爱华网十九世纪文学?现实主义文学成为主流
一．文学特征概述
19世纪文学指法国“七月革命”（1830年）到“巴黎公社革命”（1871）这一时期的文学。主要包括浪漫主义文学、批判现实主义文学以及早期无产阶级文学、象征主义文学和唯美主义文学等。这一时期文学主流是批判现实主义文学。
二、批判现实主义产生的条件
1、社会原因：1830年法国“七月革命”和1832年英国议会改革两个事件，标志着资产阶级在欧洲范围内的胜利。随着资本主义的发展，劳资矛盾逐渐上升为社会的主要矛盾。资本主义现实的黑暗和丑陋使人们终于不得不用冷静的眼光来看待他们的生活地位和相互关系，从而形成了冷静务实的社会心理。反映在文学上就出现了现实主义新倾向。
2、思潮原因：自然科学的重大发现、唯物主义哲学、空想社会主义学说的长足发展，促使文学转向真实、客观的创作方法。
3、文学自身原因：批判现实主义文学是在继承以往文学中的现实主义传统的基础上形成的。欧洲文艺复兴以来，文学中的现实主义倾向日趋强烈。人文主义文学、古典主义文学、启蒙主义文学等在客观、真实反映现实生活方面积累了丰富的经验，在创作实践上形成了现实主义传统。18世纪末，席勒首先提出“现实主义“概念；19世纪20年代，司汤达率先提出批判现实主义文学的纲领；以后，别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人进一步奠定和发展了现实主义的文学理论。
三、批判现实主义文学基本特征
1、客观、真实地描绘现实生活：现实主义作家注重写实，主张文学要象镜子那样如实反映现实，力避主观性。注重通过真实的细节描写来表现时代的或人物性格的本质特征；
2、批判性、暴露性和改良性：现实主义作家都是在启蒙思想的熏陶下成长起来的，他们特别注意描写社会底层生活及“小人物“的悲剧命运，在批判的广度和深度上要更集中、更强烈、更尖锐。他们的思想武器是人道主义，政治主张是改良主义；
3、塑造典型环境中的典型性格：现实主义作家创作中极重视人与社会环境的关系，突出时代、环境对人物性格的影响，坚持典型化原则，从而较深广地反映出社会各阶级、阶层的精神面貌。
法国 福楼拜
19世纪法国一位承前启后的作家，以“客观而无动于衷”的美学原则和严谨精致的艺术风格为后来自然主义和唯美主义奠定基础。
《包法利夫人》1、内容：通过爱玛?包法利由追求到幻灭的人生历程，谴责了社会环境的庸俗、冷酷和堕落，同时也批判了爱玛的庸俗和浅薄。但作者的全部同情是在爱玛身上的。
2、思想：爱玛是一个在贵族资产阶级社会的腐蚀和逼迫下堕落毁灭的妇女形象。作者所说的“包法利夫人，就是我”本身就象征了对庸俗的资产阶级世界的极度失望。
3、风格：在写法上，小说表现出淡化情节的内倾性特点和冷静客观的风格。福楼拜创作态度极为严谨，对艺术美的刻意追求，形成他小说结构严谨、描写客观真实、精雕细刻的独特艺术魅力。
■英国
1、发展：英国批判现实主义文学产生于30年代，40-50年代达到高潮，70年代以后逐渐衰落；
2、特征：除了具有批判现实主义文学的一般特征外，还具有自己独特的风貌：①最先描写劳资矛盾题材，正面描写工人阶级的生活和斗争；②善于描写“小人物”命运，成功表现小资产阶级的痛苦挣扎和个人奋斗的生活经历；③具有温和的人道主义和浓厚的改良主义倾向，感伤色彩和劝善说教明显；④女性文学的异军突起，出现了一大批女作家，在创作中表现了鲜明的女性意识。尤其是勃朗特姐妹，被称为“勃朗特峭壁”和“一个家庭中演出的一曲奇异的三重奏”。
3、现象：维多利亚时代前期的著名作家有狄更斯、萨克雷、盖斯凯尔夫人和勃朗特姐妹等，他们被马克思称为“现代英国的一批杰出的小说家”。他们从人道主义出发，揭露各种社会压迫，同情小人物的苦难，希望改良社会。
夏绿蒂?勃朗特
女权主义文学的最强音
《简?爱》——小说通过主人公简?爱的经历，表现了她的女性意识和对维多利亚传统的叛逆精神。
爱米莉?勃朗特
被称为“一代奇书”和“文学史上的斯芬克司之谜”
《呼啸山庄》——1、内容：叙述了发生在呼啸山庄中三代人的爱与恨的故事，通过爱情与复仇的描写，客观上揭示了阶级之间的对立，反映了下层人民的不幸遭遇和反抗压迫的斗争。
2、特色：1）打破流行的奋斗—成功的情节模式，代之以复仇—毁灭的新情节；2）打破流行的“绅士淑女”型的人物模式，代之以狂野不羁的新人物；3）打破流行的从容体面的风格，代之以狂热恐怖的歌特式风格。整部小说充满了阴森恐怖的气氛。
19世纪后期文学
1、30年代开始走上历史舞台的批判现实主义文学进入了全面繁荣时期，并依然成为主潮；
2、随着人们对环境和遗传作用认识的深化，自然主义文学在现实主义的基础上形成；
3、巴黎公社革命直接产生了巴黎公社文学，这是无产阶级文学继宪章派文学之后的继续和发展；
4、各种非理性的具有现代特征的形式主义文学也纷纷出现在欧洲文坛上。
1、【三种基本思想并存】
1）马克思的科学社会主义——影响了巴黎公社文学；2）传统的人道主义思想——更深刻、更普遍地继续影响着批判现实主义文学；3）叔本华、尼采、柏格森的非理性学说，否定现存的秩序，否定世界的整体性和人类的理性，无所适从，强调“意志”——影响了唯美主义、象征主义等现代文学思潮。
2、【开始“退回内心”】
19世纪后期欧洲文学开始出现“向内转”趋势。现实主义作家注意从司汤达创作中吸收灵感——“心电图”式的作品；象征主义作家——“象征的森林”。
3、【越来越重视文学技巧】
批判现实主义文学注重心理分析与内心独白；形式主义文学注重象征和隐喻，讲究交感和对应；文学主题由清晰走向朦胧；含义由单一走向多元。
文学样式——发展概况——基本特征
■批判现实主义文学
19世纪后期文学的主潮。批判现实主义在各国的发展状况如下：
1、受各种哲学思想影响，作家的世界观更复杂；2、创作内容得到拓展，艺术手法多样化，悲观色彩浓重。
莫泊桑
世界文坛三大“短篇小说之王”之一。
托尔斯泰
1828-1910。19世纪俄国批判现实主义文学的杰出代表，一面“反映俄国革命的镜子”。他的道德自我完善思想、基督教博爱思想、勿以暴力抗恶的主张，构成了他一生精神探索的结果，使他从一个贵族阶级→贵族平民化→宗法制农民的立场，充分表现在他的最后一部长篇小说《复活》中。艺术上对现实主义的发展作出了巨大贡献，他的创作往往被认为是“可怕的真实”“惊人的真实”，其次，他大大发展了对人物内心世界的挖掘，始终注意通过心理变化反映人的思想性格的变化，这就是他出名的所谓“心灵辩证法”。
1、早期：50年代
主要是对贵族青年的精神探索和对农民问题的探索，表现了对贵族生活的批判和对下层人民的同情，表现出民主思想，如《童年?少年?青年》三部曲。
中篇《一个地主的早晨》首次表现了他对农民问题的探索。短篇《琉森》痛斥了资本主义社会文明的虚伪。
2、中期：60-70年代
开始探讨俄国贵族的地位和出路问题，探讨政治制度、家庭婚姻、宗教道德、农村经济等一系列重大社会问题；
《战争与和平》一部历史题材的小说，中心思想是“人民的思想”。它以1812年俄国的卫国战争为中心，反映了1805-1820的重大历史事件，表现了俄罗斯人民在战争中的伟大作用，展示了战争的全民性。
《安娜?卡列尼娜》【结构】由两条平行而又互相联系的线索构成。一是写贵族妇女安娜与渥伦斯基的恋爱、最终卧轨自杀；一是写外省地主列文和贵族小姐吉提的恋爱，以及列文的经济改革和精神探索。
【形象】1、安娜是一个追求个性解放的贵妇形象，一个被虚伪道德所束缚和扼杀的悲剧人物。造成安娜爱情悲剧的内在因素是她独特的个性，造成安娜爱情悲剧的外在因素是虚伪的上流社会和冷酷的官僚世界；2、列文形象带有作家自传性质。小说通过安娜的爱情悲剧和列文经济改革、精神探索的悲剧，表达了作者对新旧两种制度的批判和对理想社会、理想人生的苦苦追求。分析比较题
《安娜?卡列尼娜》中的安娜和《玩偶之家》中的娜拉的形象比较。
《安娜?卡列尼娜》是19世纪俄国批判现实主义作家托尔斯泰的作品，当时的俄国是个封建农奴专制的社会；《玩偶之家》是19世纪挪威作家易卜生创作的社会问题剧，当时的社会已受到个性解放思潮的影响。
相同处：
1都是反抗社会的典型，但都局限于个人解放。
2都要求妇女人格的独立，追求个性解放。
安娜：公开非婚姻的爱情，反对虚伪。娜拉：独立借款、还款，独立承认冒名签字的责任，不愿作丈夫的玩偶。
异同处：
1反抗社会所达到的高度不一样。
安娜：局限于道德、婚姻，和渥伦斯基的相遇后，付出了代价(如遭社会的谴责；失去了孩子。)但体验了爱情的欢乐。安娜对社会的总结是“全是虚伪，全是谎话，全是欺骗，全是罪恶。”
娜拉：对资本主义社会中的法律、道德、宗教全面的批判。(如娜拉说：“对于法律我要想想是不是正确，难道法律不允许女儿爱父亲，妻子救丈夫。”)
2两人所接受的思潮不同。
安娜：接受的是爱情至上的思潮。所以渥伦斯基对她冷淡后，她表现出悲观绝望的情绪。
娜拉：接受的是个人解放思想的影响。所以她要离开“玩偶之家”，娜拉的的出走给人留下了深刻的思考。
3结局不同。
安娜：最后死亡，原因是封建社会不能容忍安娜公开与丈夫决裂和不“体面”的行为。另一原因是因为安娜自身性格的矛盾，和渥伦斯基的相遇后她有一种负罪感，时时处于孤独、无助的境地，因此只能以死来结束生命。
娜拉：出走，她不会走向死亡，在个性解放的呼吁越来越强烈的社会里，娜拉的结局受到更多人的同情。
3、后期：80年代以后
一方面对沙俄社会的政治、经济、法律、宗教等方面进行了最激烈的批判，另一方面更热切地鼓吹悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、勿以暴力抗恶等托尔斯泰主义。
《忏悔录》——1879-1882．这是他世界观转变的标志。此后，他逐渐改变了自己的生活方式，致力于“平民化”。
《复活》——【思想内容】以“最清醒的现实主义”，撕下了一切假面具，揭露了法律制度的虚伪和反人民的本质。小说对整个官僚机构、宗教法制进行了无情批判，还从经济制度上探究了人民痛苦不幸的根源，否定了土地私有制。
【人物形象】1、涅赫留朵夫是一个“忏悔贵族”的典型，一个理想的贵族知识分子，带有作者本人思想发展历程的烙印。他放弃贵族生活和土地财产随女主人公去西伯利亚，作者认为他获得了精神上的“复活”；2、马丝洛娃：一个被污辱与被损害的下层妇女典型。她后来被涅赫留朵夫的真诚感动，放弃了旧的恶习，而高尚的政治犯西蒙松促使她走向新生，促成了她精神和道德上的“复活”。
二十世纪文学（一）?现实主义文学
■发展特征
1、发展——与19世纪批判现实主义和无产阶级文学一脉相承而又有所创新；
2、特征——1）继承19世纪现实主义文学反映现实、张扬人道主义、反映复杂的阶级和经济关系，呼吁和平、支持弱小民族，在国际政治舞台上发挥了重要作用；2）更注重人的精神和个性探索，注意挖掘物质对精神的重压，注重写敏感的知识分子复杂的内心世界；3）坚持文学反映时代的现实主义原则，但也吸收了许多现代主义的表现手法，如象征、荒诞、意识流、多层次立体交叉结构等，并从其它艺术形式如电影、电视、新闻报道中借鉴一些有益的方法。
劳伦斯
20世纪最具有国际声誉和最具争议性的作家——《查泰来夫人的情人》性爱是小说的中心。借对性爱的艺术表现探索人性的价值。比喻和象征是该小说的另一大特色。守林人梅勒斯过着“自然人”的生活，是作者心目中完美男性象征，其生机勃勃的小屋象征着万物复苏的根；矿主克利福是只有意志没有激情的资产阶级代表。他下肢瘫痪象征着英国资产阶级的重理性不重情感，重精神不重肉体。他死气沉沉的拉格比庄园是颓败、伪善的英国上流社会的缩影。
海明威
1954年诺贝尔文学奖
1、短篇小说
1938年作者将其全部短篇小说连同他的唯一剧本《第五纵队》合集出版，书名《第五纵队和四十九篇短篇小说集》。海明威的短篇小说主要创作于20年代，作品中充满了暴力、鲜血和死亡的意象以及海明威蔑视死亡的“硬汉子”精神。作者在其短篇中既歌颂了战胜死亡的英雄，如《印第安营地》《打不败的人》《五万元》；又描写了迎接死亡的“强者”，如《弗朗西斯?马康贝短暂的幸福》。
2、长篇小说
《太阳照样升起》——海明威第一部长篇小说，表达了第一次世界大战后美国一部分年轻知识分子对现实的绝望，揭示了战争给人生理上和心理上造成的巨大创伤。被看作是“迷惘的一代”的宣言书，一部带有自传色彩的作品。主人公杰克?巴恩斯是一位在战争中丧失性能力的美国记者。
《永别了，武器》——是“迷惘的一代”创作的高峰和终结。以第一次世界大战为题材的作品。通过一个美国中尉亨利自述的形式，描述了战争中人与人的相互残杀，战争对人的精神的毁灭以及对美好爱情的扼杀。
《警钟为谁而鸣》——1940年海明威以西班牙内战为题材的一部长篇小说。展现了西班牙人民反法西斯的斗争。作者摆脱了悲观与迷惘，塑造了一个为异国正义事业而捐躯的英雄形象罗伯特?乔丹。
中篇小说《老人与海》——着力塑造了老人桑提亚哥这个“硬汉子”的形象。作品一方面歌颂了人类的伟大力量，一方面又对人生表现出无可奈何的绝望心情。但海明威同时希望人们不要在失败中丢掉尊严这就是桑提亚哥的性格。小说中大海象征变幻无常的社会生活，马林鱼象征人生的理想，鲨鱼象征无法摆脱的悲剧命运，狮子象征勇气和力量。
简述《老人与海》的象征意义。
1海明威的作品《老人与海》是一部寓意很深的作品。故事表现了”英雄与环境这个传统的主题。在这场英雄与环境的斗争中，桑提亚哥是一位失败的英雄，在对待失败的风度上桑提亚哥赢得了胜利。
2桑提亚哥的生活信条和“硬汉子”的精神是“一个人并不是生来就给打败的。你尽可以把他消灭，可就是打不败他。”也是这一形象留给读者的最深刻的启发。
冰山原则
1海明威在他的作品《午后之死》中第一次提出了文学创作的“冰山”原则。他说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为它只有八分之一在水面上。”所谓“冰山”原则，就是用简洁的文字塑造出鲜明的形象，并把作者自己的感受和思想藏在形象中，使之情感充沛却含而不露。让读者通过对鲜明形象的感受去发掘作品的思想意义。
2简洁的文字，鲜明的形象，丰富的情感和深刻的思想是构成“冰山原则”的四大要素，从而也成为海明威的基本创作风格。
“硬汉子”的形象系列：
《印第安营地》：
《打不败的人》：斗牛士曼努埃尔
《五万元》：拳击手杰克
《弗朗西斯?马康贝短暂的幸福》：弗朗西斯?马康贝
《丧钟为谁而鸣》：乔丹
《老人与海》：桑提亚哥
系列小说中的人物：尼克?亚当斯
■象征主义
是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两期。前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国；后期象征主义产生于第一次世界大战后，以前所未有的方式和规模，越出法国，形成世界性文学潮流，本世纪20年代达到高潮，40年代接近尾声。作为一个流派，它虽然不复存在，但影响极大，与传统文学比较，象征主义具有鲜明特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。代表作家有庞德、叶芝、艾略特等。
代表作家——地位影响——代表作品——思想内容/艺术风格
■表现主义
流行于20世纪初至30年代欧美文学的一个重要的现代主义流派。它始于绘画，后波及音乐、诗歌、戏剧、小说、电影等各领域。第一次世界大战其后，德国成为表现主义的中心。表现主义有以下特征：抽象化；变形；面具的运用；时空的真幻错杂；注重声光效果；象征和荒诞的手法。代表作家有卡夫卡、奥尼尔等
卡夫卡
1883-1924，奥地利作家，犹太人。表现主义小说代表作家，现代派小说鼻祖
1、长篇小说创作
生前未发表的三部长篇小说被称为“孤独三部曲”。都贯穿着社会批判的主题。
《美国》——原名《生死不明的人》。写主人公生于富裕家庭，16岁时被35岁的女奴引诱，和她生了孩子，后被逐出家门流落美洲大陆。故事没有结尾。小说在形式上受流浪汉小说影响，用狄更斯式的传统叙述手法，揭示西方社会人的生存状态。
《诉讼》——写银行K在30岁生日时被突然宣布逮捕，无论他如何四处奔走要弄清自己犯罪的原因都无济于事。一年后被架到一个荒凉的采石场杀死的悲惨故事。。这部小说标志着卡夫卡式的形式。
《城堡》——【思想】从人与城堡的关系表现人在荒诞世界中的生存状态。主人公K是资本主义社会中老百姓特别是小人物的象征，也是现代人命运的象征，也是卡夫卡的精神写照——“现代人的困惑”。
【寓意】城堡有多层寓意，它是权力的象征，是国家统治机构的缩影，是神秘的异己力量的象征。
2、短篇小说创作
《变形记》《地洞》——《变形记》通过主人公格里高尔的变形以及变形后的遭遇及其悲惨结局，深刻揭露了资本主义社会里人与人之间赤裸裸的利害关系，表现了人的“异化”。《地洞》写一只人化了的鼠类动物，为了保存自己，抵御大小动物的进攻而营造了一个既能储存食物又有不同出口的地洞。表现了小人物的恐惧心理和生存环境的非理性。
3、【“卡夫卡式”】——奥地利作家卡夫卡所创造的艺术世界，人们称为“卡夫卡式”。它涵盖了思想内容和艺术形式两个方面，是内容与形式的有机统一，且已成为一个美学概念。1、在思想上，卡夫卡接受了存在主义学说，反映了世纪末情绪，表现了人的孤独与恐惧，表现了荒诞世界和异化主题：权威的不可抗拒；障碍的不可克服；孤独的不可忍受；真理的不可寻求。2、在形式上：卡夫卡的艺术特色具体表现有：荒诞框架下的细节真实；怪诞；象征；浓烈的自传色彩。
举例说明“卡夫卡式”的艺术特色。“卡夫卡式”的艺术特色具体表现有：荒诞框架下的细节真实；怪诞；象征；自传色彩。
举例说明“卡夫卡式”的艺术特色。
1、荒诞下的细节真实。如《生死不明的人》卡尔的遭遇，揭示西方人生存状态；《诉讼》每个细节都显得比较荒诞和不可思义；《城堡》、《美国》、《诉讼》被称为“孤独三部曲”都贯穿着社会批判主题，正因为这一主题所以细节就比较真实。
2、怪诞：《变形记》中人变成了甲虫，引起别人的讨厌，最后产生了消灭自己的决心，虽然情节显得怪诞、奇怪，但却揭露了资本主义社会中人欲人之间赤裸裸的利害关系，表现了人的“异化”。
3、 象征：《城堡》是权力的象征，国家统治机构的缩影、神秘、异化力量的象征。
4、自传色彩：卡夫卡从小在家受到压抑、胆小脆弱，又追求美好，但却常常失败，内心幻想浓重；《地洞》中表现小人物胆小心理，权威不可抗拒，障碍不可克服，孤独不可忍受，真理不可追求
简述《城堡》的寓意。
《城堡》是20世纪表现主义小说的代表作家卡夫卡创作的。
1《城堡》从人与人的关系表现人在荒诞世界中的生存状态。主人公K是资本主义社会中小人物的象征，也现代人的命运的象征，同时也是卡夫卡的精神写照。
2“城堡”是权力的象征，是国家统治机构的缩影，是神秘的异己力量的象征。老百姓与国家之间，关系疏远而对立，有一条不可逾越的鸿沟。在庞大的官僚机构与大小官吏的阻挠下，小人物的起码要求也无法满足。
奥尼尔
戏剧的代表：美国的奥尼尔
奥尼尔的主要作品：
《琼斯皇》：作者将表现主义艺术手法融于自己的创造，形成独具特色的“奥尼尔派”表现主义剧作的典范作品。
《毛猿》：副标题是“古代和现代生活的八场喜剧”。主人公：扬克
美国现代最负盛名的戏剧家，获1936年诺贝尔文学奖，被誉为美国当代戏剧的奠基者
《琼斯皇》《琼斯皇》写的是黑人题材，通过琼斯暴君的仓皇逃窜的经过，着意表现他在当地人民的追捕下，只身逃到原始森林后的恐惧、惊慌、悔恨、绝望的复杂情绪和心理状态的变化。是“奥尼尔派”表现主义剧作的典范作品。《毛猿》的副标题是“古代和现代生活的八场喜剧”，其主题是人类归属问题。主要表现“人同自己命运的斗争”以及人在这场斗争中“心理发展的过程”。
《毛猿》作者希望通过这部戏剧“指明这条失去的线索就是人们之间的相互了解”，至于扬克的困惑、迷惘，则是人类普遍存在的、共有的人与人的冲突。
简述现代主义文学的基本特征：
20世纪现代主义文学在思想上有以下特点：
1现代派各流派都强调要表现“现代意识”，它的中心就是危机感和荒诞感。共同主题是表现现代人的困惑。反映了西方资本主义世界的全面危机。
2现代派文学对垄断资本主义社会中人与社会、人与自然、人与人、人与自我四种基本关系的对立作了深刻的反映。
3现代派文学是西方资产阶级知识分子精神危机的自我表现。
艺术特征的特点：
1象征性。借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，把抽象的思想外化。
2荒诞性。通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实揉合在一起，寓严肃于荒诞。荒诞形象具有特殊的概括力。
3意识流。现代派作家热衷于挖掘人的潜意识，采用“内心独白”、“自由联想”的手法
