爱华网★在一张合集里无意听到一版不太清晰的Chirapaq，被其动感的节奏所吸引，却始终都没查到出处。最近是土豆资源一下子全开放了缘故么，许多以前找不到的现在都可以找到了。原来这首歌的出处是这样的：
★印加黎明Alborada Del Inka是一支演奏印第安部落风格音乐的秘鲁乐队。该组合由Nivio Huaman F. 和 Carlos J.Julca两人为主体，精湛的印第安长笛、鼓声辅以电音效果，那种摄人灵魂的空灵笛音令人着迷。层出不穷的敲击、时尚的节奏韵律，淋漓尽致的色彩演绎，让人流连忘返，百听不厌。由于印第安音乐的创作很多改编至印第安民谣，部分曲目旋律感觉比较熟悉。
★Nuves del atardecer D.R. http://www.tudou.com/programs/view/pVq-giejFXs/?resourceId=0_06_02_99
★Capan Nan-Sixto Ayvar http://www.tudou.com/programs/view/pxT2o5IHDDw/?resourceId=0_06_02_99
★Nadamanda-S.J.Ecuador http://www.tudou.com/programs/view/C1sECVnygOY/?resourceId=0_06_02_99
★Capan Nan-Sixto Ayvar http://www.tudou.com/programs/view/VBptvEkNQzY/?resourceId=0_06_02_99
★San juaniti tradicional http://www.tudou.com/programs/view/Ejg7P4rPIX4/?resourceId=0_06_02_99
★Mi pequena-S.J.tadicional http://www.tudou.com/programs/view/7T3hDhhRjRc/?resourceId=0_06_02_99
★Chirapaq http://www.tudou.com/programs/view/aMh_ZFTKGT0/?resourceId=0_06_02_99
★LLakipakuy http://www.tudou.com/programs/view/ni022Bh45EU/?resourceId=0_06_02_99
★布法罗平原-布法罗部落的人体型高大，特别是脚掌很大，所以也被美国殖民者称为大脚人：http://v.youku.com/v_show/id_XMjc1NDM2MzI0.html
★Alborada乐队-Tatanka：最经典的印地安歌曲，雅典经常有这样的街头演出，印地安小伙子太帅了。http://v.youku.com/v_show/id_XMzIzNjcyMjgw.html
★克丘亚经典音乐-白水牛 http://v.youku.com/v_show/id_XMzkxNTU2NDMy.html
★克丘亚经典音乐-toro ara我要回来 http://v.youku.com/v_show/id_XNDAwNzY5Nzgw.html
★夏延人的音乐：http://player.youku.com/player.php/sid/XMjc1NDM3Mzg4/v.swf
★安第斯Alborada：http://player.youku.com/player.php/sid/XMTE5MDQ0Nzc2/v.swf
★这三个人分别来自秘鲁、厄瓜多尔、阿根廷，后来秘鲁那位主唱的弟弟也加入他们乐队。第三曲歌词: Anana ananaw, nispa niwachkanki, ?uqallapi?am chay ?awiyki. Anana ananaw, nispa niwachkanki, wi?aypaqchu ?uqa qhawasqayki. May runallam kakuchkanki? Kaykunallapi waqanaypaq. Wa?uptiyqa ?akawanki? Mana munanichu chay pasayta.
★南美印第安音乐和中国古代音乐好相似啊，看来不止一个地方有这样的说法。http://tieba.baidu.com/p/1838523108
★印第安人的祖先是中国人，他们用的乐器很像中国壁画上的乐器……和华夏古乐团里面复原的唐朝时期的乐器有点像……美洲土著居民中的绝大多数为印第安人，分布于南北美洲各国，传统将其划归蒙古人种美洲支系。有一说印第安人最早是蒙古的游牧民族迁徙过去的，后来形成的部落，所以印第安音乐和藏族蒙古族的音乐好像…
★这首有先秦之风：http://player.youku.com/player.php/sid/XMTQxMDA0ODM2/v.swf
★这首旋律好像中国的渔歌：http://player.youku.com/player.php/sid/XMzAxMjkyODQw/v.swf
★古老之风：http://player.youku.com/player.php/sid/XMzI3NTE4MDg0/v.swf
★风神：http://player.youku.com/player.php/sid/XNDExMDkwNDYw/v.swf
★很像中国民族山歌：http://player.youku.com/player.php/sid/XNDM2MjY3ODQ=/v.swf
★安第斯音乐ruminahui：http://player.youku.com/player.php/sid/XMzMwNTg1OTI0/v.swf
★印第安轻音乐sayri Nan：http://player.youku.com/player.php/sid/XMzI1ODk5Nzc2/v.swf
★安第斯音乐：http://player.youku.com/player.php/sid/XMzI1ODQ3NjI0/v.swf
★克丘亚名曲Ananau，是不是有一种东方原始音乐的味道？http://player.youku.com/player.php/sid/XNDM3MzE4MjMy/v.swf
★克丘亚名曲白水牛：http://player.youku.com/player.php/sid/XMzkxNTU2NDMy/v.swf
★安第斯克丘亚音乐Mayampi http://player.youku.com/player.php/sid/XNDAwNjk1NDY4/v.swf ★印第安土著歌曲：奇异恩典，愿世界和平，好像是后编排的，是基督教的音乐编的 http://www.tudou.com/programs/view/rhaR8oAg1dA/
★格拉斯哥街头的印第安艺人表演，悠远，优美的曲调，有点像我国云南葫芦丝的味道，很有点中国音乐的悠远宁静的味道
http://www.tudou.com/programs/view/9yzK7GIR5Q0/
★印第安之音-鼓之歌：http://www.tudou.com/programs/view/TyHY8pS1O6g/
★排箫音乐：http://www.tudou.com/programs/view/Up2ZNM3nuNU/
★泛太平洋地区文化差不多，从台湾原住民到日本阿依努人到大洋洲土著到印地安都差不太多。印地安与汉人没关糸，他们是老亚洲人-好像是古蒙古人），一万年前就到美洲了，汉人的主体是新亚洲人，相对于老亚洲人较晚进入东亚。想起了中国男孩雷科巴-雷科巴是印第安人，内马尔应该也是印第安人
★这根本是上世纪50年代的一个谣传：一个中国和尚是第一个发现美洲的，美洲就是扶桑，印第安就是“殷地平安”，笑掉大牙。印第安是因为哥伦布以为到了印度才给他们起的名，离奇的是怎么现在还有人信？
★蒙古人种（Mongoloid），又称黄种人，亚美人种。分为古蒙古人种与新蒙古人种。蒙古人种是西方学者起的，并不代表和蒙古人有什么联系，只不过西方人接触蒙古人比较早，所以用蒙古人种来泛指黄种人。
★印第安，澳洲，太平洋那些小岛上的东南亚部分人，日本部分人，台湾原住民中部分人，中国人中极少部分人都有古蒙古人种基因。但是大多数中国人是典型的新蒙古人种。
★从语言角度来讲，与汉人接近的是苗瑶藏缅甚至泰国，与韩日却很远，汉人和南亚一些民族起源相同或有很深的联系，和东北亚民族起源不同，韩日语言中有一些中文词是向汉语借用的原因，他们的语言和南岛人群的语言反而有点接近。日语是典型的混合语言，主要是阿尔泰语系和南岛语系混合而成，杂有一些汉语词汇。现代日本人一般都接受了日本人的起源是亚洲许多个不同个民族融合而产生，主要是绳纹人（南岛）和弥生人（通古斯和汉亦有苗瑶，属于新亚洲人，特点是铲形门齿，面部平坦，眼睛小，有蒙古褶）。
★在汉族中，河北与山东人有一部分南岛基因（老亚洲人），但是主要是母系基因。
往古里说，人类是同源的，都是非洲出来的，但是隔了n代基因变来变去，由于互相有交流
实际上不论是种族也好，文化也好，都在不停的变，这是一个动态的过程，久而久之就是，找不到什么纯种的人，只有相对的纯没有绝对的纯。相对来讲，汉人还是比较纯的，父系很纯，母系千奇百怪。说明上古时期有一次大规模的征服，杀男留女。
★泰国人和越南人的祖先都生活在中国东南甚至接近了中原地区。
★山顶洞人的化石表明，同一个遗址当中居然是不同种族，有典型的东亚黄种人的头骨，也有几个老亚洲人的头骨，还有过渡类型的，甚至还有一个白人的头骨。这说明了什么：1、很古的时候，种族是千奇百怪的，交流很频繁。2、山顶洞人很可能是伪造的，是那几个发现者找到几个不同的古人类头骨制造的一个假遗址。
★一般认为是第二种可能性，我国对外一般不宣传山顶洞人，课本上要写的意思无非是想说“中国人自古以来就是是土生土长的”
★北京人是真的，但是北京人并不是现代黄种人的祖先，他们没有留下后裔。全世界所有人的祖先都来自非洲
★如果说大陆漂移说是正确的，但又分了3个人种，是气候环境还是什么原因造成的？
★印第安音乐：在哥伦布发现新大陆的1492年以前，印第安人是美洲的原住民，其音乐文化成为当时美洲音乐文化的主流。
★1492年以后，教会音乐由耶稣会教士传给美洲土著居民，殖民当局镇压土著音乐，当地的节奏、旋律与欧洲的节奏、旋律逐渐混合而成新的、有特色的拉丁美洲音乐形式。因此，至今仍可在拉丁美洲的音乐中寻探出许多印第安因素。
★印第安人的音乐文化，根据部落状况的不同，难以一概而论，但是大致可作如下归纳：
★1、印第安人的音乐是与宗教、劳动和舞蹈相结合的，因此旋律拥有单纯而独特的表情。这种特点尤其在安第斯地带以民歌为基础的南美民间音乐（采用印第安的乐器和吉他来演奏）名曲《神鹰飞翔》中表现出来，没有半音的五声音阶，以do、re 、mi 、sol、la的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。
★2、印第安人的音乐节奏比较单纯。但是根据记载，在西班牙人征服墨西哥以前，在墨西哥，为了适应宗教性的舞蹈，已经具有了非常复杂的、由打击乐器敲打的节奏。在印第安人的传统音乐中，没有欧洲意义上的和声。
★3、没有弦乐器是印第安人乐器的一大特色。当今的印第安音乐中的吉他、小提琴、竖琴等弦乐器都是16世纪以后由欧洲人带来的，或者是接受欧洲的影响而在新大陆制造出来的。
★4、印第安人的传统乐器是笛、奥卡里（类似埙）等吹奏乐器，或者是鼓、摇响器等打击乐器。管乐器中最流行的是竖笛，用竹、芦或粘土焙制，还有排箫、鼻笛等。印第安排箫，秘鲁语为安塔拉箫，哥伦比亚语为卡帕多箫，厄瓜多尔语为龙达多箫，玻利维亚语为西克斯箫。也有人将各种排箫统称为桑波尼亚zampona。
★5、印第安人的打击乐器尤其丰富多彩。常用烧空的树干制鼓，如墨西哥的特波纳斯特尔、巴西的特罗卡诺；果壳可用作刮响器，也可用作空心摇荡器。摇荡器的统称是马拉卡斯。此外还有“地鼓”、丛林鼓等。
★6、印第安人通常赋予他们的笛和鼓以人性，有的属阴，有的属阳。例如，马拉卡斯是阴，吉伊洛是阳。巴拿马的古那印第安人有两种托洛笛，其中只有一孔是阳笛，四孔是阴笛。
★7、在中、南美洲被欧洲人征服后的头几个世纪里，教会把印第安人的鼓和笛视作异教乐器而禁止使用，但是无效。土著音乐依然保存了下来，最后成为社会生活的一部分，甚至进入教堂。在中、南美洲城乡举行的节日或街头庆典中，基督教和原始宗教奇异古怪地结合在一起，欧洲音乐和印第安土著音乐两种成分并存。但是更多的情况下，是印欧混合而形成一种新的形式、体裁和风格特点。
★Rain Dance(Marimba)-Alice Gomez Marilyn Rife http://www.tudou.com/programs/view/dBU5rh5UG54/
★当鹰沉睡时:原味美洲原住民摇篮曲和夜曲，乐如其人，她将美洲的民族曲调发挥到了极致，淋漓的表现了美洲人粗旷豪放的天性，融入到乐曲中的轻快热烈的欢铃笛蕴，展现了美洲土著人特有的摇篮曲和夜曲曲风，沉稳中渗透着蓬勃的激情而不失旷达恬静。博爱的主题贯穿始终，Alice Gomez的微笑，她高贵慈祥的尊容无不向我们传达着这些讯息。
★一路韵律-美国印第安长笛演奏家、作曲家Alice Gomez呈现令人陶醉的优美的chill-out风情。长笛配合各种好听的打击乐器，非常迷人的节奏韵律，悠扬的旋律着实令人心绪飞扬，仿佛又回溯到她最受欢迎的长笛作品-Flute Dreams-The Healing Flute的那个时代
南美巴西长笛演奏家Altamiro Carrilho于20002年出版的专辑《Millennium》，带有一点点古典夹杂些爵士味道的音乐小品，节奏轻快，很容易让人想起长笛的代称：夜莺。不足的地方是搭配的乐器比较单调。
★暂记：Johnny Whitehorse美国本土的印第安长笛演奏家，关于他的生平几乎在网上搜不到，而他的音乐在我听来，有些清冽，没有太多的欢娱，简单的鼓，低沉的人声，隐约的森林雨声，有些与狼共舞的孤独感觉？Johnny Whitehorse is a character creation of Robert Mirabal？？Robert Mirabal也是一位土著印第安艺人……
★他2006年的专辑《Riders of the Healing Road》获得第52届格莱美大奖最佳美国本土音乐专辑(Best Native American Music Album，而《Totemic Flute Chants》则获得2008年第50届格莱美最佳印第安音乐专辑（Best Native American Music Album）
★http://www.nativetimes.com/archives/21/1207-johnny-whitehorse-totemic-flute-chants
★《Riders of the Healing Road》可不可以译做：朝圣路上的孤独行者？听起来象是他的一路行来的种种。印第安长笛似乎比交响乐中常用的乐队长笛的表现力更为丰富，几分无奈的落寞感，也难怪更加吸引人的耳朵。有箫和埙的韵味，排箫（应该是土著人的那种用挖空的大树干制作的吹奏乐器吧）的虚空、笛的清丽、模拟各类飞鸟兀鹰的鸣声也维妙维肖。只有少许的弦乐。
★英雄传说 INDIANS- CRAZY HORSE STILL ALIVE Nick Straybizer Serena-1997年
★音乐响起，震人心魄，整碟时而婉转，时而激荡，旋律鲜明，具有极强的震撼力。风舞、雷电、人喃、马嘶编织出了荡气回肠的雄壮和凄婉……
★本专辑为记念印第安英雄疯马Crazy Horse之作……有关中英文介绍都少得可怜。这张专辑是典型的World Music风格，和Enigma和DeepForest一种类型，音乐素材采自古老的印第安，却是一张纯粹的电子音乐。专辑巧妙运用电子乐表现印第安节奏，丝毫没有什么不妥，印第安音乐的精髓中的质朴和磅礴表露得恰当完美。来自古老民族的音乐往往是最干净最震撼的。也许因为古老，印第安音乐反而没有语言束缚，节奏也很简单，音乐的神奇并不在谁的复杂谁的编制大，而是谁更接近自然，谁更融入自然。
★在今天美国的south dakota洲，有一个black hill，是印第安人苏族的圣地，当年美国总统亲自的和印第安人签订了协议，大概是说只要草还是绿的，水还在流动，这里就永远是印第安人的圣地，印第安人有权禁止任何白人靠近。后来美国发生了经济危机，绝望当中美国政府到处找黄金，据说在black hill发现了富矿，美国政府把协议当成了废纸，上万淘金者占领了黑山，引发了苏族和美国政府的大冲突。当时苏族著名的领袖Sitting Bull对苏族其它部落首领说，你们是要任人践踏我们的圣地，还是要对白人说，想要夺取我们的土地除非先杀了我再说。受到他的鼓舞，苏族七个主要部落联合起来选举Sitting Bull做Supreme Chief，这在苏族历史上仅有的一次。当时Custer是美国最著名的印第安战争的将领，总统热门候选人，号称全美国的印第安人加在一起也不够对付他领导的第七骑兵团。在1876年的bighorn之战，Sitting Bull成功的把Custer引进了圈套，集结了比Custer的子弹还多的装备良好的印第安人。在战斗最激烈的时候，著名武士Crazy Horse一马当先，身中数弹都不致命，最终彻底摧垮了第七骑兵团的最后抵抗，全歼了Custer和手下200多人。这是整个印第安战争中印第安人所取得的最大胜利，虽然最后结果都是一样的。从美学上有很大的悲壮意义，即在敌人的历史书写下自己的名字。像Sitting bull,crazy horse这些战争英雄跃然纸上，苏族也区别于其他印第安部族被记住，就好像匈奴的这样名字被记住，而不是一般的胡一样。也许一个文明取代另一个文明，一个民族取代取代另一个民族就是自然界的一种现象，但是这种鲜血和荣耀还是应该被纪念的，就像罗马灭亡了嘉太基之后还把汉尼拔奉为战神。
★Bighorn之战之后，苏族引起了美国政府的全面注意，战争规模扩大到了一个前所未有的规模。苏族到处被追杀，忍饥挨饿，不出一年，crazy horse为了让他族人不被饿死，终於投降了，虽然他不久之后就被谋杀，但是起码他的族人可以活下去。
★印第安人的人口在1900年下降到了最低点的25万人，现在慢慢恢复到了250万，在面积不大的印第安保留地里，美国宪法只能部分起作用，为了让印第安人自给自足，美国政府允许在保留地兴建赌场，只是好多赌场由于印第安人自己缺乏管理人才，结果被白人把持，大头被白人赚走，没有完全达到原有的目的。
http://www.xiami.com/album/235841； http://www.xiami.com/album/235840
★The Brave（真名Claus Zundel）是西方国家享有盛名的一位音乐家，同时也毫无疑问是个怪物。
★生于德国的他所制作的几个系列的音乐专集都又叫好又叫座，包括有名的Sacred Spirit和B-Tribe，以及Ancient Spirits、Divine Works、World Spirit、Moroccan Spirit等系列。其中最有名的两个系列就是Sacred Spirit和B-Tribe。前者至今发行了9张；后者到目前为止发行了5张。Sacred Spirit和B-Tribe风格相去甚远，Sacred Spirit注重的是把美国本土音乐和一些古典的或现代的音乐元素结合起来，是北美原住民音乐与现代音乐表现手法的结合；而后者则是融合了弗拉门哥的时尚电子，把西班牙的Flamenco曲风和电子乐凑一起。更让人吃惊的是这两个系列都达到了很高的水准，得到绝大多数群众的一直认可。尤其是Sacred Spirit系列，第一、第二、第八和第九张都被提名了格来美奖。
★Tito Rodriguez。土豆上41分钟的音乐应该可以让人领略他的音乐风采。比较喜欢其中的第8首：Sayry nan-Sixto Ayvar
★《Indian Spirit: Meditation 印第安之灵:冥想》是南美波多黎各音乐家 Tito Rodriguez 2008年创作的印第安风格音乐。
http://www.tudou.com/programs/view/SuTuSFhmf2U/
★Tito Rodriguez的艺人档案 by Craig Harris
★Multi-instrumentalist Tito Rodriguez played an important role in New Yorks thriving Latin dance scene of the 1950s and 60s. His expressive playing was an important factor in the success of his brother Johnny Rodriguezs band. A native of San Juan, Puerto Rico, Rodriguez displayed his talents at a very young age. Accomplished on a variety of instruments, he could interpret popular tunes while still in his childhood. He secured his first contract as a musician at the age of 13. Although he made his first trip to the United States as a member of Cuarteto Caney, his tenure with the band was short-lived. After coming late to an important gig, he was fired by bandleader Noro Morales. He quickly found employment with the band led by Enrique Madriguera. Following his brother to New York in 1939, Rodriguez accepted a position with the Johnny Rodriguez Orchestra. Although he was tempted by offers to join Xavier Cugarts group, he remained faithful to his brothers group. While in New York, he sharpened his skills as a student of Professor Moe Goldenberg. In 1952, he received a mention of honor award from the Century Conservatory of Music of New York. During the early rock era, Rodriguez played for a while with Leroy Holmes orchestra and produced albums by El Cuarteto Los Hispanos, Los Montemar, and Teddy Trinidad. In the mid-60s, Rodriguez returned to Puerto Rico. In addition to performing frequently in San Juan hotels, he hosted popular television show El Show de Tito Rodriguez. Rodrigues died from leukemia on February 28, 1972.
★神圣大地Sacred Earth是以美洲原住民PremAliyah和Jethro Williams为主的一个特别的音乐团体，致力于维护地球的生态人文环境，试图通过音乐加强远古文明与现代文明的相互融合，创造多种文化的和谐包容。他们以瑜伽师、老师、音乐家、父母及情侣为原型进行创作，以印度的班舒李笛、爱尔兰风笛、具有原住民节奏与声学的吉他、纯洁的女声，构架出庄严神圣的颂祷和赞歌的音乐。
★作曲者对于简单平和生活有着强烈信仰，希望帮助人们找到内心平衡……
★神圣大地已经成为节日的演出音乐，瑜伽庙堂节日冥想的正规音乐。
★峡谷圣乐 Sacred Valley-Echoes Of Incas
★智利的六人乐队Echoes Of Incas和Earthtone公司的著名南美风格乐队Ah-Kin有很深的渊源。南美排笛和敲击乐演绎出的轻快，粗狂中的辗转细腻，是如此的震撼和令人迷醉，鼓声的强劲，节奏的流畅，干净利落，没有拖泥带水，却听来如此的舒坦！录音的高质和整碟的华丽程度，堪称为南美风格中的经典和突破！
★白河赤胆-White River Red Spirit-蓝色筹码乐队Blue Chip Orchestra-奥地利的电子与管弦乐团，受古典音乐和现代电子技术的影响，擅长将管弦乐作品融入到电子程式当中，在古典乐基调的基础上吸取民乐当中的精髓，创造出我们通常所听说的“智能音乐”。
★印第安文化代表了对大自然的敬意、相互尊重、均衡发展的关系，其文字、语言、图画、习俗对文明世界而言总带有浓浓的神秘感，但从他们的图腾、衣着装饰等方面，我们还是可以感受到印第安民族身为大地之子的荣耀。以草原为床、以蓝天为被、以虫鸟为伴侣、以飞禽为食糜的印第安人，生活曾经是那么惬意，而如今却不复见。这张唱片要做的，就是要对纯朴的印第安文化进行一次生动的还原。
★德国的蓝色电子管弦乐团从印第安民俗音乐素材出发，透过变幻多端的电子合成，营造了缤纷多彩的效果。就象秋天为大地划上黄褐的彩状；霓虹为天际表出醒目的座标；他们让传统、古老的印第安土风，摇身变成通行全球的世界音乐。
★为了使音乐更加通俗易懂，《白河赤胆》的制作中加入了大量实地采样的真实效果，像真度之高堪称离奇，犹如置身深山老林，身临其境。最值得一提的是，本碟第2段中有干柴在烈火中烧爆的效果，传真度之高科吓人，如在篝火堆旁，观看土著围火而舞的祭祀，竟能闻得到木材燃烧带出的丝丝松脂焦味。 此外，音乐中无处不在的野性节奏，亦是对阁下器材最残忍的挑战。如果功放无力控制住疯狂的低频，喇叭分分钟拍边，弄得不好则烧而毁之。欲将某人的老爷器材送上西天，播这张CD无疑是最好的。
R.Carlos Nakai、William Eaton和Will Clipman是非常特别的组合，Nakai是著名的美国原住民笛子演奏家，Eaton是知名拨弦乐器制造师，Clipman专长于美洲大陆各种民族打击乐。他们的音乐空灵而原始，像飘逸的羽毛，无法预知轨迹，像地心之火熔炼的石头，自信地将形状缓慢呈现，像光，唤醒和照亮掠过的一切。
Prelude to a Storm：http://v.youku.com/v_show/id_XMjg3ODgzODcy.html
在录音棚：http://v.youku.com/v_show/id_XMjg3ODY2NTM2.html
Horses in the Rain：http://v.youku.com/v_show/id_XMjg3ODgyMjE2.html
Voyagers-R. Carlos Nakai & Udi Bar-David-Canyon Records：印第安音乐受到当今世界广泛关注，Nakai起了巨大的宣传和推动作用。2007年出品的Voyagers，融合了北美印第安、犹太、阿拉伯和土耳其等不同民族的文化，典雅的大提琴和悠扬的印第安长笛，奇特而美妙的音乐之旅。
可以介绍下里面的乐器吗？怎么感觉那鼓是自己做的一样，还加了水调节高低频。也想看看大师们是如何玩音乐的。
Nakai主要用雪杉笛，北美印第安乐器。Eaton的琴他做的竖琴式吉他harp guitar。Clipman的不知道，他有一百多种少见的打击乐器，是他收集的原住民、少数民族打击乐，实在难叫上名字。
【即兴演奏】Improvisation，就是演奏之前没有任何准备，依靠临场发挥即席创作的演奏。让我们放下一切音乐理论，对完美技巧的追求，来倾听这原始的自由表达，跟着感觉走吧，定会让人心驰神往
即兴演奏我的体会是要有四到：技到，情到，意到，兴到。
【技到】技术到了一定高度演奏才会游刃有余水到渠成，否则就是乱弹琴而不是即兴。情到，意到，兴到则要求心灵的绝对自由与放空，不被任何理论概念所束缚，不被技巧所控制，从而达到“手随心转”的境界。
感觉古琴的即兴没有西洋乐器的即兴来的那么自如潇洒。
四季美、文字美、音律更美，他们会让你怦然心动，并提醒你跟随他们的频率。
这个时候在小院围着壁炉听雨一点很舒服，闭目静听，难以置信的画面感！
我听到了来自大自然最原始的声音，恰如天籁般。
That's my favorite way to express the speechless communication which played in Germany& Shang-rila。此时此境如同把人从凡尘俗世带进一个令人安详平静的仙境里一样，欢喜自在，唯美梦幻！
我听到了来自大自然最原始的声音，恰如天籁般的流淌......
西洋古代乐器与现代音乐的完美结合，果然很棒！真的很享受！
坐在风里，很自由很惬意的感觉。
真棒！果然是酣畅淋漓~~
