爱华网中国传统吉祥图案在现代平面设计中的应用
李丽
目录
绪言
第一章 中国传统吉祥图案论述.............................................1
1.1 中国传统吉祥图案的定义........................................1
1.2 中国传统吉祥图案的起源........................................1
1.3 中国传统吉祥图案的发展........................................2
1.3.1 商周、春秋战国时期.......................................2
1.3.2 秦汉时期.................................................3
1.3.3 魏晋南北朝时期...........................................4
1.3.4 唐代时期.................................................4
1.3.5 宋元时期.................................................4
1.3.6 明清时期.................................................5
第二章 中国传统吉祥图案的分类...........................................7
2.1按载体分......................................................7
2.2按“意”分....................................................8
2.2.1 福——祈福纳吉...........................................8
2.2.2 禄——功名利禄...........................................8
2.2.3 寿——延年增寿...........................................9
2.2.4 喜——交合化育..........................................10
2.2.5 财——招财纳福.......................................... 11
2.2.6 吉——驱邪禳灾.......................................... 12
第三章 中国传统审美文化是中国传统吉祥图案的灵魂所在.................... 14
3.1 “形”与“意”的关系......................................... 14
3.2 中国传统吉祥图案受传统审美文化的影响......................... 14
3.3 中国传统审美文化特征......................................... 16
3.3.1 儒家....................................................16
3.3.1.1 以阴阳协调、天人合一为美.......................... 16
3.3.1.2 真、善、美的统一.................................. 18
3.3.1.3 以“三”为美...................................... 18
3.3.2 道家....................................................19
3.3.2.1 以自然为美........................................19
3.3.2.2 “境界”之美......................................20
3.4 中国传统审美文化在吉祥图案中的特征体现....................... 21
3.4.1 对称与均衡的构成方法.................................... 21
3.4.2 对自然形态的借助........................................ 22
3.4.3 运用比喻、象征等手法.................................... 23
3.4.4 颜色选取................................................23
3.4.5 直接运用汉字或数字...................................... 24
第四章 平面设计的发展及本土化需求...................................... 26
4.1 平面设计的发展...............................................26
4.1.1 国际化与多元化.......................................... 26
4.1.2 新媒体和新平面设计...................................... 27
4.2 平面设计的本土化............................................. 28
4.2.1 平面设计的本土化需求.................................... 28
4.2.2 中国平面设计的本土化探索.................................29
4.2.3 日本平面设计本土化的借鉴................................ 30
第五章 中国传统吉祥图案在平面设计中的应用实例.......................... 33
5.1 设计是为了沟通与传达......................................... 33
5.2 平面设计与传达的过程......................................... 34
5.3 表达方式的应用——联想思维................................... 35
5.3.1 造型的联想.............................................. 35
5.3.1.1 自然物的联想...................................... 35
5.3.1.2 汉字的联想........................................ 36
5.3.2 内涵的联想.............................................. 37
5.4 表现方法的应用——视觉表现................................... 39
5.4.1 “形”..................................................39
5.4.1.1 形态的再造........................................ 39
5.4.1.2 构图的应用........................................ 41
5.4.1.3 载体的引用........................................ 43
5.4.2 “色”..................................................44
5.4.3 “意”的应用...........................................44
5.5 北京奥运会相关设计实例的借鉴................................46
5.5.1 吉祥物.................................................46
5.5.2标志...................................................49
5.5.2.1 申奥标志.........................................49
5.5.2.2 会徽.............................................49
5.5.2.3 文化活动标志.....................................49
5.5.2.4 体育图标.........................................49
5.5.3奖牌...................................................50
5.5.4火炬...................................................50
5.6 作者对于应用道路的探索......................................51
总结..................................................................53
参考文献..............................................................54
致谢..................................................................56
绪论
“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。中国传统吉祥图案，即是巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，运用指物会意、谐音寓意、感景悟意、宗教禅意、吉祥文字用语的直接应用及一系列数字化的吉样涵义等手法创造出图形与吉样寓意完美结合的艺术形式。
吉祥图案起源于图腾文化，始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期都受当时的艺术风格、技术手段、载体、政治经济等影响，有不同程度的限制和不同的特征，但是也正因为如此，才会出现如此丰富多彩的艺术形式，将中国人吉祥的观念传承下去。
中国吉祥图案的样式和名称是在不断发展着的，但是所表达的意思却都是以吉祥为主题的，吉祥观是人的一种心理需求和心理联想的积淀产物，它反映了一定时期人们祈吉求祥的愿望。中华民族历史悠久，积累的结果造成了中国传统图案所表达的吉祥观念多种多样，其中，“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容，是彼此关联而又各具特色的吉瑞主题。福是对生活的一种向往，祈福纳吉的意思；禄的本意是劳动报酬，但它作为“俸禄”来理解，却有了更深的含义，有功名利禄的意思；寿表示延年增寿的含义；喜除了表面的喜事的含义外，还有交合化育的意思；财表示招财纳福的意思，也有祈福、祈财的意思；吉指驱邪禳灾的意思。
传统图案是人类形象地把握世界的方式，而且是一种基本的纯化的方式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。中国传统吉祥图案的主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统审美文化的灵魂，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。在传统吉祥图案中，线条和色彩是造型艺术中两大因素。人们对色彩的感受有动物性的自然反应作为直接基础，线条则不然，对它的感受、领会、掌握要间接和困难得多，它需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。
中华民族的思想素质，受了很大传统审美文化的影响，儒家哲学提出阴阳协调、天人合一之美，讲究真、善、美的统一和天、地、人的三极结构；道家哲学提出以自然为美，境界之美的美学理论，这些构成了我国传统审美的文化特征，所形成的观念也影响了传统吉祥图案的形式。中国传统文化中，真、善、美的统一的思想造就了今天“图必有意、意必吉祥”的结果。由于在传统思想中，“善”即为“美”，这里的“善”指的就是吉祥之意。这些意识的根源就是中国的传统审美文化，所以，传统的吉祥图案中形式特点即是传统审美文化的特征体现，包括对称与均衡的构成方法、对自然形态的借助、运用比喻、象征等手法、颜色选取、直接运用汉字或数字这几方面。
无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力。
在借鉴传统吉祥图案的过程中，主要是包括造型的思维联想和内涵的思维联想。造型的联想是指由一些事物由于相似的形态或某种类似的外在特征而产生的联想。内涵的联想是指由一个事物与另一个事物的内涵意义有密切的邻近关系和必然的组合关系而引发的想象延伸和连接。内涵的联想是从设计主体出发，先寻找设计所要表达的内涵，再从内涵联想与之相关的各种形式，完成设计的创意。与从形做联想不同，从内涵做联想是从主体出发开始进行联想的，不是从形的层面上进行组合衍生的，而是内涵成为形式与意识的链接纽带。想要创造具有独创性的设计，就需要选择一个最具新意并能代表主题的视觉表现形式为设计元素，我们的传统吉祥图案数量众多，图形资源及其丰富，是一个巨大的宝库，如果能够将其利用起来，不是完整的形式沿袭，而是着眼于创造，将传统吉祥图案的深厚内涵和完美形式与现代设计的理念结合起来，将是对中国文化的一种继承和发扬，这是我们设计师不可推卸的责任。
论文的写作过程中，正赶上一件举国悲痛的事件，2008 年 5 月 12 日 14 时 28 分，四川省发生里氏 8级强烈地震，全国大半地区有明显震感，震中位于阿坝州汶川县，地震造成了严重的生命和财产损失，截至 14 日 12 时,四川汶川地震已造成69170 人遇难, 374159 人受伤,失踪 17428 人。5 月 19日默哀的那一霎那，我开始确定了论文将以一个什么样的作品来作为探索之路。1
第一章 中国传统吉祥图案论述
世界上每一个国家和民族都有自己的传统图案。从理论上讲要形成这个国家或民族不同时代新的艺术设计风格，总是需要从传统图案中汲取营养，当这种营养滋生的艺术设计受体与时代的需求发生共鸣，同时社会、经济、技术条件又能承载这种需求，一种新的设计形态就会产生，如果这种形态经得起历史的检验，同样也会成为未来的传统。一个国家的设计风格就是在这种循环中不断变化发展的。
1.1 中国传统吉祥图案的定义
“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。“吉祥”两个字的组合使用，据认为最早出于《庄子·人间世》：“虚室生白，吉祥止止。”唐人成玄英疏对此作过解释：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。”其意说明了吉祥图案的生成，就是把美好的故事和喜庆的征兆绘成图像，用来表达求吉驱凶的观念，可以是自身祈愿的，也可以是相互祝颂的。
所谓传统吉祥图案（图 1-1、图1-2），即是巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，运用指物会意、谐音寓意、感景悟意、宗教禅意、吉祥文字用语的直接应用及一系列数字化的吉样涵义等手法创造出图形与吉样寓意完美结合的艺术形式。它是中华民族传统文化的重要组成部分，是表现民族历史的一套完整的艺术形式。中国传统吉祥图案是吉祥内容与美的形式的结合，它使图案与人之间具备了天然的亲和性，是一种“形”与“意”的融合，产生观看之中的愉悦与美感，使形式的审美因素有时能上升到主导的地位而具有积极的意义。
1.2 中国传统吉祥图案的起源
吉祥图案起源于图腾。
图腾原为印第安语，译为“我的亲属”。
图腾崇拜实际上是自然崇拜与鬼魂崇拜（祖先崇拜）互相结合起来的一种宗教形式。就其崇拜的直接对象来说，是自然物或动植物。就其崇拜的观念来说，都具有鬼魂崇拜（祖先崇拜）的内容。图腾崇拜产生于原始氏族时期，原始人相信每个氏族都与某种自然物或动植物之间有着血缘亲属关系，于是把它们当作神灵或自己的祖先去崇拜，成为本氏族的保护神。图腾，既是一个氏族的崇拜对象，又被当作该氏族的标志和象征。
原始图腾活动中蕴含着丰富的艺术形式和内容，音乐、舞蹈、诗歌、绘画、书法、装饰及古代神话等艺术，都从此发起。而图腾的符号、标志、旗帜、就是朴素的，原始的绘画、书法和装饰艺术。
这一时期彩陶工艺上的动物纹（图 1-3、图1-4）、人面鱼纹等都带有人敬天神、人仰混沌的意味。这种图腾文化，虽然还不能真正意义上被称为人们主观能动所创造的装饰吉祥图案，但客观上它奠定了传统吉祥图案的发展基础，将其源址定义在了人文艺术的范畴之内。
1.3 中国传统吉祥图案的发展
随着社会的进步，人类文明的发展，人们的观念意识和审美情趣也在不断的发展变化，与之相生相伴的各种艺术形式也都打上了鲜明的时代烙印。中国传统吉祥图案作为形式艺术同样也是人类思维和意识形态的反映，必然有一个发生发展的过程。
1.3.1 商周、春秋战国时期3
殷商、西周、春秋战国时期，真正意义上的吉祥图案在阶级社会中得以产生。因为在阶级社会，人们的意识形态发生了巨大的变化，伴随这工艺水平的突飞猛进，丰富的思想内容得以通过客观形式表现出来。
商周时期以青铜工艺最为精湛，青铜器上的纹样凝重浑厚，庄严肃穆，并以人们通过变形与组合而构成的形象奇特怪异的兽面纹（图1-5）为主，如饕餮纹、夔龙纹、龙纹、凤纹等，都展示了一种狞厉的装饰美。其次是以自然界的动物形象作为装饰题材的，诸如牛、羊、猪、马、蝉、鱼、鹿、象等。古人把这些臆想的和现实中的物象刻在象征着权力、威仪和用以祭祀的青铜礼器上，既有神幻的宗教性意义，也有其现实的攫取权力与树立威望的政治意义。
春秋战国时期随着镶嵌工艺的进步和漆器工艺的提高、创造了金银图案和前所未有的漆器装饰。主要有狩猎纹、龙纹、鸟兽纹等图案。但是主要还是继承了商周的青铜器兽面纹和其它动物变形纹样，然而造型上处理的更加自由灵动，无论是单独纹样还是连续纹样的构成与组合方式，都更加富于对比和变化，在严谨和缜密中显出巧妙与活泼。
1.3.2 秦汉时期
吉祥图案在秦汉时期上至王公贵族、下至平民百姓都极为喜好和推崇。除绘画方面存有以神仙为主的祥瑞题材外，青铜器、瓦当（图6）和丝织品等工艺纹样中吉祥寓意的内容也十分普遍。汉代的流云纹在局部还常出现祥禽瑞兽的部分形象。动物图案主要有鹿、龟、羊、虎、蛙、鱼、蝙蝠、鸟等自然物种，以及龙、凤和“四灵”（图7），即青龙、白虎、朱雀、玄武，也称四方之神。汉代的动物图案既写实又夸张，注重气势的描绘。如为了表现虎的威猛，特别夸张它的躯体和尾部；为了突出马德矫健，特意加强了它的四肢等。
1.3.3 魏晋南北朝时期4
由于魏晋南北朝时期绘画的高度发展并日趋独立，在当时的墓室壁画中，祥瑞题材十分常见。当时较典型的以禽兽、经络、树纹为主，并融入了大量佛、道、玄学祥瑞内容。龙虎、翔鹤、兽行生肖及神人、车马、神话传说和历史故事（图1-8）等不仅流行于当时，也深深地影响了后世。这些纹饰生动形象色彩华丽，画面神秘空灵，展现了简朴雄健和细致瑰丽的艺术风格。
1.3.4 唐代时期
唐代的吉祥图案日趋成熟，活泼而富有生命力。它在得到广泛的推广和使用的同时，改变了以动物图案为主的倾向，大量采用了以各种花草为主的植物鸟禽图案。这样图案内容的演变，也反映了人类社会生活方式的巨大变化。
花草图案与各种祥禽瑞兽以及仙人神物穿插组合而形成的饱满、华丽之风格是整个唐代最突出的特点。除了缠枝纹，吉禽瑞兽通常是成双成对、左右对称的对称图案。但唐代的铜镜图案组织在规矩中却有了自由的变化，装饰的内容也更趋于祥瑞化。最常见的几种铜镜图（图1-9）案有双鸾衔经图案、花卉图案、花鸟图案、走兽图案以及人物故事和深化传说图案等。以连理枝、并蒂莲、交欢草、蝶恋花、同心结等图案寓意夫妇相爱和幸福美满。
在唐代民间，贴挂门神图示一种很流行的驱邪方式。神荼、郁垒和秦琼、尉迟恭将军是唐代最具代表性的两对门神。同时人民心目中捉鬼降妖的英雄钟馗也是传统的门神之一。
1.3.5 宋元时期
宋元时期是汉唐之后又一个灿烂辉煌的时期。吉祥图案主要体现在陶瓷和丝织上，有的极为工整精细，有些则粗犷朴实，风格迥异，题材广泛。5
宋代的吉祥图案沿袭了唐代的大部分内容，以珍花异草、祥禽瑞兽为主要创作题材。它主要体现在陶瓷（图1-10）和丝织上，有的极为工整细腻，有些粗犷朴实，风格迥异。宋代是“瓷的时代”，瓷窑遍布全国各地，其装饰题材多为动物图案与飞天、婴戏及其他人物。此间的吉祥图案早已深入人心，成为民众抒发情意的最直接的取材对象。此外宋代祥瑞题材的民间剪纸也十分流行，由于雕版印刷术的发展与民众驱鬼辟邪、吉祥嘉庆的需求，宋代的门神话、年画艺术日渐成熟。
元代的工艺美术品继承了前代的艺术特色而平稳的发展。在元代吉祥装饰中，“双鱼、双凤、双龙”等成双成对的纹饰出现较多，此外还有不同纹饰相互组合成具有象征意义的吉祥图案，如“鸳鸯莲花”寓意夫妻和谐幸福，松、竹、梅象征君子风范，“灵芝祥兽”表达长寿的愿望，其它如蝶恋花、并蒂莲等组合图案，都象征着民众对美好家庭生活的执着追求。
1.3.6 明清时期
明清时期，吉祥祥瑞的题材广泛，风格活泼多样达到了空前的繁荣。传统绘画中表现吉庆祥瑞的作品大量涌现，甚至到了“图必有意，意必吉祥”的地步；民间美术中寓意吉祥的纹样也层出不穷。如天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊年画已成为民众生活中去邪避灾，迎福纳祥的吉利象征物。“连生贵子、金玉满堂、麒麟送子、平安富贵和白鸟朝凤”等把吉祥物与祥禽瑞兽巧妙的安排其中，用谐音或寓意寄托着人们对未来美好生活的期盼。明清门神画内容也从驱鬼辟邪过度到招财进宝和功名利禄之类。如“一品当朝、福禄寿喜（图1-11）、天官赐福”等题材也突出了祈福纳祥的意义。发达的刺绣装饰纹样也多以一种吉祥图案为主纹再配以各种花卉、动物、人物、文字作为辅助纹样，使内容显得十分丰富。
总结：
综观中国传统吉祥图案的发展史，源于图腾文化、始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期都受当时的艺术风格、技术手段、载体、政治经济等影响，有不同程度的限制和不同的特征，但是也正因为如此，才会出现如此丰富多彩的艺术形式，将中国人吉祥的观念传承下去。7
第二章 中国传统吉祥图案的分类
中国传统吉祥图案的统一主题是“吉祥”，但是将其分类却不是那么容易的一件事。从形式上说，是按照载体分类，这些载体是吉祥图案依附的对象；从内容上说，是按照“意”分，也就是对吉祥含义的分类，传统吉祥图案的构成方式虽然各有千秋，但是内容却是实实在在的几个主题。
2.1 按载体分
中国是一个地域辽阔，民族众多的国家，地理条件和自然条件各不相同，风俗习惯、历史文化背景也有明显差异，吉祥图案的附属材料非常宽泛，种类繁多的吉祥图案多就地取材，“因材施艺”，成为中国传统吉祥图案表现的重要手段。按照吉祥图案附属的载体分可将其分为建筑装饰图案（包括瓦当，彩画，石刻图案等）、印染织绣图案、瓷器图案、漆器图案、彩陶图案，青铜器图案等。
瓦当图案：秦汉空心砖几何纹、瓦当四神纹、汉砖车骑纹、人物楼阁纹等。
彩画图案：花卉类、几何纹、龙凤纹等。
石刻图案：武氏祠树纹、鸟兽纹、莲花纹、卷花纹、多种连续花纹。
印染织绣图案：西汉茱萸云纹、联珠纹锦、孔雀鸳鸯纹、瑞鹿团花纹、狩猎纹、落花流水纹、多种龙凤纹样。
瓷器图案：青瓷鸟、花蝶图案、宋瓷折枝与缠枝纹、磁州窑牡丹花纹、多种适合形花卉动物纹等。
漆器图案：云兽纹、对鸟纹、云龙纹、组合形花卉植物纹、书格锦纹等。
彩陶图案：人面纹、鱼纹、舞蹈纹（图 2-1）、漩涡纹、圆圈纹、波折纹等。
青铜器图案：鸟纹、龙凤纹、饕餮纹、采桑宴乐纹(图 2-2)，水陆攻占纹等。[1]
2.2 按“意”分
中国吉祥图案的样式和名称是在不断发展着的，但是所表达的意思却都是以吉祥为主题的，吉祥观是人的一种心理需求和心理联想的积淀产物，它反映了一定时期人们祈吉求祥的愿望。中华民族历史悠久，积累的结果造成了中国传统图案所表达的吉祥观念多种多样，其中，“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容，是彼此关联而又各具特色的吉瑞主题。
2.2.1 福——祈福纳吉
福是对生活的一种向往，祈福纳吉的意思。最典型的图案就是蝙蝠，蝙蝠中“蝠”与“福”同音，图案中两只蝙蝠或两个手持蝙蝠的童子常构成双福之意。如纳福迎祥（图2-3），寓洪福吉祥相继而来。图案为两童子住一口缸中抓蝙蝠。“蝠”与“福”同音，纳，收入、接受、容受之意思。纳福，享福、受福，是旧时见面或通信常用的问好语。《红楼梦》第六回：“刘姥姥只得蹭上来向老爷们纳福。”又如福缘善庆（图2-4），寓意福缘善庆。图案为蝙蝠、香橼、磬。图中天上飞着蝙蝠，老人手持香橼，手中摇着扇子，背负提磬的童子，另一童子敲之。“橼”与“缘”同音，“磬”与“庆”同音，“蝠”与“福”同音。另外蝙蝠与祥云相组合还表示福运，因为“云”与“运”谐音。钱币，中心常有一圆形方孔，俗称“眼”。而“钱”与“前”同音，寓为眼前，因此常构成“福在眼前（图2-5）”，表示幸福马上得到之意。
2.2.2 禄——功名利禄
禄的本意是劳动报酬，但它作为“俸禄”来理解，却有了更深的含义，有功名利禄的意思。吉祥图案的名称主要有“太狮少狮”、“连中三元",官上加官”、“三元及第”、“平升三级”、“一路连科”、“喜报三元”等，图案主要由狮子、白鹭、荔枝、桂国、核桃、莲花、鸡冠花、姻姻、雄鸡、花瓶、戟、笙等构成。
“太狮少狮”主要是一大狮子与一小狮子（图2-1）。“狮”与“师”同音，而太师少师是古代的官名，因此寓意世世代代高官厚禄。荔枝、桂圆和核桃三种水果的果实都为圆形。“圆”与“元”同音。“三元”即为旧时科举考试中乡试、会试和殿试的第一名。因此三团寓三元。“莲与连”同音，“鹭与路”同音。所以有“连中三元”“一路连科”，寓意利举路途的坦荡，官运亨通。而鸡冠花、烟姻、雄鸡常构成一图，称作“官上加官”。因“冠”“姻”与“官”谐音，而图中常雄鸡头上有鸡冠花，雄鸡脚下为烟姻，三冠“相加”则为官上加官（图2-2），寓意步步高升。用花瓶、三支戟、笙构图称作“平升三级”。因“戟”与“级”谐音三支戟表三级，“笙”与“升，’同音，“平”与“瓶”同音，一般为祝颂加官晋爵之词。
2.2.3 寿——延年增寿
寿表示延年增寿的含义。此类的图案名称主要有“龟鹤延年”“杞菊延年（图2-3）”“八仙仰寿”、“麻姑献寿”、“松鹤长春”、“三星高照”、“春光长寿”、“齐眉祝寿”等。
图案基本由龟、鹤、猫、蝶、菊花、松树、枸杞、水仙、竹、桃、灵芝、八仙、麻姑、寿星等组成。
传说中龟、鹤皆有千年寿，龟鹤一起主要寓意高寿。“猫”主要与“耄耋”的“耄”谐音。“蝶”与“耋”谐音。古时一般称八九十岁为耄耋，因此猫和蝶也常代表长寿。
菊花，灵芝和构祀，人们认为若经常饮之可长寿。松树挺拔于山石间，生命力顽强，也用来喻长寿，民间有“不老松”之说。水仙取“仙”字，竹与祝谐音。桃则与传说有关，传说洒王母蟠桃三千年一结实，吃了能长生不老。人物图案“八仙”即传说中的八位仙人:吕洞宾、汉钟离、张果老、铁拐李、韩湘子、蓝采和、何仙姑、曹国舅。民间通常有八仙庆寿（图2-4）、八仙仰寿等图案，用以表达得道成仙长生不老的愿望。
“麻姑”是古代神话中的仙女，相传三月三日西王母寿辰，麻姑在降珠河畔以灵芝酿酒为王母祝寿，故旧时祝女寿者多以麻姑像相赠，故有麻姑献寿（图2-5）、瑶池进酿等图案。“寿星”，也是一为传说中的神仙，同时也是星宿名。他的传统形象是长头大耳，短身躯，白髯，慈眉善目，手捧仙桃，拄仙杖或骑仙鹤，乘空飞翔，在现在民间年画中仍常常出现。
2.2.4 喜——交合化育
喜除了表面的喜事的含义外，还有交合化育的意思。
表示喜事的图案一般有喜鹊、喜蛛，是因为两者都带“喜”字。喜鹊、喜蛛与钱币相组时被称为“喜在眼前”，而与梅花，竹子，獾组合时一般称为“喜上眉梢”“欢天喜地”、“竹梅双喜”等，因为“獾”与“欢”同音，“梅”与“眉”同音。其中“竹梅双喜”说法的根据是李白《长干行》诗句中的“郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。”的诗句—。现在“青梅竹马”“两小无猜”已成为成语，用来表示从小在一起长大后结为夫妻，互敬互爱婚姻美满幸福。如果图案中有两只喜鹊或两个喜字则代表“双喜”。而梧桐与喜鹊在一起则称“同喜”，也是取谐音。如果图案中出现从蜘蛛网上垂挂下一只喜蛛(一种长脚的小蜘蛛)，寓意就是喜从天上来，所以命名为“喜从天降（图2-6）”。
表示交合化育的图案一般有“子孙万代”、“宜男子孙”“连生贵子”、“鸳鸯贵子”等。“子孙万代”:一般由蔓草、葫芦、石榴或笋组成。蔓草绵延不断且“蔓”与“万”谐音。葫芦与“福禄”谐音。石榴果肉种子繁多寓多子。“笋”与“孙”谐音。用这些组图常常比喻子孙昌盛幸福。“宜男子孙”:画面主要是茸草、石榴。置草是金针菜一种，又叫设草。古人以为可以使人忘忧的一种草。另外旧俗中，妇人有身孕时常常佩其花认为易得男孩。所以又叫宜男草。它与石榴组图的画面寓意就是宜男多子。“连生贵子（图2-7）”:由莲花、桂花、或莲花、笙和儿童构图。“鸳鸯贵子”:由鸳鸯、莲花、莲实组图。因为鸳鸯雌雄长在一起不分离.所以鸳鸯是中国古代传统中常用来表示夫妻恩爱的图案。
2.2.5 财——招财纳福
财表示招财纳福的意思，也有祈福、祈财的意思。名称一般是“玉堂富贵”、“富贵万代”、“富贵长春”、“一路连科”、“富贵耄耋”、“富贵满堂”、“年年有余”、“九秋同庆”、“安居乐业”、“举家欢乐”、“丹风朝阳”等。代表财的图案一般有玉兰花、海棠牡丹、蔓草等。玉兰花、海棠和牡丹常构成一图称为“玉堂富贵”。取玉兰花的“玉”，海棠中“棠”与“堂”同音，而牡丹雍容华贵国色天香，常代表荣华富贵。与此相似的还有“满唐富贵”等。用爆竹、民间玩具或儿童抱鲤鱼构图一般常称为“年年有余”。
爆竹、玩具一般寓年节的到来。“鱼”和“余”同音寓意生活富裕殷实，表达人们对美好生活的向往。“九秋同庆（图2-8）”一般由九种秋天的花草和铜磐组成。九秋即秋天，又称三秋，秋为收获季节，“铜磐”与“同庆”同音。寓惫人们迎接丰收季节的欢庆心情。“安居乐业（图2-9）”用鹤鹑、菊花、枫树构图，枫树落叶是秋季佳景，“乐业”与“落叶”谐音。寓安于居所，乐于从业，生活幸福。“举家欢乐”用菊花、黄雀组图，“菊”与“举”谐音，而黄雀的叫声清脆欢乐，故窝全家生活幸福美好。“龙凤呈祥（图2-10）”是由龙凤组图。龙风为传说中神异动物，是中华民族的象征图腾，代表吉祥。龙凤相配表达了人们对美好爱情和幸福生活的追求与向往。
2.2.6 吉——驱邪禳灾
吉指驱邪禳灾的意思。图案名称一般是“四季平安”、“富贵平安”、“竹报平安”、“马上平安”、“平安如意”等。一般由月季花、四季花卉、花瓶、苹果、竹子、鹤鹑等构图。“瓶”、“苹”与“平”同音。用月季或四季花卉擂人瓶中寓意一年四季月月平安幸福。用牡丹捅人瓶中，旁边再放上苹果，两平相连叫平平安安，又叫富贵平安。
用爆竹、或竹、鹌鹑构图称“竹报平安（图2-11）”，因鹌鹑的“鹌”与安同音，爆竹古时常在节日或喜庆日燃之，一般预示着新年到来。民间有“爆竹一声除旧，桃符万户更新”的对联，寓意驱恶安康。另外，还常有一信使骑马奔驰送家书的图案，称作“马上平安（图2-12）”或“马报平安”，古代由于文通不便，家人或朋友外出，常得不到他们的音信，因此马报平安以解除双方的焦虑，同时也衷达了对亲人和朋友的美好祝愿。如果花瓶中插玉如意或其他吉祥物，而和有玉如意之耳的花瓶相配常寓平安称心。
总结：
从广义的角度来说，中国传统装饰是吉祥文化的载体，吉祥文化的主题是唯一的，但是含义包括了福、禄、寿、喜、财、吉六方面，了解装饰的载体有助于我们对吉祥图案的理解，了解吉祥的一些含义有助于我们更加深刻的把握吉祥图案，从内涵上做出正确的联想。
