爱华网我们熟知的德国表现主义画家诺尔德，原名不叫诺尔德，原名埃米尔·汉森(Emil·Hansen），出生在现属丹麦的石勒苏益格北部诺尔德村，那个地方就叫埃米尔·汉森，他父亲真是够省事儿，后来，诺尔德也继承了他父亲的这个优良传统，他改名儿，干脆，级别更小一级，就叫他村名儿-诺尔德。
稍微了解历史的大都知道，以前国与国之间的边界没今天这么清晰，所以呢，石勒苏益格最早依附于丹麦王室，丹麦冷啊，粮食不够用，树多又不能当肉吃，但是木材可以造船，因此丹麦人发财的路线基本上靠海上打家劫舍过活儿，那时候，小地方的百姓没啥国家意识，自然是谁富我依附谁，这么着，石勒苏益格跟着丹麦混吃混喝几百年日子有的过，到19世纪强大的普鲁士崛起，丹麦还是老样子，早年全村弄艘帆船出去抢吃抢喝抢女人的海盗活儿干不了了，肉食补助上不去，肌肉自然长的不多，于是1864年那几年没少打猎弄肉吃的普鲁士和奥地利两个小胖子盯上了石勒苏益格、荷尔斯泰因，他们发动普丹战争，把石勒苏益格和荷尔斯泰因吞并，但是靠武力弄来的东西最容易产生分赃不均，1866年普鲁士和奥地利也不甭管两家是不是亲戚了，为了这几块肥肉大打出手，不但喜欢吃肉还喜欢玩器械锻炼身体的普鲁士把奥地利揍了个鼻青脸肿，石勒苏益格和荷尔斯泰因被普鲁士揣进囊中。
这样的情况下，1867年，埃米尔出生了，所以按当时的归属地来讲，他应当算后来统一的德意志帝国的良民，他的父母是老实巴交虔诚本分的新教农民，埃米尔在村子里长大，是地地道道的农N代，但打小埃米尔不喜欢种地，他意识到自己不适合农场的生活，白白嫩嫩的小手为什么非要握农具而不是画笔呢，轻很多哩！再说了，谁说农民的儿子一定是农民，为什么土坷垃里不能蹦出来个艺术家呢？
1884和1891之间，他在弗伦斯堡学习雕刻和插画，并在家具厂找到一份营生，算是初步实现了农转非，不久，他放下营生，在慕尼黑、卡尔斯鲁厄和柏林游历。
1889，他获得了进入卡尔斯鲁厄艺术学院的机会，在这之前他得到了1892-1898年在瑞士当素描教师的工作，为了实现孩童时期伟大的艺术之梦，他放弃了那份看上去不错的工作。
1898年他来到了德国的大城市慕尼黑，在那里他信心十足地参加了慕尼黑艺术学院的招生考试，学院的教授们一看，好嘛，31岁的农民蜀黍，你老小子老大不小了，你搁这儿干嘛来了？是不是觉得我们艺术学院漂亮姑娘多，琢磨着到我们这儿解决终身大事来了，这不行！去年刚给俺闺女弄了个内部指标在艺术学院上学，可不能便宜了你小子，走走走！诺尔德艺术梦受挫，一不小心成了一小撮儿没工作没身份的流氓文艺无产者。
但是人生的路是自个儿走的，过了几年同样是文艺青年的阿道夫·希特勒被维也纳艺术学院拒绝，但显然在人生道路上小资产阶级出身的阿道夫同志没有农民出身的诺尔德同学意志坚定，换句话说，就是“轴”，喜欢做脑筋急转弯游戏的阿道夫同志抛弃艺术梦最终走上了为全世界人民不齿的反动道路，而热情洋溢地农转非文艺青年诺尔德远走巴黎，开始他的艺术之路，在那里他大开眼界，看到了已经被巴黎人民接受的印象派，从嘲笑到认可，巴黎人民对印象派那叫一个喜欢哪！当初反对最激烈的可能成为后来最痴狂的拥趸者，在巴黎活跃着各种新旧思潮，闹腾的比较欢的还有已经开始在巴黎初露峥嵘的现代主义巴黎画派，诺尔德在巴黎城如鱼得水，事业爱情两丰收，因为除了在艺术上脑洞大开大展手脚之外，他还把丹麦女演员艾达成功发展为自己的老婆，不久他搬到柏林，1906年成为后来名噪一时的现代主义团体Brücke（桥社）成员，1908–1910又成为柏林分离派的成员，1912年他通过与康定斯基的蓝骑士画派合作取得了一些名声，人们开始认识这位出身于农民但是画的粗鲁野蛮有力让人印象深刻的艺术家。
1918年第一次世界大战德国战败，历史上归属有争议的石勒苏益格人民公投，北部归丹麦，南部归德国，诺尔德村被划在了丹麦，不知道是不是这件事刺激了他，怎么当惯了德国人的他，让你们这些人一折腾，就成了丹麦人？或者是后来阿道夫·希特勒同志被维也纳艺术学院拒收的事迹广为传颂引起了诺尔德的共鸣，诺尔德向国家民粹意识靠拢，成为反犹主义的支持者，他表达了对犹太艺术家的否定意见，并认为是他的风格是一个特殊的德国表现主义风格，这种观点被纳粹党的其他成员共享，特别是戈培尔和弗里茨希普勒。
但是希特勒上台之后，为了表明当初被维也纳艺术学院拒绝是一个严重的历史错误，他插手文艺界，对文艺界提出了明确的指导方针和路线，古典主义的、写实的、颂扬领导意志歌颂派的，利于被不爱思考群众接受的，看的明白不走自由主义邪路的被宣布为主流，正在被西方以法帝为首的现代主义艺术被谴责为“堕落的艺术”，诺尔德之前已经在德国取得了巨大的声望，广为各大博物馆收藏，但这么一搞，诺尔德同学的作品显然与伟大元首的艺术审美有明显的差异，更何况，伟大领袖当初被维也纳艺术学院拒绝后，改行为政治领域现实行为主义实践者，你诺尔德凭啥跑巴黎坚持做艺术家，反过来说，在我的意志主导的政权里，艺术是为政权的宣传工具，主观表达情感的表现主义是对集权思想的大不敬，你即使做了艺术家又咋地，相信血统论的希特勒同志一句话就可以宣布你的艺术不是艺术，农民老大哥就是农民老大哥，你农民出身的诺尔德胡涂乱画哪叫艺术啊！还德国表现主义？！我们德国的传统文化精神是这样子的吗！丢勒、弗里德里希那才是德国的艺术，民族传统！1937年德国举办堕落的艺术展，诺尔德赫然名列其中。
诺尔德那叫一个委屈啊，他抗议，他上诉，甚至把状告到了当时（后）在维也纳的纳粹地方长官巴尔杜·冯·席腊赫那里。
肥皂模拟了当年可能存在的对话：
诺尔德：我是艺术家！
领导：你不是艺术家！
诺尔德：我是艺术家！
领导：你是农民！
诺尔德：我是艺术家！
领导：再说弄死你！
所以说，领导说你不行就是不行行也不行，诺尔德抗议无效，再抗议收尸吧！
艺术家是脆弱的，尤其是和强大的政治力量相比，政治容易喧嚣一时，艺术只能在历史的长河中闪耀，现实生活中，艺术的胳膊拧不过政治的大腿，好不容易农转非成为艺术家的诺尔德一下子被打回原形，他的画作1052张被当局没收，诺尔德只好躲了起来，一根筋的他不愿意画领导喜欢的主流绘画，于是诺尔德偷偷地跑回老家一边画画一边悲痛欲绝伤心流泪，这一时期他创作了数以百计的水彩画，他称他们为“未画出的画”——一切交给上帝和心灵来审判吧！
因此艺术家的人品我们常常难以以世俗的道德标准判断，如果有，一定在他的作品当中，是不是坚持了自己作为艺术家的纯粹感性真实的一面，这是他的良知。
这个世界经常显示它神奇的一面，当下的苦难也许就是未来的福音，1945年德国再次战败，玩弄现实政治学行为艺术家阿道夫·希特勒自杀身亡，在他身后，世人宣布他根本不是艺术家，他的文艺标准只是一个没有考上学喜欢艺术走上歧途的半吊子爱好者的乱弹琴而已，历史为诺尔德翻了案，就像《活着》里面的徐福贵一样，福祸难以两知，诺尔德奇迹般再次得到了崇高的荣誉。
1956年4月3日，成功改变命运用个人努力和才华击破“血统论”的农转非伟大艺术家诺尔德在Seebuell走完了他的一生。
诺尔德是德国表现主义的先驱之一，他把自然、原始、纯粹的力量通过简洁的造型、强烈的动感用急促热情的色彩和笔触淋漓尽致的表现出来，尤其是他的色彩，他是一位用色彩表现人的情感，用色彩奏出响亮悦耳音符的画家，他绘画中浓重的色彩处理得益于印象派的启发。正如他自己所说：“色彩是我的音符，用来勾画相和谐又相抵触的音响及和弦。”
他的作品追求粗放的、热烈的、参杂着冷酷、肉欲和信仰的本能表现，同时，带有宗教情怀和原始崇拜信仰的神秘主义特征，这些充满象征意味的激越的戏剧性场面被来回交织的复杂情绪撕脱放逐，在画面里燃烧释放张开，投射出一个激荡不安迷狂的世界。
诺尔德说，“艺术家要根据自身的天性和本能作画”。
art舌头已经为您推出的艺术家有：
不要主义——西班牙艺术家米格尔·巴塞罗
诅咒死亡来赞美生命——英国艺术家达明·赫斯特
孤独和疏离感是我创作的动力——日本画家奈良美智
切肉机——美国画家莱昂·戈卢布
忧郁的美国——美国画家爱德华·霍珀
木头里的人——德国艺术家斯蒂芬·巴肯豪尔
没什么不可以冒犯的——保罗·麦卡锡
悲怆的理想境界——美国绘画大师罗斯科
无题女人——美国女艺术家辛迪·舍曼
世界是我的工厂——美国大师安迪·沃霍尔
白社会里的黑色变奏——美国黑人艺术家巴斯奎特
绘画自身的行动——美国抽象表现主义大师波洛克
被压缩的生活——奥地利艺术家赫尔曼·尼奇
我是最伟大的天才艺术家——德国画家马库斯·吕佩尔茨
生活中应该开放的结局——大卫·霍克尼
苦修者——意大利绘画大师莫兰迪
走进西方艺术家工作室
伊夫·克莱因的工作传奇
空——法国艺术大师伊夫·克莱因
人间喜剧——意大利艺术家莫瑞吉奥·卡特兰
眼中刀——比利时画家米歇尔·波瑞曼斯
图伊曼斯法则——比利时画家吕克·图伊曼斯
黑暗的物质角力——英国绘画大师弗兰西斯·培根
我的传记是德国的传记——德国艺术大师安塞尔姆·基弗尔
眼镜蛇——丹麦著名艺术家阿斯格·乔恩
身体之国——英格兰女艺术家珍妮·萨维尔
个人和历史碰撞在肖像里——南非女艺术家玛琳·杜玛斯
超自然的孤独——阿尔贝托·贾科梅蒂
狂暴的印象——英国女画家塞西莉·布朗
“它是真的吗？那又怎样”——美国概念艺术家约翰·巴尔代萨里
快乐涂鸦——美国艺术家基思·哈林
艺术无所不能——苏格兰艺术家查尔斯·埃弗里
重建记忆——法国著名艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯基
艺术无所不能——苏格兰艺术家查尔斯·埃弗里
绘画是人——英国著名画家卢西恩·弗洛伊德
用信念作画——英国绘画大师莱昂·科索夫
我是造物主——奥拉维尔·埃利亚松
回忆主义——德国大师格哈德·里希特
反式绘画——德国大师西格玛·波尔克
历史蠕动——德国莱比锡画派代表人物尼奥·劳赫
在现代与后现代之间振荡——彼得·多伊格
你们是平庸的！——美国著名艺术家杰夫·昆斯
通灵术——美国绘画大师赛扬·通布利
致幻的时代——德国著名画家达尼尔·里希特
难得一见的德国艺术大师约瑟夫·博伊斯手稿
推翻“自己”的人——德国著名女艺术家蕾贝卡·霍恩
新鲜空气——美国画家萨姆·弗兰西斯
公牛先生——毕加索
你的就是我的——美国艺术家大卫·萨利
“美的囯”——美国大师贾斯柏·琼斯
画不好的美国画家——Neil Jenney 奈尔·詹尼
暴力艺术——德国画家马克斯·乌里克
这里没有女人——美国画家苏珊·罗森伯格
洞穿——美国艺术家罗伯特·戈伯
荒诞组织——美国抽表大师菲利普·古斯顿
蜘蛛女人的自白——法国女艺术家路易丝·布儒瓦
原生态艺术——法国画家杜布菲
绘画就是行动——美国抽表大师弗朗茨·约瑟夫·克莱恩
以艺术的方式把世界消费掉——乌尔斯·菲舍尔
艺术界的新王尔德——德国表现主义大师莱纳·费汀
流浪者之歌——意大利超前卫艺术家山德罗·基亚
记忆雕塑——哥伦比亚著名女艺术家多瑞丝·萨尔塞多
景观切口——美国画家亚历克斯·卡茨
世无界——加纳艺术家埃·阿纳斯威
脑子里的橡皮擦——美国艺术家克里斯托弗·沃尔
感官世界的沉思——安尼施·卡普尔
倒置的是世界——德国表现主义大师巴塞列茨的雕像
叛徒A.R.彭克
殉教——比利时女艺术家贝林德·德·布鲁伊克
自性书写的绘画密码——德国表现主义大师瓦特·斯图尔勒
二的境界——奥地利艺术家埃文·沃姆
历史深处的回忆——德国新表现主义艺术家约尔格·伊门多夫
隐喻的黑话——美国著名画家雷蒙德·帕迪伯恩
迷镜——意大利贫穷主义艺术家米开朗基罗·皮斯特莱托
意大利超前卫艺术家恩佐·库奇的法则
绘画里的野蛮人——维尔纳·比特内尔
你就是卡通——美国艺术家乔治·康多
千变万化的德国新表现主义画家阿尔伯特·奥伦
英国当代绘画大师——弗兰克·奥尔巴赫
基情四射的艺术——吉尔伯特与乔治
绘画的隐秘圣歌，意大利超前卫艺术家——米莫·帕拉迪诺
我不是书法家——井上有一
德国的绘画新锐——乔纳森·米斯
非常不“荒诞”的Ugo Rondinone 乌戈·罗迪尼
极端的绘画——德·库宁
英国三八女汉子，艺术家萨拉.卢卡丝（SarahLucas）
时代的精神——柏林汉堡火车站博物馆
有争议的画坛坏孩子——艾里克·费谢尔（Eric Fischl）
西班牙的东方禅修者——塔皮埃斯
让·穆克——灵魂雕塑后面的秘密
对真实的挑衅——托马斯·鲁夫（Thomas Ruff）
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反不反传统，它都是蓬皮杜,
绘画是他的真实生活——比利时艺术家恩索尔
高级艺术家积极拆除概念——意大利艺术家弗朗切斯科·克莱门特
荒诞的能量体——匈牙利艺术家Balázs Kicsiny
并没有限制——比利时著名画家拉乌尔·德·凯泽
黑暗料理——意大利绘画鬼才尼古拉·萨莫利
不要主义——西班牙艺术家米格尔·巴塞罗
问题制造者——德国艺术家马丁·基彭贝尔格
现形——美国天才艺术家马修·巴尼
“平庸的绘画”？——美国画家约翰·科林
问“我”——美国女艺术家艾伦·伽拉格尔
说不！——西班牙著名艺术家圣地亚哥·西耶拉
艺术女魔头草间弥生
和世界私奔——日本传奇女艺术家小野洋子
黑画——法国艺术家皮埃尔·苏拉热
极简的能量场——美国极简主义大师巴内特·纽曼
女人便是艺术——意大利女性艺术家瓦妮莎·比克罗夫特
