爱华网电子琴：
电子琴键盘与钢琴键盘是一样的，只是电子琴标准的一般是由61键组成，也有双层键盘的。八度音： 弹完“7”音符后,再弹上面加一个红点的“ ”音，可以体会出这个上加点的“ ”音与中央“1”音的音响感觉一致，只是音调高了一些，这既是所谓的“高八度”音。同样，弹奏中央“1”左面下加一点的“ ”音的音响感觉与不加点的“7”感觉相近，这既是“低八度”音。这样我们可以推断出剩下的那些上下加红点的音符的基本特征了。
如何才能很快记住这88个键盘和与之相对应的音符呢？
记住中央用黄色圈出的标有“中央1”的“1 2 3 4 5 6 7”这七个白键音是非常重要的。要记住两点：（1）中央“1”位于钢琴键盘盖子上的钥匙孔附近；两个一组的黑键左面的那个白键就是这个中央“1”。无论如何这个中央“1”是一定要牢记的。另外六个音顺序向右方排列而成。（2）白键 和1，3和4之间没有黑键，余下的1和 2；2和3；4和5 ； 5和6；6和7之间都有黑键。
简 谱
简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1 2 3 4 5 6 7，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国，但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。
音
所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：
1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。
2、音的长短：是由于因的延续时间不同二决定的。延时长，音则长，延时短，音则短。
音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
3、音的力度：音有强弱，音的强弱是由于振幅（音的振动范围的幅度）的大小而决定的，振幅大，音则强，振幅小，音则弱。音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
4、音 质：也可以称音色。是由于发生体的性质、行状及泛音的多少等而不同。音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。
上述四种性质构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。
音程
1、音程：音的长短叫音程。即一个音到另外一个音之间。
2、音程计算单位:计算单位是“度”，这个度是两音之间的和，包括中间的几个音，两个因本身也包括在内。例如：︱2 3︱是2度，︱1 3︱是3度，称之为3度。我们称八度音是从︱1 ⅰ︱的跨度音，为八度。
音 符
在简谱中记录音的高低和长短的符号叫音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，写法是：1 2 3 4 5 6 7读法为: do re mi fa so la si多来米发梭拉西。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
1.音 高：音符的符号1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。
黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。
黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余此类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余此类推。
2.音符的长短:音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：
上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。
3、休止符:音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
4、半音与全音：音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
白键位置上的3和4音、7和 音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。
5、附点音符:附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
例如：四分附点音符 八分附点音符：
6、变化音:将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：
标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示，同样写在音符的左上部分：
基本音升高一个全音叫重升音，用“x"(重升）表示，这和调式有关。
基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。
将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号表示
拍子
1、节奏:掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。节拍符号：前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号： 用 X 表示，念da。熟悉节奏是，要求节拍，口念节奏一起进行练习。
例如：2/4
（注：上列中是2/4拍，表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍，每小节二拍， x 表示四分音符，既一拍； 表示八分音符，既半拍， 表示二分音符，既二拍）
2、节拍:乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。 节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。
3、单拍子:指每小节一个强拍。例如
2/4 拍 ： （注： 表示强拍， 表示弱拍）每小节第一拍是强拍，第二拍是弱拍。
3/4 拍： 每小节的第一拍是强拍，第二、第三拍为弱拍。
4、复拍子: 每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍，这样的复拍子叫混合复拍子。每小节有一个强的，有若干个次强的。
例：4/4 拍： 每小节第一拍是强拍，第三拍是次强拍，第二、四拍是弱拍。
5、拍子的强弱规律:每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。
以音5（ sol )为例：
拍 类
音 符
强 弱 规 律
拍 号
读 法
单
拍
子
一拍
5
1/4
四一拍
二拍
5 - 5 -
2/2
二二拍
5 5
2/4
四二拍
三拍
5 5 5
3/4
四三拍
3/8
八三拍
复
拍
四拍
5 5 5 5
4/4
四四拍
六拍
6/8
八六拍
调式
1、调式音阶:按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
2、大调式: 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。
3、小调式:小调式也有三种形式：
a:自然小调： 凡是音阶符合全.半.全.全.半.全.全结构的音阶叫自然小调。
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
C:旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。
符号
1、反复记号: ，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的 可省略。例如：
A︱B︱C D︱E︱F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F
反复跳跃记号： 记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同： 实际唱/奏： A B C A B D
d.D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在 Fine 或 处结束。
注：“Fine”是结束。“ ”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。
2、装饰音:装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
a.倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。例如：
前倚音，实际唱/奏， 中的5要唱/奏得非常短促，一带而过。 实际唱/奏 , 仍然唱/奏很短促。例如：40、
b.颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr 或 r~~~~~例如：
tr~~~~~
实际演奏:
-
c.波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.波音唱/奏时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.
例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音
d.滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.
演奏成：
1 3
5 3
3、顿音记号:用标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
例如：
4、连音线:用 标记在音符的上面，它有两种用法：
（1）延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线 ；
（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个
例如：56、57
5、重音记号:用 > 或 或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与 两个记号同时出现时, 表示更强.例如:
6、保持音记号:用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.例如:
7、延长号:用 标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.例如:
8、小节线：用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
音乐术语
音名 基本音级 ：在乐音体系中，音名只有这七个，这七个具有独立名称的音级叫做基本音级(也叫自然音级)。基本音级用“C、D、E、F、G、A、B”七个字母来表示，这就是基本音级的“音名”。其它各音级的名称只是循环使用或是变化使用这七个音名，
唱名法：在唱谱子的时候，一般情况下都是唱音级的唱名，即：do， re， mi， fa， sol， la， si， 这七个唱名。但在使用五线谱时要考虑到所唱谱子的调号的问题，这就要用到唱名法。
常用的唱名法有首调唱名法和固定调唱名法两种。
首调唱名法是指：将该调的主音唱作“do”，其余各音按照相应的音高关系来唱，就是以相对的音高为基础的唱名方法。当调有所变化时，只须找到该调的主音即可，而不用加入临时升降记号。如F调，F音就唱作“do”，G音就唱作“re”，A音就唱作“mi”，bB音就唱作“fa”，以此类推。
固定调唱名法是指：无论乐谱是什么调，均将C唱作“do”，即以绝对音高为基础的唱名方法。当调有变化时，音级要相应地唱高或唱低半音，但唱名却始终不变。如不论是F调，还是#F调，bF调，或者是其它任何调，只要遇到C音，也不管它是#C，bC，还是×C，bbC，一律都唱作“do”。
（ 调 式 ） C DE F GA B
