爱华网相声艺术讲座——语言特点
于万海 王决
相声的语言，诙谐风趣，富有浓厚的生活气息，使人一听就感到亲切、悦耳。有些印象深刻的人物、情节或“包袱儿”常使人久久难忘。如《买猴儿》中的“马大哈”，已成为对工作极不负责任的人的专用称呼，这个艺术典型，家喻户晓。相声是北京的地方曲种，语言上以普遍话为主，适当带上一点具有地方色彩的北京味儿（如儿化字等），使人们听来俏皮、风趣。一段相声只求文字通顺供人阅读，满足于完成宣传任务，这种做法对相声事业发展是不利的。一段相声从语言说必须从书上“立”起来，琅琅上口，活在演员的口头，吸引打动观众，才有艺术感染力，才能完成宣传、教育、文化娱乐的任务。演员们常说：“一句不到，听众发躁。”所以相声的语言，首先得“上口”，使人听得懂。总括起来说相声语言有以下特点。
第一，通俗易懂，明快动听。相声的语言，是群众的口语提炼加工成的文学语言，它是一听就懂的大白话。明快流畅的俗文学，它的语言、语汇符合当代人民群众日常习惯和绝大多数人的接受能力。它的服务对象除了基层的工农兵学商一般群众外，那些搞科研的专家们，大专院校的教授、学者们，以及城镇里的学生、妇女、儿童……也都爱听。所以，除了电影以外，相声是听众面最广、最多的一种艺术形式。
解放以来的新相声，反映的是新社会、新生活，由于新内容的需要，它的语言逐步成了使用新词的崭新语言。人们在生活中，不知不觉也是这样变化过来的。例如：解放后“爱人”代替了“妻子”。随着社会制度的改变，涌现了许多新词汇。如：干部、指战员、保育员、资料员、邮递员、售票员、工资、成分、出身、为人民服务、街道积极分子、公私合宫、思想改造、劳动锻炼、专业户、个体户、农贸市场等，已为人们所常用。那些旧时代的旧词汇如：贤契、长官、厨子、马弁、娘们儿、玻璃皮包、摩登、伺候、仙人跳……等；以及北京的土话如：寻摸（环视）、葛屁（死了）、挠丫子（大步走）等，几乎没人使用啦（节目中特定历史背景使用时例外）。语言在不断地丰富、发展，北京的土话必然逐渐地向普通话靠拢。相声的语言，也是这样。必须不断掌握使用新词汇，紧跟时代前进的步伐。相声《夜行记》（演出本）在通俗易懂、明快动听上下了不少功夫。其中有这样一段：
甲 穿好鞋，回来上车吧。嘿！那儿又站上八个人啦。
乙 噢，汽车站上有八个人啊，那你就顺序往下排吧！
甲 排第九个？
乙 啊。
甲 我这鞋白追啦。
乙 谁让你追啦？
甲 排也不能排第九。
乙 那你排第几呀？
甲 头一个。
乙 那人家答应吗？
甲 得跟他解释呀。
乙 怎么解释的？
甲 “同志，你在这儿等车啊？”
乙 啊。
甲 “哎呀，你很幸运呀，头一个，车来了，你……先上。”
乙 怎么呢？
甲 “因为你来的早嘛，实际上我来的也不晚，这不刚才我是追鞋去了，车来了呢，你应该让我头一个。”
乙 这不象话。
甲 我说完，那个人冲我一乐，嘿！
乙 同意啦？
甲 （学等车人，不耐烦状）“后边去！”
乙 还是排着去吧。
这一段语言都很简短，通俗顺畅，生活气息很浓，懂普通话的观众一听就明白。
在一段相声中，乙（捧哏）为了捧的严实，让甲（逗哏）的语言贯穿上去，经常用一些语助词来起承转合，这不是可有可无的虚词，而是表达主题所必需。
肯定口气的语助词：
如，“嗯！”“对！”“噢！”“哎，好！”“是喽！”“不错！”“就是吗！”“可不是嘛！”……
否定口气的语助词：
如“哟！？”“啊？！”“嗯？！”“不象话！”“可别这样！”“没听过。”“不怎么样。”“就这个呀！”等……
疑问口气的语助词：
如，“为什么？”“能行吗？”“多会儿？”“想的啥？”“可能吗？”“不一定吧？”……
惊叹口气的语助词：
如，“嚯！”“hai！”“嘿！”“得！”“哎哟！”“要糟！”“完喽！”……
语助词和“这个”、“那个”等话作料不同，是相声中不能缺少的。
第二，具体形象，生动活泼。相声和评书有一点相通，即不论叙述故事、摹拟人物都要身临其境真有其事一样，说龙龙飞，说凤凤舞，把生动具体的动态形象，用语言摆在观众面前。使观众如闻其声，如见其人，头脑中产生具体形象，仿佛是自己亲身经历，越听越饶有兴趣。为了渲染故事情节，描绘人物神态外貌、性格特征，增加语言形象感，常用一些象声词，如：“嗖嗖嗖”、“刷刷刷”、“嘁哧喀嚓”“乒乒乓乓”，“稀里哗啦”等和重叠形容词，如“红彤彤”、“绿油油”、“黄澄澄”、“白茫茫”、“黑压压”、“热乎乎”、“亮晶晶”等烘手气氛。
例如，《一筒罐头》开头描写战斗场面：
甲 越南侵略军多次侵犯我国边境，杀伤我国边民，在忍无可忍的情况下，我云南边防部队被迫进行自卫反击！（用口技摹拟战斗场面、炮声、机枪声）
乙 打得够激烈的。
甲 “一班长！”
乙 “到！”
甲 “准备还击！
乙 “是！”（动作）
甲 “三班长！”
乙 “到！”（急回立正）
甲 “迂回掩护！”
乙 “是！”（动作）
甲 “司号员！”
乙 “到！”（急回立正）
甲 “吹号！”
乙 “是！”我还挺忙活！
听众听起来，声象逼真，有置身战场的感觉。
又例如，《海燕》中描写渔船与风浪搏斗的场面，只是寥寥数笔：
甲 ……顷刻间，天海倾斜，怒涛翻滚，大风夹着暴雨，劈头盖脸扑来，浪涛卷过桅杆，齐腰大水滚过甲板。
乙 够厉害的。
甲 就瞧（挟乙肩往前正视作看海面状）海燕的缆绳断了……
乙 啊？！
甲 又拉上啦。哎呀，前舱进水啦！
乙 糟啦！
甲 已经堵上啦。机器发生了故障……
乙 坏啦！
甲 及时排除啦，这船沉下去啦。
乙 沉啦？
甲 又浮出来啦。
乙 这多惊险哪！
语言生动形象，简洁多彩，却很有气势。
第三，用词广泛，丰富多彩。一段相声需要有演员的叙述，评论，表白和摹拟人物言谈举止。要求用词、口气、声调、表情既迥然不同又交错并用。两位演员“跳进”、“跳出”的表演，互相之间及与观众之间感情交流，灵活多变，融为一身。语言不断地变化，增添了色彩的翻新，这是说唱艺术共有的特色，而相声又增加了一个必须抖响一连串的“包袱儿”，引人为断发笑的特色，使它的语言更加丰富。
相声艺术还应经常不断地吸取兄弟艺术和其他曲种的特点、形式，做为借鉴。二十世纪初，相声刚刚成长时，就曾仿学滑稽二簧，演出开场小唱《秦琼卖马》等。也曾经将源于莲花落、夯歌的民间曲调，发展成《太平歌词》演唱。在此基础上奠定了自己的语言特色。大略地说，相声语言吸收、运用了以下这些文学、戏曲、曲艺形式的特色。即：京剧唱词善于刻划人物性格，白口讲韵味，轻重音分明；评剧唱词常用夸张手法写人物风貌；大鼓书言简意赅，注意声情并茂，七言诗，西江月韵律明快，铿锵有力；对联，措词得体，对仗工整；谜语词意巧妙，发人深思；新诗歌，清新抒情，比较细腻，……以及成语、谚语、口头语、歇后语都把它学来，加工提炼，取为已用，化为相声语言。使相声的语言，用词广泛，有了北京的韵味，鲜明的节奏感，通俗的文学性和和谐的音乐性。在新相声中如：《老站长》的人物仿学“倒口”，《新桃花源记》仿学古人陶渊明；《海燕》中欢唱渔歌；《舞台风雷》中学唱豫剧；《劳动号子》中的新旧号子对比；《英雄小八路》中的革命战歌填新词；《登山英雄赞》中彩牌楼上的对联；《友谊颂》中的学斯瓦希里语和使用俏皮话，都是学习中的一些尝试。今后，首先要继续学习人民群众的语言，同时学习古代语言中的有益部分，古为今用。也要从翻译过来的外语中吸收我们需要的部分，使相声的语言，更加扎根于群众这块肥沃的土壤之中；使相声这朵鲜花，开得更加艳丽。
了解了语言，是创作、表演相声的第一步，新相声主要得提高段子的思想性，不能象传统相声那样，光靠语言本身去招笑。老舍先生曾说过：“我不轻视相声中的语言能力，但是专重语言而忽略了思想内容，便只能招笑而不能作有力的讽刺。”这是我们学习和运用相声语言时，应该加以注意的。
