片《金瓶双艳》中出演郓哥,成龙第一次展示了他的喜剧天份。因成龙与秦祥林当时十分要好,因此也就认识了当时国泰公司的副经理陈自强,这成了他电影事业上的一个转折点,他与陈自强日后成为形影不离的事业搭档,陈自强多年来一直是他的经纪人。两人相知甚深,彼此的优缺点都了如指掌。李小龙离世后,香港影坛就开始寻找接班人,这时候罗维就想起来了成龙。成龙这个名字就是罗维给起的,当时成龙的名字是陈元龙。于是就有了1976年的《新精武门》,在《新精武门》中罗维竭力想把成龙大造成李小龙第二,甚至还让苗可秀在影片中对成龙说:“啊,我在他身上发现了一种奇异的光彩,这光彩只有在师兄(指《精武门》中的李小龙)身上才看得到,他一定能成为第二个师兄,他一定能替代他!”但罗维却不考虑成龙的实际条件,生搬硬套的模仿,最后结果当然以失败告终。之后成龙又陆续出演了几部古龙电影,成龙的形象与古龙笔下的侠客相差更远,这次结果比《新精武门》还要糟,古龙曾当着成龙的面说:“我的小说是给狄龙、姜大卫拍的,不是给你拍的。”
就在成龙不得志之时,他被吴思远发现,正好当时吴思远准备筹拍《蛇形刁手》和《醉拳》,成龙“邻家小孩”的形象正好是吴思远想要的,于是吴思远从罗维手里借来成龙,《蛇形刁手》和《醉拳》让成龙一炮而红。在两部影片中成龙不但展现了自己的喜剧天分,而且展现了自己坚实的基本功。张彻对成龙的节奏感赞不绝口,他说:“《醉拳》以成龙特强的节奏感取胜,尤其‘何仙姑’的一段,掌握节奏妙到秋毫,确非一般人所能。”看到成龙的号召力,罗维马上让成龙拍摄了《笑拳怪招》,上映19天之后收入544万多港元,轰动香港。
当时只有3000月薪的成龙一下子成为了影坛的红人,于是嘉禾、邵氏纷纷准备把成龙挖到自己的旗下,嘉禾和邵氏分别开出了470万和500万元的高价,为了自身的发展,最后成龙选择了嘉禾,和他一起来的还有陈自强。为了成龙,罗维和邹文怀甚至对簿公堂,最终成龙还是留在了嘉禾。因邹文怀向来喜欢放权,因此成龙来到嘉禾后如鱼得水,开始了自己电影事业的成功之路。
在嘉禾成龙拍摄的第一部影片是《师弟出马》,于1980年2月在香港上映后场场爆满,放映期间街巷静寂,几近于万人空巷。散场时,人头涌涌,邻近影院的街道,几里长的路皆黑压压一片。放映期限已过,各电影院仍无法下片,令影院的老板喜上眉梢,映期一延再延,为历年来所罕见。票房结达1100万港元。接着又是《龙少爷》,在这中间,嘉禾公司也安排了成龙出演了几部好莱坞的影片《杀手壕》、《炮弹飞车》、《威龙猛探》,无奈身受外国人支配无法发挥,成龙的第一次进军好莱坞就这样失败了,而片场中外国人傲慢的态度尤其刺激了成龙,后来成龙曾多次回忆说:“他刚到好莱坞时,由于不懂英文,无法顺利跟人交流,处处碰壁;又由于是作为功夫演员的身份去那里,因此经常被要求当众表演拳脚,活像一个小丑。”因此成龙后来坚持,如果不是邀请,绝不主动去好莱坞发展。
此后成龙又和同门师兄弟洪金宝、元彪出演了《A计划》,成龙扮演水警马如龙,执行A计划任务消灭海盗罗三炮。影片中笑料百出,其巷道中自行车追逐的那场戏尤其出色,几根竹竿、窗户、梯子,几个简单的道具加上成龙敏捷的身手就营造出了喜剧效果。其后成龙师兄弟们又拍摄了《快餐车》和“福星系列”。
他的第一部大制作应该是《龙兄虎弟》,也是在南斯拉夫拍摄期间,成龙差点送掉性命。但真正让成龙大红大紫和形成自己的风格,还是要算1987年拍摄的《警察故事》,这是成龙从功夫小子到警察英雄的里程碑之作。影片结尾成龙从商场高层沿着灯具疾速而下,紧张刺激,也是成龙后来一系列搏命演出的开始。而且剧本也比较出色,再加上林青霞和张曼玉两大女星的演出,荣获了香港金像奖。香港电影中警察的形象也从麦嘉、李修贤传到了成龙的手中,警察的形象也使得成龙的暴力合理化,从而被观众所接受。影片不但在香港受欢迎,在日本更是红得不得了,早在1982年就有日本影迷为成龙自杀,而此时的成龙更受欢迎,成了日本最红的国外艺人。
从《警察故事》开始到九十年代末,成龙又推出了《警察故事》的三部续集,以及《飞鹰计划》、《奇迹》、《双龙会》、《重案组》、《红番区》、《一个好人》、《我是谁》等众多影片。在系列的《警察故事》中,成龙成功的塑造了一个内心冲突的现代警察形象,可以说四部《警察故事》无论是特技还是成龙的演技,都是最突出的代表作;《飞鹰计划》讲述成龙扮演的飞鹰在撒哈拉沙漠寻找黄金的故事,探险、美女、黄金宝藏,影片完全可以媲美印第安纳.琼斯;《奇迹》是成龙少见的以情节引发喜剧效果的影片,十分耐看;《双龙会》是为了香港导演会筹款购置会址而拍摄,因此演出阵容极其豪华,导演:徐克、林岭东,演员:成龙、张曼玉、利智、泰迪罗宾、陈友、徐克、陈国新、陈嘉上、陈欣健、张艾嘉、林岭东、曾志伟 、王晶、黄沾、吴宇森、张同祖、张坚庭、张之亮、程小东、楚原、高志森、刘家荣、刘家良 陆剑明、胡大为、许鞍华、姜大卫、李惠民、刘伟强、陈可辛、罗文、冯克安、叶荣祖、吴思远、徐小明,都是香港导演中鼎鼎大名的人物,片中成龙扮演了双胞胎兄弟,在阴差阳错中惹出了一系列的笑料;《重案组》没有了招牌式的诙谐武打动作,是成龙在《龙的心》之后又一次严肃的演出,影片更多的带有导演黄志强的特色,写实、暴力以及凝重的影像风格,成龙也因此获得了第一个影帝头衔。但后来不知道成龙为何与黄志强发生了矛盾,以至于黄志强拍摄了《鼠胆龙威》对成龙极尽讽刺,影片模仿了美国影片《虎胆龙威》的第一集,歹徒占领大楼,正好影视明星龙威和他的保镖在场。张学友扮演的龙威,十足的***狂和窝囊废,还说他的电影都是替身出演,对外却宣称不用替身,矛头直指成龙。
从《红番区》开始,除一贯延续成龙搏命的演出,制作也越来越精良、越来越国际化,越来越向好莱坞看齐,并且有了异国的风光和美女做陪衬,票房也一路飘高。国际化的制作也使成龙的第二次进军好莱坞获得了成功,1994年拍摄的《红番区》在1996年在美国2200家电影院同时上映,创造了3234万美元的美国票房。此后的一系列影片也在美国取得不错的成绩。高票房的号召力终于使好莱坞邀请成龙拍摄影片。《尖峰时刻》的上映,《尖峰时刻》在美国创造了1.4亿美元的票房,全球票房2.45亿美元,正式奠定了成龙一线明星的地位。之后《尖峰时刻2》和《尖峰时刻3》的全球票房达到了3.48亿美元和2.53亿美元。三部《尖峰时刻》占据了华人影星主演电影全球票房的前三位,同时像《上海正午》、《燕尾服》、《上海武士》、《八十天环游地球》等,都排在前列,一系列数字清楚的表明,成龙是世界上票房号召力最大的中国影星。
虽然成龙的影片在世界范围内大卖,但在香港却遭遇了滑铁卢,因为好莱坞的成龙已经明显出现了退化,动作场面远不如在香港时期拍摄的影片,而成龙香港电影中一再出现的“香港精神”也已纪念馆荡然无存,香港时期成龙扮演的警察,英明神武,有原则,洋人则是无能的代表:《A计划》中蠢笨的英军、《白金龙》中无能的中情局、《特务迷城》里中情局是成龙的跟班、甚至在《一个好人》里警察是成龙除恶的最大障碍。而好莱坞时期的成龙不过别人的木偶,影片大部分都是美国人自以为是的幽默和贫嘴,成龙完全成了别人的陪衬。从某种意义上来说成龙的第二次好莱坞也是失败的,甚至比第一次更惨,他不是被请去的,而是被“买”去的,不但卖掉了自己,还卖掉了“成龙”这个品牌。总有人鼓噪好莱坞、奥斯卡,以为被其承认是最大的荣誉,其实电影世界是多格局的。成龙,包括所有的中国电影人应该有自信,我们完全有能力创造国际影片,表面上是成龙进军了好莱坞,实际上不过是好莱坞借成龙开拓了亚洲市场。
可喜的是成龙重新回到香港拍片,他说:“只有在香港,我才可以寻找到属于自己的角色。好莱坞只能给我拍电影的成功感,却少了作为电影人的优越感,在那里我拍不出属于自己的电影。”重新回到香港的成龙,影片中曾经的高难度动作特技不见了,动作戏仿佛是影片中的点缀,毕竟成龙已经不像年轻时那么伸手敏捷了。而且不再以动作戏为中心之后,成龙接拍的影片似乎范围更宽了,从表现爱情的《神话》、婴儿题材的《宝贝计划》以及刚刚完成的暴力、黑色的《新宿事件》,也许这是一个新的成龙的开始。
在武侠电影上,作为七小福之一的洪金宝也占有十分重要的地位。他在导演、演员和武术指导这三个领域都取得过突出的成绩。他18岁当龙虎武师,参加过李小龙《龙争虎斗》的演出,深得李小龙的喜爱。导演过《快餐车》、《战神传说》、《一个好人》、《黄飞鸿之西域雄狮》等片;而出演过的角色更是不计其数,他因主演《提防小手》荣获第二届香港电影金像奖最佳男主角奖,后来主演《七小福》,荣获第三十三届亚太影展最佳男主角奖;他在武术指导上更为优异,创立了洪家班,凭借《奇谋妙计五福星》获得1983年香港电影金像奖最佳动作设计。
除了成龙和洪金宝,七小福之一的元奎成绩也十分突出,他的成绩主要集中在导演上,他最有名气的作品就是李连杰主演的《方世玉》,以及一系列由李连杰主演的作品:《新少林五祖》、《中华保镖》、《赤子威龙》、《鼠胆龙威》、《罗密欧必死》、《救世主》和由吕克贝松监制的《非常人贩》,他是成功打入西方电影市场的香港导演之一,可以说李连杰的成就除了自身的努力外,元奎精彩的动作设计也是十分重要的原因。《方世玉》将喜剧和动作结合,影片轻松诙谐,而李连杰只身救父的场面十分感人。其中“以德服人”和“安全第一”已经成为经典的搞笑台词。早在二十年代,张石川就导演过《山东马永贞》,将马永贞的传奇故事搬上了银幕,后来张彻的《马永贞》十分深入人心。元奎在1997年也拍摄了《马永贞》一片,由金城武和元彪分别饰演马永贞和谭四,虽也颇有气势,但与张彻版相差甚远。成龙、元奎早期曾经在影视公司做武术指导,当时和他们在一起的还有徐小明。作为曾经导演过《霍元甲》、《再向虎山行》、《陈真》、《霍东阁》等电视剧的著名导演,他曾经执导过内地观众家喻户晓的电影——《木棉袈裟》和《海市蜃楼》,影片使得主演于荣光后来成为动作明星。作为监制也制作过《阮玲玉》、《双子神偷》、《墨攻》、《跟踪》、《李米的猜想》等知名影片。
元彪与元华经常活跃在银幕上,元彪的体型、外貌均好于洪金宝、成龙两位师兄,他们在一起合作和五福星系列、《A计划》、《快餐车》等。元彪很小就开始出演电影,在李小龙的《龙争虎斗》、胡金铨的《忠烈图》以及邵氏的《天涯明月刀》、《流星蝴蝶剑》、《三少爷的剑》等古龙电影都有过演出,随洪金宝和成龙演出后渐渐有了名气,在徐克的《黄飞鸿》以及《六指琴魔》、《马永贞》等都有精彩的演出。而元华在银幕上基本都是反面角色和一些龙套式的配角,在早期与成龙合作的几部影片中,多扮演最厉害的反派,如《飞龙猛将》等,而自从与周星驰合作了《龙的传人》、《情圣》等影片后展现出了其喜剧才华,但直到《功夫》里的包租公才人气大涨。
元德与元彬两位早期都默默无闻,现在在武术指导的位置上有着一定的建树。元德凭借《方世玉》获得了香港金像奖和台湾金马奖的最佳武术指导,他也是《中南海保镖》、《给爸爸的信》、《神话》、《见龙歇甲》等影片的武术指导;元彬与其他师兄弟不同,早期给程小东当副手,担任了《新龙门客栈》、《东方不败》等片的武术指导,然后又与徐克合作,从《黄飞鸿之狮王争霸》开始担任了后面几部黄飞鸿影片的武术指导,成绩斐然。接下来他经常出现在银河映像的影片之中,为影片设计枪战动作,同时他也为内地版的金庸武侠剧《笑傲江湖》、《天龙八部》担任了动作设计。