爱华网浅谈电子琴教学法
艾可音乐工作室李涛
电子琴对少年儿童有很大的吸引力，其易学易奏，音乐丰富，节奏变幻自如，电声效果多样；既可模仿大提琴、小提琴、电吉它、小号、长笛、单簧管等管弦乐器，又可模仿大自然中、人类生活中的音乐变化、动物声响及幻想的、电声的各种特殊的音响效果等，这是其他乐器无法实现的。电子琴教学，是让学生通过电子琴学习，去喜爱音乐、体验感受音乐、理解音乐，并达到表现音乐、应用音乐、创造音乐的目的。那么怎样才能让学生有效的学习电子琴呢？我认为应该从以下几方面进行教学：
一、节奏练习。
节奏是音乐的骨骼、脉膊，是组成音乐的基本要素之一，任何音乐都离不开鲜明的节奏，所以在电子琴教学和学习中先要：
1．培养节奏感，首先要建立等速感，只有以均匀统一的速度打的节拍才有意义。否则，忽快忽慢地数一、二、三、四，是无法正确掌握节拍的。“等速感”是在保持统一速度中表现音乐的一种能力。
2．培养表现强弱拍能力的节拍感，包括4/4、3/4、2/4、6/8拍子。
3．培养强弱变化的节奏律动感。用身体动作来表达感受音乐节奏的快乐，如采用：Bock、Pops、Swing、Bossanova、Samba、March、Waltz等。
4．节拍练习。
七岁前儿童学习节拍，不能从读谱开始，而要让他们从体验、感觉入手。当孩子们听到老师打出各种长短不一的节拍时，并作出模仿，最后才在谱上确认。只有孩子们在心里能体验到二分音符、四分音符的长短时，再认读谱上的二分音符、四分音符的长短时，再认读谱上的二分音符、四分音符的符号，才有实际意义。否则，即使在读谱时会正确计算拍子，可在弹奏中仍不会掌握节拍。道理很简单，人类是先有语言，后才有文字。孩子也总是先会说话，后会认字拼读。学音乐一样，亦得先学会唱音、打拍子，然后在谱上学会认读。
二、手指训练。
要通过初期音阶练习，结合歌曲进行顺指法、穿指法、跨指法、扩指法、缩指法、轮指法、同音换指法的训练。借助拜尔、车尔尼599、哈农等教材，让学生对键盘产生兴趣。采用模唱、模弹的方式，让孩子们在上课时直接进行体验。教师陪学生伴奏，更能使学生高兴地进行本来比较枯燥的手指练习。弹琴时，教师时刻要注意学生的姿势及手型和手指动作。双臂放松、自然，手臂与琴成平行，手臂、肘、腕、肩都不应有任何的棱角，手指技术还包括手指的独立、力量、灵敏，有的学琴者，把旋律弹得生硬、呆板、不好听，弹奏方法不正确是其中之一，肩、臂、肘、腕没放松，紧、僵硬造成下键生硬，重量不能自如地到底，缺乏弹性，力量不匀，弹起来的声音干、硬、噪。二是没有把弹奏和唱结合起来，要用唱的感觉带动弹奏，不少著名的器乐教育家经常对学生说：“手要用琴来歌唱”。语言虽简练，但一语道破了天机。因此重视键盘技术能力的学习，才能为正确表现音乐打好基础。
三、弹奏乐曲。
通过乐曲的演奏，让学生们体验到自己能演奏乐曲的快乐，养成积极主动的演奏意识。旋律的歌唱要唱出乐句的起伏、高低，从而掌握奏法上的长、短、跳、连，最好旋律的歌唱要学会用气息，并赋予乐句语汇的表现力。
四、乐曲合奏。
用键盘进行集体练习形式的合奏，可以使学生们养成音高（音的高低）感、音程感、等速感、节拍感、节奏感等对音乐要素的感觉；培养学生的键盘演奏技术和视谱能力，对音乐的积极态度和专注力。同时，也可以使他们体验到协调一致地进行演奏的快乐，并获得利用电子琴拥有的各种节奏、音色的体验。在合奏练习的键盘弹奏的同时，对其它乐器也能有所了解和熟悉。
总之，电子琴教学是一项长期而又复杂的系统工程。除了要求教师掌握较高的音乐知识外，还要求教师在教学过程中，采取正确的教学方法，做到技巧性与趣味性相结合，充分调动学生学习的主观能动性。只有这样，才能收到事半功倍的效果。
