读书是壮阔的历险,精神的回归更是一次远行,一路上损耗和牺牲的风险是必须承担的,这种命运恰似大马哈鱼的回游,无人喝彩时只有自己用心关照。今天应海岩老师之邀来到榈园黄花梨艺术馆参观、学习。第一次见到海岩老师不能称是初见,因早已在他的小说文集中神游,这更像是一次回归,满装敬畏的心理,满带寻找的态度。旧时的文人梦已做不得了,带着半醒绮梦上路,也不可能,我是醒着来的。
榈园黄花梨艺术馆占地18000平米,仿古建筑,吸收了江南园林和故宫庭院的精华,兼具了南派园林的精致典雅与北派园林的雄浑富丽。园景以水为中心,山水萦绕,亭榭精美,花木繁茂,移步换景,处处充满诗情画意,体现了园林旷远明瑟、古朴自然的艺术风格。艺术馆由海岩老师亲自操刀设计,参观其间,老师自嘲,称自己是一流设计师,末流作家。大家都知道,海岩老师的小说畅销海内外,很多剧本不止一次拍成影视剧,给大家带来了丰盛的文化大餐,海岩老师的低调和谦虚让我敬佩不已。(说实话,本人也是他的粉丝,学生时代课间经常捧着他的小说读,嘻嘻)
艺术馆的藏品以家具和奇石为主,兼具部分书画和丝织品。大家都知道海岩老师是玩黄花梨的大行家,馆藏的黄花梨家具不管数量还是质量都不是一般藏家能够望其的。椅凳、桌案、床榻、柜架、案头文玩品种非常丰富。尤其床榻类,拔步床、六柱架子床、四柱架子床、罗汉床、榻,从明清的老床到民国年间的金漆彩绘床,再到现在的中式风格床,京派、闽派、海派、粤派,游走其间,如同在时代穿梭。明式紫檀老家具是非常稀少的品种,也是明式家具收藏家始终追捧的热点,艺术馆当然不能缺席,给我印象极为深刻的是一几、一案、一印盒。几子是马蹄腿带束腰方几,整体造型简洁,线条流畅;案子是紫檀装花木(樱木)面心小条案,整块花木做面心,满面葡萄,搭配乌黑似缎的紫檀,一种强烈的颜色反差,极简的造型,强烈的颜色反差,让我们不得不敬佩明人的审美品味是多么的高雅!小印盒更是极简的代表,十二、三公分的见方,用料非常讲究,六个面均出现细密的S纹,乃一木一器(非下脚料所出),在四百年的历史长河中不知被多少文人摩挲赏玩,表面包浆极为厚重,镁光灯下,有如锦缎,完美诠释了明人袖里乾坤、杯水风波的艺术情怀!海岩老师明式黄花梨老家具收藏的不少,我非常喜欢一款四面平霸王枨画桌,弧度优美的霸王枨与笔直的结构形成强烈的对比,营造出强直而柔媚的线条,后退十步观看,有如雕塑,是明式家具无上精品,本人近期正在仿制英国大收藏家马科思弗拉克斯曾经收藏过现今在美国明尼阿波利斯博物馆的一款琴桌,与海岩老师这款有异曲同工之效。
石令人古,水令人远。海岩老师原来是也赏石收藏大家,艺术馆的赏石以灵璧为主,兼藏太湖、英石,每块石头基本都有铭文题字,都是流传有序的精品,放置桌案,配置紫檀、黄花梨托,与家具相映成辉,体现文人的另一种风骨!
艺术馆的设计装修是一大亮点,海岩老师不愧为设计大师,整个园景为古典风格,客厅也多为明清特色,但盥洗室和部分餐厅、休息室,却是极现代的简约主义,传统与现代、中式与西式的强烈碰撞,并没有让他走样,反而和谐共生,完全体现出海岩老师不仅传统文化功力深厚,而且对西方美学有独到的见解,可谓学贯中西、兼收并蓄。
游园太过畅快,不知不觉,已入夜色,海岩老师安排了一顿非常奢侈的晚餐,进入餐厅,又是一景,硕大的玻璃墙建成水榭,亭内餐桌正面摆放一张高仿颐和园明式有束腰斗棋式半桌,半桌两侧一边一只紫檀高方几,半桌上置紫檀小插瓶一座,亭外假山、瀑布、流水,池塘内荷叶摇曳,这种环境就餐,品味的是高雅、是心境、是情怀,我觉得海岩老师就是现代版的袁枚,又一个艺术的匠人!晚餐其间,老师讲了建园的困难与艰辛,看着优美的榈园,处处都是故事,每个故事都跌宕起伏,于是向老师调侃,您再写个剧本吧,就叫《榈园营造计》,中间穿插一个凄美的爱情故事,不知又会捧红几位岩女郎,哈哈!
游园结束,感慨颇深!在百忙中的海岩老师能拿出半天时间陪我游园,本身就是对晚辈的提携与关爱,感激的话多说无益,只有加倍努力,用心去做出更多明式家具精品,来回报老师的厚爱!